历代名家册页:华嵒

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《历代名家册页》编委会 编
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出版社: 浙江人民美术出版社
ISBN:9787534034862
版次:1
商品编码:11225268
包装:平装
开本:12开
出版时间:2013-04-01
页数:47
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  华嵒(1682-1756),清代画家。字秋岳,号新罗山人、白沙道人、布衣生等。福建林汀(今福建上杭)人,后流寓扬州,以卖画为生。精工山水、人物和花鸟,取诸家之长,成一家之法,尤以花鸟画最负盛名。笔墨纵逸骀荡,构思奇巧,一扫泥古之习。为清中期扬州画派主要画家之一。传世作品有《白云松舍图》轴、《花鸟册》等。

内页插图

前言/序言


好的,这是一份关于其他图书的详细简介,内容聚焦于中国书画艺术史的不同侧面,与您提到的《历代名家册页:华嵒》无关: --- 《宋元明清:中国绘画的流变与高峰》 卷首语:寻觅笔墨间的时代精神 中国绘画艺术,如同一部绵延千年的宏大史诗,记录着不同历史时期士人阶层的情感波动、哲学思考与审美取向。《宋元明清:中国绘画的流变与高峰》并非仅仅是一本图录汇编,它是一部深入剖析中国绘画史上四个关键阶段——宋、元、明、清——艺术风格演变、理论建构及大师群像的专题研究著作。本书旨在通过对不同时代代表性作品的细致解读,展现中国绘画如何从宫廷审美走向文人自律,如何在全球化视角下寻求自我革新。 第一部:宋代——格物致知与写实精神的巅峰 本书的开篇聚焦于宋代,这一时期被誉为中国绘画的黄金时代。我们首先探讨了宋代宫廷画院的制度化发展及其对“格物致知”的推崇,特别分析了李唐、刘松年、马远、夏圭四大家对“院体”风格的奠定。他们的山水画以严谨的构图、精微的笔触和对自然形态的精准捕捉著称。 随后,本书转向北宋文人画的崛起。以范宽的雄浑博大、郭熙的“神思”理论,以及李成对寒林野逸的描绘为例,阐述了士大夫阶层如何将个人情操注入笔墨,山水画开始超越纯粹的再现,成为表达“胸中丘壑”的媒介。尤其值得一提的是,书中对宋徽宗赵佶的“瘦金体”书法及其对花鸟画的提倡进行了深入考察,解析了院体花鸟画如何兼具写实性与装饰性。 第二部:元代——文人画的独立宣言与笔墨的解放 元代是理解中国绘画史的关键转折点。面对异族的统治,原先依附于宫廷的画家们转向内在的精神世界,文人画彻底独立并占据了艺术史的主导地位。《元代:笔墨的解放》一章详细梳理了“元四家”——黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙——的艺术思想。 黄公望的《富春山居图》被置于重点分析对象,解析其如何将笔墨技法融入对生活环境的深层体验;倪瓒的“逸笔简淡”被视为对物欲的彻底抽离,其画面中的空寂与疏朗,实则是对时代困境的无声回应。此外,本书还探讨了与“元四家”并峙的赵孟頫,他提出的“书画同源”理论,对后世的审美取向产生了决定性的影响。元代的绘画,不再追求视觉的逼真,而是追求“意在笔先”的境界。 第三部:明代——复古思潮与画派的勃兴 明代绘画呈现出多元并存的格局,既有对宋元传统的继承与发扬,也有区域性画派的强劲兴起。本书将明代划分为早期、中期和晚期三个阶段进行讨论。 明初的“浙派”以戴进、吴伟为代表,他们继承了马夏的雄健笔法,但融入了更为强烈的个性和对江南山水的再现,形成了“院派”的余晖。然而,思想的重心很快转向了以沈周、文徵明为代表的“吴门画派”。吴门画派是文人画的集大成者,他们强调对元代传统的回归,尤其是对“四王”的审美基础产生了深远影响。 晚明的变化尤为剧烈。董其昌的“南北宗论”理论,虽然在后世受到争议,但它构建了一个清晰的艺术谱系,极大地影响了清代及以后的绘画批评。同时,本书也深入介绍了徐渭的狂放不羁,揭示了晚明社会思潮下,个体生命力如何在艺术中得到极端张扬。 第四部:清代——集大成与风格的多元探索 清代初期,绘画艺术面临着如何处理“正统”与“创新”的难题。本书首先聚焦于“四王”——王时敏、王鉴、王翚、王原祁——的摹古与集大成。他们系统地整理了元明以来的笔墨技法,确立了古典绘画的范式,为后世设立了难以逾越的参照系。 然而,清代的艺术生命力并未停滞。扬州画派的兴起,以“两金”(金农、金不换)为代表,他们以稚拙、奇崛的笔法,展现了对传统规范的打破,其对民间审美的吸收,为清代中后期的艺术注入了新的活力。 最后,本书详细分析了以石涛和八大山人为代表的“和尚画家”。他们是清代最具批判精神的艺术家。石涛的“我自发我意”与“一画论”,是对僵化笔墨规范最彻底的颠覆;八大山人以其孤傲的形象和寓意深远的“白眼向人”的题材,构建了一个凄清、冷峻的艺术世界,为中国古典绘画的终结画上了极具现代性的句号。 结语:历史的回响 《宋元明清:中国绘画的流变与高峰》通过对四个世纪的考察,描绘了一幅波澜壮阔的画卷。它不仅展示了山水、花鸟、人物等题材的技法演变,更重要的是,它揭示了在王朝更迭、社会动荡与哲学思辨中,中国文人如何运用手中的笔墨,构建起一个永恒的、属于精神的自由王国。阅读本书,即是与历代大师进行一场关于时间、空间与心灵的深刻对话。 ---

用户评价

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我最近在研究明清之际的文人画风格流变,对几位核心画家的笔墨特点特别感兴趣。这本画册在展现这些大师作品时,似乎有一种独特的策展视角,它不仅仅是简单地罗列作品,而是通过不同时期、不同题材的对照,让人能够清晰地梳理出一位艺术家创作心路的变化轨迹。比如说,通过对比几幅不同时期的山水册页,我清晰地看到了笔墨如何在写意和工笔之间进行微妙的权衡与演变,这对于理论研究来说,提供了非常直观且可靠的视觉证据。很多在其他地方看到的摹本或者影印件,都无法传达出的那种“气韵生动”,在这本册页里得到了很好的保留,阅读体验极其顺畅和启发性。

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对于初学者来说,面对浩如烟海的中国古代艺术,往往感到无从下手,不知道该从哪个切面切入才能建立起基本的审美框架。我强烈推荐这本册页作为入门的范本。它的选材非常精妙,既有大家耳熟能详的经典,也有一些略显小众但同样精彩的佳作穿插其中,形成了一种循序渐进的导览效果。更重要的是,配图的清晰度和讲解的得体性(虽然我主要关注图像本身),使得学习曲线变得非常平缓。我尝试用它来辅助我进行临摹练习,发现那些过去觉得难以把握的皴法和设色层次,在这本册页的辅助下,似乎也变得可以触摸和理解了。

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这本画册的装帧设计简直是一流的,从外封的材质到内页的纸张选择,都透露着一种低调的奢华感。初次上手时,那种沉甸甸的质感就让人心生敬意,仿佛捧着的是一段流动的历史。尤其值得称道的是,印刷的色彩还原度极高,那些古画中特有的那种年代感的晕染和笔触的细腻,都被精准地捕捉了下来。翻阅其中的某一幅作品时,我甚至能感受到画家当时下笔时的那种心境和气息。整体来看,这本册页不仅仅是一本画作的集合,更像是一件精心制作的艺术品,无论是收藏还是日常把玩,都让人爱不释手。对于真正懂得欣赏传统艺术的朋友来说,这样的品质绝对是物超所值的投资。

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这本册页的装帧设计中,版式布局的考量简直是教科书级别的典范。我注意到,每一页的留白处理都恰到好处,既不会显得过于拥挤空洞,又能让观众的视线自然地聚焦于画作本身的核心内容。在将多幅小品集合在一起的时候,编者似乎深谙“疏密有致”的东方美学精髓,让相邻的画作之间既能形成对比,又能在整体上保持一种和谐的韵律感。这使得整个阅读过程变成了一种视觉上的享受,而非简单的信息接收。我甚至会特意将它平摊在案头,作为日常工作间隙放松眼睛和心灵的载体,那种沉静而典雅的氛围,实在令人心旷神怡。

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说实话,我一直对清代的一些“怪才”型画家抱有一种好奇心,他们总是能在既定的规矩中找到突破口,给人耳目一新的感觉。这本册页收录的几幅人物和花鸟作品,风格尤为跳脱,线条中带着一种洒脱不羁的意味,完全没有传统学院派那种刻板的拘束感。每次翻到这些作品,我都会情不自禁地停下来,仔细揣摩那些看似信手拈来却又暗含玄机的布局。这种随性而为的艺术表达,对于我们这些在现代社会中寻求自我表达的创作者来说,无疑是一种精神上的巨大鼓舞。它提醒我们,真正的艺术自由,源于对传统的深刻理解后的超越,而非盲目的模仿。

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据中研院线上目录作华嵒,岩字盖简化故尔。中研院线上目著录有《新罗山人画集》、《离垢集》等著,其中有其手稿《离垢集》(清代稿本百种汇刊. 集部 ;66 附注 据国立中央图书馆藏手稿本影印)乃台北县文海出版社出版者。  华喦离家后,曾在江西景德镇画瓷器,后辗转到浙江钱塘安家。侨居杭州十多年中,吟诗卖画,广交诗人画友,与徐逢吉结为知己。曾应陈六观之邀,游览禹陵、南镇、兰亭、曹山诸胜景,艺事大进,蜚声武林一带。雍正(1723~1735年)初年,华喦从杭州到扬州城,寓于好友员果堂家。华喦不愿随波逐流,其艺术见解和画风与“扬州八怪”相似,经常参与扬州画派的艺术活动,故后人把华喦也列入扬州画派之内。在扬州10年,华喦风华正茂,诗、书、画都获得很高成就。但靠卖画为生,生活仍很清苦。雍正十年(1732年)冬,华喦从扬州返回杭州,过扬子江时冒风寒得疾,抵家后大病一场(曾作诗中道:“新罗山人贫且病,头面不洗三月余”)。自以为病笃,曾作遗书,把妻子托付老友员果堂照顾。数月后,病情意外好转,但为饥寒所迫,又到扬州卖画谋生,作《山水册》、《花卉册》和人物画等数十幅。乾隆六年(1741年),华喦又返回杭州,寓居解弢馆,作《山水人物册》、《花鸟册》、《杂画册》和立轴山水等。其间,老友员果堂曾抱病前来杭州叙旧,寒襟相对,互赠诗作,不胜凄然。乾隆十二年(1747年),其妻蒋媛病故。华喦以古稀之年,再次到扬州卖画。后归老杭州西湖。乾隆二十一年(1756年)病逝。

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据中研院线上目录作华嵒,岩字盖简化故尔。中研院线上目著录有《新罗山人画集》、《离垢集》等著,其中有其手稿《离垢集》(清代稿本百种汇刊. 集部 ;66 附注 据国立中央图书馆藏手稿本影印)乃台北县文海出版社出版者。  华喦离家后,曾在江西景德镇画瓷器,后辗转到浙江钱塘安家。侨居杭州十多年中,吟诗卖画,广交诗人画友,与徐逢吉结为知己。曾应陈六观之邀,游览禹陵、南镇、兰亭、曹山诸胜景,艺事大进,蜚声武林一带。雍正(1723~1735年)初年,华喦从杭州到扬州城,寓于好友员果堂家。华喦不愿随波逐流,其艺术见解和画风与“扬州八怪”相似,经常参与扬州画派的艺术活动,故后人把华喦也列入扬州画派之内。在扬州10年,华喦风华正茂,诗、书、画都获得很高成就。但靠卖画为生,生活仍很清苦。雍正十年(1732年)冬,华喦从扬州返回杭州,过扬子江时冒风寒得疾,抵家后大病一场(曾作诗中道:“新罗山人贫且病,头面不洗三月余”)。自以为病笃,曾作遗书,把妻子托付老友员果堂照顾。数月后,病情意外好转,但为饥寒所迫,又到扬州卖画谋生,作《山水册》、《花卉册》和人物画等数十幅。乾隆六年(1741年),华喦又返回杭州,寓居解弢馆,作《山水人物册》、《花鸟册》、《杂画册》和立轴山水等。其间,老友员果堂曾抱病前来杭州叙旧,寒襟相对,互赠诗作,不胜凄然。乾隆十二年(1747年),其妻蒋媛病故。华喦以古稀之年,再次到扬州卖画。后归老杭州西湖。乾隆二十一年(1756年)病逝。

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试读】XW-

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买来这个是送人的|不好意思评价晚了 围巾很漂亮噢 颜色很喜欢 质量也很好!

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Ngg《历代名家册s页:xwQ华嵒》【摘G要

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i《历代名家册页s:w华嵒》【摘F要

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而优雅却可以通过后天的努力来达成优雅不是30女人的专利也不是名门望族女子的专利而是每个女人一生的功课每个女人都有过优雅生活的能力历代名家册页华嵒如果上帝没有给你美貌那何不努力做到优雅来超越美貌呢如果你已经幸运地拥有美貌那何不用优雅来超越时光让这美貌历久弥新呢说到优雅再没有比法国女人尤其是巴黎女人更有资格诠释的而只有深谙法式优雅之道的中国女人华嵒(1682-1756),清代画家。字秋岳,号新罗山人、白沙道人、布衣生等。福建林汀(今福建上杭)人,后流寓扬州,以卖画为生。精工山水、人物和花鸟,取诸家之长,成一家之法,尤以花鸟画最负盛名。笔墨纵逸骀荡,构思奇巧,一扫泥古之习。为清中期扬州画派主要画家之一。传世作品有白云松舍图轴、花鸟册等。更懂中国女人的内心需求石楠曾在巴黎待过很长一段时间前前后后有八年之久所以对法国女人的时尚装扮以及为人处世之道了解得甚为透彻如果你像我一样看过石楠出国之前的照片那么石楠站在你面前的时候你一定认不出她来完全变了一个人——从略带些婴儿肥的青涩少女一下子蜕变成了一位装扮得体谈吐风趣顾盼生姿的优雅熟女时间的原因固然存在但也不能否认漫长的法国生活对她的影响有多深远从外在到人生观幸福观希望每一个看到这本书的人都能通过这本小书一步一步从内到外走向优雅并从此改变自己枯燥乏味一成不变的生活拥抱完美幸福的人生。优雅的女人永远不会老法式优雅的真谛就是优雅唯一一种一种可以超越容貌超越身份超越年龄的东西历代名家册页华嵒你的人生一眼望得到尽头吗人生如戏全靠演技你也可以做实力派如何搭建蜘蛛网似的人脉你的就是我的进退沉浮解读最高超的社交心理学你会等没人爱你时才想到去改变吗不要哭泣给你一台时光机你就是最闪耀的奥斯卡影后我策划这本书已经很久但是由于我和郑会日在写作手法等诸多方面存有很大差异一度产生了放弃的念头恰在此时有一个人就像命运安排似地出现在我的面前她就是作家任贤真是她把我和郑会日这两个如同白天与黑夜一样迥异的人导演成完美的一天所以我想说这本书的著者是三人.是任贤真作家把我和郑会日的故事完好地融入这样读书才会成功这部书里.在此向她表示衷心地感谢.我真心企盼在你的人生中也能找到读书产生的奇迹我不乖所以活得更精彩仅有一次的青春该怎样过教你疯狂败家精引领世界的秘诀时尚真的有潜规则吗品味决定命运风格才是最的态度对于女人的造型男人都在想什么不动声色地投其所好才是聪明的选择没有男朋友因为气场太强解密男人给你万有引力的恋爱宝典在我看来读书分三种类型一是享受趣味二是获取新知三是改变人生这本书讲述的是读书改变人生..读书过程分三个阶段即基础定向阅读加强定向阅读深层定向阅读基础定向阅读是通

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这书选题还行,可读性很强。图文并茂地介绍了清末至民国时期天津地区最典型的各种画报的创刊日期、终刊时间、出版者、编辑人、纸质、装帧等,作者对其办刊宗旨、风格、特色等做了初步研究。这套砖书是最划算的,星战系列还有2个小人,二百多个散件,让我家那个小人控乐坏了,乐高的砖书真的不错,就是京东的品种总是要缺货,买的时候要看运气了,赶紧推荐几个朋友来买,下手慢的那个就没买到,又缺货了。儿童节作为礼品这个是再好不过的了,有玩具,有书看,寓教于乐,包装精美,乐高的东西,品质自然非同凡响。乐高拼砌玩具曾经伴随无数多孩子的成长,在孩子和家长的心目中,乐高代表的是快乐,是无限的想象,是创意的未来。乐高集团今天的成就,与他悠久的历史和企业文化有着密不可分的联系。 传说有位智者,他很富有,但他不去享受荣华,他为了不使乐高的绝版产品流失海外,他将自己所有收藏的老乐高汇集到一起,放入地下室,据说木箱中的宝物全部是乐高中的精品,宝藏年代久远,智者设置了暗道机关,等待他的子孙到来取出宝藏,目前5510和6949等珍稀乐高在北京某工艺馆展出陈列。 乐高公司的创立于丹麦的一个小城镇——比隆(Billund)。他的创始人克里斯第森先生(Ole Kirk Christiansen)出生于1891年,是一个出色的木匠,有着自己的木制加工厂。他为人忠厚,坚毅,性格乐观幽默,积极向上,这使他能够在30年代欧洲的经济危机时顺利的渡过难关。 1932年对于克里斯第森先生来说是艰难的,也是难忘的。经济大萧条冲击到丹麦彪隆,所有的手工艺人都接不到订单,他的木制厂辞退了最后一名工人。同一年,他失去了他的妻子,只有他和四个孩子相依为命,最小的孩子6岁,最大的孩子15岁。他开始懂得,生活不仅是一个美好的礼物,而且是一项艰苦的工作。但是他仍然对生活对事业保持着热情,勇于尝试新的机会和新的技术。他接受了工业协会的建议,开始生产家用产品,作出了具有决定意义的改变——将他的木制厂的产品定位于玩具。他的决定受到了家人和朋友的一些反对,大多数人并没有认识到儿童玩具的重要性。但是克里斯第森先生认为玩具始终是孩子最重要的伙伴,无论何时,孩子都不能没有玩具。事实证明,他的决定是正确的,短短的几年这个木制加工厂就具备了成为国际性玩具公司的基础。京东当然非常快的,从配货到送货也很具体,快递非常好,很快收到书了。书的包装非常好,没有拆开过,非常新,可以说无论自己阅读家人阅读,收藏还是送人都特别有面子的说,特别精美;各种十分美好虽然看着书本看着相对简单,但也不遑多让,塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好画让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的封套非常精致推荐大家购买。 打开书本,书装帧精美,纸张很干净,文字排版看起来非常舒服非常的惊喜,让人看得欲罢不能,每每捧起这本书的时候 似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。 作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般,好似一杯美式咖啡,看似快餐,其实值得回味 无论男女老少,第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中,就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼,颇有风度。 多读书,可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过:“知识就是力量。”不错,多读书,增长了课外知识,可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进,不断地成长。从书中,你往往可以发现自己身上的不足之处,使你不断地改正错误,摆正自己前进的方向。所以,书也是我们的良师益友。 多读书,可以让你变聪明,变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明,你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样,你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书,也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲,一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动,使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。 读书能陶冶人的情操,给人知识和智慧。所以,我们应该多读书,为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础!读书养性,读书可以陶冶自己的性情,使自己温文尔雅,具有书卷气;读书破万卷,下笔如有神,多读书可以提高写作能力,写文章就才思敏捷;旧书不厌百回读,熟读深思子自知,读书可以提高理解能力,只要熟读深思,你就可以知道其中的道理了;读书可以使自己的知识得到积累,君子学以聚之。总之,爱好读书是好事。让我们都来读书吧。

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