外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 蔚蓝书店

出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102036489

商品编码：10259429574

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍
作者：
定价：	48.0
出版社：	人民美术出版社
出版日期：	2006-06-01
ISBN：	9787102036489
印次：	1次
版次：	1
装帧：	平装
开本：	8开

内容简介

蒙德里安（Piet Mondrian 1872～1944年）出生在荷兰的阿姆尔弗特，曾在海牙、鹿特丹、罗伦、巴黎和伦敦等十多处地方居住作画，晚年移居纽约，大幅度扩展创作领域，对建筑、工艺和设计产生很大影响。蒙德里安是几何抽象画派的先驱，与德士堡等组织“风格派”，提倡自己的艺术“新造型主义”。认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的境界，亦即今日我们熟知的“纯粹抽象”。蒙德里安早年画过写实的人物和风景，后来逐渐把树木的形态简化成水平与垂直线的纯粹抽象构成，从内省的深刻观感与洞察里，创造普遍的现象秩序与均衡之美。他崇拜直线美，主张透过直角可以静观万物内部的安宁。 “神智学”中的一个重要概念是“进化”（evolution）：灵魂的完善对下一个“轮回转世”（reincarnation）造成有益的影响，而属世和灵魂的失落会造成负面影响；因为，“业”（karma，也称“羯磨”，佛教名词，称身、口、意三方面的活动为“业”、“业”产生后不会消失，将引起今世来世的因果报应）是统辖“轮回转世”的重要原则，是“进化”的本质特征。 这些在蒙德里安以花和女孩为题材的作品中有所体现。 蒙德里安的作品除了呈现出“象征主义”特征外，他还尝试“新印象主义”的技法。在一系列以沙丘为题材的作品中，类似于“点彩派”的小色点被较大的色彩团块所取代。与其说“象征主义”和“新印象主义”在蒙德里安的艺术生涯中仅仅是昙花一现，居于浅尝辄止的地位，不如说它们和蒙德里安数十年孜孜以救的“新造型主义”一样，蕴涵在同一股强大的“潜流”中。

目录

盖因河旁的树 有石膏像的静物 自画像 农舍 杨树旁的房屋 农舍前的晾衣绳 水边风车 盖因河上人家 盖因河畔的房屋 风景 工厂 月色 卡尔菲河旁的树 卡尔菲河旁的树 白色奶牛 盖因河旁的树 农庄 在温特斯克韦克的拉彭布林克 尼斯泰洛德的农舍 运河旁的农舍 盖因河旁的法国磨坊 农舍前抱孩子的女人 暮色中的磨坊 月光中的盖因河磨坊 夏夜 海滨 盖因河中的树影 夜色中的羊圈 月光下的厄尔河旁老水磨 盖因河旁一枯树 被月色笼罩因河边的树 德伊芬德里奇的农舍 红色的树 葵花迟暮 菊花 凋谢的菊花 怜花 虔诚 夕阳 栋堡的海滩 海上夕阳 沙丘之一 沙丘之二 沙丘之三 沙丘之四 韦斯特卡佩勒的灯塔 栋堡的教堂 进化 女人像 裸体 有调味品罐静物之一 有调味品罐静物之二 树 有树的构图Ⅱ 灰色的树 开花的苹果树 树 构图3 人树的椭圆形构图 有淡色块的圆形构图（椭圆形中的色彩平面） 构图6 码头和海 码头和海 有线条的构图（黑和白和构图） 有色块的构图A（白色背景上的纯色平面构图） 有色块的构图B 暮色中的磨坊 自画像 ……

编辑推荐

蒙德里安的作品除了呈现出“象征主义”特征外，他还尝试“新印象主义”的技法。在一系列以沙丘为题材的作品中，类似于“点彩派”的小色点被较大的色彩团块所取代。与其说“象征主义”和“新印象主义”在蒙德里安的艺术生涯中仅仅是昙花一现，居于浅尝辄止的地位，不如说它们和蒙德里安数十年孜孜以救的“新造型主义”一样，蕴涵在同一股强大的“潜流”中。

抽象几何的极致探索：蒙德里安的艺术世界 这本《外国名家作品选粹：蒙德里安绘画》精选了荷兰艺术大师彼埃·蒙德里安（Piet Mondrian）最具代表性的绘画作品，带领读者深入探索这位20世纪抽象艺术先驱的独特艺术语言和哲学思考。本书不仅仅是一次视觉的盛宴，更是一次对艺术本质、宇宙秩序以及人类精神追求的深度解读。 蒙德里安的艺术旅程是一场不断向纯粹抽象迈进的革命。他的早期作品，深受印象派、象征主义和野兽派的影响，画面中依然可见具象事物的痕迹，例如风景、树木、房屋等。然而，即使在这些写实或半写实的作品中，蒙德里安也已经开始了他的结构性探索，对色彩和线条的敏感度初露端倪。本书将精选其早期阶段的一些重要作品，让读者得以窥见他从对自然的描摹转向内心观照的演变过程。我们可以看到，在描绘一棵孤立的树时，蒙德里安并非仅仅追求形似，而是试图捕捉其内在的生命力与结构。树枝的线条逐渐变得简洁、提炼，色彩也开始脱离自然，预示着他即将迈入的崭新领域。 随后，立体主义的浪潮席卷了欧洲艺术界，蒙德里安身处其中，并以其独特的方式吸收和转化了这一风格。在巴黎期间，他与毕加索、布拉克等人并肩探索，但蒙德里安的立体主义，相较于其他艺术家，更显冷静和理性。他开始将物体分解为几何形体，以正交的线条和有限的色彩来构建画面。本书将呈现他这一时期的立体主义作品，例如对房屋、磨坊的分解与重构。在这里，色彩的运用变得更加克制，但线条的力度和空间的分割却愈发清晰。他不再满足于对外部世界的碎片化捕捉，而是开始寻找隐藏在事物表象之下的普遍规律。 然而，蒙德里安从未止步于对外部形式的分析。他内心深处的追求，是对宇宙间普遍和谐的理解和表达。这种追求最终引领他走向了“新造型主义”（De Stijl），也被称为“风格派”。在新造型主义的理论框架下，蒙德里安发展出了他标志性的风格：使用水平线和垂直线，以及红、黄、蓝三原色和黑、白、灰三中性色，构成简洁而有力的抽象画面。他认为，水平线代表着静态、大地，而垂直线则象征着动态、天空；这两种力量的平衡与交织，便是宇宙万物运转的根本法则。本书将大量收录他这一时期最具代表性的作品，例如他著名的“构成”系列。这些作品以严谨的网格结构为基础，通过色彩块面的大小、位置以及线条的粗细变化，营造出一种宁静而又充满张力的视觉效果。观者仿佛能够从中感受到一种超越物质世界的秩序感和精神力量。 蒙德里安的作品并非简单的几何排列，而蕴含着深刻的哲学思考。他相信，通过去除一切偶然的、个别的、主观的元素，回归到最基本、最普遍的线条和色彩，就能触及到事物的本质，实现精神的净化与升华。他的作品，在某种意义上，是对人类社会在动荡时期寻求稳定与和谐的隐喻。在两次世界大战的阴影下，蒙德里安试图通过艺术来构建一个更美好、更纯粹的精神世界。本书将深入分析蒙德里安的艺术哲学，探讨他如何从具象的自然世界，一步步走向纯粹抽象的“精神性”。他的艺术，是对“真理”的追求，是对“普遍性”的歌颂，是对“精神性”的回归。 本书的选录作品跨越了蒙德里安艺术生涯的关键时期，从早期的尝试到成熟的新造型主义风格，为读者提供了一个全面而深入的视角。读者将能清晰地看到，他如何从对自然的观察中提炼出最基本的构成元素，如何用数学般的严谨构建画面，如何通过色彩的饱和度与明度来表达情感的张力。例如，在一些早期风景画中，我们可以看到树木的形态逐渐被简化，枝干化为线条，天空与地面之间的界限变得模糊。而到了后期，这些线条和色块将完全独立于任何具象事物，成为自身存在的意义。 蒙德里安对色彩的运用同样独具匠心。他摒弃了丰富的过渡色，只选用最纯粹的三原色。然而，正是这有限的色彩，通过其大小、形状和相互之间的关系，却能产生无穷无尽的变化和丰富的情感。红色的热情、黄色的光芒、蓝色的深邃，与黑白灰的沉静形成鲜明对比，共同谱写着和谐的乐章。本书中的作品将充分展现蒙德里安在色彩运用上的功力，让读者体会到最纯粹的色彩所能带来的视觉冲击和精神感染力。 此外，本书还将深入探讨蒙德里安的艺术理论与实践的相互作用。他不仅是一位杰出的画家，更是一位深刻的思想家。他撰写的艺术评论和理论文章，阐述了新造型主义的核心理念，对后世的艺术、设计乃至建筑都产生了深远的影响。本书将在必要的篇幅中介绍其艺术理念，例如“平衡的动态”以及“普遍的和谐”，帮助读者更好地理解其绘画作品背后的逻辑与意图。 蒙德里安的艺术，虽然以抽象的面貌呈现，但其根源却深深植根于对现实世界的观察和对人类精神的关怀。他相信，抽象艺术并非脱离现实，而是通过更纯粹、更本质的语言来揭示现实的深层结构和内在规律。他的作品，是对生命能量的捕捉，是对宇宙秩序的赞美，更是对人类心灵净化与超越的指引。 《外国名家作品选粹：蒙德里安绘画》一书，以其精美的印刷、严谨的学术梳理和对蒙德里安艺术精髓的深刻挖掘，必将成为艺术爱好者、收藏家和研究者不可多得的珍贵读物。翻开本书，您将进入一个由直线、方块和原色构成的纯粹世界，在那里，您将体验到抽象几何的极致之美，以及蒙德里安对于宇宙和谐与精神自由的永恒追求。这是一次穿越时空的艺术对话，一次对人类创造力与智慧的致敬。让我们跟随蒙德里安的笔触，一同探索抽象艺术的无限可能，感受那超越物象的深刻哲思。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对那些能够以极简的方式触及事物本质的艺术表达方式深感着迷。蒙德里安的作品，正是这种艺术风格的代表。那些由直线和原色构成的画面，看似简单，却蕴含着深刻的哲学思考和对宇宙秩序的追求。因此，当我看到《外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍》这个书名时，我的内心就涌现出强烈的阅读冲动。我希望这本书能够不仅仅是一本精美的画册，而是一次深入的艺术思想探索之旅。我期待书中能够详细地介绍蒙德里安艺术生涯的各个阶段，从他早期的象征主义和立体主义探索，到他最终形成并成熟的“新造型主义”。我想了解，在这一过程中，他是如何一步步剥离具象的表象，去追求更纯粹、更本质的艺术语言的？我特别希望书中能够深入剖析他“新造型主义”的核心理论，例如他对“普遍和谐”的理解，以及他对直线、平面、原色等基本视觉元素的哲学解读。我期待书中能够通过对具体画作的精细分析，结合相关的历史文献和艺术评论，来帮助我更全面地理解蒙德里安艺术的精髓，让我能够从“欣赏”走向“理解”，甚至“体悟”。

评分☆☆☆☆☆

对于任何对现代艺术史感兴趣的人来说，蒙德里安都是一个绕不开的名字。他的作品，那种由直线、色块构成的简洁画面，蕴含着一种超越时空的秩序感和精神力量。我一直觉得，要真正理解蒙德里安，不能仅仅停留在“看”的层面，更需要深入地去探索他艺术思想的形成和发展。因此，《外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍》这个书名，让我对书中内容的深度和专业性充满了期待。我希望这本书能够为我提供一个系统性的视角，来了解蒙德里安的艺术生涯。我期待书中能够详细梳理他从早期写实风景画到立体主义时期，再到最终形成“新造型主义”的艺术演变过程。我想了解，在这一过程中，他经历了怎样的思想上的探索和实验？他如何从对外部世界的观察，转化为对内在精神世界的表达？我尤其希望书中能够深入阐释他“新造型主义”的核心思想，例如他对“普遍和谐”的追求，以及他对基本视觉元素（如直线、平面、原色）的哲学解读。我期待书中能够通过对具体作品的精细分析，结合相关的艺术理论和历史背景，来帮助我全面地理解蒙德里安艺术的精髓，让我能够感受到他作品中蕴含的强大精神力量。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术作品的价值不仅仅在于其视觉上的美感，更在于它所承载的思想和情感，以及它所引发的思考。对于蒙德里安，我一直觉得他的作品是一种非常独特的艺术语言，它不像许多其他艺术流派那样直观地描绘现实世界，而是通过抽象的形式来表达某种更深层次的真理。因此，一本关于他的书籍，如果只是简单地展示他的画作，那我可能只会觉得它是一本漂亮的画册，而无法满足我对艺术的深度探索。我更期待的是，这本书能够深入地解读蒙德里安的艺术思想，例如他如何从早期的具象风景画逐渐走向纯粹的几何抽象，这一转变背后是否有深刻的哲学和精神层面的原因？他所倡导的“新造型主义”究竟包含了哪些核心理念？他如何看待艺术与生活的关系，以及他是否试图通过艺术来改造社会？我希望这本书能够提供详细的分析，例如，可以分析他不同时期作品的构图特点、色彩运用以及线条的走向，并尝试解释这些形式上的选择如何服务于他所追求的“普遍和谐”。我还特别想了解，他是如何从对自然的观察中提炼出抽象的原则，又如何在纯粹的抽象中找到与宇宙精神的连接。这本书的“绘画书籍”这个定位，让我感觉它不仅仅是理论的堆砌，而是会结合具体的画作进行阐释，这正是我所需要的。我希望它能成为我理解蒙德里安艺术创作逻辑的一扇窗户，让我能够真正地“看懂”他的作品，而不是仅仅“欣赏”它们。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对蒙德里安最初的印象，仅仅停留在那些红黄蓝黑白直线构成的方块图上。它们简洁、纯粹，但同时也显得有些遥远，甚至有些冷峻。我一直对这种极简的风格感到好奇，但也有些困惑，究竟是什么样的思考，让他能够如此坚定地摒弃一切具象的描绘，而走向如此抽象的表达？我希望这本书能够回答我心中的这些疑问。我期待它不仅仅是罗列他的代表作，而是能够深入地挖掘他艺术理念的形成过程。我想知道，是什么样的经历、阅读，或者说是内心的某种觉醒，促使他走向了“新造型主义”的道路？他如何理解“普遍和谐”的概念，以及他如何试图在二维的平面上实现这种精神上的平衡与统一？我希望书中能够详细阐述他对于垂直线和水平线象征意义的解读，以及它们之间动态平衡的哲学内涵。我也想了解，他对于色彩的选择，那些鲜明的原色，在不同时期的作品中是否有不同的象征意义？我希望这本书的叙述方式能够循序渐进，从他早期的一些作品开始，逐步展现他艺术风格的演变，让我们看到他如何一步步地剥离表象，回归事物的本质。这本书的“绘画书籍”定位，让我相信它会包含大量的作品插图，但更重要的是，我希望这些插图能够与深入的文本分析相结合，帮助我更好地理解他作品的内涵。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，艺术的伟大之处在于它能够超越具体的时代和文化，触及人类共通的情感和精神需求。蒙德里安的艺术，正是这样一种典型的例子。他的作品，看似极简，却蕴含着深刻的哲学思考，总能引发观者对秩序、和谐、宇宙本质的遐想。我一直希望能够找到一本深入解析他艺术思想的书籍，而《外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍》这个书名，让我对内容的深度充满了期待。我希望这本书能够不仅仅是展示他的画作，更能带领我走进他的内心世界，理解他为何会选择如此极简而抽象的艺术语言。我期待书中能够详细阐述他从早期对自然的写实描绘，到逐渐走向抽象，最终形成“新造型主义”的艺术转型过程。我想了解，在这一过程中，他经历了怎样的思想斗争和艺术探索？他对于“普遍和谐”的追求，是如何体现在他的作品中的？我希望书中能够深入解读他对直线、水平线、垂直线以及原色的哲学意义的理解，以及它们如何在他作品中构成一种动态的平衡与秩序。我还想知道，他是否将艺术视为一种精神的修炼，一种通往内在宁静和宇宙真理的道路？我期待这本书能够通过对具体画作的精细分析，结合扎实的理论阐述，来帮助我更深刻地理解蒙德里安艺术的精髓，让我能够“看懂”并“感受”到他作品背后所传递的深刻信息。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对那些能够在艺术领域开辟全新道路的先驱者们充满了敬意。蒙德里安，无疑就是这样一位在现代艺术史上留下浓墨重彩的人物。他的作品，特别是他晚期那些标志性的抽象构图，以其极致的简洁和纯粹，展现了一种深刻的精神追求。因此，当我看到《外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍》这个书名时，我便被深深地吸引了。我迫切地希望这本书能够成为我深入了解这位艺术大师的窗口。我期待书中不仅能够精选展示他最具代表性的绘画作品，更重要的是，能够对其艺术思想进行深入的剖析。我想了解，蒙德里安是如何从对自然的写实描绘，一步步走向纯粹的几何抽象的？这一转变背后，有哪些哲学思想、科学理论或者说是社会思潮对他产生了影响？他所倡导的“新造型主义”，其核心理念究竟是什么？他如何理解“普遍和谐”这一概念，并且如何通过绘画这种形式来体现它？我希望书中能够提供详细的案例分析，通过对具体画作的构图、色彩、线条等元素的解析，来阐释他艺术创作的逻辑和意图。我希望这本书能够帮助我穿透那些看似简单的方块和线条，去感受其中蕴含的深刻哲学和精神力量。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，伟大的艺术家就像一座座灯塔，照亮了艺术发展的道路，也为后人提供了无尽的思考和启迪。蒙德里安就是这样一位在我心中具有特殊地位的艺术家。他的作品，那种极简的几何形式，蕴含着深邃的哲学意义，总能引发我对世界本质的思考。因此，当我看到《外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍》这个书名时，我的内心就充满了期待。我希望这本书能够不仅仅是呈现他的作品，更重要的是能够深入地剖析他的艺术思想和创作理念。我期待书中能够详细介绍他从早期写实绘画如何一步步走向抽象，最终形成“新造型主义”的过程。我想了解，在这一转变过程中，他对自然的观察、对哲学思想的吸收，以及对当时艺术思潮的回应，是如何共同作用的。我特别想深入理解他“新造型主义”的核心，即通过最基本的视觉元素来表达“普遍和谐”的理念。书中能否有详细的案例分析，例如，如何解读他作品中直线和水平线、垂直线的象征意义，以及它们如何构成一种动态的平衡？他对原色的选择，又有着怎样的哲学考量？我希望这本书能是一次深入的学术之旅，带领我层层剥开蒙德里安艺术的面纱，真正地理解他作品背后的力量和意义，而不仅仅是停留在视觉的层面。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都对现代艺术的起源和发展充满了好奇，尤其对那些开创了全新视觉语言的大师们的作品深感着迷。蒙德里安，这个名字本身就仿佛带着一种简洁而纯粹的力量，他的作品，那些由直线和原色构成的构图，总能触动我内心深处对秩序与和谐的渴望。我一直在寻找一本能够深入剖析他艺术思想、展现其创作历程的读物，一本不仅仅是简单罗列作品图片的画册，而是一本能够引导我理解他为何选择如此极简的表达方式，以及这种表达方式背后所蕴含的哲学思考的书。当我第一次在书店里看到这本《外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍》时，虽然封面设计朴素，但“蒙德里安”这个名字就已经足够吸引我。我迫不及待地翻开，希望它能成为我探索这位艺术巨匠内心世界的钥匙，希望它能帮助我穿透那些看似简单的色彩和线条，去感受他所追求的宇宙真理和精神升华。我渴望在这本书中读到关于他早期风景画到抽象几何风格的转变过程，了解那些在他心中究竟发生了怎样的化学反应，是怎样的思想启蒙让他毅然决然地走向了“新造型主义”。我也期待书中能有详尽的理论阐述，解释“普遍和谐”在他艺术观念中的地位，以及他如何试图通过绘画来达到一种精神上的纯粹和解放。仅仅是标题，就让我对内容的深度充满了期待，我希望它能不仅仅是“选粹”，而是真正地“精粹”，能够代表蒙德里安艺术生涯中最具代表性、最能体现其艺术哲学思想的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正伟大的艺术作品，不仅能够触动人的视觉，更能启迪人的思想，甚至影响人的人生观。蒙德里安的作品，无疑就是这样一种艺术。那些由简洁的直线和鲜明的色彩构成的画面，总能给我一种宁静而又充满力量的感觉。我一直渴望能够找到一本能够深入解读他艺术思想的书籍，而《外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍》这个书名，让我对内容的深度和广度充满了期待。我希望这本书能够详细地阐述蒙德里安的艺术发展历程，从他早期受到自然主义和印象派影响的风景画，到他受到立体主义启发而进行的抽象探索，再到最终形成他标志性的“新造型主义”。我希望书中能够深入分析他“新造型主义”的核心理论，例如他对“普遍和谐”的追求，以及他对基本视觉元素（如直线、平面、原色）的哲学解读。我也想了解，他如何看待艺术在现代社会中的作用，他是否希望通过艺术来改造人的意识，从而达到一种精神上的升华？我期待书中能够通过对大量代表性作品的精细解读，结合相关的历史文献和艺术评论，来帮助我更全面地理解蒙德里安艺术的精髓，让我能够从“看”到“理解”，再到“感悟”。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够突破时代局限，开创全新艺术语言的大师们情有独钟。蒙德里安无疑就是这样一位艺术家，他的作品，尤其是进入抽象时期后的作品，至今仍然具有强大的生命力和前瞻性。我一直在寻找一本能够全面而深入地展现他艺术思想和创作历程的书籍。当我看到《外国名家作品选粹:蒙德里安 绘画 书籍》这个书名时，我的兴趣就被提了起来。我希望这本书不仅仅是一本图录，更是一次深入的学术探讨。我期待书中能够详细阐述蒙德里安从象征主义、立体主义到最终形成“新造型主义”的艺术演变过程，分析他在不同时期受到哪些思想和艺术流派的影响，以及他如何消化吸收并最终形成自己独特的风格。我更希望书中能够深入剖析他“新造型主义”的核心理论，例如他对直线、平面、色彩、空间等基本元素的理解和运用，以及他如何通过这些最基本的视觉语言来表达他对宇宙秩序、精神和谐的追求。我也想了解，他是否将艺术视为一种精神实践，一种通往更高层次存在的途径？他对于“普遍和谐”的追求，是如何体现在他的构图和色彩选择上的？我希望书中能够有详细的图文分析，例如，可以选取他不同时期的代表作品，从构图、色彩、线条等多个维度进行深入解读，并解释这些形式上的元素如何服务于他所要传达的思想。