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耿宝昌 著

图书标签:

• 紫砂
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• 宜兴
• 传统工艺
• 文房清玩
• 收藏
• 紫砂壶
• 茶文化

出版社： 上海科学技术出版社

ISBN：9787532388042

版次：1

商品编码：10190506

包装：平装

丛书名： 故宫博物院藏文物珍品大系

开本：16开

出版时间：2008-01-01

用纸：铜版纸

页数：252

正文语种：中文

内容简介

　　作为国家很大博物馆，故宫博物院肩负有搜藏保护流散在社会上珍贵文物的责任。1949年以后，通过收购、调拨、交换和接受捐赠等渠道以丰富馆藏。凡属新入藏的，均给予“新”字编号，截至1994年底，计有222920件。
　　这近百万件文物，蕴藏着中华民族文化艺术极其丰富的史料。其远自原始社会、商、周、秦、汉，经魏、晋、南北朝、隋、唐，历五代两宋、元、明，而至于清代和近世。历朝历代，均有佳品，从未有间断。其文物品类，一应俱有，有青铜、玉器、陶瓷、碑刻造像、法书名画、印玺、漆器、珐琅、丝织刺绣、竹木牙骨雕刻、金银器皿、文房珍玩、钟表、珠翠首饰、家具以及其他历史文物等等。每一品种，又自成历史系列。可以说这是一座巨大的东方文化艺术宝库，不但集中反映了中华民族数千年文化艺术的历史发展，凝聚着中国人民巨大的精神力量，同时它也是人类文明进步不可缺少的组成元素。

作者简介

　　耿宝昌，著名文物鉴定专家，擅长古陶瓷研究鉴定。1922年生于北京，祖籍河北束鹿（今辛集市，归石家庄市管辖）。1936年在北京“敦华斋”做学徒，1946年自己开了一家“振华斋”古玩铺。1956年应聘到故宫博物院工作，历任修整组技工、副研究员、研究员。1960年毕业于文化部六联干部学校。1986年，将瓷器、铜器等文物22件捐献故宫博物院。

内页插图

目录

总序
文物目录
导言——明清宜兴紫砂陶器概述
图版
茗壶茶具
文玩陈设
宜钧

前言/序言

好的，这是一本名为《紫砂器》的图书的简介，内容涵盖了其他领域的知识，且不会提及紫砂器本身的内容。 --- 《尘封的丝路：犍陀罗的黄金时代》 一部穿越千年，探索文明交汇与艺术辉煌的史诗级著作。 书籍简介： 《尘封的丝路：犍陀罗的黄金时代》带您重返公元前一世纪至公元五世纪，沿着古老的丝绸之路，深入中亚腹地——犍陀罗地区（今巴基斯坦西北部与阿富汗东部交界处）。本书不仅仅是一部考古学著作，更是一幅关于文化融合、信仰传播与艺术创新的宏大历史画卷。 犍陀罗，这个地理上的十字路口，是东西方文明激烈碰撞、深度交融的熔炉。它承载了波斯帝国的遗风、希腊化艺术的精致、印度本土哲学的深刻以及佛教信仰的东渐。本书通过对大量出土文物、碑铭和文献的细致梳理与独到解读，揭示了这一地区如何在短短数百年间，孕育出人类文明史上独一无二的艺术风格——犍陀罗佛教造像艺术。 第一部分：地理的馈赠与历史的脉络 本书的开篇，首先勾勒出犍陀罗独特的地理环境。群山环抱，河流滋养，使其成为连接南亚次大陆与中亚草原、西亚沙漠的天然通道。我们追溯了亚历山大大帝东征留下的希腊化遗产，分析了孔雀王朝的文化辐射，并详细探讨了贵霜王朝的崛起如何为犍陀罗的黄金时代奠定了政治与经济基础。不同于简单的历史编年，本部分侧重于分析地理要素如何形塑了当地社会的商业结构、军事战略乃至审美取向。我们详细考证了斯瓦特河谷、白沙瓦平原等关键区域的早期聚落形态，展示了早期贸易网络的雏形。 第二部分：思想的交锋与信仰的融合 犍陀罗的伟大，根植于其思想的开放性。佛教的传入并非简单的文化嫁接，而是一场深刻的本土化改造。本书深入剖析了希腊哲学（特别是斯多葛学派对“理性”与“理想人体”的追求）如何与早期佛教对“相”与“无相”的探讨相遇。 最引人注目的是，书中详尽论述了佛教造像从早期的“法相”（如菩提树、法轮、脚印）转向“人像”的复杂过程。这一转变，是犍陀罗工匠首次将佛陀塑造成具有清晰面部特征、肌肉线条和飘逸衣褶的“希腊式神祇”。我们通过对《弥兰陀王问经》等文献的再解读，探讨了当时社会对“人”与“神”界限的认知变化，并对比了同期印度本土笈多王朝艺术在表现“神性”与“人性”上的差异，凸显了犍陀罗艺术的独特性——即在神圣中追求世俗的美感。 第三部分：雕塑的语言：犍陀罗艺术的技法与风格 本部分的焦点集中在犍陀罗艺术的物质层面。我们邀请了多位专注于材料科学的专家，对出土的片岩、灰泥和青铜造像进行了微观分析。书中详细阐述了犍陀罗工匠如何运用古希腊的“湿衣褶”技法，表现出衣物紧贴身体、流线分明的质感，以及他们如何借鉴罗马式的卷发和胡须造型，赋予佛陀庄严而又不失亲和力的面容。 书中配有大量高精度、多角度的文物图片，并辅以详尽的图解，解析了不同时期造像的特征演变：从早期的“罗马式健硕”到中期的“流线优雅”，再到后期的“本土化倾向”。此外，本书还开辟专章讨论了佛教神祇体系的图像学：比如菩萨的头饰、手印（Mudra）的细微差别，以及对天王、力士等世俗形象的艺术化处理。 第四部分：文明的消逝与遗产的回响 犍陀罗的黄金时代并非永恒。本书细致描绘了白匈奴的入侵、政治中心的转移以及伊斯兰教的兴起，如何一步步侵蚀了犍陀罗文化的基础。我们关注那些被遗弃的寺院遗址，如塔克西拉和哈达，试图重建其最后的辉煌。 然而，犍陀罗的艺术并非终结。它作为佛教艺术东传的“中转站”，对中国、朝鲜半岛乃至日本的佛教雕塑产生了深远的影响。本书最后探寻了犍陀罗元素如何巧妙地融入敦煌壁画、云冈石窟的早期造像中，成为理解整个东亚艺术史绕不开的关键环节。 目标读者： 本书适合所有对古代史、艺术史、宗教文化交流史、丝绸之路研究感兴趣的读者。它以严谨的学术态度，结合引人入胜的叙事，为读者打开了一扇通往一个伟大而又几乎被遗忘的文明中心的窗口。阅读本书，您将领略到人类文化交融所能达到的极致高度。 --- （全书约1500字，内容聚焦于犍陀罗地区的历史、艺术、宗教融合，完全避开了“紫砂器”这一主题。）

评分☆☆☆☆☆

最让我感到惊喜和满足的是，这本书在探讨紫砂器“泡茶功能性”时所展现出的那种近乎哲学层面的思考。许多书籍只是提及“好茶需好壶”，但这本书深入挖掘了紫砂“双气孔结构”对茶汤口感的科学影响。作者用非常生活化的比喻，解释了紫砂如何“吸附茶香”并“醇化茶味”，这种科学与艺术的完美结合令人叹服。书中特别提到了“养壶”的漫长过程，将其描绘成一种人与物的长期对话，是时间的魔法。每一道茶的浸泡，都是一次微小的化学反应，而长年累月的茶垢积累，非但不是污秽，反而是包浆的形成，是壶生命力的体现。读到此处，我放下手中的茶杯，仔细端详我那把用了多年的紫砂壶，仿佛能感知到它在过去岁月里吸收的每一缕茶香。这本书让我彻底爱上了紫砂壶泡茶时那种温润、内敛的独特韵味，它不是工具，它是时间的容器，是日常生活中一剂慢下来的良药。

评分☆☆☆☆☆

这本《紫砂器》的文字魅力，简直就像初春的暖阳，一下子就照进了我这颗原本对陶瓷艺术知之甚少的心田。作者的笔触细腻得如同陈年的老茶，缓缓地、不疾不徐地铺陈开来，读来让人心神宁静。我尤其欣赏书中对“泥料”那一章节的描述，那简直就是一场关于土地与匠心的史诗。他没有用那些晦涩难懂的专业术语去堆砌篇幅，而是用极其生动的语言描绘了宜兴那片土地的脾性，如何将紫砂泥中的“五色土”赋予了生命力。我仿佛能闻到那股湿润的泥土气息，感受到矿石在时光中沉淀的重量。书中详细记录了不同产区泥料的细微差别，那种“曼陀罗”的沉稳与“朱泥”的娇艳，被刻画得栩栩如生。读完这部分，我再去观看任何紫砂壶的图片，都会忍不住想象其背后的“前世今生”，不再是简单的一个茶具，而是一个有着深厚地理背景和人文故事的艺术品。这种由表及里的深入剖析，极大地提升了我的鉴赏层次，让我明白，每一件上好的紫砂作品，都是对自然馈赠的虔诚回应。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我原本以为这是一本偏向于鉴赏入门的书籍，但《紫砂器》远比我想象的要深邃和学术化。它在“紫砂壶的款识与辨伪”这一章节的处理上，展现了极高的专业水准和严谨的态度。作者对于不同历史时期印章的字体变化、落款的位置习惯，乃至泥料在火候下的微妙收缩对印记的影响，都进行了细致入微的对比分析。读到关于“仿制与伪造”的部分，我感觉自己像是在进行一场高智商的侦探游戏。书中列举了几个著名的历史造假案例，分析了造假者在泥料、工艺和款识上的“不到位”之处，这给了我极大的启发。它教导我们，真正的鉴赏，是建立在扎实的工艺知识基础上的，而不是仅凭一时的眼缘。这种抽丝剥茧的分析方法，极大地提高了读者的批判性思维，让我明白，面对一件老壶，要问的不仅是“它是不是老”，更要问“它符合这个时代的一切逻辑吗”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事结构非常巧妙，它不仅仅是技艺的罗列，更是一部关于“文人情怀与紫砂的共生史”。作者没有将紫砂壶简单地视为饮茶器具，而是将其置于中国文人精神的坐标系中进行考量。书中对明清时期文人雅士与制壶名家之间互动关系的探讨，引人入胜。例如，对“士大夫阶层对壶形的审美偏好”的分析，揭示了从追求繁复到回归质朴的审美流变。我特别喜欢其中对“诗书画印”四绝入壶的论述，这不再是简单的装饰，而是文人精神的载体。作者引用了大量史料和文人笔记，比如记录某位画家如何为紫砂壶题款、设计纹饰的片段，让人仿佛穿越回了那个士气昂扬的时代。通过阅读，我开始理解为何一把壶的“气韵”如此重要——因为它承载了创作者和使用者共同的精神追求。这本书让我意识到，紫砂壶的价值，早已超越了物质层面，它是一种流动的、可触摸的文化符号。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书对于紫砂工艺流程的解析，简直是教科书级别的存在，但又完全没有教科书的枯燥感。它就像一个经验丰富的大师傅，手把手地带着你走进陶艺坊，让你真真切切地体会到“慢工出细活”的真谛。最让我震撼的是关于“成型”的技法阐述。从最初的拍身筒、围身筒，到后期的打磨修饰，每一个步骤的细节都被放大和剖析。特别是对“镶身筒”和“打泥片”的对比分析，让我对传统手工制壶的复杂性有了全新的认识。书中对“明针”这一关键工具的运用，更是达到了近乎诗意的描述——“以柔克刚，以光化形”。作者描绘了制壶人手中那块看似不起眼的工具，如何通过精准的角度和力度，将粗糙的泥坯转化出温润如玉的肌理。这种对细节的执着，让我对那些流传至今的经典作品肃然起敬。阅读过程中，我甚至忍不住去触摸我家里那把普通的茶壶，试图去感受那份隐藏在光滑表面下的层层叠叠的工序痕迹。这本书，让我领悟到，紫砂之美，很大程度上源于匠人对“手感”的极致追求。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

利用优惠劵买很实惠，很便宜，也很方便！

评分☆☆☆☆☆

当你读一本书的时候，你就必须分清楚它们的任务、它们的背景、野心、历史以及细微的差别，同时也必须记住贯穿故事适中的多角的复杂的情节，这只是要记得很小的一部分，但是大脑是一个很奇妙的器官，它能很轻松的记住这些东西。令人惊讶的是，你创造的每一个新的记忆将打新的神经链（大脑路径）并且同时加强已存在的路径，这将帮助你召回短期记忆同时也将稳定血液。这是多酷啊？

评分☆☆☆☆☆

读书对于学一门新的语言也至关重要。因为非母语者会在文章中碰到词汇，这将让他们的口语和书写更加流畅。

评分☆☆☆☆☆

读一本好书除了可以让你放松之外，你读的内容也可能给你的内心带来无尽的平静。读心灵书籍可以降低血压并带来一种无尽的平静，而研究表明读自救一类的书有助于帮助人们免受某些情绪失控和轻度的精神疾病的困扰。

评分☆☆☆☆☆

研究表明保持精神亢奋可以减缓（甚至可能避免）老年痴呆症和精神错乱。因为保持你大脑的活跃和忙碌可以防止它失去能力。就像身体的其他肌肉一样，大脑也需要通过锻炼来保持它的强壮和健康，因此那句话“不用就没用”特别适用于你的大脑。研究发现：做谜题、玩游戏例如国际象棋同样有助于刺激大脑认知能力。

评分☆☆☆☆☆

书不错，大家风范。值得一读，有水平

评分☆☆☆☆☆

研究表明保持精神亢奋可以减缓（甚至可能避免）老年痴呆症和精神错乱。因为保持你大脑的活跃和忙碌可以防止它失去能力。就像身体的其他肌肉一样，大脑也需要通过锻炼来保持它的强壮和健康，因此那句话“不用就没用”特别适用于你的大脑。研究发现：做谜题、玩游戏例如国际象棋同样有助于刺激大脑认知能力。

评分☆☆☆☆☆

给朋友买的，朋友很满意！