具体描述
基本信息
书名：数码摄影基础教程
：62.00元
作者：刘彩霞
出版社：人民邮电出版社
出版日期：2016-08-01
ISBN：9787115424372
字数：0
页码：216
版次：1
装帧：平装
开本：128开
商品重量：0.4kg
编辑推荐
1.完全针对初学者的特点，讲解摄影*基础、也是*重要的内容。
2.内容覆盖：数码单反相机与成像过程、数码单反相机的组成部分、相机的常见拍摄模式、相机的主要曝光模式、相机的测光模式、摄影常识、摄影曝光、摄影用光、摄影构图、人像摄影技巧、风光摄影技巧、分类摄影、图像后期处理。
内容提要
本书全面细致地讲解了数码单反摄影的方法和技巧，内容包括数码单反相机使用要点、摄影基本技巧、摄影创作思路、摄影美学与构图、在摄影中如何运用光线和色彩以及如何使用软件进行图像处理，另外还选用大量摄影专业的师生摄影作品加以分析与点评。在讲解方式上，完全针对初学者的特点，从认识数码单反相机到简单拍摄、基础摄影技巧和常用的主题摄影都进行了透彻地讲解。另外，本书对一些高级摄影技巧、摄影构图、光线与色彩的运用、纪实摄影的拍摄手段与方法等都做了详尽的说明。本书内容全面、图文并茂，讲解深入浅出，从理论与实践两方面普及数码摄影的理论常识和实际操作经验，可以快速提升读者的摄影水平，非常适合高校摄影专业学生、数字摄影爱好者、平面设计从业人员学习。
目录
第1章 相机基础知识 1
1.1 摄影的艺术 2
1.1.1 摄影诞生到现在 2
1.1.2 摄影家的眼力 3
1.1.3 摄影要学会想象 4
1.1.4 简洁的画面容易拍出好照片 5
1.1.5 好照片要有主题 6
1.2 数码单反相机与成像过程 8
1.2.1 什么是数码单反相机 8
1.2.2 成像过程 8
1.3 数码单反相机的组成部分 9
1.3.1 机身 9
1.3.2 镜头 10
1.3.3 光圈 12
1.3.4 镜头的焦距、视角 14
1.3.5 数码单反相机镜头的等效焦距和焦距转换系数 15
1.4 相机的常见拍摄模式 16
1.4.1 风光模式 16
1.4.2 人像模式 16
1.4.3 运动模式 17
1.4.4 微距模式 18
1.4.5 手动模式 19
1.4.6 夜景人像模式 19
1.5 相机的主要曝光模式 20
1.5.1 全自动（AUTO）模式 20
1.5.2 光圈优先（AV）模式 20
1.5.3 快门优先（TV）模式 21
1.5.4 程序（P）模式 21
1.6 相机的测光模式 22
1.6.1 选择合适的测光模式 22
1.6.2 点测光模式 22
1.6.3 矩阵测光模式 22
1.6.4 评价测光模式 23
1.6.5 局部测光模式 23
1.6.6 中央重点平均测光模式 24
1.7 相机的对焦与驱动模式 25
1.7.1 对焦模式 25
1.7.2 驱动模式 26
1.8 拍摄清晰照片的技巧 27
1.8.1 对焦 27
1.8.2 使用独脚架 27
1.8.3 使用三脚架 28
1.8.4 安全快门 28
1.9 正确的持机方法 29
课后习题与思考 30
第2章 摄影常识 31
2.1 相机图像的文件格式、大小和图像品质 32
2.1.1 相机图像的文件格式 32
2.1.2 JPEG 文件格式 33
2.1.3 TIFF 文件格式 34
2.1.4 RAW 文件格式 34
2.1.5 RAW JPEG 文件格式 35
2.1.6 RAW 图像格式特点 35
2.2 镜头焦距划分 36
2.2.1 广角镜头 36
2.2.2 50mm 标准镜头 36
2.2.3 中焦定焦镜头 37
2.2.4
作者介绍
刘彩霞，毕业于西安美术学院版画系摄影专业，获学士学位，毕业后在西安工程大学任摄影专业教师，2009年就读西安工程大学，获硕士学位。长期从事摄影教学与摄影工作，具有丰富的摄影教学与实践经验。
文摘
序言
用户评价
一直以来，我对摄影都怀有一种近乎虔诚的向往。总觉得，相机捕捉的不仅仅是画面，更是时间的片段，情感的流露。我尝试过用手机拍摄，但总觉得难以达到我心中所期望的那种深度和质感。我渴望的是一种能够带我入门，让我能够理解相机这个“魔法盒子”的奥秘，并最终能够用它来表达我的所思所感。 这本书的标题，特别是“基础教程”这几个字，恰恰是我所需要的。我常常对着相机上的各种按钮和菜单感到茫然，不知道它们各自的功用，也不知道如何在实际拍摄中进行合理的设置。我希望这本书能够从最基础的知识讲起，就像教小孩子认识字母一样，一步步地引导我理解“曝光”这个摄影的核心概念。我希望能够学到光圈、快门速度、ISO这“曝光铁三角”的含义，以及它们之间是如何相互作用，来决定一张照片的明暗和清晰度的。 我尤其期待书中关于“光线”的深入讲解。我听说摄影就是“与光线对话”，但如何才能真正地做到这一点，我一直不得其法。这本书会不会详细介绍不同类型的光线，比如直射光、散射光、暖光、冷光，以及它们各自会给画面带来怎样的效果？我希望能够学会如何利用自然光和人造光，来创造出富有表现力的画面，比如如何在阴天拍出柔和细腻的人像，或者如何在夜晚捕捉到城市迷人的夜景。 构图，对我来说，是一个既熟悉又陌生的概念。我知道有三分法、黄金分割，但如何在实际拍摄中灵活运用，让画面更具吸引力和感染力，我还需要大量的指导。我希望这本书能够提供丰富的构图范例，并分析它们为何会产生良好的视觉效果，比如如何利用引导线来组织画面，如何利用前景来增加画面的纵深感，如何利用留白来营造意境。 景深，是我一直以来都非常着迷的一个拍摄手法。看到许多摄影作品中，背景被虚化得如梦似幻，主体却清晰锐利，这种效果总能让我赞叹不已。我希望这本书能够深入浅出地讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深。我渴望能够掌握这种技巧，用来拍摄出更具艺术感和表现力的人像和静物作品。 色彩，是照片的灵魂。我希望这本书能给我一些关于色彩运用的指导。我常常会遇到照片色彩不准确，或者感觉不够协调的问题。这本书会不会详细讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光照环境下，设置合适的白平衡，以还原真实的色彩？我希望学会如何运用色彩，让照片更具感染力和表现力，能够引起观者的共鸣。 我希望这本书也能为我解答关于“镜头”的疑惑。不同焦距的镜头有什么特点？在拍摄不同题材时，应该如何选择合适的镜头？这本书会不会提供一些关于镜头选择的实用建议，帮助我更好地理解和运用我的相机镜头？ 除了技术层面的讲解，我更希望能在这本书中找到一些关于摄影“理念”和“视角”的启发。摄影不仅仅是技术的运用，更是审美的体现。我希望通过阅读这本书，能够培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，发现生活中的美，并用镜头将其记录下来。 我期待这本书能够提供一些关于“相机设置”的实用指南。比如，在拍摄运动物体时，应该如何设置相机参数？在拍摄夜景时，又该如何操作？我希望能够获得更具体、更具操作性的指导，让我能够应对各种拍摄场景。 总而言之，我购买这本书的目的是为了系统地学习数码摄影的基础知识，掌握实用的拍摄技巧，并逐步提升自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心地引导我，让我能够自信地拿起相机，创作出属于自己的精彩照片。
评分一直以来，我对摄影都有一种莫名的热情，总觉得相机捕捉的瞬间，是一种时间的凝固，一种情感的留存。然而，当自己真正接触相机时，却发现许多操作和概念都像是一团迷雾，难以捉摸。我渴望找到一本能够系统地、循序渐进地引导我入门的书籍。 这本书的标题“数码摄影基础教程”，正是我一直在寻找的。我尤其对书中关于“曝光”的讲解充满期待。我常常拍摄出过曝或欠曝的照片，原因不明。我希望这本书能够详细解释光圈、快门速度、ISO这“曝光铁三角”的关系，以及它们如何协同作用，影响照片的亮度。我希望能通过书中丰富的实例，真正理解如何在不同的光线条件下，设置出准确的曝光。 光线是摄影的灵魂，我希望这本书能让我领略到光影的魅力。我听说“摄影是用光作画”，但我却不知道如何去“画”。我希望书中能够详细介绍不同类型的光线（如直射光、散射光、侧光、逆光）如何影响画面，以及如何巧妙地运用它们来塑造主体，营造氛围。我期待能学到如何在逆光下拍摄出剪影，或者如何利用柔和的光线来突出人物的面部细节。 构图是我一直以来都希望加强的方面。我拍的照片，有时会显得杂乱无章，缺乏重点。我希望这本书能够提供丰富的构图技巧和范例，比如如何运用“引导线”来组织画面，如何运用“框架式构图”来突出主体，如何利用“留白”来营造意境。我希望通过学习，能够拍出更具视觉冲击力和故事性的照片。 景深，这个概念让我着迷。看到许多摄影作品中，背景被虚化得如梦似幻，主体却清晰锐利，这种效果总能让我惊叹。我希望这本书能够深入浅出地讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深，从而拍摄出更具艺术感和表现力的人像和静物作品。 色彩是照片的灵魂，我希望这本书能给我一些关于色彩运用的指导。我常常会遇到照片色彩不准确，或者感觉不够协调的问题。这本书会不会详细讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光照环境下，设置合适的白平衡，以还原真实的色彩？我希望学会如何运用色彩，让照片更具感染力和表现力。 我希望这本书也能为我解答关于“镜头”的疑惑。不同焦距的镜头有什么特点？在拍摄不同题材时，应该如何选择合适的镜头？这本书会不会提供一些关于镜头选择的实用建议，帮助我更好地理解和运用我的相机镜头？ 除了技术层面的讲解，我更希望能在这本书中找到一些关于摄影“理念”和“视角”的启发。摄影不仅仅是技术的运用，更是审美的体现。我希望通过阅读这本书，能够培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，发现生活中的美，并用镜头将其记录下来。 我期待这本书能够提供一些关于“相机设置”的实用指南。比如，在拍摄运动物体时，应该如何设置相机参数？在拍摄夜景时，又该如何操作？我希望能够获得更具体、更具操作性的指导，让我能够应对各种拍摄场景。 总而言之，我购买这本书的目的是为了系统地学习数码摄影的基础知识，掌握实用的拍摄技巧，并逐步提升自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心地引导我，让我能够自信地拿起相机，创作出属于自己的精彩照片。
评分我对摄影的兴趣，很大程度上源于我想要记录下生活中的美好瞬间。我常常在旅行中，或者在和家人朋友相聚时，会拿出手机，试图捕捉那些难忘的画面。然而，手机拍摄的局限性，以及我自身对摄影知识的匮乏，让我感到力不从心。我看到别人用相机拍出的照片，那种细节的丰富、光影的迷人，总是让我心生羡慕。 这本书的封面，简洁而专业，让我对它充满了期待。我一直觉得，摄影是一门需要系统学习的艺术，而非零散的技巧堆砌。我希望这本书能够提供一套完整的学习路径，让我从最基础的概念开始，一步步地掌握摄影的精髓。我特别关注书中关于“光线”的讲解。我听说“摄影是用光作画”，但如何运用光线来塑造画面，如何捕捉不同光线下的氛围，我始终感到迷茫。 我希望能在这本书中找到关于“曝光”的详尽解答。我常常会遇到照片过曝或欠曝的问题，不知道是哪里出了差错。这本书会不会详细讲解光圈、快门速度、ISO这三个核心要素之间的关系，以及它们如何影响照片的亮度和清晰度？我希望有大量的实拍案例，能够直观地展示不同参数设置下，照片会呈现出怎样的效果，从而帮助我理解并掌握曝光的技巧。 构图是我一直以来努力提升的方面。我拍的照片，有时候会感觉画面“散”，缺乏重点，或者过于拥挤，不够舒展。我希望这本书能提供丰富的构图方法和实例，比如如何利用“引导线”、“框架式构图”、“对角线构图”等，来增强画面的视觉冲击力和引导性。我希望学会如何运用构图，让画面更具故事感和艺术感，而不是仅仅地记录下眼前的景象。 我对“景深”的控制也充满了好奇。我看到很多摄影师能拍出背景虚化、主体突出的照片，这种效果非常吸引我。我希望这本书能深入浅出地讲解景深是如何形成的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深。我渴望能够掌握这种技巧，用来拍摄出更具艺术感的人像和静物作品。 色彩是照片的灵魂，我希望这本书能给我一些关于色彩运用的指导。我常常会遇到照片色彩不准确，或者感觉不够协调的问题。这本书会不会详细讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光照环境下，设置合适的白平衡，以还原真实的色彩？我希望学会如何运用色彩，让照片更具感染力和表现力。 我希望这本书也能为我解答关于“镜头”的疑惑。不同焦距的镜头有什么特点？在拍摄不同题材时，应该如何选择合适的镜头？这本书会不会提供一些关于镜头选择的实用建议，帮助我更好地理解和运用我的相机镜头？ 除了技术层面的讲解，我更希望能在这本书中找到一些关于摄影“理念”和“视角”的启发。摄影不仅仅是技术的运用，更是审美的体现。我希望通过阅读这本书，能够培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，发现生活中的美。 我期待这本书能够提供一些关于“相机设置”的实用指南。比如，在拍摄运动物体时，应该如何设置相机参数？在拍摄夜景时，又该如何操作？我希望能够获得更具体、更具操作性的指导，让我能够应对各种拍摄场景。 总而言之，我购买这本书的目的是为了系统地学习数码摄影的基础知识，掌握实用的拍摄技巧，并逐步提升自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心地引导我，让我能够自信地拿起相机，创作出属于自己的精彩照片。
评分我一直觉得，摄影是一门神奇的艺术，它能够捕捉时间和空间，将转瞬即逝的美好凝固。然而，我手中的相机，对我来说，就像是一个充满未知数的小盒子，我能按下快门，但却不知道为什么会拍出这样的照片，也不知道如何才能拍出更好的照片。这本书的出现，对我来说，就像是为我指明了方向。 我尤其对书中关于“光线”的部分充满期待。我听说摄影的本质就是“光影的艺术”，但具体如何去理解和运用光线，我一直摸不着头脑。这本书会不会详细讲解不同类型的光线，比如自然光、人造光，以及它们在画面中扮演的角色？我希望能够学到如何在不同的光线条件下，通过调整相机参数，来捕捉到最美的光影效果，比如如何在逆光下拍摄出轮廓分明的剪影，或者如何利用柔和的侧光来塑造人物的面部轮廓。 “曝光”这个词，对我来说，就像是一个玄而又玄的术语。我常常拍出的照片，要么太亮，要么太暗，始终无法达到我想要的效果。我希望这本书能够像一位耐心的老师，一步步地讲解光圈、快门速度、ISO这三个基本要素是如何相互配合，共同决定一张照片的曝光。我期待书中能够提供大量的实拍案例，通过对比，让我能清晰地理解不同参数设置下的照片变化，从而让我能够真正地掌握曝光的技巧。 构图是我一直试图提升的方面。我拍的照片，有时候会感觉画面“死气沉沉”，缺乏动感和吸引力。我希望这本书能提供丰富的构图范例，比如如何运用“三分法”、“黄金分割”、“对角线构图”等，来增强画面的层次感和视觉冲击力。我渴望能够学会如何通过构图，让画面更富有故事性，引导观者的视线，让他们能够沉浸在照片所传达的情感之中。 景深，这个词听起来就充满了艺术感。我看到很多摄影作品，背景被虚化得如梦似幻，主体却清晰锐利，这种效果让我非常着迷。我希望这本书能深入浅出地讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确地控制景深。我渴望能够学会这种技巧，用来拍摄出更具艺术感和表现力的人像和静物作品。 色彩，是照片的灵魂。我希望这本书能给我一些关于色彩运用的指导。我常常会遇到照片色彩不准确，或者感觉不够协调的问题。这本书会不会详细讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光照环境下，设置合适的白平衡，以还原真实的色彩？我希望学会如何运用色彩，让照片更具感染力和表现力，能够引起观者的共鸣。 我希望这本书也能为我解答关于“镜头”的疑惑。不同焦距的镜头有什么特点？在拍摄不同题材时，应该如何选择合适的镜头？这本书会不会提供一些关于镜头选择的实用建议，帮助我更好地理解和运用我的相机镜头？ 除了技术层面的讲解，我更希望能在这本书中找到一些关于摄影“理念”和“视角”的启发。摄影不仅仅是技术的运用，更是审美的体现。我希望通过阅读这本书，能够培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，发现生活中的美，并用镜头将其记录下来。 我期待这本书能够提供一些关于“相机设置”的实用指南。比如，在拍摄运动物体时，应该如何设置相机参数？在拍摄夜景时，又该如何操作？我希望能够获得更具体、更具操作性的指导，让我能够应对各种拍摄场景。 总而言之，我购买这本书的目的是为了系统地学习数码摄影的基础知识，掌握实用的拍摄技巧，并逐步提升自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心地引导我，让我能够自信地拿起相机，创作出属于自己的精彩照片。
评分我对摄影的兴趣，源于我想要留住那些转瞬即逝的美好瞬间，想要用镜头去讲述生活的故事。然而，当我真正尝试去拍摄时，却发现自己缺乏系统的知识和技巧，拍出的照片总是差强人意。这本书的出现，无疑为我点亮了一盏明灯。 我特别期待书中关于“曝光”的讲解。我总是为照片的明暗问题所困扰，不知道如何才能拍出曝光准确的照片。我希望这本书能够详细解释光圈、快门速度、ISO这“曝光铁三角”之间的关系，以及它们在不同场景下的应用。我希望通过书中丰富的实例，能够真正理解如何在不同的光线条件下，设置出最佳的曝光。 光线是摄影的灵魂，我希望这本书能让我领略到光影的魅力。我听说“摄影是用光作画”，但我却不知道如何去“画”。我希望书中能够详细介绍不同类型的光线（如直射光、散射光、侧光、逆光）如何影响画面，以及如何巧妙地运用它们来塑造主体，营造氛围。我期待能学到如何在逆光下拍摄出剪影，或者如何利用柔和的光线来突出人物的面部细节。 构图是我一直希望加强的方面。我拍的照片，有时会显得杂乱无章，缺乏重点。我希望这本书能够提供丰富的构图技巧和范例，比如如何运用“引导线”来组织画面，如何运用“框架式构图”来突出主体，如何利用“留白”来营造意境。我希望通过学习，能够拍出更具视觉冲击力和故事性的照片。 景深，这个概念让我着迷。看到许多摄影作品中，背景被虚化得如梦似幻，主体却清晰锐利，这种效果总能让我惊叹。我希望这本书能够深入浅出地讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深，从而拍摄出更具艺术感和表现力的人像和静物作品。 色彩是照片的灵魂，我希望这本书能给我一些关于色彩运用的指导。我常常会遇到照片色彩不准确，或者感觉不够协调的问题。这本书会不会详细讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光照环境下，设置合适的白平衡，以还原真实的色彩？我希望学会如何运用色彩，让照片更具感染力和表现力。 我希望这本书也能为我解答关于“镜头”的疑惑。不同焦距的镜头有什么特点？在拍摄不同题材时，应该如何选择合适的镜头？这本书会不会提供一些关于镜头选择的实用建议，帮助我更好地理解和运用我的相机镜头？ 除了技术层面的讲解，我更希望能在这本书中找到一些关于摄影“理念”和“视角”的启发。摄影不仅仅是技术的运用，更是审美的体现。我希望通过阅读这本书，能够培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，发现生活中的美，并用镜头将其记录下来。 我期待这本书能够提供一些关于“相机设置”的实用指南。比如，在拍摄运动物体时，应该如何设置相机参数？在拍摄夜景时，又该如何操作？我希望能够获得更具体、更具操作性的指导，让我能够应对各种拍摄场景。 总而言之，我购买这本书的目的是为了系统地学习数码摄影的基础知识，掌握实用的拍摄技巧，并逐步提升自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心地引导我，让我能够自信地拿起相机，创作出属于自己的精彩照片。
评分这本书的封面设计非常吸引人，淡淡的青蓝色调，搭配着一张虚化前景、焦点落在明亮高光的单反相机镜头特写，瞬间就勾起了我对摄影的兴趣。我一直对用手机拍照很感兴趣，但总觉得拍出来的照片不够“专业”，缺乏那种层次感和氛围感。身边很多朋友都有自己的相机，每次看到他们拍出的一些充满艺术感的作品，都让我非常羡慕。特别是那些捕捉光影、表现情绪的瞬间，总觉得手机很难达到那种效果。 我平时也会看一些摄影公众号或者视频，了解一些基础的构图、曝光知识，但总感觉零散，不成体系。这本书的出现，就像是为我打开了一扇通往更专业摄影世界的大门。我尤其对书中关于“光线”的部分充满期待。我听说摄影就是“与光线对话”，但具体怎么做，我一直没有一个清晰的概念。这本书会不会详细讲解不同光线条件下（比如顺光、逆光、侧光）的拍摄技巧，以及如何利用自然光和人造光来营造不同的画面氛围？我很想知道，是不是有具体的案例分析，比如在阳光明媚的下午，如何拍出通透的人物肖像；或者在阴天，如何捕捉到柔和细腻的画面。 另外，这本书的命名是“数码摄影基础教程”，这让我觉得非常实用。我现在的设备是一台入门级的单反相机，功能键很多，但很多我都不太会用，或者说不知道它们在实际拍摄中有什么作用。我希望这本书能够从最基础的设置开始讲解，比如光圈、快门、ISO这“曝光铁三角”的概念，它们之间到底是什么关系，如何在不同的场景下进行调整，才能拍出清晰、曝光准确的照片。会不会讲解一些相机的常用模式，比如P档、Av档、Tv档、M档，它们各自适合什么样的拍摄场景？我常常在按下快门前感到犹豫，不知道该如何设置，希望能通过这本书找到明确的指导。 我非常关注书中关于“构图”的部分。我总觉得自己的照片“不好看”，有时候即使风景很美，拍出来也感觉平淡无奇。我知道一些基本的构图法则，比如三分法、黄金分割，但如何在实际拍摄中灵活运用，让画面更有吸引力，我还需要大量的实践和学习。这本书会不会提供很多不同类型的构图范例，比如如何利用引导线、框架式构图来突出主体？会不会讲解不同题材的构图技巧，比如拍摄风光、人像、静物的不同侧重点？我特别想知道，如何才能让画面看起来更“舒服”，更有故事感，而不是简单地把景物“塞”进画面。 对于我这样的初学者来说，后期处理也是一个很大的难题。我尝试过用一些简单的手机App来修图，但效果往往不尽如人意，甚至让照片变得不自然。我希望这本书能够提供一些基础的后期处理技巧，比如如何调整照片的曝光、色彩、对比度，让照片看起来更生动。会不会讲解一些常用的后期软件，比如Lightroom或者Photoshop的基础操作？我不想成为一个P图大师，只希望能通过简单的后期，让自己的照片质量有所提升，弥补一些拍摄时的不足。 我一直对“景深”这个概念感到好奇，也知道它在摄影中非常重要。浅景深可以突出主体，虚化背景，营造梦幻感；深景深则能让画面中的一切都清晰呈现。我希望这本书能够深入浅出地讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距、拍摄距离来控制景深。会不会提供一些具体的拍摄场景，比如如何利用浅景深拍摄人像，让人物更突出；或者如何在拍摄风景时，利用深景深将远处的山峦和近处的花朵都拍得清晰。 除了技术层面的知识，我更希望这本书能够传递一些摄影的“理念”和“视角”。我总是觉得，摄影不仅仅是按下快门，更是用眼睛去发现美，用心去感受世界。这本书会不会分享一些摄影师的创作心得，或者一些关于如何培养摄影眼的文章？我希望通过阅读这本书，不仅能学到拍摄技巧，更能提升自己的审美能力，学会从平凡的生活中捕捉不平凡的瞬间。 我还有一些关于“白平衡”的疑问。有时候我拍的照片，颜色会偏黄或者偏蓝，我知道这和白平衡有关，但具体应该如何设置，才能还原真实的色彩，我一直没有弄清楚。这本书会不会详细讲解不同光源下的白平衡设置，以及如何使用自定义白平衡？我希望拍出来的照片，色彩还原准确，看起来更舒服。 我一直对“焦距”的选择感到困惑。我的相机有一个套头，可以变焦，但不知道在什么情况下应该使用广角端，什么情况下应该使用长焦端。广角端拍出来的画面会不会有畸变？长焦端拍出来的画面会不会压缩空间？我希望这本书能解答这些疑问，并提供一些关于如何根据拍摄题材选择合适的焦距的建议，比如拍摄建筑时，用什么焦距比较好？拍摄远处的动物时，又该如何选择？ 总的来说，我购买这本书的初衷，是希望能够系统地学习数码摄影的知识，从零开始，掌握基本的拍摄技巧，并逐步培养自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位耐心细致的老师，一步步地引导我，让我不再害怕相机，而是能够自信地去创作。我期待它能够包含丰富的实例，清晰的图解，以及实用的操作指南，让我真正做到学以致用，拍出自己满意的照片。
评分一直以来，我对摄影都有一种莫名的向往，觉得按下快门的那一刻，就像是在捕捉时间的碎片，将稍纵即逝的美好定格。我尝试过用手机拍摄，也尝试过借用朋友的相机，但始终感觉隔靴搔痒，无法真正掌握其中的精髓。我渴望的是一种能够系统地、循序渐进地引导我入门的教材，而不是零散的技巧分享。 这本书的标题，特别是“基础教程”几个字，让我看到了希望。我不知道相机里那些复杂的按钮和菜单代表着什么，也不知道光圈、快门、ISO这三个词到底意味着什么，它们又是如何协同作用，最终形成一张照片的。我希望这本书能够从最最基础的部分讲起，就像教一个孩子认字一样，从认识相机这个“工具”开始，了解它的每一个部件的功能，然后逐步过渡到理解摄影的“语言”。 我非常期待书中关于“曝光”的讲解。我拍的照片，有时候要么太暗，要么太亮，总觉得曝光不准确。我知道曝光是摄影的基石，但究竟如何才能拍出“刚刚好”的照片，对我来说一直是个难题。这本书会不会详细讲解“曝光铁三角”的概念，以及它们之间的相互制约关系？会不会通过大量的实拍案例，展示不同光线条件下，如何调整这三个参数，以达到最佳的曝光效果？我甚至幻想，这本书能提供一些“参数模板”，让我可以在特定的场景下直接套用，当然，我知道这不太现实，但我真的需要一个清晰的指引。 构图也是我一直头疼的问题。我拍的照片，总感觉画面“死板”，缺乏动感和吸引力。我知道一些基本的构图法则，比如三分法、对称构图，但如何在实际拍摄中灵活运用，让画面富有层次感和视觉冲击力，我还需要大量的指导。我希望这本书能够提供丰富的构图范例，比如如何利用前景、中景、远景来构建画面的纵深感，如何利用线条来引导观者的视线，如何利用留白来营造意境。我甚至希望，书中能有一些“对比图”，展示同一场景下，不同构图方式所呈现出的不同效果，这样我才能更直观地感受到构图的魅力。 色彩在摄影中扮演着重要的角色，我希望这本书能给我一些关于色彩的启示。我有时候拍出来的照片，色彩感觉“不对劲”，不真实，或者过于艳丽，不自然。这本书会不会讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光线下设置白平衡，以还原真实的色彩？会不会介绍一些关于色彩搭配的技巧，让画面中的色彩更加和谐，富有美感？我希望通过学习，我能像一个色彩的魔法师，用镜头调和出最动人的色彩。 我对“景深”这个概念也充满了好奇。我看到很多摄影师的作品，人物的背景被虚化得非常柔美，而人物本身却清晰锐利，这种效果让我非常着迷。我希望这本书能详细讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来控制景深。会不会提供一些拍摄人像、静物时，如何运用浅景深来突出主体的技巧？我渴望能亲手创作出那样富有立体感和艺术感的照片。 后期处理对我来说，曾经是另一个令人望而却步的领域。我尝试过用一些简单的软件，但效果总是差强人意。我希望这本书能提供一些基础的后期处理入门指导，让我了解如何对照片进行曝光、对比度、色彩的调整，以及如何锐化、降噪。我不需要成为一个PS大师，但希望能够通过简单的后期，让自己的照片更上一层楼。 除了技术层面的讲解，我更希望这本书能传递一种摄影的“精神”。摄影不仅仅是记录，更是表达，是发现。我希望通过阅读这本书，能培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，捕捉那些被忽略的美好。这本书会不会分享一些摄影师的创作理念，或者一些关于如何从生活中寻找拍摄灵感的文章？ 我希望这本书能解答我心中关于“镜头”的诸多疑问。不同焦距的镜头有什么特点？在什么场景下应该使用什么样的镜头？广角镜头和长焦镜头又有什么区别？我希望这本书能像一位经验丰富的向导，为我揭开镜头的神秘面纱，让我能更明智地选择和使用镜头，拍出更具表现力的照片。 总而言之，我期待这本书能够为我打开数码摄影的大门，让我从一个懵懂的旁观者，变成一个自信的实践者。我希望它能够提供系统、实用、易懂的学习内容，帮助我掌握摄影的基本功，并激发我对摄影的热情，让我能用镜头记录下生活中的点点滴滴，创造属于自己的影像故事。
评分我一直认为，摄影是一种记录生活、表达情感的绝佳方式。然而，当我真正拿起相机时，却常常感到力不从心，不知道如何才能拍出令自己满意的照片。我渴望能够系统地学习摄影知识，掌握基本功，并逐步提升自己的审美能力。 这本书的出现，正好满足了我这一需求。我非常期待它能从最基础的概念讲起，例如“曝光”。我常常会遇到照片过曝或欠曝的问题，不知道如何才能拍出曝光准确的照片。我希望这本书能够详细讲解光圈、快门速度、ISO这三个关键要素之间的关系，以及它们在不同场景下的应用。 光线是摄影的灵魂，我希望这本书能够深入探讨光线的运用。我听说，摄影就是“用光作画”，但我始终无法真正理解这句话的含义。我希望这本书能够详细介绍不同类型光线（如直射光、散射光、暖光、冷光）的特点，以及如何在不同的光照条件下，通过调整相机参数来捕捉最美的光影效果。 构图是我一直以来努力提升的方面。我拍的照片，有时会显得平淡无奇，缺乏吸引力。我希望这本书能够提供丰富的构图范例，例如如何运用“三分法”、“黄金分割”、“对角线构图”等，来增强画面的视觉冲击力和引导性。我希望学会如何通过构图，让画面更具故事感和艺术感。 景深，这个概念对我来说既神秘又充满魅力。我看到很多摄影作品中，背景被虚化得如梦似幻，主体却清晰锐利，这种效果让我非常着迷。我希望这本书能够深入浅出地讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深，以便我能拍摄出更具艺术感和表现力的人像和静物作品。 色彩是照片的灵魂，我希望这本书能给我一些关于色彩运用的指导。我常常会遇到照片色彩不准确，或者感觉不够协调的问题。这本书会不会详细讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光照环境下，设置合适的白平衡，以还原真实的色彩？我希望学会如何运用色彩，让照片更具感染力和表现力。 我希望这本书也能为我解答关于“镜头”的疑惑。不同焦距的镜头有什么特点？在拍摄不同题材时，应该如何选择合适的镜头？这本书会不会提供一些关于镜头选择的实用建议，帮助我更好地理解和运用我的相机镜头？ 除了技术层面的讲解，我更希望能在这本书中找到一些关于摄影“理念”和“视角”的启发。摄影不仅仅是技术的运用，更是审美的体现。我希望通过阅读这本书，能够培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，发现生活中的美，并用镜头将其记录下来。 我期待这本书能够提供一些关于“相机设置”的实用指南。比如，在拍摄运动物体时，应该如何设置相机参数？在拍摄夜景时，又该如何操作？我希望能够获得更具体、更具操作性的指导，让我能够应对各种拍摄场景。 总而言之，我购买这本书的目的是为了系统地学习数码摄影的基础知识，掌握实用的拍摄技巧，并逐步提升自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心地引导我，让我能够自信地拿起相机，创作出属于自己的精彩照片。
评分我一直觉得，摄影是一门充满魅力的艺术，它能够捕捉时间的流逝，定格生活中的美好。然而，当我真正拿起相机时，却发现自己如同一个迷路的孩子，不知道该往哪里走。我渴望能够找到一本能够系统地、深入浅出地引导我入门的教材。 这本书的标题，特别是“基础教程”这几个字，对我来说充满了吸引力。我非常期待书中关于“曝光”的讲解。我常常拍摄出过曝或欠曝的照片，这让我感到非常沮丧。我希望这本书能够详细解释光圈、快门速度、ISO这“曝光铁三角”之间的关系，以及它们如何协同作用，影响照片的亮度。我希望能通过书中丰富的实例，真正理解如何在不同的光线条件下，设置出准确的曝光。 光线，是我一直以来都非常关注的摄影要素。我听说“摄影是用光作画”，但我却不知道如何去“画”。我希望书中能够详细介绍不同类型的光线（如直射光、散射光、侧光、逆光）如何影响画面，以及如何巧妙地运用它们来塑造主体，营造氛围。我期待能学到如何在逆光下拍摄出剪影，或者如何利用柔和的光线来突出人物的面部细节。 构图，是我一直希望加强的方面。我拍的照片，有时会显得杂乱无章，缺乏重点。我希望这本书能够提供丰富的构图技巧和范例，比如如何运用“引导线”来组织画面，如何运用“框架式构图”来突出主体，如何利用“留白”来营造意境。我希望通过学习，能够拍出更具视觉冲击力和故事性的照片。 景深，这个概念让我着迷。看到许多摄影作品中，背景被虚化得如梦似幻，主体却清晰锐利，这种效果总能让我惊叹。我希望这本书能够深入浅出地讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深，从而拍摄出更具艺术感和表现力的人像和静物作品。 色彩是照片的灵魂，我希望这本书能给我一些关于色彩运用的指导。我常常会遇到照片色彩不准确，或者感觉不够协调的问题。这本书会不会详细讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光照环境下，设置合适的白平衡，以还原真实的色彩？我希望学会如何运用色彩，让照片更具感染力和表现力。 我希望这本书也能为我解答关于“镜头”的疑惑。不同焦距的镜头有什么特点？在拍摄不同题材时，应该如何选择合适的镜头？这本书会不会提供一些关于镜头选择的实用建议，帮助我更好地理解和运用我的相机镜头？ 除了技术层面的讲解，我更希望能在这本书中找到一些关于摄影“理念”和“视角”的启发。摄影不仅仅是技术的运用，更是审美的体现。我希望通过阅读这本书，能够培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，发现生活中的美，并用镜头将其记录下来。 我期待这本书能够提供一些关于“相机设置”的实用指南。比如，在拍摄运动物体时，应该如何设置相机参数？在拍摄夜景时，又该如何操作？我希望能够获得更具体、更具操作性的指导，让我能够应对各种拍摄场景。 总而言之，我购买这本书的目的是为了系统地学习数码摄影的基础知识，掌握实用的拍摄技巧，并逐步提升自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心地引导我，让我能够自信地拿起相机，创作出属于自己的精彩照片。
评分我对摄影的兴趣，始于想要记录下生活中那些稍纵即逝的美好。然而，当我真正接触相机时，却发现自己如同一个盲人摸象，只知其一，不知其二。我渴望找到一本能够系统地、深入浅出地指引我入门的书籍。 这本书的命名，特别是“基础教程”几个字，正是我所需要的。我特别期待书中关于“曝光”的讲解。我常常为照片的明暗问题所困扰，不知道如何才能拍出曝光准确的照片。我希望这本书能够详细解释光圈、快门速度、ISO这“曝光铁三角”之间的关系，以及它们在不同场景下的应用。我希望能通过书中丰富的实例，真正理解如何在不同的光线条件下，设置出最佳的曝光。 光线是摄影的灵魂，我希望这本书能让我领略到光影的魅力。我听说“摄影是用光作画”，但我却不知道如何去“画”。我希望书中能够详细介绍不同类型的光线（如直射光、散射光、侧光、逆光）如何影响画面，以及如何巧妙地运用它们来塑造主体，营造氛围。我期待能学到如何在逆光下拍摄出剪影，或者如何利用柔和的光线来突出人物的面部细节。 构图是我一直希望加强的方面。我拍的照片，有时会显得杂乱无章，缺乏重点。我希望这本书能够提供丰富的构图技巧和范例，比如如何运用“引导线”来组织画面，如何运用“框架式构图”来突出主体，如何利用“留白”来营造意境。我希望通过学习，能够拍出更具视觉冲击力和故事性的照片。 景深，这个概念让我着迷。看到许多摄影作品中，背景被虚化得如梦似幻，主体却清晰锐利，这种效果总能让我惊叹。我希望这本书能够深入浅出地讲解景深是如何产生的，以及如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来精确控制景深，从而拍摄出更具艺术感和表现力的人像和静物作品。 色彩是照片的灵魂，我希望这本书能给我一些关于色彩运用的指导。我常常会遇到照片色彩不准确，或者感觉不够协调的问题。这本书会不会详细讲解白平衡的原理，以及如何在不同的光照环境下，设置合适的白平衡，以还原真实的色彩？我希望学会如何运用色彩，让照片更具感染力和表现力。 我希望这本书也能为我解答关于“镜头”的疑惑。不同焦距的镜头有什么特点？在拍摄不同题材时，应该如何选择合适的镜头？这本书会不会提供一些关于镜头选择的实用建议，帮助我更好地理解和运用我的相机镜头？ 除了技术层面的讲解，我更希望能在这本书中找到一些关于摄影“理念”和“视角”的启发。摄影不仅仅是技术的运用，更是审美的体现。我希望通过阅读这本书，能够培养我的“摄影眼”，学会用独特的视角去观察世界，发现生活中的美，并用镜头将其记录下来。 我期待这本书能够提供一些关于“相机设置”的实用指南。比如，在拍摄运动物体时，应该如何设置相机参数？在拍摄夜景时，又该如何操作？我希望能够获得更具体、更具操作性的指导，让我能够应对各种拍摄场景。 总而言之，我购买这本书的目的是为了系统地学习数码摄影的基础知识，掌握实用的拍摄技巧，并逐步提升自己的摄影审美。我希望这本书能够像一位经验丰富的老师，耐心地引导我，让我能够自信地拿起相机，创作出属于自己的精彩照片。
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