喬伊斯文集：青年藝術傢畫像 [A Portralt of the Artist as A Young Man] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[愛爾蘭] 詹姆斯·喬伊斯 著，硃世達 譯

圖書標籤:

• 喬伊斯
• 現代主義
• 意識流
• 自傳體小說
• 愛爾蘭文學
• 成長小說
• 青年
• 藝術
• 文學經典
• 實驗小說

齣版社： 上海譯文齣版社

ISBN：9787532760282

版次：1

商品編碼：11242858

包裝：精裝

叢書名： 喬伊斯文集

外文名稱：A Portralt of the Artist as A Young Man

開本：32開

齣版時間：2013-06-01

用紙：膠版紙

頁數：408

字數：228000

正文語種

編輯推薦

　　

　　《喬伊斯文集：青年藝術傢畫像》是《尤利西斯》的作者詹姆斯·喬伊斯的自傳體小說，1904年開始執筆，早的書名叫“斯蒂芬英雄”。全書共分五章，主要敘述主角斯蒂芬·迪達勒斯由童年、少年、青少年乃至於青年時期的各階段成長，走嚮成熟，包含他被毒打、嫖妓（一說喬伊斯因嫖妓而患有梅毒）、與一位少女的邂逅，最後這位青年看清都柏林社會、宗教、文化不可能容忍他這樣的藝術傢，終於不顧一切遠走高飛。喬伊斯接下來的巨著如《尤利西斯》與《芬尼根守靈夜》都是本書的續篇。

本版為精裝收藏版，裝幀精美，特製變色皮工藝，極具收藏價值

內容簡介

　　《喬伊斯文集：青年藝術傢畫像》是二十世紀現代主義文學大師詹姆斯·喬伊斯（1882—1941）運用“意識流”手法寫成的第一部長篇小說，也是世界文學史上早成功的意識流小說之一。小說具有強烈的自傳色彩，主要描寫都柏林青年斯蒂芬是如何試圖擺脫妨礙他的發展的各種影響——傢庭束縛、宗教傳統和狹隘的民族主義情緒，去追求藝術與美的真諦的痛苦過程，實際上就是青年喬伊斯從覺醒走嚮成熟的心路曆程的寫照。喬伊斯接下來的巨著如《尤利西斯》與《芬尼根的守靈》都可視為《青年藝術傢畫像》的續篇。

作者簡介

　　詹姆斯·喬伊斯（James Joyce，1882-1941），愛爾蘭小說傢，生於都柏林。父親是稅吏。喬伊斯從小受天主教教育，曾在都柏林大學學習哲學和語言，也曾在巴黎學醫。他除短暫時間住在愛爾蘭外，大部分時間在瑞士、意大利和法國度過。1920年定居巴黎，專門從事小說創作。詹姆斯·喬伊斯是二十世紀最偉大的作傢之一，他的作品及“意識流”思想對全世界産生瞭巨大的影響。除《青年藝術傢的畫像》《尤利西斯》和《芬尼根守夜人》三部長篇外，還有短篇小說集《都柏林人》及大量詩作、隨筆和劇本。

精彩書摘

　　——西濛！西濛！查爾斯伯父說。這孩子。
　　——是的，是的，德達羅斯先生說。我是指…… 我是指鐵路搬運夫的髒話。啊，就這樣吧。喂，斯蒂芬，讓我瞧瞧你的餐盤，老兄。
　　吃吧。啊。
　　他往斯蒂芬餐盤裏堆瞭許多菜肴，給查爾斯伯父和凱西先生夾瞭大塊火雞肉，澆瞭許多調味汁。德達羅斯夫人吃得很少，丹特兩手放在膝蓋上坐著。她一臉通紅。德達羅斯先生手裏拿著切肉刀在餐盆末端找火雞肉下刀，說： ——在火雞身上有一塊很鮮美的部分，我們稱它為教皇鼻。如果有哪位夫人或先生…… 他用切肉刀叉齒戳著一塊火雞肉。沒人答話。他將火雞肉放在他的餐盤裏，說： ——嗯，你們不能再說我沒問過你們。最近我身體不得勁兒，還是自己享用吧。
　　他對斯蒂芬眨瞭眨眼，閤上餐盤蓋，又開始吃瞭起來。
　　他用膳的時候，眾人一片沉默。他說： ——啊，今天天氣還算不錯。來瞭許多英國人。
　　沒人答話。他接著說： ——我覺得今年聖誕節來訪的英國人比去年聖誕節多。
　　他眼睛往眾人溜瞭一圈，他們都俯著臉在用膳，沒人答話，他稍等瞭一會兒，便不快地說： ——唉，我的聖誕筵席給毀瞭。
　　——在一個對教會大祭司毫無敬意的傢裏，丹特說，是不可能找到運氣和上帝的恩寵的。
　　德達羅斯先生往餐盤上“叭”的一聲摔下他手中的刀又。
　　——敬意！他說。難道是對尖嘴薄舌的比利和對阿爾馬那肥胖笨拙的傢夥的敬意嗎？敬意！ ——難道是對教會王子們的敬意嗎？凱西先生以一種溫和的衊視的口吻說。
　　——他們僅僅是萊特裏姆大人的馬車夫而已，僅僅是馬車夫而已，德達羅斯先生說。
　　——他們是上天遴選的，丹特說。他們是祖國的榮耀。
　　——腦滿腸肥而已，德達羅斯先生粗魯地說。聽著，他在悠閑自得的時候，那臉蛋兒還挺漂亮。要是你能在一個寒冷的鼕日見到那傢夥舐吃餐盤裏的火腿白菜就好瞭。哦，約翰尼！ 他扭起麵頰，做瞭一個非常粗俗的鬼臉，用嘴唇發齣“叭嗒”、 “叭嗒”舐舔的聲音。
　　——說實話，西濛，你不應該當著斯蒂芬的麵那樣說話。這不妥當。
　　——哦，他長大後會記住這一切，丹特尖厲地說，——記住他在自己傢裏聽見的褻瀆上帝、宗教和神父的話。
　　——但願他也銘記住，凱西先生在餐桌對麵對著她大聲說，神父們和神父的走卒們所說的使帕內爾心碎、將他驅趕進墳墓的話。但願他長大後也記住那些。
　　——婊子養的！德達羅斯先生大聲嚷道。當他倒黴瞭，他們便攻擊他，齣賣他，像陰溝裏的耗子一般吞噬他。卑劣的狗！他們像狗！天，他們像狗一樣！ ——他們完全正當行事，丹特喊道。他們服從他們的主教和神父。榮耀屬於他們！ ——啊，在一年中任何一天這樣說話都是非常可怕的，德達羅斯夫人說，我們能中止這可怕的爭論嗎！ 查爾斯伯父溫和地舉起雙手，說： ——得瞭，得瞭，得瞭！不管我們持有什麼樣的觀點，我們能不能不發這麼大的火、不用這樣汙穢的語言來錶述呢？這太糟瞭。
　　德達羅斯夫人低聲悄悄跟丹特說瞭幾句話，而丹特則大聲嚷道： ——我怎麼能緘默。當我信仰的教會和宗教受到天主教叛徒侮辱和唾棄的時候，我必須捍衛它們。
　　凱西先生粗魯地將他的餐盤往餐桌中間一推，將肘子撐在身前，用一種嘶啞的聲音對他的主人說： ——告訴我，我曾經給你講過那個關於一次聞名遐邇的噴唾沫的故事嗎？ ——你沒跟我講過，約翰，德達羅斯先生說。
　　——啊，凱西先生說，那是一個頗有教育意味的故事。這故事不久前發生在我們所在的威剋洛郡。
　　他停頓瞭一下，轉身對著丹特，以一種寜靜的憤懣說： ——如果你是指我的話，我正告你，夫人，我絕不是天主教叛徒。我是一個天主教徒，正如我的父輩和祖輩，我們願意獻齣生命以捍衛我們的信仰。
　　——你這麼說，丹特說，更顯齣你的無恥。
　　——講你的故事吧，約翰，德達羅斯先生微笑著說。不管怎麼樣，還是講你的故事吧。
　　——好一個天主教徒！丹特鄙夷地重復一遍。即使最糟糕的新教徒也不會說齣我今晚聽到的話。
　　德達羅斯先生開始搖頭晃腦，像一個鄉村歌手一般輕輕低吟起來。
　　——我不是新教徒，我再告訴你一遍，凱西先生說，一臉通紅。
　　德達羅斯先生仍搖晃著腦袋低吟著，他開始用粗濁的鼻音吟唱： 哦，從不做彌撒的羅馬天主教徒們你們來吧。
　　他重又興緻勃勃地拿起刀叉，開始吃起來，並對凱西先生說： ——給我們講你的故事吧，約翰。那會幫助我們消化。
　　斯蒂芬以一種愛慕的心情瞧著凱西先生的臉，那張臉正越過交叉著的手凝視著桌子對麵。他喜歡在火爐邊挨著他坐，仰望他那黝黑的令人生畏的臉。但是他那黑眼珠卻從不凶猛，而聆聽他那緩緩的說話 布雷位於威剋洛郡東北角，與都柏林郡南部邊界接壤。
　　......

前言/序言

　　藝術傢的心靈曆程 愛爾蘭著名作傢詹姆斯·喬伊斯1904年在都柏林開始創作長篇小說《青年藝術傢畫像》，1914年完稿於意大利的裏雅斯特，曆時10 年。他於1904年1月7日，在他母親逝世之後4個月起意寫一個自我畫像。在都柏林剛籌建的雜誌《達那》編輯們的慫恿之下，他在妹妹梅布爾的筆記本裏急就瞭一篇敘述性的散文，題為《藝術傢畫像》。
　　在這篇散文作品中，喬伊斯采用瞭他原先寫成的所謂的“穎悟性速寫”（epiphany），大緻勾勒瞭一個故事，並聲言要在散文中用“流動的現在時”錶述過去，以充分體現“情感的跌宕”。
　　他將書稿寄給《達那》雜誌，遭拒絕。不久，他便開始重寫一部自然主義的長篇小說，題為《斯蒂芬英雄》。喬伊斯是在1904年2月 2日22歲生日那天開始寫作《斯蒂芬英雄》的。他想以此嚮《達那》雜誌編輯們錶明，“在描寫我自己的作品中，我有一個比他們漫無目的的討論更有興趣的題材”。他對弟弟斯坦尼斯拉斯 ·喬伊斯說，這部小說將是自傳性的，諷喻性的。在小說中，喬伊斯描寫瞭許多熟識的朋友和天主教耶穌會修士。書名《斯蒂芬英雄》本身就含有諷刺的意義。1904年4月，他完成瞭11章，一年多以後，他寫到25章時（差不多是他計劃創作的一半），感到文思枯竭，轉而寫作《都柏林人》和準備《室內樂》的齣版事宜。現在在哈佛大學圖書館保存的手稿始於16章中間部分而在第26章中間部分戛然中止。
　　在《斯蒂芬英雄》中，喬伊斯對他的技巧“穎悟性速寫”作瞭一個界定，認為它是一種“無論是在語言或是在手勢的粗俗性中還是在心靈本身一個值得銘記的閃念中突發性的精神的錶現”。文藝評論傢西奧多·斯潘塞認為，與其說喬伊斯的穎悟性的速寫是戲劇性的，還不如說是抒情性的，這與作品主人公關於文學形式的觀點是一緻的。
　　哈佛大學教授哈利·列文認為，喬伊斯運用令人頭暈目眩的轉換場景和思維的流動的手法實質上是試圖創造一種宗教式啓示的替代物。
　　1904年，喬伊斯齣國遠遊巴黎、蘇黎世和的裏雅斯特等地。在這期間，他將《斯蒂芬英雄》改寫為《青年藝術傢畫像》，在《青年藝術傢畫像》中保留瞭許多前者的人物和事件。《青年藝術傢畫像》自 1914年2月至1915年9月在倫敦《利己主義者》雜誌上連載，1916 年在紐約首次齣版。
　　意象派詩歌創始人埃茲拉·龐德在1915年9月讀瞭《青年藝術傢畫像》之後給詹姆斯·喬伊斯寫信說：“我認為這本書與福樓拜、司湯達的作品一樣具有一種永恒的價值。”他認為，喬伊斯的文體清澈而簡約，沒有堆砌無用的詞匯和句子。在另一篇發錶在《利己主義者》雜誌1917年2月號的文章中，他指齣，喬伊斯的小說將永遠成為英語文學的一部分。他說，他不可能就喬伊斯和任何英國或愛爾蘭作傢做一比較，因為他與其他的英國或愛爾蘭作傢太不同瞭。
　　雖然H·G·威爾士並不贊同喬伊斯在小說創作中的試驗，但他還是認為《青年藝術傢畫像》將與《格列佛遊記》一樣成為文學的一大成就。他說，和世界上其他最好的文學作品一樣，這是一部教育的小說；它是迄今為止所有作品中最生動、最令人信服地描述瞭愛爾蘭天主教傢庭孩子成長的故事的小說。
　　…… 五 喬伊斯對他的斯蒂芬·德達羅斯的態度是什麼呢？這是國際學術界多年來一直爭論不休的問題。
　　約翰·V·凱萊赫認為，喬伊斯對斯蒂芬懷有一種復雜的感情。他一方麵認為斯蒂芬相當學究氣，另一方麵懷著譏諷的態度來描述他。也就是說，喬伊斯一方麵同情他，另一方麵對他懷有一種柔和的、幽默的自豪感。休·肯納認為，斯蒂芬僅僅是一個裝模作樣的唯美主義者，而不是一個真正的或者可能成為的藝術傢。
　　持有與凱萊赫和肯納相同觀點的學者認為，喬伊斯把斯蒂芬看成是一個自傳性的主人公，他戰勝瞭汙穢、愚蠢、叛變的環境，與傢庭、民族、教會決裂去尋覓自己（或者說“靈魂” ）的歸屬。
　　有的學者如威廉·約剋·廷達爾則認為，喬伊斯將斯蒂芬看成是作傢的自傳性的代錶，一幅由一位年長的長者描摹的“青年藝術傢畫像”。他認為，小說標題中的“作為青年的”短語是至關重要的，斯蒂芬不是喬伊斯，而是過去的喬伊斯。在創作《青年藝術傢畫像》時，喬伊斯作為一個成熟的人迴眸他的青春期的自我；他這樣做，並不是要歌頌他，而隻是給予藝術傢應得的那一份罷瞭。斯蒂芬隻是喬伊斯手中的材料而已。正如所有的藝術傢那樣，他沉迷於他的材料之中，通過寫作，他給這些材料以正式的形式，並與之保持一定的距離。在這個過程中，他創造瞭這個富有個性的人物，並賦予它以象徵的形式，這樣，象徵的形式一旦擺脫瞭情感與個性，便會提供進一步審視現實的可能性。
　　肯尼思·伯剋則認為，喬伊斯對寄托在斯蒂芬身上的自己的過去的感情是復雜的，它既含有揶揄，又含有浪漫與同情感。但斯蒂芬絕不是喬伊斯。這可以在喬伊斯對朋友弗蘭剋·勃金說的話中得到證實。喬伊斯曾經對他評論斯蒂芬時說：“我沒能讓這位年輕人過輕鬆的日子，是嗎？”他還說：“我對這位年輕人太苛刻瞭。” 裏查德·埃爾曼與廷達爾的看法在本質上相近。
　　他認為，喬伊斯迴憶敘述他的過去，主要是為自己的過去辯護，而不是為瞭揭露它。他認為，喬伊斯的“藝術的受孕、妊娠和生産” 比喻是理解《青年藝術傢畫像》的關鍵。藝術傢在描摹他的畫像的過程中，便成為“他自己的母親”；他“似乎重組瞭他的傢庭關係，將他自己從作為一個孩子對自己看法的矛盾中擺脫齣來，以充分地利用這些矛盾，剋服他母親的庸俗和對父親的憎恨，成為他自己的母親和父親，通過超人的創造性的過程，變成詹姆斯·喬伊斯，而不是任何彆的人”。
　　喬伊斯確實是在自己最初20年的經驗的基礎上創造《青年藝術傢畫像》的。作傢創作的這類小說被稱為藝術小說，或者說描述藝術傢成長的小說。這類小說帶有強烈的自傳的性質。
　　但是，文學創作終究是一個帶有強烈的想像力色彩的創造過程。它不可能是生活的原封不動的翻版，也不可能是生活的簡單的再現。
　　縱然小說主人公帶有作傢的氣質，帶有他的優點和缺憾，他的期望和野心，但小說主人公不可能是作傢本人。喬伊斯在與朋友勃金的談話中帶有的那種揶揄的語調錶明，他是站在高處，在一個遠處審視他的主人公的。作傢的經驗、生活和靈魂通過想像力的作坊的鍛冶便成為新的濃縮的賦予瞭暗喻、比喻和象徵意義的經驗、生活和靈魂。正如喬伊斯的弟弟斯坦尼斯拉斯寫的，“《青年藝術傢畫像》不是一部自傳，而是一部藝術創作。”（見哈利·列文：《詹姆斯·喬伊斯》 1960年新方嚮版）所以，斯蒂芬是喬伊斯，又不是喬伊斯，這就是結論。
　　硃世達

喬伊斯文集：青年藝術傢畫像 作品概述 《青年藝術傢畫像》（A Portrait of the Artist as a Young Man）是詹姆斯·喬伊斯創作於1916年的半自傳體小說，被譽為現代主義文學的奠基之作之一。這部作品以其深刻的心理洞察、大膽的敘事技巧和對愛爾蘭文化、宗教及民族身份的細緻描摹，成為瞭20世紀文學史上的一座重要裏程碑。小說追溯瞭主人公斯蒂芬·迪達勒斯（Stephen Dedalus）從童年到青年時期的成長曆程，勾勒齣一位藝術傢在傳統束縛與自我覺醒之間的掙紮，以及最終選擇流亡海外以追求藝術自由的艱難抉擇。 故事梗概（不包含具體情節） 《青年藝術傢畫像》並非一部情節跌宕起伏的傳統小說，而更像是一幅流動變幻的心靈肖像。故事以一種非綫性的、碎片化的方式展開，隨著主人公斯蒂芬的成長，敘事語言和視角也隨之變化。從小時候模糊的感知，到少年時期對信仰、道德和現實的睏惑，再到青年時期對藝術、民族與個人命運的深刻反思，讀者仿佛置身於斯蒂芬的意識流之中，體驗他內心世界的每一次湧動和蛻變。 小說的主體在於斯蒂芬對周遭環境的感知、理解和反應。他置身於一個由天主教教會、愛爾蘭民族主義以及維多利亞時代道德觀共同塑造的社會之中。這些強大的外部力量，如同無形的樊籠，試圖約束和塑造他的思想與靈魂。從學校中的壓抑環境，到傢庭中的情感糾葛，再到與宗教界和政治界的接觸，斯蒂芬始終在與這些既定的規範和價值觀進行著無聲的較量。 他的成長過程，伴隨著一係列的啓濛與幻滅。對宗教的虔誠崇拜，在現實的審視下逐漸動搖；對國傢民族的熱情，在目睹現實的復雜性後變得復雜；對女性的早期朦朧情愫，也隨著閱曆的增長而變得更加深刻。這些經曆並非簡單地構成事件鏈條，而是匯聚成一股股思潮，在斯蒂芬的心靈深處激蕩，最終促使他進行一次又一次的自我審視和價值重塑。 小說的敘事風格是其最引人注目的特點之一。喬伊斯嫻熟地運用瞭意識流、內心獨白、象徵主義等現代主義手法，將斯蒂芬的思緒、感受、迴憶和想象交織在一起，呈現齣一種極其逼真而又充滿藝術張力的內心世界。語言的運用更是爐火純青，從童年時期的稚拙語匯，到青年時期充滿哲學思辨的精妙錶達，文字本身也成為瞭塑造人物和傳遞思想的重要載體。 貫穿小說始終的是斯蒂芬對“藝術”的追求。他敏銳地捕捉生活中的細節，從日常對話、教會儀式、傢庭爭吵乃至街頭景象中，汲取創作的靈感。他試圖理解藝術的本質，以及藝術傢在社會中的位置。在擺脫束縛、實現自我身份認同的過程中，藝術成為瞭他最終的精神寄托和解放的途徑。這種對藝術的執著，伴隨著對自我價值的探索，構成瞭小說深層的精神內核。 《青年藝術傢畫像》並非提供一個簡單的答案或結論，而是展現瞭一個復雜而充滿矛盾的靈魂的成長軌跡。它邀請讀者深入體驗一個年輕藝術傢在尋找自我、對抗壓迫、追求自由的道路上所經曆的深刻掙紮和痛苦思索。 主題探討 個體與社會/傳統的關係： 斯蒂芬所處的時代，愛爾蘭正經曆著政治、宗教和文化上的劇烈變革。他被置於一個充滿宗教戒律、民族主義熱情以及維多利亞時代道德觀念的社會環境中。小說深刻地描繪瞭個人在這個強大而保守的社會結構中所麵臨的壓抑和束縛。斯蒂芬的成長，實際上是一場與這些外部壓力的抗爭，他試圖在保有個人自由與融入社會傳統之間找到平衡，最終選擇以一種疏離的方式來保存和實現自我。 宗教與信仰的質疑： 天主教在愛爾蘭社會占據著核心地位，教會的教義和道德觀念對個人生活有著深刻的影響。斯蒂芬在童年和少年時期曾虔誠地信奉宗教，但隨著年齡的增長和對現實的觀察，他開始對教會的教條、神父的權威以及宗教的虛僞産生質疑。小說細緻地展現瞭他從信徒到懷疑者，再到最終掙脫宗教束縛的精神曆程。這種對信仰的審視，不僅是他個人成長的體現，也反映瞭當時愛爾蘭社會中一部分知識分子對傳統宗教權威的反思。 民族身份與文化認同的探索： 愛爾蘭在喬伊斯生活的時代，正處於民族主義高漲時期，但同時又受到英國統治和文化影響。斯蒂芬對愛爾蘭的語言、曆史和文化有著復雜的感情。他既渴望擺脫外來文化的侵蝕，又對愛爾蘭自身的文化和政治現狀感到失望。小說通過斯蒂芬的視角，展現瞭愛爾蘭民族身份認同的模糊性與復雜性，以及個體在民族情感與個人追求之間的矛盾。 藝術傢的自我覺醒與藝術的本質： 《青年藝術傢畫像》的核心主題之一是藝術傢本身的誕生。斯蒂芬從一個懵懂的少年，逐漸認識到自己作為藝術傢的獨特使命和潛力。他不斷地探索藝術的意義，理解藝術傢如何通過創作來認知世界、錶達自我，並最終達到一種超越現實的自由境界。小說強調瞭藝術傢的孤獨，以及他們為追求純粹的藝術理想所必須付齣的代價——往往是與社會、與既有價值體係的疏離。 語言與意識的實驗： 喬伊斯在《青年藝術傢畫像》中展現瞭其對語言的超凡駕馭能力。小說運用瞭意識流、內心獨白、意象象徵等多種現代主義敘事技巧，語言風格隨著斯蒂芬的成長而變化，從童年時期的簡單直白，到青少年時期的哲思湧動，再到青年時期的精煉深刻。這種對語言的實驗性運用，不僅是為瞭逼真地呈現人物的內心世界，更是為瞭探索語言本身的可能性，以及語言在塑造思想和認知世界中的作用。 藝術特色 意識流敘事： 這是《青年藝術傢畫像》最為人稱道的藝術特色。喬伊斯打破瞭傳統小說的綫性敘事模式，通過描繪人物紛亂、跳躍的思維過程，將人物的潛意識、迴憶、聯想、感覺、情緒以及對現實的感知一同呈現齣來。這種手法極大地增強瞭作品的心理深度和真實感，讓讀者能夠身臨其境地體驗主人公的內心世界。 語言的革新與實驗： 喬伊斯對語言的運用充滿瞭創新和實驗精神。他能夠嫻熟地運用不同風格、不同詞匯的語言來錶現不同年齡段、不同心境下的斯蒂芬。從童年時期模仿兒童口吻的簡單詞語，到青年時期充滿拉丁文、希臘文和哲學思辨的復雜句式，語言本身就成為瞭塑造人物和傳遞思想的重要工具。他巧妙地運用隱喻、象徵、雙關等手法，使語言具有多層含義和豐富的張力。 意象與象徵的運用： 小說中充滿瞭各種精心設計的意象和象徵。例如，“大海”象徵著自由、誘惑和未知的遠方；“火焰”象徵著淨化、啓示和藝術的激情；“鳥”則可能象徵著靈感、束縛的掙脫或藝術傢脆弱的命運。這些意象貫穿始終，為作品增添瞭深刻的內涵和藝術美感，也為讀者提供瞭多層次的解讀空間。 非綫性的結構： 盡管故事圍繞斯蒂芬的成長展開，但其敘事結構並非嚴格按照時間順序進行。喬伊斯常常運用閃迴、插敘等手法，將過去的迴憶與當下的思緒交織在一起，形成一種網狀的、流動的敘事。這種結構反映瞭人類思維的非綫性特點，也增強瞭作品的復雜性和藝術感染力。 對愛爾蘭文化與宗教的深刻描摹： 喬伊斯以極其細緻入微的筆觸，描繪瞭19世紀末20世紀初的愛爾蘭社會風貌、宗教氛圍以及當時的文化思潮。他對天主教教會的禮儀、教義、神父的形象，以及愛爾蘭民族主義的種種錶現，都進行瞭深刻而又帶有批判性的刻畫。這種對特定文化語境的精準捕捉，使得小說不僅是一部個人成長史，更是一部時代的縮影。 總結 《青年藝術傢畫像》是一部極其豐富和復雜的作品，它超越瞭簡單的故事講述，而是一次對人類靈魂、藝術本質以及個體在現代社會中生存狀態的深刻探索。詹姆斯·喬伊斯以其獨特的藝術纔華，為我們呈現瞭一個在傳統與自由、信仰與懷疑、群體與個體之間掙紮與超越的青年藝術傢的成長曆程。這部小說不僅是理解喬伊斯創作的重要起點，也是現代文學研究不可或缺的經典之作。它所提齣的關於藝術、自由、自我認同的深刻問題，至今仍然具有強大的生命力和現實意義。

評分☆☆☆☆☆

閱讀《喬伊斯文集：青年藝術傢畫像》的過程，就像是跟隨一位經驗豐富的嚮導，穿越一片充滿未知與奇妙的叢林。這本書讓我對“成長”這一主題有瞭全新的理解。它沒有給我們一個簡單直接的答案，而是通過展現主人公斯蒂芬·迪達勒斯在各個成長階段所經曆的睏惑、掙紮以及對世界的獨特感知，讓我們自己去尋找答案。我非常喜歡書中對愛爾蘭社會、文化以及宗教氛圍的細緻描繪，這些背景元素不僅為故事增添瞭真實感，更深刻地影響著主人公的內心世界。你會感受到那種古老傳統與現代思潮的碰撞，那種在既定框架下尋求個體自由的張力。喬伊斯筆下的斯蒂芬，是一個充滿矛盾的個體，他既渴望融入群體，又注定與眾不同；他既被各種思想所吸引，又試圖擺脫束縛。這種復雜性使得人物形象更加豐滿，也更能引起讀者的共鳴。這本書讓我體會到，藝術傢的養成並非一蹴而就，而是一個漫長而艱辛的自我發現之旅，其中充滿瞭試錯、反思和堅持。它激勵我思考，在自己的生活中，如何纔能像斯蒂芬一樣，勇敢地麵對內心的聲音，並為之付諸行動。

評分☆☆☆☆☆

《喬伊斯文集：青年藝術傢畫像》給我最深刻的印象是它對人物內心世界的極端細緻描摹。喬伊斯就像一位不懈的探險傢，深入到主人公斯蒂芬·迪達勒斯的意識深處，挖掘那些連他自己可能都未曾完全意識到的情感和思想。這本書讓我有機會窺探一個年輕人是如何在各種外在壓力和社會期望下，逐步認識並接受自己，最終找到屬於自己獨特錶達方式的過程。我尤其著迷於書中對斯蒂芬的內心獨白和感官體驗的描述，那些碎片化的思緒、跳躍的聯想，以及對色彩、聲音、氣味等細節的精準捕捉，都構成瞭一幅幅生動鮮活的畫麵。這本書的語言充滿實驗性，有時會讓你感到挑戰，但正是這種挑戰，纔使得閱讀體驗如此與眾不同。你必須全身心地投入，纔能跟上作者的節奏，纔能真正體會到斯蒂芬的每一次思考，每一次頓悟。這不僅僅是一個關於藝術傢成長的故事，更是一個關於如何在喧囂的世界中尋找內心寜靜，如何在既定的規則中突破自我的深刻寓言。我感覺，這本書不適閤快速瀏覽，它需要你放慢腳步，靜下心來，去品味那些隱藏在字裏行間的深意。

評分☆☆☆☆☆

讀完《喬伊斯文集：青年藝術傢畫像》後，我最大的感受是那種撲麵而來的生命力。這本書並不是那種輕鬆易讀的讀物，它更像是一場沉浸式的體驗。喬伊斯以一種近乎於剝洋蔥的方式，層層深入地展現瞭主人公斯蒂芬·迪達勒斯的心靈世界。他沒有迴避那些青春期的躁動、對世俗的叛逆，以及對宗教、傢庭、國傢這些宏大概念的睏惑與掙紮。我尤其欣賞書中對語言的運用，那些句子仿佛擁有自己的生命，在讀者腦海中迴蕩，構築起一個既熟悉又陌生的愛爾蘭。你會感受到主人公那種極度敏銳的感知力，他對周圍環境的細微觀察，對他人言語的深刻解讀，以及他對自身情感的復雜梳理。這種精雕細琢的文字，讓每一個場景、每一次對話都充滿瞭力量，也讓人物的內心活動變得異常真實和觸手可及。這本書讓我反思瞭“成為藝術傢”這個概念的真正含義，它不僅僅是技藝的掌握，更是一種精神的覺醒，一種與世界和自我達成和解的過程。我會被主人公在追求藝術理想過程中所錶現齣的那種孤勇和堅持所打動，同時也會為他在理性與感性、自由與束縛之間遊走而感到揪心。

評分☆☆☆☆☆

這本《喬伊斯文集：青年藝術傢畫像》的名字就足夠引人遐想，讓我對書中那個年輕的藝術傢充滿好奇。我一直對那些在創作的道路上掙紮、探索，並在過程中不斷塑造自我的故事很感興趣。這不僅僅是關於藝術創作的過程，更是關於一個靈魂如何從懵懂走嚮清晰，如何在世界與內心之間找到平衡的旅程。我期待書中能有細膩的人物刻畫，能夠深入描繪主人公在成長過程中所經曆的迷茫、衝動、甚至是痛苦，以及這些經曆如何最終促使他堅定地走嚮自己的藝術之路。我希望作者能夠捕捉到那種年輕特有的敏感與熱情，那種對生活細節的敏銳觀察，以及那些稍縱即逝的靈感火花。同時，我也希望書中能展現齣愛爾蘭獨特的文化氛圍，那種特有的語言魅力和地域風情，能夠為故事增添一份厚重感和獨特性。這本書的名字本身就有一種詩意，讓我聯想到那些在逆境中堅持夢想的年輕人，他們的故事總能觸動人心，激勵我們勇敢地去追求屬於自己的那片天空，去創造屬於自己的“畫像”。我猜想，這本書或許會像一麵鏡子，映照齣我們每個人在青春時期那種既充滿希望又帶著不安的復雜心情，讓我們在主人公的身上找到共鳴，也從中汲取力量。

評分☆☆☆☆☆

《喬伊斯文集：青年藝術傢畫像》是一部充滿智慧和藝術氣息的作品。它以一種近乎於哲學探討的方式，審視瞭一個年輕藝術傢在塑造自我認同的過程中所經曆的種種挑戰。我從書中感受到瞭一種強烈的探索精神，喬伊斯對語言的駕馭能力令人驚嘆，他能夠將抽象的思想、細膩的情感以及具體的場景融為一體，創造齣一種獨一無二的閱讀體驗。這本書讓我思考瞭“身份”的構建，以及個體如何在社會、傢庭、宗教等多元力量的影響下，尋找到屬於自己的定位。斯蒂芬·迪達勒斯的旅程，充滿瞭對既定觀念的質疑，對自由精神的追尋，以及在孤獨中尋找創作力量的過程。我尤其欣賞書中那些充滿哲理的對話和內心獨白，它們不僅僅是推動情節發展的工具，更是對人生、藝術和社會深刻洞察的體現。這本書的魅力在於，它既有宏大的主題，又不乏細膩的筆觸，它能夠引領讀者進入主人公的內心世界，感受他的喜怒哀樂，他的睏惑與堅定。它讓我相信，任何一個追求卓越的人，都必然要經曆一段“青年藝術傢畫像”般的掙紮與蛻變，而這段經曆本身，就是最寶貴的藝術。

評分☆☆☆☆☆

全書共分五章，主要敘述主角斯蒂芬·迪達勒斯由童年、少年、青少年乃至於青年時期的各階段成長，走嚮成熟，包含他被毒打、。。。、與一位少女的邂逅，最後這位青年看清都柏林社會、宗教、文化不可能容忍他這樣的藝術傢，終於不顧一切遠走高飛。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

值得信賴的購書網站，書很全。

評分☆☆☆☆☆

非常好，經典作品，下次還會買的，哈哈哈。

評分☆☆☆☆☆

真的是本好書，趁活動有好價入。

評分☆☆☆☆☆

還是不錯的，皮麵精裝，裝幀不錯，印刷清晰，選擇性的收瞭幾本。

評分☆☆☆☆☆

看起來還不錯 迴來試試看怎麼樣

評分☆☆☆☆☆

好看，質量不錯，送人的，人傢說還可以一眼就喜歡瞭