宋代青白瓷的历史地理研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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黄义军 著

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• 宋代青白瓷
• 青白瓷
• 历史地理
• 陶瓷史
• 宋代史
• 窑址研究
• 物质文化
• 考古学
• 中国陶瓷
• 宋代文化

出版社： 文物出版社

ISBN：9787501030194

版次：1

商品编码：10464676

包装：平装

丛书名： 考古新视野丛书

开本：32开

出版时间：2010-09-01

页数：321

正文语种：中文

内容简介

宋代是我国古代制瓷业发展的高峰期，其中青白瓷的生产在同时期各窑系的窑址中数量最多，分布最广，在外销瓷中也是最大宗的产品。作者在总结考古学、陶瓷工艺学及社会经济史等研究成果的同时，对宋代青白瓷的起源、生产、销售等情况进行梳理和分析，讨论了与之相关的区域经济文化交流、区域开发等历史地理问题。《宋代青白瓷的历史地理研究》的写作开拓了历史地理学的研究视野，也深化了考古学的研究成果，扩大了其社会影响，为历史地理学与其他学科，特别是考古学的多学科交叉研究做出了有益的探索。

作者简介

黄义军，女，1968年出生于湖北省天门市。1990年毕业于南京大学历史系考古专业，获历史学学士学位；2000年毕业于北京大学考古学系，获历史学硕士学位；2006年毕业于北京大学历史地理研究中心，获地理学博士学位。曾就职于湖北省文物考古研究所。现为中央民族大学历史文化学院副教授。2008－2009年度哈佛燕京学社访问学者。主要从事历史地理、历史考古与古陶瓷研究，发表学术论文、书评及学术短文二十余篇。

目录

绪论
一 问题的缘起
二 研究史回顾
三 人文地理的相关概念与瓷业地理研究
四 本书的章节安排及主要内容
第一章 青白瓷起源的社会文化背景
第一节 “南青北白”瓷业地理布局的形成
一 白瓷在北方的创烧与发展
二 北方地区唐墓出土白瓷的增多与上层对白瓷的偏爱
第二节 北方白瓷在南方的传播与南方白瓷的创烧
一 中晚唐：南方地区出土白瓷的增多
二 五代十国时期：白瓷在南方出现普及的趋势
第三节 南方的白瓷生产与青白瓷的产生
一 白瓷生产在南方的兴起
二 青白瓷的技术来源
三 早期白瓷与青白瓷生产的地域特点与原因
四 青白瓷出现年代的初步推断
小结

第二章 宋代青白瓷窑址分布的历史地理考察
第一节 宋代青白瓷窑址的分区
一 长江中下游南岸沿江地区（A区）
二 赣江流域（B区）
三 湘江流域（C区）
四 钱塘江流域（D区）
五 闽江、晋江流域等东南沿海地区（E区）
六 岭南地区（F区）
第二节 宋代青白瓷窑址分布的时空变化
一 五代至北宋早期：从白瓷生产到青白瓷的兴起
二 北宋中晚期到南宋早期：青白瓷烧造区域的扩大
三 南宋中晚期：青白瓷窑场分布格局的变化
第三节 相关问题讨论
一 繁昌窑：五代至北宋早期青白瓷的生产中心
二 景德镇：北宋中期以后青白瓷的生产中心
小结

第三章 宋代青白瓷的销售区域与运输线路
第一节 宋代青白瓷在大陆的出土情况
一 北宋早期：以州府城市为主要服务对象
二 北宋中期：青白瓷分布范围的扩大
三 北宋晚期：青白瓷生产和销售的高峰期
四 南宋前期：青白瓷分布范围的收缩
五 南宋后期：青白瓷分布区域的变化
第二节 宋代青白瓷的外销情况
一 出土宋代青白瓷的国家和地区
二 宋代青白瓷的外销港口和运输线路
小结

第四章 青白瓷流布反映的区域经济联系
第一节 区域之间商品流通的非均衡性：长江下游平原与
中原北方地区
一 长江下游平原
二 中原北方地区
第二节 供求关系与政权阻隔的交互影响
一 辽境出土的青白瓷
二 金国境内出土的青白瓷
第三节 政治中心的转移与青白瓷流向变化：以宋代川峡
地区为例
一 青白瓷出土地点的地理特性
二 从出土青白瓷看长江上游与中下游地区的经济交往
小结

第五章 青白瓷流布反映的区域文化特性
第一节 青白瓷生活用品与使用者身份
一 长江下游平原出土的青白瓷与使用者身份
二 青白瓷与宋辽社会上层的日常生活
第二节 瓷质明器神煞与江南地区丧葬文化的地域性
一 多角坛与盘口瓶的丧葬功能
二 多角坛的分区与区域交流
三 盘口瓶的分区及区域交流
四 根据《太平寰宇记》复原的宋初江南风俗区
五 讨论：多角坛、盘口瓶分区与《太平寰宇记》体现的
风俗区的对比
小结

第六章 宋代南方瓷业与区域开发
第一节 瓷业生产与各种地理要素的互动
一 原料
二 水源与交通
三 人口数量与人口构成
四州府城市与镇市
第二节 个案研究：唐宋之际的区域开发与早期青白瓷窑场的兴起
一 皖南沿江地区的开发与繁昌窑的兴起
二 鄂东沿江地带的经济开发与青山窑的兴起
三 赣江流域的开发与赣州窑等窑场的兴起
小结
结语：瓷器生产与古代社会——地理学的反思
附录：征引古籍版本备览
后记

精彩书摘

近世以后，青白瓷又有了“影青”的别名。“影青”起初并不指宋代青白瓷，许之衡《饮流斋说瓷》说：“永乐影青一种，瓷质极薄雕暗龙，表里可以映见花纹，微现青色，故日影青”。大概人们觉得宋代青白瓷更符合“影青”的特点，久而久之，这一名称便成为它的专称了。宋代文献中的“青白瓷”以及近世“影青”一名，多以景德镇宋代青白瓷为标准。学术界对青白瓷的定义则宽泛得多，凡是“釉色介于青白二色之间，青中有白和白中显青”的瓷器，都可以称为青白瓷。《中国陶瓷史》认为：“由宋迄元，青白瓷盛烧不衰，形成了一个大的瓷窑体系。”除景德镇外，“属于青白瓷窑系的还有吉安永和镇窑、广东潮安窑、福建德化窑、泉州碗窑乡窑、同安窑、南安窑等”。经过近几十年的陶瓷考古，青白瓷窑系中又加入了更多地区的窑场。除上述各地，安徽、湖北、浙江、广西、湖南等地都有青白瓷窑址的报道。
这些窑场生产的青白瓷，大部分与鉴赏家所称的“影青”，即景德镇成熟时期的青白瓷，有很大的区别。如繁昌窑青白瓷色调泛黄或泛灰，其上品也微带灰色。青山窑青白瓷的釉色偏灰或偏绿。不仅如此，就是一地所产的青白瓷，也会因早晚阶段的不同而存在差异。如景德镇北宋早期的青白瓷釉色偏黄，到成熟期才呈现出纯正的青白色，晶莹剔透，有类玉的效果。

前言/序言

　　瓷器是中国古代的伟大发明，但今天我们生活中的瓷器，已经变成一种平常不过的用品。以现代工艺批量生产出来的瓷器，吸引大多数人注意的只是它们的造型、质地与价格，较少能引起人们对之进行专门的文化考察。古代瓷器则有所不同，它们的年代、工艺、纹样、造型等都包含大量的历史文化信息，所以成为研究者的研究对象。对于鉴赏与收藏家而言，他们需要对古代瓷器进行准确的年代、产地和市场价值的判断，还需要对生产工艺、造型纹饰等有所研究，以提高鉴赏价值。考古工作者则通过对瓷窑遗址的实地考察与科学发掘，了解古代制瓷手工业的工艺流程；通过对发掘品的断代、分期来认识区域瓷业的发展阶段、变化轨迹；通过对了解相关的社会文化背景来对古代瓷业遗存中的有关现象做出合理的解释。美术史研究者也关心古代瓷器，但吸引他们的主要是有特殊意义的瓷器图像，这是瓷器的一部分，而不是全体。

探索古陶瓷的“前世今生”：中国历代陶瓷流变与地域文化研究 本书简介： 本书聚焦于中国陶瓷史领域中几个至关重要但常被单一视角遮蔽的环节，旨在通过跨学科的视野，系统梳理自新石器时代晚期至明清时期，中国陶瓷在技术演进、审美风格迭代、以及与特定地域社会、经济、环境因素相互作用下的复杂发展脉络。全书摒弃传统以朝代或窑口为纲的简单罗列，转而深入剖析陶瓷器物如何作为历史的“物质文本”，承载了不同历史阶段的文化信息与社会变迁。 全书共分为五个主要部分，力求在宏观梳理与微观个案研究之间找到平衡点。 --- 第一部分：史前至唐代：陶的起源与瓷的曙光 本部分关注中国陶瓷技术体系的奠基阶段。它首先追溯了仰韶、马家窑文化等早期制陶业的地域性特征，重点分析了彩陶纹饰的符号学意义及其与早期信仰体系的关联。随后，本书详尽阐述了原始瓷（如浙江上岣山遗址所见）的出现，标志着从“陶”向“瓷”转化的关键技术瓶颈——如何实现高温烧制和玻化釉的稳定结合。 尤其着重探讨了汉代印纹陶的工艺成熟，以及越窑、邢窑在隋唐之际的崛起。作者通过对南方越窑的低温釉水特性与北方邢窑的白瓷胎体材料的对比分析，揭示了早期南北方在原料获取和审美取向上的差异。唐代三彩的色彩艺术被视为一种中外文化交流的产物，本书引入考古学证据，探讨了唐三彩在丝绸之路沿线遗址中的传播轨迹，而非仅仅停留在其装饰艺术层面。 --- 第二部分：宋代：文人审美品位与“五大名窑”的地域生态学 本部分是本书的重点之一，专注于宋代陶瓷美学的巅峰状态。它超越了对汝、官、哥、定、钧“五大名窑”简单命名和特征描述，深入探究了“宋瓷美学”背后的社会结构和文人阶层对审美趣味的塑造作用。 （一）汝窑的“天青”与贵族审美圈层： 本研究特别关注汝窑窑址（宝丰清凉寺）的地理位置选择，结合周边环境的矿物资源，分析了胎土的精细处理如何实现其温润如玉的质感。通过对宋代文献中对“天青色”的描述，推测出汝瓷烧制对温度控制的极高要求，以及这种极致工艺必然依托于特定的政治与文化中心（如北宋宫廷）的鼎力支持。 （二）定窑的“覆烧法”与市场化生产： 与汝窑的内敛不同，定窑以其“覆烧法”和划花、印花的装饰技术，展现了中原地区高度发达的专业化和商品化趋势。本书分析了定窑瓷器在宋辽、宋金对峙背景下，如何成为北方贸易中重要的流通媒介，其精美的刻花技术是如何适应北方游牧民族审美需求的文化转译过程。 （三）南方窑口的多元发展： 重点考察了龙泉窑和景德镇窑的崛起。龙泉窑的青瓷（粉青、梅子青），其釉色之浓郁与厚度，被视为南方特定矿物配方与还原气氛控制的巅峰。而景德镇窑，虽然在宋代尚未完全确立其“御窑”地位，但其早期影青（青白瓷）的生产技术和产品结构，已然预示了元明清时期其主导地位的形成，本书将分析其在原料（高岭土的发现与应用）和技术（轮制速度、泥料配比）上对后世的奠基意义。 --- 第三部分：元代：青花创烧与欧亚贸易网络重塑 元代陶瓷史的核心在于青花和釉里红的成熟应用，这标志着陶瓷装饰技术从“内敛”走向“外放”，也与蒙古帝国建立的庞大欧亚贸易体系息息相关。 本书着重分析了景德镇青花瓷的“横空出世”。它并非凭空产生，而是建立在宋代景德镇影青技术积累的基础上，叠加了进口钴料（苏麻离青）与成熟的氧化焰烧制技术的结果。通过对伊朗和东南亚地区出土元代青花瓷器的分析，本书探讨了青花图案的“异域化”趋势，即纹饰主题如何适应中东伊斯兰艺术的偏好。 此外，本书还区分了元代官窑与民窑在青花使用上的差异，探讨了元代陶瓷在社会阶层消费中的分流现象。 --- 第四部分：明代：御窑制度的确立与外销瓷的黄金时代 明代陶瓷研究的核心在于景德镇御窑体系的制度化与规范化。本书详细梳理了永乐、宣德时期“官搭民烧”的生产模式，以及宣德青花在纹饰布局上的成熟与规范。 （一）彩绘技术的革命： 重点研究了明代斗彩（成化时期达到高峰）和五彩的工艺复杂性。斗彩对釉下青花勾勒与釉上低温釉彩的精准套合要求，是制瓷史上对工匠技术控制力的又一次严峻考验。本书分析了这些复杂彩瓷的生产链条，指出其对原材料纯净度和烧窑气氛控制的极高标准，这也是其主要面向宫廷消费的原因。 （二）外销瓷的“中国风”输出： 明中后期，随着海禁时松时紧，景德镇和漳州月港的外销瓷（如“克拉克瓷”）成为研究海外贸易的重要物证。本书分析了这些外销瓷在胎体、釉色、装饰主题上如何迎合欧洲、东南亚市场的需求，展示了中国手工业如何在全球贸易网络中进行“柔性生产”和风格适应。 --- 第五部分：清代：巅峰技艺与风格的多元化 清代康熙、雍正、乾隆三朝被誉为中国陶瓷的“技术复兴期”。本书关注的重点在于其对宋、明时期成熟技术的整合与创新。 （一）色彩科学的精进： 康熙朝的“郎窑红”和“祭红”系列，是对传统铜红釉技术近乎完美的再现与超越，其对烧成气氛的极致精准控制，代表了当时制瓷工艺的科学极限。 （二）粉彩的兴起与“一体两面”： 重点解析了粉彩（“西洋红”）的传入及其对传统五彩体系的冲击。粉彩的柔和过渡和丰富的色彩层次，使其更具立体感和绘画感，尤其在乾隆时期，与珐琅彩（宫廷御用，不入市场流通）共同构筑了清代彩瓷的审美高度。 （三）地域性的最后回响： 尽管景德镇占据主导，但本书也简要回顾了德化窑的“象牙白”瓷、醴陵窑的低温釉下彩等地方性窑口的独特贡献，以展现中国陶瓷工业在迈入近现代工业化转型前的最后一次辉煌的技术展现。 结语： 全书旨在提供一个宏大而细致的陶瓷发展全景图，强调技术创新始终是文化需求和地域资源约束下的产物。每一件器物，都是特定时间和空间下社会、经济、审美力量的凝结。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的阅读门槛并不低，它要求读者对宋代的政治经济格局有一定的背景知识。但一旦进入状态，那种层层剥开历史迷雾的快感是无与伦比的。尤其是在探讨青白瓷的“身份性”功能时，作者的论述极具启发性。他将不同品质的瓷器在宋代不同社会阶层中的使用场景进行了细致的“场景还原”——从宫廷的雅宴，到寺庙的供奉，再到普通士绅家庭的日常陈设。这种社会史的介入，使得青白瓷不再仅仅是冰冷的文物，而成为了理解宋人生活方式、价值观念的载体。作者对“雅”与“俗”、“官营”与“民窑”之间界限的模糊化处理，尤其精彩，它挑战了许多传统的二元对立思维定式，展示了宋代审美流动的复杂性。读完之后，我对宋代美学的那种内敛而深沉的力量，有了更为立体和深刻的感知。

评分☆☆☆☆☆

这本书的学术野心是显而易见的，它不仅仅是一部关于陶瓷的专著，更像是一部微观的宋代区域发展史。我特别欣赏作者在论述“交通网络对青白瓷传播的影响”时所采用的跨学科论证方式。他似乎对宋代的漕运系统、驿站制度有着近乎痴迷的研究。书中关于“瓷船”的载重估算和航运周期的推演，充满了工程师的严谨性，这使得我们对当时物流效率的认知不再是模糊的印象，而是有了具体的数字支撑。更让我感到惊喜的是，作者对那些未被主流文献记载的小型支窑点的挖掘和定位，这无疑极大地丰富了我们对宋代陶瓷产业集群地理格局的认知。这部分内容的处理非常谨慎，作者没有妄下断语，而是通过地层学和高光谱分析的结果，小心翼翼地构建了一个更加精细、更具层次感的生产网络图景，这对于未来从事区域史研究的学者而言，无疑是一笔宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个深夜被这本书中的几处考据细节深深吸引住的。书中对某一特定时期青白瓷的装饰母题——比如莲花纹或水波纹——的地域性变异进行的细致比较分析，简直是教科书级别的范例。作者似乎拥有“穿透”千年的能力，他不仅指出了A窑口和B窑口在纹饰上的细微差别，更重要的是，他尝试去解释这种差别背后的社会文化驱动力，是地方审美偏好在作祟，还是烧造技术壁垒造成的必然结果？书中引用了大量前人未曾系统梳理的碑刻文献和地方志资料，将原本冰冷的考古数据与鲜活的社会生活场景重新连接起来。比如，关于瓷器出口的记载，那些关于“交子”和“铜钱”的物价对比，非常生动地还原了宋代商业活动的脉络。阅读过程中，我时不时要停下来，查阅一下作者引用的那些古籍中的片段，这种沉浸式的阅读体验，远比单纯的学术综述要来得过瘾。

评分☆☆☆☆☆

这本书的行文风格是内敛而富有力量的，它不像有些学术著作那样堆砌辞藻，而是力求用最简洁、最精确的语言来承载最复杂的研究成果。其中关于不同窑口在产品风格上的“地理漂移”现象的分析，着实让我眼前一亮。作者巧妙地将气候变化、人口迁徙等宏大叙事元素，与微观的制瓷技术传承联系起来，形成了一个动态的、不断演变的地理系统模型。例如，他对长江中下游地区洪水频率增加对某些沿河窑场布局的影响进行了侧面烘托，这种对环境压力的关注，让人感到研究者对历史进程的体察是多么的周到和全面。全书结构布局严谨，章节之间过渡自然，仿佛是精心铺设的石板路，每一步都踏在坚实的史料之上，引领读者稳健地走向对宋代青白瓷历史地理全貌的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常精美，那种温润的触感，仿佛能让人联想到宋代工匠们在窑火中塑造出那些温润如玉的青白瓷的场景。开篇的绪论部分，作者对“历史地理”这一研究范式的阐释，清晰而深刻，为全书奠定了扎实的理论基础。尤其是他对“空间”和“时间”在陶瓷考古学中相互作用的探讨，让我这个非专业人士也能领会到其中精妙的学术视角。读到后面，关于窑址分布的宏观分析，那些精确到经纬度的考证，配合详尽的地图插图，简直是一幅徐徐展开的宋代经济地理画卷。我可以想象，当年的贸易路线是多么繁忙，那些瓷器是如何从景德镇、龙泉等地，沿着江河湖海，散布到大宋的四面八方乃至海外诸国。作者没有停留在器物本身的审美描述上，而是将其置于广阔的社会、经济和自然环境中去考察，这种“见微知著”的研究方法，实在是高明。特别是对水源、矿藏与制瓷业兴衰关系的论述，逻辑严密，引人深思，让人对“一方水土养一方瓷器”有了更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

作者借助宏观史学的研究方法，以宋代青白瓷的散播与流布为契机，探讨了多方面的问题，视角新颖，值得品读。

评分☆☆☆☆☆

由博士论文改出的，文章视角新颖，质量很高

评分☆☆☆☆☆

没有经过老师的推荐，或是书单的介绍，我自己选择的。还不错吧 价格有点小贵啊

评分☆☆☆☆☆

宋代青白瓷的历史地理研究

评分☆☆☆☆☆

很不错的书！值得买！学习！

评分☆☆☆☆☆

没啥说的，各种完美~XD

评分☆☆☆☆☆

看起来是正版，挺好的

评分☆☆☆☆☆

没有经过老师的推荐，或是书单的介绍，我自己选择的。还不错吧 价格有点小贵啊

评分☆☆☆☆☆

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