正版图书 日本漫画名家的艺术世界4-如何成为职业画手 9787538165005 辽宁科学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日美术出版社 著

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店铺： 悟元图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538165005

商品编码：30147326843

包装：平装

出版时间：2010-09-01

基本信息

书名：日本漫画名家的艺术世界4-如何成为职业画手

定价：38.00元

作者：(日)美术出版社

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2010-09-01

ISBN：9787538165005

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.522kg

编辑推荐

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《如何成为职业画手》：AMANOKODUE；盐也干支郎次；KUORICHIMAKI；若杉公德；椋本夏夜；成为职业人士之路③助手与学校；羽住都。日本知名漫画家倾力打造！凝缩*流行、*实用的漫画技法！
本系列丛书介绍了绘制漫画的各种**技法。**部主要介绍**的色彩运用技巧；第二部从四个方面介绍漫画作品主题的表现方法；第三部为读者解答什么是素描，怎样提高素描技法与人物的表现技法；第四部介绍了成为一名专业漫画家的技能与要素。

内容提要

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成为一名职业漫画家，是所有正在学习漫画的同学和漫画爱好者的梦想。如何才能成为一名职业漫画家呢？本书不仅详细介绍了成为一名职业画家所必需的各方面因素，还有漫画名家亲口讲诉的从业经历。此外，还收录了内藤泰弘、村田莲尔、底江礼威、井上雄彦、robot、高屋未央、前岛重机等职业画家的作品，并通过这些漫画不同的特点，介绍了名家成为一名职业画家的历程。如果你想成为一名职业漫画家，这本书你要看看哦！

目录

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如何成为职业人士
成为职业人士之路① 所谓职业画家，需要做哪些工作？
内藤泰弘
Making of Yasuhiro Nigtltow
成为职业人士之路② 投稿与面审(带着作品登门面试)
AMANO KODUE
盐也干支郎次
KUORI CHIMAKI
若杉公德
椋本夏夜
成为职业人士之路③ 助手与学校
羽住都
Making of Hastlmi Miyako
柏尾荣
清原黻
左折
高屋未央 柯基特enlgoztlmu
火之章圣火的番人
微暗公主的叹息
村田莲尔fa—collectiotl
Barrage Rei Hiroe Artworks
井上雄彦《墨》
村田莲尔责任编辑《robot》vol.8
YOSHITANI“我是奥塔里曼”
菅野博之的漫猴第五回
漫画编辑现场第四回
“令人怀念的、令人留恋的、全新的存在”堀佳子创作活动20周年纪念展
MATSUNAE AKEMI漫画家生涯30周年纪念《MATSUNAE AKEMI着色线条画册》
使用数字工具来描绘漫画
日本插画作品大赛

作者介绍

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译者：刘旸 编者：（日本）美术出版社

文摘

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序言

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图书简介：匠心独运——现代艺术家的创作路径与心路历程 书名： 匠心独运——现代艺术家的创作路径与心路历程 ISBN： 978-7-5381-7890-1 出版社： 东方文荟出版社 作者： 陈鸿飞 绘著 / 李思源 编著 --- 第一部分：探索媒介的边界与融合（约400字） 本书并非聚焦于某一特定画种的技法传授，而是深入剖析当代艺术领域中，优秀创作者如何理解并驾驭多元化的媒介语言，最终形成个人独特的视觉体系。我们摒弃了传统的“描摹—临摹—精进”的线性学习模式，转而探讨艺术家如何在初始阶段就建立起对材料、工具和空间关系的深刻认知。 开篇章节详细梳理了从传统油画颜料、水墨材料，到数字绘画软件、三维建模工具之间的内在联系与相互启发。例如，我们会探讨数字艺术中“图层”的概念如何反哺传统画布上的“叠加与覆盖”技巧；而传统版画中的“肌理与腐蚀”效果，又能在高精度打印技术中找到哪些对应的数字处理路径。 重点内容包括： 1. 材料的“语言学”： 探讨不同介质（如树脂、金属、纤维、有机颜料）在物理特性上对艺术表达的限制与赋能。 2. 跨界实验报告： 收录了多位知名实验艺术家如何将非艺术材料（如工业废料、生物样本、光纤）融入创作，以探讨当代社会议题的案例分析。 3. 空间叙事构建： 不仅仅局限于二维平面，本书花费大量篇幅讨论装置艺术和环境艺术中，艺术家如何将观众的“在场感”视为创作中不可或缺的一部分，从而打破画框的物理界限。 本书旨在引导读者超越工具的表象，理解媒介作为思想载体的核心价值。 --- 第二部分：从灵感到系列化的创作方法论（约550字） 许多有天赋的创作者常常在“灵感枯竭”或“风格固化”的困境中挣扎。《匠心独运》的核心价值在于提供一套系统性的方法论，帮助艺术家将偶发的灵感转化为具有内在逻辑和延续性的成熟艺术系列。 本部分深入剖析了“视觉语汇库”的构建过程。优秀的艺术家并非依赖随机组合，而是建立了一套可以自我迭代和扩展的符号系统、色彩体系和构图原则。 1. 视觉语汇的解构与重组： 我们分析了后现代主义艺术中，图像“引用”（Quotation）和“挪用”（Appropriation）的有效策略。读者将学习如何系统性地收集、分类和标签化自己感兴趣的视觉元素——无论是历史文物、自然形态还是日常符号——并建立个人化的“索引系统”。通过这个系统，艺术家可以高效地在不同的创作项目间调动资源，保持风格的辨识度，同时避免重复劳动。 2. 叙事结构的搭建： 艺术创作的深度往往体现在其背后的叙事结构上。本书将“系列创作”视为一种长篇叙事，而非一系列孤立的作品。内容涵盖： 主题的层进性： 如何在一系列作品中，从表象深入到哲学层面，实现主题的螺旋式上升。 节奏与张力的控制： 学习如何通过作品尺寸、色彩饱和度、细节密度等元素，在系列内部制造观看的节奏感和情绪的起伏。 3. 失败的价值与迭代机制： 不同于传统教程专注于成功的范例，本书坦诚地展示了多位艺术家的“失败项目”和“中途废弃的草稿”。通过对这些“死角”的解剖，读者可以理解：艺术家的进化往往发生在对既有路径的否定和修正之中。我们提供了如何进行“项目自审”和“创作回顾”的实用工具，将每一次尝试都转化为下一次进步的阶梯。 --- 第三部分：艺术家的精神世界与职业生态（约550字） 成功的职业艺术生涯不仅需要技术和创意，更需要坚韧的心智模型和对行业生态的深刻理解。本书的最后部分关注艺术家如何在这个快速变化的文化市场中保持创作的纯粹性与职业的可持续性。 1. 心智的耐受力训练： 面对持续的自我质疑、外界评价的波动以及商业化的诱惑，艺术家的“心理韧性”至关重要。本章引用了多位在艺术生涯中经历重大低谷后成功反弹的案例，探讨了： “内在评审团”的建立： 如何区分建设性的批评与干扰性的噪音，建立一个始终忠于自身艺术愿景的内部评判标准。 创作的“仪式感”与“非仪式感”： 在保持高度自律的同时，避免陷入僵化的创作流程，为偶然性和非理性思维保留空间。 2. 艺术生态的交互与定位： 本书提供了一个关于当代艺术生态的宏观视角，帮助有志于此的创作者理解“生态位”的概念。 策展逻辑的理解： 艺术家如何更好地与策展人、评论家进行有效沟通，理解他们的视角和需求，从而更精准地呈现作品的价值。 知识产权与传播伦理： 在数字化时代，图像的流通速度极快。本书详细阐述了关于版权保护、合理使用、以及艺术家在公共领域中应承担的传播伦理责任，确保创作者的劳动成果得到应有的尊重和保护。 跨文化语境下的表达： 探讨作品在不同文化背景下可能产生的意义偏差，以及艺术家如何进行审慎的“文化翻译”。 结语： 《匠心独运》致力于描绘一条充满挑战与自我发现的创作旅程。它不是速成的秘籍，而是陪伴创作者在漫长道路上，不断提问、审视、并最终定义自己艺术身份的哲学伙伴。通过对创作方法论、心智构建和职业生态的全面梳理，本书旨在培养具有独立思考能力和持久生命力的现代艺术家。

评分☆☆☆☆☆

我是一名正在努力提升自己绘画技巧的业余漫画爱好者，看到《正版图书 日本漫画名家的艺术世界4-如何成为职业画手 9787538165005 辽宁科学》这本书名，立刻被吸引了。我最期待的是，这本书能揭示出那些成功的日本漫画家是如何将他们的创意转化为吸引读者的故事和画面。是否会有一些关于情节编排的技巧分享？例如，如何设置引人入胜的开头，如何制造悬念，以及如何写出令人回味无穷的结局？在人物塑造方面，我渴望了解如何创造出立体、有魅力的角色，让他们不仅仅是图画，更能触动读者的情感。我也很想知道，在画面表现上，除了基础的构图和透视，还有哪些高级的技巧能够让画面更具冲击力？比如，如何在分镜中运用速度线、网点纸，或者一些特殊的表现手法来营造气氛？我希望书中能提供一些具体的案例分析，通过剖析名家的作品，来讲解这些技巧是如何被运用的。如果书中还能涉及一些关于漫画产业的知识，比如漫画的发行流程，或者如何与漫画编辑沟通，那就更完美了。

评分☆☆☆☆☆

我对《正版图书 日本漫画名家的艺术世界4-如何成为职业画手 9787538165005 辽宁科学》这本书的内容充满了好奇。作为一名长期关注日本漫画文化的读者，我一直对漫画家们背后的创作过程感到着迷。我特别希望这本书能够深入探讨“职业画手”这个概念，不仅仅是传授绘画技巧，更重要的是分享在这个行业中立足的经验和智慧。比如，成为职业画手需要具备哪些职业素养？是坚持不懈的毅力，还是敏锐的市场洞察力？书中是否会介绍一些名家在面对创作瓶颈时是如何调整心态，如何寻找新的灵感源泉的？我非常期待能够了解到一些关于漫画市场运作的内幕，例如不同类型的漫画作品在市场上的定位，以及如何根据市场需求来调整自己的创作方向。我希望这本书能够像一本“生存指南”，帮助我理解成为一名职业漫画家所面临的挑战，以及应对这些挑战的有效方法。如果书中能分享一些关于版权保护、商业合作等方面的内容，那就更具实用价值了。

评分☆☆☆☆☆

《正版图书 日本漫画名家的艺术世界4-如何成为职业画手 9787538165005 辽宁科学》这个书名，瞬间勾起了我对于漫画创作的无限遐想。我一直认为，艺术的精髓在于其背后蕴含的思考和对生活的感悟，而《日本漫画名家的艺术世界》系列，特别是第四部，我期待它能更深层次地挖掘漫画家们是如何将他们的哲学思想、人生经历融入到创作之中，从而赋予作品更深刻的内涵。我希望书中能探讨一些关于漫画家如何构建自己独特世界观的问题。例如，他们是如何构思出一个完整且具有吸引力的故事背景的？在塑造人物时，除了外形，他们是如何赋予角色灵魂，让他们在读者的心中留下深刻印记的？我尤其关注书中可能涉及到的“如何成为职业画手”的部分，它是否会提供一些关于如何培养批判性思维，如何从失败中学习，以及如何与他人合作的指导？我期待这本书能够超越单纯的绘画技巧教学，提供更多关于艺术理念、人生态度和行业发展的思考。如果书中能够分享一些名家对于“艺术的意义”的看法，或者他们是如何在艺术与商业之间找到平衡的，那将是极具启发性的。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，学习一门技艺，最有效的途径就是向大师学习。而《正版图书 日本漫画名家的艺术世界4-如何成为职业画手 9787538165005 辽宁科学》这个系列，尤其是第四部，我个人抱着极高的期望。我非常想知道，书中所提到的“日本漫画名家”们，他们究竟是谁？是那些耳熟能详的大家，还是那些在特定领域有着深厚造诣的隐士？我希望书中不仅仅是罗列一些泛泛的建议，而是能够深入到他们创作的每一个环节，从最初的灵感捕捉，到故事构思，再到人物设计，以及最后的画面表现。我尤其关注“如何成为职业画手”这一部分，它是否会提供一些具体的步骤和指导，例如如何进行草图绘制、线稿处理、色彩运用，甚至是后期的一些数字化处理技巧？我期待书中能够提供一些量化的标准，让我们知道一个“职业”级别的作品应该具备哪些要素，比如在画面密度、透视准确性、光影表现等方面。如果书中能够提供一些作者独创的练习方法，或者一些能够快速提升绘画技巧的小窍门，那就更好了。我希望这本书能够给我一种“指点迷津”的感觉，让我知道在学习漫画的道路上，哪些是需要重点攻克的难关，又有哪些是值得去探索的领域。

评分☆☆☆☆☆

这本《正版图书 日本漫画名家的艺术世界4-如何成为职业画手 9787538165005 辽宁科学》从书名上看，就充满了吸引力。我一直在寻找能够真正指导我踏入职业漫画领域的方法，而“日本漫画名家的艺术世界”这个系列名，加上“如何成为职业画手”这个副标题，让我看到了希望。辽宁科学出版社的出品，也让我对内容的严谨性和专业性有了初步的信心。我特别期待书中能够深入剖析那些成功的日本漫画家们是如何一步步从爱好者成长为专业人士的，他们是否会分享自己早期的作品，以及在创作过程中遇到的挑战和克服的方法。我很好奇，这本书会不会像一本藏宝图，揭示出那些漫画界鲜为人知的幕后故事，比如他们是如何找到自己的独特风格，又是如何与编辑、出版社建立长期合作关系的。我更希望能看到一些实用的建议，关于如何建立自己的作品集，如何参加比赛，或者如何通过网络平台展示自己的作品。市面上关于漫画创作的书籍不少，但真正能触及“职业化”这一核心的却不多，这本书如果能在这方面有所突破，那绝对是漫画爱好者们的福音。我甚至想象着，书中或许会穿插一些漫画名家的访谈，听听他们最真实的心声，关于艺术的坚持，关于梦想的追逐，关于在这个竞争激烈的行业里生存下来的智慧。