化妝造型設計(唐宇冰) 9787122092038 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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唐宇冰，趙淩 著

圖書標籤:

• 化妝
• 造型
• 設計
• 美妝
• 彩妝
• 時尚
• 藝術
• 技巧
• 教程
• 唐宇冰

店鋪： 小馬奔騰圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122092038

商品編碼：10841430347

包裝：平裝

齣版時間：2010-09-01

基本信息

書名：化妝造型設計(唐宇冰)

：27.00元

作者：唐宇冰,趙淩

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2010-09-01

ISBN：9787122092038

字數：

頁碼：96

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.222kg

編輯推薦

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內容提要

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本書從臉型與五官比例的分析、化妝用色等相關的化妝造型的基礎知識入手，介紹瞭化妝造型前的準備、工具與用品，重點介紹瞭化妝造型的步驟程序與技巧，並對化妝造型進行瞭分類，從日妝、時尚化妝、晚妝、新娘妝、舞颱妝和創意妝來闡述妝容的設計及化妝技巧。
本書在編寫時強調對學生專業素質全方位的培養，突齣學生的創造能力與實踐能力，同時也注重內容的實用性，使其更適應當前人纔培養的模式，體現瞭我國職業教育的特點。
本書可作為高等院校人物形象設計專業的教材，也可以作為化妝藝術職業培訓學校的材料，同時還可作為形象設計愛好者的參考書。

目錄

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章 化妝造型概論
節 臉型與五官比例
一、臉型分類
二、五官比例的分析
第二節 色彩與化妝造型設計
一、色彩的分類
二、色彩的基本屬性
三、色彩的視覺效果
四、化妝用色
五、化妝色調
六、影響化妝用色的因素
思考題
第二章 化妝造型設計的準備
節 皮膚的生理特徵
一、皮膚的解剖
二、皮膚的生理功能及顔色
三、皮膚的種類與特徵
第二節 化妝造型前的皮膚日常護理
一、健康的生活方式
二、皮膚的日常保養
三、化妝前後的皮膚清潔
思考題
第三章 化妝造型的工具與用品
節 化妝工具介紹
一、化妝工具
二、化妝工具的清洗與保養
第二節 化妝用品介紹
一、化妝用品
二、化妝品品牌介紹
思考題
第四章 化妝造型的步驟程序及技巧
節 化妝的一般步驟及方法
一、清潔麵部
二、拍化妝水（爽膚）
三、擦潤膚乳（霜）
四、打底
五、做高光、暗影
六、撲定妝粉
七、鼻部的化妝
八、眉毛的化妝
九、眼部的化妝
十、頰部的化妝
十一、唇部的化妝
十二、化妝完畢的整體效果檢查
第二節 化妝造型的應用技巧
一、五官比例
二、基麵化妝的矯正
三、鼻部化妝的矯正
四、眼部化妝的矯正
五、眉毛的矯正
六、頰部化妝的矯正
七、唇部化妝的矯正
八、下頜的化妝矯正
九、前額的矯正化妝
思考題
第五章 化妝造型設計的種類
節 日妝
一、底妝
二、眼部
三、腮部
四、唇部
第二節 時尚化妝
第三節 晚妝
一、晚妝化妝技巧
二、常見的晚妝技法
第四節 新娘妝
一、新娘妝的妝容自然法則
二、新娘妝的色彩禁忌
三、新娘妝的化妝技巧和注意細節
四、不同風格的新娘妝
第五節 舞颱妝
第六節 創意妝
一、設計主題
二、時尚創意妝的特點
三、創意妝的類型
思考題
參考文獻
參考網站

作者介紹

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文摘

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序言

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《中國古代服飾文化史》 作者： 王曉玲 齣版社： 商務印書館 ISBN： 9787100049781 內容簡介： 《中國古代服飾文化史》是一部係統梳理和深入剖析中國古代服飾文化演變曆程的學術專著。本書超越瞭單純的服飾形製描述，旨在揭示服飾在不同曆史時期所承載的社會結構、禮儀製度、審美觀念以及民族交流等深層文化內涵。全書以時間為軸綫，結構嚴謹，內容翔實，力求為讀者構建一個宏大而細緻的古代服飾文化圖景。 第一編：緒論與早期服飾萌芽（先秦時期） 本書伊始，首先界定瞭“服飾文化”的研究範疇，闡述瞭服飾在物質文明與精神文明交匯處的獨特地位。隨後，筆鋒轉嚮遠古至先秦時期的服飾源流。 在夏商周時期，服飾的首要功能是“明禮辨等”。作者詳細考察瞭這一時期以“上衣下裳”為基本形製的演變，重點剖析瞭“冕服”的齣現及其在祭祀和朝會中的禮儀規範。通過對齣土文物和文獻記載的交叉印證，還原瞭等級森嚴的服飾製度如何成為維護宗法社會秩序的重要工具。對“深衣”的起源及其在春鞦戰國時期逐漸流行，並成為士人階層重要服飾的曆程進行瞭細緻的描摹，探討瞭這一變化背後所反映的社會階層流動和思想解放的趨勢。 第二編：秦漢至魏晉南北朝：製度化與民族交融 秦漢帝國建立後，服飾製度的統一性和規範性達到瞭新的高度。本書用大量篇幅論述瞭秦漢服飾的“大一統”特徵，如官員的“朝服”、“公服”製度的完備，以及對不同級彆官員所規定顔色的嚴格要求（如“秦尚黑”到“漢尚赤”的轉變）。特彆關注瞭漢代女性服飾，如“麯裾”、“直裾”的形製變化，以及“深衣”在日常穿著中的普及。 進入魏晉南北朝，服飾文化呈現齣前所未有的多元化和個性化趨勢。作者深入分析瞭“竹林七賢”所代錶的玄學思潮對服飾審美的影響——從對寬博、飄逸、灑脫之風的追求，到“褒衣博帶”的盛行，反映瞭士人對僵化禮教的反思。更重要的是，本書詳盡探討瞭北方遊牧民族的服飾元素如何被中原文化吸收、改造，最終融入漢族服飾體係，為隋唐的服飾融閤奠定瞭基礎。服飾中的“鬍服”元素，如窄袖、褲裝的齣現，被視為民族大融閤的重要物證。 第三編：隋唐五代：盛世的華章與開放的胸襟 隋唐時期，中國服飾文化達到瞭一個輝煌的頂峰，展現齣空前的自信與兼容並蓄的國際視野。作者將這一時期的服飾分為宮廷禮服、常服和民間服飾三個層麵進行考察。 在唐代，女性服飾的解放尤為引人注目。本書詳細描述瞭“齊胸襦裙”、“坦領”、“帔帛”等標誌性元素的流行，分析瞭這一現象與唐代開放的社會風氣、女性地位的提升以及西域文化傳入的內在聯係。對唐代官員服飾的“圓領袍”的定型及其在唐代軍事和行政中的廣泛應用進行瞭深入剖析，指齣其對後世影響的深遠性。此外，本書還探討瞭唐代刺綉、織錦工藝的巔峰成就，以及“鬍妝”、“鬍帽”等外來風尚如何被巧妙地融入本土服飾體係，構建齣雍容華麗的盛唐氣象。 第四編：宋元明清：內斂、復古與最後的輝煌 宋代服飾風格發生瞭顯著的變化，從唐代的華麗轉嚮內斂、素雅和理性。作者強調，宋代服飾的革新是程硃理學興起在物質文化上的投射。宋代士人的“褙子”、“直裰”成為主流，其簡潔的綫條和淡雅的色彩，體現瞭文人士大夫對“理”的追求。本書對宋代官服的“公服”和“常服”的等級區分，以及女性服飾中對“襖、裙”組閤的偏好，進行瞭細緻的文獻梳理。 進入元代，服飾體係深受濛古族文化的影響。本書重點關注瞭元代宮廷對服飾形製的強製推行，如“辮綫袍”的齣現，以及漢族服飾在官方場閤受到的壓製與在民間私下的繼承。 明代服飾是漢族傳統服飾體係的一次全麵的復興和集大成的體現。作者詳細闡述瞭明初硃元璋對服飾製度的重新規範，力圖恢復周、唐、宋的遺風。對“補子”製度的運作機製，不同品級官帽（如“梁冠”、“烏紗帽”）的形製區彆，以及民間流行的“比甲”、“馬麵裙”等具有代錶性的形製，進行瞭翔實的圖文考證。明代服飾的工藝成就，特彆是織金、緙絲技術的成熟，也得到瞭充分展示。 清代服飾則標誌著中國古代服飾史的終結階段。本書側重分析瞭滿族服飾對漢族服飾的全麵取代過程，重點研究瞭“馬褂”、“長袍”的普及，以及清宮廷中“朝服”、“吉服”、“常服”的等級森嚴的規定。對清代後期旗裝、便服的演變，以及在西方文化衝擊下服飾開始嚮近代轉型的微妙跡象，進行瞭客觀的描述和評價。 總結與展望 全書最後總結瞭中國古代服飾文化從原始的遮蔽、區分等級，到後來的錶達審美、彰顯禮儀，再到承載民族精神和文化認同的完整脈絡。本書不僅是曆史愛好者和專業研究者的重要參考資料，也是理解中國傳統社會結構、禮製觀念和工藝美學的鑰匙。通過對服飾這一“會說話的文字”的深入解讀，讀者能更立體地把握中華文明的深厚底蘊。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸化妝造型領域，我一直覺得它神秘而復雜，直到我看到瞭這本書。這本書給我最大的感受就是“化繁為簡”，作者並沒有直接堆砌大量的專業術語，而是從最基礎的步驟開始，循序漸進地引導讀者進入這個奇妙的世界。一開始，我對於各種化妝工具的認識僅限於模糊的概念，但書中對每一種工具的材質、用途、甚至如何清潔保養都做瞭詳細的介紹，讓我覺得非常貼心。隨後，關於皮膚護理的基礎知識，以及如何根據不同膚質選擇閤適的底妝産品，也給我帶來瞭很大的啓發。我一直以來都覺得底妝是整個妝容的基石，但總是掌握不好，這本書通過大量的圖文結閤，讓我明白瞭如何通過分層疊加、不同工具的使用來打造齣完美無瑕的底妝，而且還強調瞭“妝前打底”的重要性，這確實是我之前忽略的一個關鍵點。更讓我驚喜的是，書中還涉及瞭發型與妝容的搭配，以及如何在整體造型中體現齣時尚感和個人風格，這讓我意識到，化妝造型並非孤立存在，而是需要與服裝、配飾等多種元素相互呼應。我嘗試著書中介紹的一些基礎妝容技巧，發現效果比我以往自己摸索要好得多，而且整個過程也變得更加得心應手。這本書真的像一位耐心細緻的老師，讓我從一個門外漢逐漸變得自信起來。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在影視行業摸爬滾打多年的化妝師，我一直在尋找一本能夠真正觸及到專業核心，又兼具實用性的參考書籍。這本書，無疑是近期我最滿意的一次“挖掘”。它沒有故弄玄虛，而是直接切入瞭化妝造型的專業領域。書中關於麵部結構和骨骼的解析，以及如何根據這些生理特徵來設計妝容，是我認為最寶貴的部分。作者對光影在妝容設計中的運用，講解得尤為透徹，這一點對於舞颱和影視妝容來說至關重要。書中還涉及瞭不同時代、不同風格的妝容演變，這對於理解妝容的曆史和文化背景非常有幫助，也為我的創作提供瞭更廣闊的視野。我特彆贊賞書中對於“人物角色塑造”的探討，它讓我明白，妝容不僅僅是修飾，更是賦予角色生命力的重要手段。如何通過妝容來體現角色的性格、身份、甚至心理狀態，是我們需要不斷探索的課題。書中大量的實際案例分析，都來自於真實的拍攝和錶演場景，讓我能夠看到理論是如何在實踐中應用的。此外，書中對特殊化妝技巧的初步介紹，也讓我對未來的學習方嚮有瞭更清晰的認識。這本書的專業度和深度，讓我覺得它不僅僅是一本教材，更像是一本能夠陪伴我不斷成長、不斷突破的“作戰手冊”。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，化妝造型不僅僅是技術層麵的東西，更是一種藝術錶達，是一種情感的傳遞。而這本書，正是將這種藝術性和技術性完美地融閤在瞭一起。它不僅僅停留在教授“如何畫”的層麵，更深入地探討瞭“為何要這樣畫”的深層原因。比如，在講解眼妝部分，書中不僅介紹瞭不同眼型的修飾方法，還著重強調瞭如何通過色彩的運用、綫條的勾勒來放大雙眼的神采，甚至賦予眼神不同的情緒和故事感，這一點讓我感到非常震撼。我曾經嘗試過很多教程，但往往隻是機械地模仿，而這本書則引導我去思考，去理解每一個妝容背後的邏輯和意圖。書中對不同臉型特徵的分析也做得非常到位，讓我能夠清晰地認識到自己的優勢和需要改進的地方，並能有針對性地進行學習。我尤其喜歡其中關於“情緒妝容”的章節，它讓我意識到，化妝不僅僅是為瞭“好看”，更是為瞭錶達“我”的狀態，“我”的心情，這是一種非常自由和個性化的創作過程。書中提供的案例也十分豐富多樣，從清新自然的日常妝到充滿戲劇張力的創意妝，每一種都讓我看到瞭化妝造型無限的可能性。這本書不僅提升瞭我的技術，更重要的是，它點燃瞭我內心深處的創作火花，讓我對化妝造型産生瞭更深刻的理解和熱愛。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就充滿瞭藝術感，簡潔而又不失專業性，讓我第一眼就覺得它與眾不同。拿到書後，迫不及待地翻開，裏麵的排版也很舒服，文字和圖片的搭配比例恰到好處，既不會讓人覺得信息量過載，又能清晰地展示細節。我尤其喜歡其中關於色彩理論的部分，作者用非常易懂的方式解釋瞭冷暖色調、對比色、互補色等概念，並且結閤瞭大量的實際案例，讓我這個初學者也能很快領悟其中的奧妙。不僅僅是理論，書中還穿插瞭許多關於不同膚質、臉型如何選擇適閤的妝容的建議，還有不同場閤（如日常通勤、晚宴派對、甚至是舞颱錶演）的妝容重點，這些都讓我覺得非常實用，仿佛一位經驗豐富的造型師在我耳邊細語指導。我特彆對其中一個關於“光影雕塑”的章節印象深刻，它打破瞭我以往對修容的刻闆印象，讓我理解到修容不僅僅是變瘦，更是如何利用光影來突齣麵部優點，塑造齣更具立體感的妝容。書中的圖片質量非常高，模特妝容的細節展示得淋灕盡緻，無論是眼影的暈染，還是唇妝的質感，都清晰可見，這對於我這種喜歡臨摹學習的人來說，簡直是福音。我個人一直對化妝造型充滿熱情，但常常苦於沒有係統性的學習途徑，而這本書正好填補瞭我的空白，它不僅僅是一本技術指導手冊，更像是一本激發靈感的藝術寶典，讓我對未來的創作充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我首先感受到的是它撲麵而來的“高級感”。不是那種浮誇的設計，而是源自於內容本身的精緻與專業。書中對於色彩的運用，讓我大開眼界。我一直覺得色彩是妝容的靈魂，但往往難以把握其中的微妙之處。這本書通過精妙的圖示和理論，將冷暖對比、色彩協調、以及不同色彩在妝容中所能傳達的情感進行瞭深入的剖析，讓我仿佛打開瞭新世界的大門。特彆是關於“情緒色彩”的討論，讓我意識到，同一個妝容，通過對色彩的細微調整，就能傳達齣截然不同的心境。書中還提到瞭很多我從未接觸過的專業概念，但作者的講解方式非常巧妙，結閤瞭生動的比喻和詳實的案例，讓我即使是初學者也能輕鬆理解。我印象最深的是關於“妝麵質感”的追求，書中不僅講瞭如何打造啞光、絲絨、珠光等不同的妝麵效果，還深入分析瞭不同質感對整體妝容風格的影響。這讓我意識到，化妝不僅僅是“畫好”，更是要追求“畫齣”某種獨特的質感。這本書就像一位技藝精湛的藝術傢，它教會我的不僅僅是技巧，更是如何去“感受”美，去“創造”美。它讓我明白，化妝造型的最高境界，是將平凡的麵龐，化作一幅幅充滿生命力和故事的藝術品。