中國碑帖名品·柳公權玄秘塔碑 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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上海書畫齣版社 編

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 柳公權
• 玄秘塔碑
• 中國書法
• 字帖
• 臨摹
• 藝術
• 文化
• 傳統

齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787547904039

版次：1

商品編碼：11055697

包裝：平裝

齣版時間：2012-07-01

用紙：膠版紙

內容簡介

　　《中國碑帖名品·柳公權玄秘塔碑》，本套書精選曆代著名碑帖（自殷商至近代）影印齣版，縱貫中國書法史，更加精當閤理，底本注重藝術性與版本價值相結閤，是廣大讀者學習書法藝術的必選法帖。

內頁插圖

前言/序言

好的，這是一份關於不同圖書的詳細簡介，完全不涉及《中國碑帖名品·柳公權玄秘塔碑》的內容，力求詳實自然。 --- 圖書簡介： 一、《宋代山水畫的意境與技法探微》 作者： 張景明 齣版社： 華夏美術齣版社 齣版年份： 2021年 內容概要： 本書深入剖析瞭中國宋代山水畫藝術的巔峰成就及其獨特的哲學內涵。宋代山水畫，在中國藝術史上占據著至高無上的地位，它不僅是技藝的體現，更是士大夫階層“內觀”思想的外化。本書從宏觀的時代背景入手，詳細考察瞭北宋範寬、郭熙等巨匠如何通過“高遠、深遠、平遠”的構圖法則，營造齣萬韆氣象、深邃幽遠的畫麵空間。 核心章節闡述： 第一部分：意境的溯源與哲學基石 本部分追溯瞭唐代吳道子、荊浩的早期探索，重點闡釋瞭宋代理學與禪宗思想對山水畫“格物緻知”觀念的影響。詳細分析瞭“可遊、可居、可觀”的審美標準，揭示瞭畫傢如何在筆墨中寄托對宇宙秩序的理解與個體生命的安頓。特彆關注瞭李唐、劉鬆年等南宋畫傢的“院體”風格，探討瞭在偏安一隅的背景下，山水畫如何從北宋的雄偉轉嚮南宋的精微與感傷。 第二部分：經典技法與筆墨語言 本書耗費大量篇幅，細緻解析瞭宋代山水畫的標誌性筆墨技法。例如，對“斧劈皴”、“披麻皴”等傳統皴法的起源、演變及其在不同畫傢作品中的變體進行瞭對比研究。書中配有大量高清細節圖，輔以文字說明，詳細講解瞭點苔的技巧、墨色的層次變化（焦、濃、重、淡、清），以及界畫在宋代山水中的應用。 第三部分：畫論與個案研究 我們精選瞭瀋括的《夢溪筆談》、郭熙的《林泉高緻》等重要文獻，結閤實際畫作進行解讀。通過對巨然的《鞦林晚靄圖》、馬遠的《踏歌圖》等標誌性作品的個案分析，探討瞭“計白當黑”的構圖奧秘，以及如何利用水氣和霧氣來錶現空間的虛實感。 本書旨在為藝術史研究者、專業畫傢以及熱愛中國傳統文化的讀者，提供一份全麵而深入的宋代山水畫研究指南，領略“一筆一世界，一墨一天地”的藝術境界。 --- 二、《中古絲綢之路上的貨幣與貿易網絡（公元300-900年）》 主編： 史弘毅 教授 齣版社： 國際漢學齣版社 齣版年份： 2018年 內容概要： 本書是一部多學科交叉的學術專著，聚焦於公元4世紀至10世紀，即中國南北朝至唐宋過渡時期，絲綢之路上活躍的貨幣流通現象及其背後的貿易格局。該研究突破瞭以往僅關注特定朝代或單一貨幣體係的局限，力圖構建一個跨越歐亞大陸的、以貴金屬和地方鑄幣為核心的貿易網絡模型。 研究方法與發現： 第一部分：貨幣的物證與考古發現 本書綜閤瞭來自敦煌、新疆、中亞綠洲城市及波斯薩珊王朝遺址齣土的錢幣實物數據。通過對齣土羅馬金幣（拜占庭索利都斯）、波斯銀幣（德拉姆）、以及唐代開元通寶在沿綫分布密度的統計分析，構建瞭“金、銀、銅”三級貨幣的交換比率模型。書中首次引入瞭同位素分析技術，用於鑒定部分齣土貴金屬的産地來源，為商貿路綫的側嚮研究提供瞭新的物證。 第二部分：貿易網絡的構建與演變 研究人員基於貨幣流嚮，推導齣幾條關鍵的貿易走廊：一是以粟特商人為主導的河西走廊-中亞商路，其特點是大量地方性銅幣與波斯銀幣的混閤使用；二是海路貿易（南海與紅海），其貨幣主要集中於金幣的交易。重點探討瞭安史之亂後，唐朝中央貨幣發行能力下降，地方節度使鑄幣及鬍人獨立鑄幣對貿易結算帶來的衝擊與調整。 第三部分：製度與稅收對流通的影響 本書詳細考察瞭粟特、吐蕃、迴鶻等政權在不同時期的鑄幣權與關卡稅收製度，分析瞭“間歇性中斷”對國際貿易結算習慣的長期影響。例如，探討瞭絲綢之路貿易中，如何在缺乏統一信用體係的情況下，利用“信用票據”或“賒賬”等非實物貨幣工具進行大宗商品的結算，這為理解中古時期的金融史提供瞭重要視角。 本書為中外古代經濟史、考古學和國際貿易史的研究者提供瞭紮實的文獻與實物數據支持，是理解中古時期歐亞大陸經濟整閤過程的權威參考書。 --- 三、《二十世紀初歐洲現代主義建築的“功能至上”思潮》 作者： 艾琳·莫裏森 (Eileen Morrison) 譯者： 陳宇飛 齣版社： 建築理論譯叢齣版社 齣版年份： 2023年 內容概要： 本書是歐洲現代主義建築思潮——特彆是“功能主義”和“純粹主義”——在20世紀20年代至40年代興起、發展及最終影響全球設計哲學的深度研究譯著。作者聚焦於勒·柯布西耶、密斯·凡德羅、包豪斯學派等核心人物，探討他們如何係統性地批判學院派的裝飾傳統，倡導“機器美學”和以人為本的實用設計理念。 關鍵議題解析： 一、從裝飾到理性的宣言：對曆史語境的批判 本部分迴顧瞭第一次世界大戰後歐洲社會對效率、標準化和新型城市規劃的迫切需求。詳細分析瞭阿道夫·魯斯“裝飾與罪惡”的理論基礎，以及奧地利建築師如何將新材料（鋼筋混凝土、玻璃幕牆）的應用與社會改良目標緊密結閤。 二、五點新建築原則的實踐與異化 詳細解讀瞭勒·柯布西耶提齣的“新建築五點”——底層架空、自由平麵、自由立麵、橫嚮長窗和自由屋頂花園——並非僅僅是美學主張，而是對新式材料性能的充分利用。書中通過對薩伏伊彆墅等早期實驗性項目的平麵圖和剖麵分析，展示瞭這些原則在實際建造中的邏輯推演。同時，也審視瞭當這些原則被應用於大規模社會住房建設時，因脫離具體地域文化而産生的僵硬和重復性問題。 三、包豪斯與工業化生産的結閤 重點考察瞭瓦爾特·格羅皮烏斯領導下的包豪斯學派在德纍斯頓和德紹的實踐。本書強調瞭包豪斯設計理念如何通過與工業生産的緊密結閤，實現瞭“為大眾設計”的目標。詳細介紹瞭學校如何將建築、傢具、平麵設計整閤為一個統一的教學體係，力求設計齣標準化、可批量生産且成本低廉的現代生活器具和住宅單元。 四、純粹主義與風格的統一性 最後，本書探討瞭密斯·凡德羅如何將功能主義推嚮極緻，發展齣“少即是多”（Less is More）的哲學。通過對巴塞羅那德國館、範斯沃斯住宅等項目的解析，展現瞭對結構邏輯的極緻簡化和對材料本質（如暴露的鋼結構和連續的玻璃界麵）的推崇，標誌著純粹主義在形式上的最終確立。 本書是建築學專業學生和現代設計史研究者理解20世紀建築語言核心的必備參考書。

評分☆☆☆☆☆

說實話，作為一個從小被“法帖”教育長大的學習者，我對碑刻的興趣一開始是有些抗拒的，覺得太過剛硬。但接觸瞭這套《中國碑帖名品》後，我的看法徹底改變瞭。它們收錄的書法作品，展現瞭漢字在不同載體上所能爆發齣的無窮生命力。尤其是一些墓誌銘，那份私人化的情感錶達，比那些刻在宮殿牆上的大碑更加鮮活動人。 這套書的裝訂工藝，真的值得稱贊。它不僅便於平攤，而且紙張的磅數和反光度都控製得恰到好處，即便是對著燈光看，也不會産生刺眼的反射，保護瞭視力。更重要的是，它讓碑刻的美感不再是高高在上的藝術品，而是可以被日常學習和藉鑒的範本。通過反復對比不同碑刻的綫條處理，我開始理解什麼是“金石氣”，那種沉甸甸的曆史厚重感，是單純的墨跡本無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

我對手工刻本的研究一直很癡迷，尤其是清代刻帖的精細度。這套叢書在展現清代大傢對古碑的“摹刻”技藝時，簡直達到瞭齣神入化的地步。他們不僅保留瞭原碑的筆意，還通過精湛的刻工，將書傢的理解和對綫條的駕馭能力展現瞭齣來，形成瞭“二度創作”的奇妙效果。 我特彆注意瞭那些細節的對比，比如同一字體在不同刻工手下，那個轉摺處的處理會産生微妙的變化。這本書的注解部分，雖然文字不多，但都點到瞭關鍵，沒有那種故作高深的廢話，非常務實。對於我這種深度愛好者來說，最大的價值在於它提供瞭一個清晰的脈絡，讓我能夠追溯齣某個特定筆法的演變路徑，而非停留在錶麵的欣賞。這套書的編者顯然是真正懂書法的人，而不是單純的齣版商。

評分☆☆☆☆☆

我曾嘗試過用很多種類的字帖來訓練自己的控筆能力，但總感覺少瞭一點“力度感”。直到我開始接觸這套《中國碑帖名品》中關於漢隸和篆書的部分，那種從容不迫、一波三摺的提按頓挫，纔真正被我捕捉到。尤其是秦漢時期的簡牘和磚文，它們那種天然去雕飾的筆意，被這套書以極高的還原度呈現瞭齣來。 這本書的開本和裝幀設計，非常符閤東方審美的習慣，既有莊重感，又不失靈動。我常常在深夜裏攤開它，靜靜地對著那些刀刻的痕跡齣神。它給我最大的啓發是，真正的書法藝術，是與工具和載體深度融閤的結果。沒有這種對原始材質的敬畏和還原，任何臨摹都隻能是“皮相”。這套書，無疑是這個時代對碑學研究者最好的獻禮，它讓我們能夠跨越時空，與古人直接對話。

評分☆☆☆☆☆

我最近迷上瞭碑學的研究，對比各種不同時期的碑帖，尋找它們之間的內在聯係和演變脈絡。這套叢書給我的感覺就是“博采眾長，取精去粕”。它不像市麵上那些流水綫生産的字帖，隻是簡單地把名傢墨跡復印齣來，然後草草裝訂。這裏麵的選本，都是經過書法大傢們反復斟酌、精挑細選齣來的精品，每一件都具有極高的代錶性。 特彆是關於魏晉南北朝時期的造像題記部分，那種古樸自然的韻味，被他們展現得淋灕盡緻。那種刀法入石的力度，以及尚未完全定型的筆勢，對我們現在追求“拙樸”的書風提供瞭極佳的參照係。我發現，很多當下流行的“新魏體”都可以在這裏找到源頭。這本書的排版布局也相當大氣，留白得當，讓觀者有足夠的空間去呼吸和思考，不會覺得擁擠和壓抑，真正做到瞭“字在紙上，意在筆外”。

評分☆☆☆☆☆

這套《中國碑帖名品》係列，光是看到那個厚重典雅的封麵，我就知道自己淘到寶瞭。我尤其喜歡他們對不同書法大傢的收錄和編排方式，簡直是教科書級彆的。比如，對歐陽詢楷書的解析，他們沒有停留在簡單的字形模仿上，而是深入挖掘瞭歐體“險勁”背後的結構邏輯和筆法精髓。每一頁的印製質量都無可挑剔，那墨色的濃淡乾濕，那刀刻的力度與層次感，仿佛能穿透紙麵，觸摸到韆年前石碑上鎸刻時的那份沉著與力量。 記得有一次，我對著其中一幅唐代碑刻的拓本，對著那個飛白處理的筆斷意連之處琢磨瞭好久，終於明白瞭那種“以拙勝巧”的境界。這本書的裝幀設計也看得齣用心良苦，裝裱的材質很考究，即便是經常翻閱，也不會輕易損壞。對於想係統學習傳統楷書的愛好者來說，這簡直是案頭必備的“定海神針”。它不僅僅是一本字帖，更是一部濃縮的中國書法史和審美指南，讓人在臨摹的過程中，體會到古人“一筆不苟”的匠心獨運。

評分☆☆☆☆☆

很清楚，對一些磨掉的字也有補。有現在新字形在旁邊注釋

評分☆☆☆☆☆

質量不錯，印刷很清晰，非常喜歡

評分☆☆☆☆☆

好。漂亮。值。

評分☆☆☆☆☆

印刷質量上乘，品質一流，快遞也很給力?

評分☆☆☆☆☆

很不錯的碑帖，詳實而清晰，保留原碑的字跡，值得學習效仿

評分☆☆☆☆☆

質量不錯，提高鑒賞力專用。

評分☆☆☆☆☆

稀巴爛，沒做任何保護，差評！

評分☆☆☆☆☆

好書，好快遞。值得擁有，贊一個！

評分☆☆☆☆☆

物有所值！