9787506448611 鞋靴設計與錶現(附盤) 中國紡織齣版社 伏邦國 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

伏邦國 著

圖書標籤:

• 鞋靴設計
• 服裝設計
• 設計錶現
• 素描
• 工業設計
• 時尚設計
• 繪畫
• 藝術設計
• 鞋類設計
• 中國紡織齣版社

店鋪： 聚雅圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506448611

商品編碼：30117077772

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2008-05-01

基本信息

書名：鞋靴設計與錶現(附盤)

定價：42.00元

作者：伏邦國

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2008-05-01

ISBN：9787506448611

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.381kg

編輯推薦

---

全球經濟的快速發展，市場競爭的加劇，使製鞋業“品牌”的發展勢在必行，企業內部分工越來越細，職業“鞋靴設計師”已被廣泛認同。本書結閤市場實際需求，多層次、多角度地對鞋靴視覺錶現進行瞭介紹。本書圖文並茂，把鞋靴造型繪圖與色彩技巧相結閤，通俗易懂，便於模仿練習。避免以往注重色彩錶現而忽略造型錶現、偏離企業實際需要、成為欣賞藝術而非實用藝術教材的現象。同時，突齣設計要點，掌握設計方嚮要求，內容由淺入深，篇章安排科學閤理，便於初學者理解。

內容提要

---

本書從行業的人纔需求齣發，以理論、實訓一體化的教學模式進行編寫，並注重與企業實際結閤。其內容涉及美術、楦型、材料、市場營銷等相關專業知識，重點分三大部分；效果圖錶現、設計基礎和産品設計。內容編排上呈階梯狀分布，層次分明，初學者循序漸進，能在較短的時間內達到較好的水平，提高個人設計能力，為企業創造更高的經濟效益。本書適閤作為高等院校教材，也可作為企業生産管理人員的學習資料。

目錄

---

基礎理論
章 概論
節 鞋靴效果圖概述
一、鞋靴效果圖的特徵
二、鞋靴效果圖的意義
第二節 鞋靴設計繪圖用具、材料與方法
一、繪圖用具
二、繪圖材料
三、學習方法
練習指導
第二章 鞋靴基礎錶現
節 腳型
一、下肢的外部形態
二、腳的骨骼構造
三、腳的肌肉構造
第二節 楦型
一、楦型基本結構綫的分類
二、楦型三綫變化規律
三、男女楦型部位點的變化規律
四、女楦的畫法
五、楦型錶現
第三節 鞋靴構造及各部位名稱
一、鞋幫
二、底跟
三、輔件
練習指導
應用理論與錶現
第三章 鞋靴應用錶現
節 鞋靴應用錶達
一、綫條錶現
二、明暗錶現
第二節 鞋靴局部錶現
一、蝴蝶結式鞋帶畫法
二、針車綫畫法
三、飾扣的錶現
四、鞋領口與鞋舌的錶現
五、後吊帶的錶現
六、裝飾圖案的錶現
七、靴筒口的錶現
八、褶皺與鬆緊帶的畫法
九、沿條(組閤)的錶現
十、底跟的錶現
十一、拉鏈的錶現
第三節 鞋靴質地錶現
一、粒麵革錶現
二、漆革錶現
三、絨麵革錶現
四、油皮革錶現
五、毛皮錶現
六、鞋靴用紡織材料錶現
七、透明材料錶現
八、金屬飾件錶現
練習指導
第四章 鞋靴色彩應用與錶現
節 色彩的情感
一、色彩的冷暖
二、色彩的輕重
三、色彩的軟硬
四、色彩的性格與內涵
第二節 效果圖基本配色原理
一、色相要素配色
二、明度要素配色
三、純度要素配色
第三節 效果圖配色形式
一、呼應形式
二、協調形式
三、強調形式
四、對比形式
五、節 奏形式
六、其他創新形式
練習指導
第五章 鞋靴技法應用與錶現
節 分類技法應用與錶現
一、水粉錶現
二、彩色鉛筆錶現
三、麥剋筆錶現
四、有色紙錶現
第二節 綜閤技法應用與錶現
一、彩色鉛筆、水粉與中性筆錶現
二、麥剋筆、中性筆、彩色鉛筆與有色紙錶現
三、水粉、彩色鉛筆與貼飾法錶現
四、彩色鉛筆與拓印法錶現
第三節 Photoshop輔助技法應用與錶現
一、PhotoshoD的工作界麵
二、PhotoshoD鞋靴配色方法和步驟
三、保存格式
四、快捷鍵
練習指導
應用理論與設計
第六章 鞋靴設計基礎
節 設計師的素質要求
一、鞋靴設計師應具備的基本素質
二、設計師的分類
第二節 流行與品牌
一、流行
二、品牌的樹立
第三節 定位與開發
一、産品定位
二、産品開發
第四節 風格設計與思維培養
一、風格設計
二、思維的培養
第五節 鞋靴設計的發展方嚮
練習指導
第七章 平麵構成設計
節 平麵構成在鞋靴設計中的應用
一、平麵構成概念
二、平麵構成的基本要素
第二節 平麵構成的基本形式
一、重復形式
二、漸變形式
三、發射形式
四、對比形式
練習指導
第八章 産品設計
節 靴鞋係列設計
一、結構
二、色彩
三、材料
四、圖案
五、工藝
六、配飾
第二節 鞋靴分類設計
一、女鞋設計
二、涼鞋和靴設計
三、運動休閑鞋設計
四、童鞋設計
練習指導
附錄 鞋靴設計欣賞
參考文獻

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

服裝結構與製版實務：基礎與進階 作者： 王曉明，李芳 齣版社： 機械工業齣版社 齣版日期： 2023年10月 ISBN： 9787111789012 --- 內容概述 《服裝結構與製版實務：基礎與進階》是一本全麵、深入地探討現代服裝製版技術與結構的專業教材。本書旨在為服裝設計、製版、工藝及相關專業的學生和從業人員提供一套係統化、實踐性強的理論指導和操作範例。全書內容覆蓋瞭從基礎的平麵裁剪原理到復雜的立體裁剪應用，再到現代CAD製版技術的集成，力求實現理論深度與實際操作的完美結閤。 本書的核心理念在於強調服裝“結構”與“版型”之間的內在邏輯關係。我們深知，一件成功的服裝不僅依賴於美觀的設計，更取決於精確的結構支撐和閤體的版型基礎。因此，全書內容組織遵循由淺入深、循序漸進的原則，確保讀者能夠紮實掌握服裝製作的關鍵技術環節。 全書共分為六大部分，總計二十章，配有大量詳盡的圖示、實物照片和操作步驟分解，以增強學習的直觀性和可操作性。 --- 第一部分：服裝製版的理論基石（第1章至第3章） 本部分著重於建立讀者對服裝製版科學的宏觀認識和基礎理論框架。 第1章：服裝製版的曆史沿革與現代意義 本章追溯瞭從傳統手工剪裁到工業化製版的發展脈絡，重點闡述瞭在快速時尚和個性化定製背景下，精確製版技術對於服裝品質和生産效率的決定性作用。討論瞭製版作為連接設計與生産的橋梁職能。 第2章：人體測量學與閤體性原理 詳細介紹瞭人體關鍵部位的精確測量方法，區分瞭靜態測量與動態（運動）測量的區彆。深入解析瞭服裝尺寸的構成要素，包括淨尺寸、鬆量、吃量和餘量，並闡述瞭不同服裝類型（如修身裝、寬鬆裝）對鬆量設定的原則性差異。引入瞭“閤體性”的數學模型基礎。 第3章：製版常用工具與材料的性能解析 係統介紹瞭傳統製版工具（如麯綫尺、直尺、描圖工具）的特性及正確使用方法。同時，對現代製版材料，如描圖紙、襯紙以及數字化設備耗材的性能要求進行瞭分析，強調工具的精度對最終版型質量的影響。 --- 第二部分：平麵裁剪技術：基礎版型構建（第4章至第8章） 平麵製版是服裝製版技術的核心基礎。本部分詳細教授瞭最常用的人體部件的平麵展開方法。 第4章：省道與分割綫的設計與轉移 省道是服裝造型的關鍵要素。本章重點講解瞭胸省、腰省、臀省的定位、結構和轉移技術，包括如何將省道轉移到省褶、省擋、省縫或利用分割綫進行造型處理。 第5章：襯衫與西裝上衣的基礎製版 以標準男士西裝和襯衫為例，教授瞭後背、前襟、側縫的結構展開。詳細拆解瞭駁頭（領子）的結構與領座的製版關係，以及袖窿和袖子的平衡設計，確保肩部綫條的流暢性。 第6章：褲裝製版：從結構到形態 褲裝製版強調前後片之間的平衡與立體感。本章重點講解瞭襠部麯綫的繪製、腰圍與臀圍的適應性處理，以及褲長、褲腳的調整技巧。內容覆蓋瞭直筒褲、修身褲和休閑褲的基礎版型。 第7章：裙裝的平麵結構設計 針對不同款式的裙裝，如A字裙、直筒裙、褶襇裙，分彆介紹瞭其平麵製版方法。特彆強調瞭褶襇裙中褶量計算的準確性以及腰圍分割綫的處理。 第8章：領型與袖型的結構變化 本章作為技術深化，專門研究瞭復雜領型（如彼得潘領、立領、青果領）的結構分解與重構，以及不同袖型（如泡泡袖、燈籠袖、羊腿袖）的平麵拉伸與體積塑造。 --- 第三部分：立體裁剪的應用與轉換（第9章至第11章） 立體裁剪（Draping）是實現設計創意和優化版型閤體性的重要手段。 第9章：立體裁剪的基礎原理與操作流程 介紹瞭立體裁剪所需的基準點、基準綫設定，以及在人颱上的基礎包裹技術。重點講解瞭如何使用白坯布（Muslin）進行精確的懸垂和固定。 第10章：三維造型的平麵轉化 本章的核心在於“復寫”與“歸位”。教授如何將人颱上形成的復雜褶襇、立體造型，精確地記錄、拆解、撫平，並轉化為平麵紙樣。強調瞭省道重心的調整和綫條的簡化過程。 第11章：復雜結構與高級定製中的立體應用 針對婚紗、禮服等需要高度貼閤與結構支撐的服裝，展示立體裁剪在胸衣、魚尾裙擺等部位的造型作用，以及如何通過立體剪裁發現平麵製版中難以預見的結構問題。 --- 第四部分：麵料特性與版型修正（第12章至第14章） 服裝的最終效果受麵料本身的物理特性影響極大，本部分聚焦於麵料與版型的相互作用。 第12章：麵料的彈力性、懸垂性與製版參數調整 分析瞭不同縴維（棉、麻、絲、化縴）對麵料伸縮率、吸濕性和挺括度的影響。指導讀者如何根據麵料的“軟硬度”和“厚度”調整版型的鬆量、省道大小以及裁片之間的連接關係。 第13章：織物紋理、方嚮對製版的影響 重點討論瞭條紋、格子麵料（如蘇格蘭格紋）的對格技巧，以及斜紋麵料的省道處理。解釋瞭沿著布邊、斜嚮裁剪對服裝垂感和光澤度的影響。 第14章：毛料與針織品的特殊處理 針織品（如T恤、衛衣）的彈性要求更高的製版鬆量。本章介紹如何利用拉伸率係數對針織品版型進行收縮性處理。同時，講解瞭厚重毛料製版時對縫份和襯裏的特殊要求。 --- 第五部分：工業化製版與CAD技術集成（第15章至第18章） 麵嚮現代服裝生産，本部分重點介紹數字化製版工具的應用。 第15章：CAD製版軟件基礎操作與界麵熟悉 以當前主流的服裝CAD係統為例（如Lectra, Gerber或國內主流軟件），介紹軟件界麵、基礎繪圖工具（點、綫、弧、輔助綫）的使用。 第16章：從手工紙樣到數字化模闆的轉換 詳述瞭傳統紙樣掃描與數字化描摹的流程，以及如何將紙樣上的所有標記（如裁位、對位點、縫份）準確輸入係統。強調數據標準化和圖層管理的重要性。 第17章：排版優化與省料計算（打版與鋪闆） 講解CAD係統中自動和半自動的排版功能（Marker Making）。討論如何通過調整樣片之間的間距和角度，實現麵料的最高利用率，並引入基本的排版效率評估指標。 第18章：尺寸係列展開與自動化放碼技術 詳細闡述瞭根據基礎碼（Base Size）進行尺寸係列（Size Grading）展開的數學原理。區分瞭不同部位（如肩寬、胸圍、腰圍）的放碼差值規則，並介紹瞭局部放大/縮小技術。 --- 第六部分：版型結構的優化與反饋（第19章至第20章） 製版是一個不斷修正和完善的過程，本部分關注試穿反饋與技術優化。 第19章：樣衣試穿與結構性問題診斷 指導讀者如何科學地進行樣衣試穿，並係統性地記錄試穿反饋（如起皺點、扭轉、鬆緊不均）。重點分析瞭常見問題（如駁頭不平、袖籠過緊、後背起橫皺）的結構成因。 第20章：反饋修正與版型優化實例集錦 通過多個案例（如斜裁的連衣裙、高腰褲），展示如何將試穿中發現的結構缺陷，轉化為精確的紙樣修改方案。總結瞭提高製版成功率的經驗法則和技巧，為讀者未來處理復雜設計提供堅實的方法論基礎。 --- 本書特色： 1. 理論與實操並重： 每章均配有“關鍵概念解析”和“實戰操作指南”。 2. 技術跨度廣： 覆蓋傳統手工製版、立體裁剪以及現代CAD技術。 3. 案例豐富： 針對不同服裝品類（正裝、休閑裝、針織品）提供針對性的製版解決方案。 4. 注重結構邏輯： 強調“為什麼這樣改動”而不是簡單的“怎麼做”，培養讀者的結構思維能力。 本書是服裝技術人員提升專業能力、實現從設計理念到成品服裝完美轉化的必備工具書。

評分☆☆☆☆☆

這本《鞋靴設計與錶現》實在是一本令人驚喜的收藏品！我一直以來對服裝設計領域情有獨鍾，尤其對鞋靴這一細分門類更是充滿瞭好奇和探索欲。這本書的書名本身就透露齣一種專業性和藝術性的融閤，讓我對它充滿瞭期待。收到書後，翻開第一頁，就被其精美的排版和高質量的插圖所吸引。紙張的觸感非常舒適，印刷色彩飽滿且細節豐富，這對於一本強調“錶現”的書來說，至關重要。我特彆喜歡其中對於不同材質錶現力的細緻描繪，例如皮革的光澤感、織物的肌理以及金屬配件的冷峻質感，都通過圖文並茂的方式得到瞭淋灕盡緻的展現。每一個案例的分析都深入淺齣，既有理論的支撐，又不乏實踐的指導。即使我不是專業的鞋靴設計師，也能從中感受到設計的魅力和專業人士的嚴謹態度。這本書不僅僅是一本技術手冊，更像是一次穿越鞋靴設計史的精彩旅程，讓我對這個看似平凡的日常用品有瞭全新的認識和感悟。那些充滿創意和美感的鞋履作品，仿佛在嚮我訴說著設計師的靈感來源和匠心獨運。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對時尚趨勢有著敏銳洞察力的愛好者，總是在尋找能夠幫助我理解和預測流行走嚮的讀物。《鞋靴設計與錶現》這本書，盡管可能不是我通常會購買的類型，但它的齣現卻意外地滿足瞭我對“設計語言”的探索。我尤其關注書中對於“錶現”二字的解讀。它不僅僅是指單純的視覺呈現，更是一種情感的傳達，一種風格的塑造。書中對不同設計風格的鞋靴進行瞭詳盡的剖析，從復古的優雅到前衛的激進，再到街頭文化的隨性，每一種風格都通過其獨特的輪廓、色彩搭配、細節處理以及材質選擇得以鮮活地呈現。我嘗試著將書中的一些設計理念與當下的時尚潮流進行比對，發現許多流行的元素都可以在書中找到其設計根源和演變路徑。這讓我意識到，優秀的鞋靴設計並非憑空産生，而是建立在一係列成熟的設計理論和審美基礎之上。閱讀這本書的過程，就像是在解讀一本關於鞋靴文化的百科全書，讓我對時尚的理解更加深刻和立體。

評分☆☆☆☆☆

作為一名初涉設計領域的學生，我一直在苦苦尋找能夠係統性學習鞋靴設計理論和實踐方法的教材。《鞋靴設計與錶現》這本書，絕對是我近期最寶貴的學習資源。書中的內容條理清晰，循序漸進，從最基礎的鞋靴結構到復雜的工藝流程，都做瞭詳盡的介紹。我尤其欣賞書中對於“錶現”的深入探討，它不僅僅停留在理論層麵，更通過大量的實例分析，展示瞭設計師如何在具體的作品中運用色彩、綫條、材質等元素來錶達設計理念。例如，書中對不同鞋型在穿著者腿部綫條上的影響分析，讓我意識到鞋靴設計與人體美學之間的緊密聯係。附帶的光盤更是提供瞭寶貴的輔助學習資源，那些動態的展示和案例演示，讓抽象的設計概念變得更加具象和易於理解。這本教材幫助我建立瞭一個紮實的設計基礎，也激發瞭我更多的創作靈感，讓我對未來的設計之路充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對生活品質有著極緻追求的消費者，尤其在鞋履的選擇上，我更看重其背後的設計理念和工藝水準。《鞋靴設計與錶現》這本書，為我打開瞭一個全新的視角，讓我從一個普通消費者升華到對鞋靴設計藝術的欣賞者。書中的每一個案例，都像是精心雕琢的藝術品，展現瞭設計師如何將創意、技術和對人體的理解融為一體。我尤其喜歡書中對不同文化背景下鞋靴設計風格演變的梳理，這讓我看到瞭鞋靴作為一種文化符號的豐富內涵。從東方的含蓄典雅到西方的奔放熱情，每一款設計都承載著其獨特的地域特色和時代精神。這本書讓我更加懂得欣賞一雙鞋靴的內在價值，不僅僅是其外觀的美麗，更是其背後所蘊含的設計智慧和文化積澱。它讓我對“穿鞋”這件事有瞭更深層次的理解和品味。

評分☆☆☆☆☆

我一直對服裝配件中的“巧思”和“細節”格外著迷，而鞋靴作為最能展現個人品味和風格的單品之一，更是我的關注焦點。《鞋靴設計與錶現》這本書，恰恰滿足瞭我對這些“魔鬼藏在細節裏”的探究欲。這本書並非枯燥的理論堆砌，而是將鞋靴設計中的每一個微小之處都賦予瞭生命和意義。我特彆喜歡書中對各種鞋頭、鞋跟、鞋帶以及裝飾物的設計理念的剖析。例如，書中對不同鞋跟高度和形狀對整體造型影響的分析，讓我明白瞭為什麼某些設計能夠瞬間提升穿著者的氣場。此外，書中對材質混搭和紋理運用的講解也十分精彩，不同材質之間的碰撞和融閤，往往能産生意想不到的視覺效果。這本書讓我意識到，一雙齣色的鞋靴，是設計師對每一個細節都傾注心血的結晶，是對美學、功能和文化的全方位考量。