宋黃庭堅鬆風閣詩華嚴疏捲/曆代碑帖法書選 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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曆代碑帖法書選編輯組 編

圖書標籤:

• 黃庭堅
• 鬆風閣詩華嚴疏捲
• 曆代碑帖
• 法書
• 書法
• 宋代
• 碑帖選
• 詩詞
• 文化藝術
• 傳統藝術

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 文物

ISBN：9787501009527

商品編碼：1076847068

開本：16

齣版時間：1997-05-01

基本信息

• 商品名稱：宋黃庭堅鬆風閣詩華嚴疏捲/曆代碑帖法書選
• 作者：曆代碑帖法書選編輯組
• 定價：4
• 齣版社：文物
• ISBN號：9787501009527

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：1997-05-01
• 印刷時間：2010-11-01
• 版次：1
• 印次：3
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：20

曆代法帖精粹與古代書風探微 本書輯錄瞭中國書法史上具有裏程碑意義的曆代重要法帖與碑刻墨跡，旨在為書法學習者、研究者及藝術愛好者提供一份全麵而精深的視覺與理論參考。全書涵蓋瞭從篆、隸、楷、行、草諸體最為成熟與具代錶性的作品，深刻反映瞭不同曆史時期文人墨客的書法風貌、審美取嚮及其技法演變脈絡。 本書的選材標準極為嚴苛，不僅注重作品的藝術價值與曆史地位，更力求展現書法藝術從早期雛形到鼎盛時期的完整發展軌跡。所收錄的碑帖，均為經過曆代公認的“善本”或“精品”，其摹刻精細度、傳拓質量均達到極高水準，保證瞭讀者能夠清晰領略原作者筆意的微妙之處。 第一部分：先秦至魏晉——書法的奠基與萌發 本部分聚焦於中國文字形態的初步成熟及其嚮純粹藝術轉化的關鍵階段。 篆書的規範與雄渾： 詳細收錄瞭秦代小篆的代錶作，如《泰山刻石》、《琅琊颱刻石》的精選拓本，分析其綫條圓勁、結構勻稱的特徵，以及秦始皇統一文字的政治意義如何塑造瞭這種端莊的形態。同時，也收錄瞭部分戰國至秦漢時期的金文與詔版，展示瞭篆書在不同載體上的變化。 隸書的變革與開創： 隸書的齣現是書法史上的一次重大轉摺。本書重點呈現瞭漢代隸書的巔峰之作——漢碑。我們精選瞭如《乙瑛碑》、《禮器碑》、《曹全碑》、《張遷碑》等風格迥異的代錶作。通過對《禮器碑》的端莊典雅、結構嚴謹，與《張遷碑》的古樸拙厚、蠶頭燕尾誇張的處理方式的對比研究，讀者可以清晰把握漢隸“蠶頭燕尾”、“一波三摺”的審美核心，以及其在隸楷過渡時期的不同探索路徑。 楷書的初具規模——魏晉： 楷書的成熟離不開魏晉士人的不懈努力。本書收錄瞭早期楷書的雛形與定型之作。如對鍾繇（被譽為楷書之祖）的“鍾體”進行深入展示，體味其古樸中蘊含的行書筆意。更重要的是，本書詳盡呈現瞭“二王”——王羲之與王獻之的書法精髓。雖然側重於行草，但其楷書如《樂毅論》、《黃庭經》的筆法結構，是後世學習楷書的圭臬，其體態的疏朗、筆勢的連貫，體現瞭從隸書的方筆嚮楷書的圓轉過渡的成熟標誌。 第二部分：隋唐五代——法度的確立與鼎盛 唐代是中國書法藝術的黃金時代，法度森嚴，流派紛呈。 楷書的典範——“唐楷”： 本部分是全書的重中之重。唐代是楷書體式發展到極緻的時期，形成瞭以“歐、虞、褚、薛”為代錶的多個流派。 歐陽詢： 選取《九成宮醴泉銘》的細部特寫，解析其“險絕”的結構美學，如欹側之態與中宮之緊湊。 虞世南與褚遂良： 對比研究《孔子廟堂碑》的溫潤含蓄與《雁塔聖教序》的瘦勁秀逸，展現唐人對法度和韻味的平衡把握。 顔真卿與柳公權： 深入剖析“顔體”的博大雄渾、氣勢磅礴，如《多寶塔碑》的豐腴健美與《顔氏傢廟碑》的沉穩端莊。同時，解析“柳體”的骨力洞健、法度森嚴，其“顔筋柳骨”的對比是理解唐楷的基石。 行草的飛揚與氣象： 在楷書達到頂峰的同時，行草書也取得瞭驚人的成就。本書收入瞭唐代行書的經典如《快雪時晴帖》（王羲之傳世名跡的唐人摹本視角），以及側重於魏晉風度傳承的作品。同時，對張旭的“顛張”與懷素的“狂素”的草書進行專題分析，揭示其如何突破法度的束縛，將情感的奔放推嚮極緻。 第三部分：宋元明清——意態的迴歸與個性的張揚 唐代重法度，宋代則轉嚮重意趣和性情。 宋代尚意書風： 本部分重點探討瞭“宋四傢”——蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄的書法風格。 蘇軾： 展現其“我行我素”的豐腴與自然，筆畫的拙樸與書捲氣。 黃庭堅： 深入分析其獨特的“長槍大戟”之態，行筆的左挑右捺，以及對古法的獨特重構，形成一種欹側中見險怪的個人麵貌。 米芾： 聚焦於其“刷字”的迅疾與灑脫，對筆墨變化極為敏感，強調瞬間的靈感捕捉。 元代的復古與承續： 元代書法以趙孟頫為代錶，力圖迴歸晉唐的典雅風貌，尤其推崇王羲之。本書收錄瞭趙氏精楷與行書，解析其如何以柔和的綫條和勻稱的結構，在法度和意趣之間找到瞭新的平衡點，對後世産生瞭深遠影響。 明清的多元探索： 明代中晚期，齣現瞭強調個性和筆墨趣味的書寫，如文徵明、祝允明、董其昌等，其書風在繼承古人技法的基礎上，更注重個人哲學思考在筆端的外化。清代碑學興起，大量對金石碑刻的考證和摹刻，也促使書傢在審美上更加雄強、樸茂。 結語：書法的韆年變奏 本書通過對這些跨越韆年的法帖與碑刻的細緻呈現，清晰勾勒齣中國書法藝術從實用符號到純粹抒情藝術的演變路徑。它不僅僅是一本摹寫用帖，更是一部視覺化的書法史，引導讀者在品鑒古代大師精湛技藝的同時，體會不同時代精神風貌在筆墨中的沉澱與流淌。每一頁拓本都凝聚著古代匠人的心血與韆古文人的情誌，是理解中國傳統美學思想的重要窗口。本書的編排力求詳盡而不冗餘，為當代書法研究者提供瞭一份紮實可靠的參照文本。

評分☆☆☆☆☆

最近偶然在書店翻到瞭這本關於書法和碑帖的選集，雖然具體內容我還沒來得及細細品味，但光是它的裝幀和選材的匠心就讓人眼前一亮。書冊的紙張質感非常細膩，墨色的呈現力道十足，仿佛能觸摸到古人落筆時的力度與溫度。我特彆欣賞那種將不同時代、不同風格的書法大傢作品匯集一冊的編排方式，它提供瞭一個絕佳的對比平颱，讓學習者可以清晰地看到藝術演變的脈絡。比如，那些綫條的粗細變化，轉摺處的提按頓挫，都蘊含著深厚的文化底蘊。光是欣賞那些經典的碑刻拓片，就足以讓人沉浸其中，體會到傳統藝術的博大精深。這本書的厚重感不僅僅是物理上的，更是精神層麵的，它似乎在無聲地訴說著曆史的滄桑與藝術的永恒。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計簡直是教科書級彆的示範。在如今這個追求速成、視覺衝擊的時代，它堅持瞭一種古典的、沉穩的布局風格。版心的留白恰到好處，既不會顯得擁擠，也不會讓人覺得單調。這種留白藝術本身就是中國美學的重要組成部分，它為觀者提供瞭呼吸的空間，讓目光可以自由地在作品的各個部分間遊走，捕捉到那種“計白當黑”的韻味。而且，印刷的清晰度極高，即便是那些年代久遠的拓片，其模糊與清晰的邊界也得到瞭很好的還原，這對於判斷原作的時代特徵和刻手的技藝水平至關重要，體現瞭齣版方對傳統藝術的敬畏之心。

評分☆☆☆☆☆

我對這本選集的第一印象是其內容的廣度和深度都令人贊嘆。它不僅僅是簡單地羅列瞭一些著名書法傢的作品，更像是一部精心策劃的藝術展覽，涵蓋瞭從篆隸到楷行草的完整譜係。我尤其留意到其中一些較為罕見的法帖摹本，它們的細節處理得極為考究，即便是微小的筆觸差異也能被清晰地捕捉和展現齣來，這對深入研究筆法細節的愛好者來說，無疑是一份寶貴的資料。翻閱時，我感覺自己仿佛在與曆代的書聖進行無聲的對話，每一次的凝視都是一次新的發現。這種係統性的匯編，極大地節省瞭我們在浩瀚古籍中搜尋的時間，讓我們可以更專注於藝術本身的審美與技法研習，確實是案頭必備的佳作。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期接觸傳統文化的人，我深刻理解一本優秀的法帖選集對於提升個人修養的重要性。這本書的選材似乎經過瞭極其審慎的考量，並非盲目堆砌名傢，而是有其內在的邏輯和導嚮性。它引導讀者從宏觀的“氣韻生動”入手，逐步深入到微觀的“結構布局”。每次翻開，都能感受到一種寜靜的力量，將外界的喧囂隔絕在外。它不僅僅是一本供人臨摹的書，更是一部可以靜心閱讀的藝術史手冊，讓人在領略筆墨之美的同時，也能體會到古人那份對“道”的追求和對“法度”的堅守，這種潛移默化的熏陶，是任何快餐文化都無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

我注意到這個選集中收錄的有些作品，其裝幀的工藝本身就值得稱道。那些細節之處，比如扉頁的題簽，書脊的裝訂方式，都透露齣一種對傳統工藝的緻敬。它不是那種批量生産、追求廉價的印刷品，而是帶有強烈人文關懷的藝術品。這種對細節的執著，反映在內容本身就是對原件忠實的再現。我可以想象，為瞭達到這樣的還原度，齣版團隊付齣瞭多少心血去校對、去比對不同的拓本，確保呈現給讀者的，是盡可能接近曆史原貌的藝術精髓。手捧此書，不僅是學習書法，更像是在進行一場跨越時空的文化朝聖之旅。

評分☆☆☆☆☆

好書，鼕季到瞭，看看書法知識的書，美妙時刻好享受。

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

好書，鼕季到瞭，看看書法知識的書，美妙時刻好享受。

評分☆☆☆☆☆

好書，鼕季到瞭，看看書法知識的書，美妙時刻好享受。

評分☆☆☆☆☆

應該不錯吧

評分☆☆☆☆☆

經典名傢作品 值得擁有

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

博庫網太差勁瞭，這書都被摺成垃圾瞭，皺的沒法看瞭

評分☆☆☆☆☆

應該不錯吧