古典音乐启蒙·钢琴演奏小品全集（附CD光盘） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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汉斯-金特·霍伊曼 编

图书标签:

• 古典音乐
• 钢琴
• 启蒙
• 少儿
• 音乐教材
• 演奏
• 乐谱
• CD
• 入门
• 艺术

出版社： 上海教育出版社

ISBN：9787544451239

版次：1

商品编码：11361532

包装：平装

开本：8开

出版时间：2012-04-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

附件：CD光盘

附件数量：2

内容简介

　　《古典音乐启蒙·钢琴演奏小品全集》是由世界著名歌剧、交响乐的精彩片断配上故事剧情串联而成，图文并茂。所有的片段均改编为简易的钢琴小品，适合钢琴初学者弹奏。配套CD为书中曲目欣赏，也可为读者提供演奏参考，方便读者学习使用。《古典音乐启蒙·钢琴演奏小品全集》是由世界著名歌剧、交响乐的精彩片断配上故事剧情串联而成，图文并茂。所有的片段均改编为简易的钢琴小品，适合钢琴初学者弹奏。配套CD为书中曲目欣赏，也可为读者提供演奏参考，方便读者学习使用。

前言/序言

《西方艺术史：从史前到当代》 内容提要： 本书是一部宏大而精深的西方艺术通史著作，旨在系统梳理自史前洞穴壁画肇始，直至当代观念艺术风起云涌的漫长艺术发展历程。全书以时间为轴，兼顾地域和思潮的演变，深入剖析了不同历史时期艺术风格、技术革新及其背后的哲学、社会和政治语境。它不仅仅是对杰作的罗列和风格流派的划分，更着力于探讨艺术如何作为人类精神生活的载体，反映并塑造着人类对世界、自身以及美的理解。 本书涵盖了从古希腊雕塑的和谐理想，到中世纪哥特式教堂的神秘向上，再到文艺复兴时期的人文主义光辉；从中世纪巴洛克的戏剧性与情感张力，到新古典主义对秩序的回归，再到浪漫主义对个体情感与自然的赞颂。随着历史的推进，本书详尽论述了印象派对光影和瞬间的捕捉，后印象派对形式和色彩的探索，以及20世纪现代主义浪潮中，立体主义、野兽派、表现主义、抽象主义等流派如何彻底颠覆了既有的视觉法则。最终，它将目光投向后现代主义的多元并置与观念艺术的兴起，探讨了艺术的边界和本质在当代语境下的深刻转变。 第一部分：古代世界的奠基与辉煌 本部分聚焦于西方文明的源头，探究艺术如何服务于宗教信仰、政治权力以及早期哲学思想。 第一章：史前与古代近东的原始表达 追溯艺术的起源，从拉斯科洞穴的动物壁画到巨石阵的神秘构造，探讨早期人类的象征思维和对自然力量的崇拜。随后转向美索不达米亚（苏美尔、阿卡德、巴比伦、亚述）和古埃及的艺术成就。重点分析埃及金字塔的永恒性追求、对来世的描绘，以及两河流域浮雕中对战争与王权的颂扬。 第二章：爱琴文明与古希腊的理想化表达 概述米诺斯文明（克里特岛）和迈锡尼文明的艺术特色。核心内容集中于古希腊艺术——从几何时期的风格化到古风时期的“古拙感”，再到古典时期的“黄金比例”与人体理想化。详细解析雅典卫城建筑（帕特农神庙）的完美比例，以及菲狄亚斯、波留克列特斯等雕塑大师对“理想人像”的塑造。最后讨论希腊化时期艺术中展现出的强烈的叙事性和情感张力。 第三部分：帝国之力与信仰的转型 本部分关注艺术如何服务于庞大帝国的统治需要，并最终为基督教的传播奠定视觉基础。 第三章：古罗马的实用主义与宏伟叙事 探讨罗马人在继承希腊艺术传统的基础上，如何发展出更具写实主义肖像雕塑的传统。分析罗马建筑（万神殿、公共浴场、引水渠）的技术创新与功能性，以及纪念性建筑（图拉真纪功柱）如何成为帝国历史的视觉编年史。 第四章：早期基督教与拜占庭的圣化世界 随着基督教的兴起，艺术的重心从世俗转向神圣。本章阐述早期基督教堂的形制确立，以及拜占庭艺术的特点——平面化、程式化的圣像画（Iconography）、对金色背景的偏爱，以及其作为精神连接的媒介功能。 第二部分：中世纪的信仰至上 第五章：罗马式艺术的坚实与虔诚 分析欧洲封建化进程中，艺术如何服务于朝圣热潮。重点描述罗马式教堂的厚重墙体、半圆形拱券结构，以及遍布教堂内部的教义叙事性雕塑和湿壁画，它们是为不识字的民众普及圣经故事的“穷人的圣经”。 第六章：哥特式艺术的向上精神 详细解析哥特式建筑（如圣但尼、沙特尔大教堂）的结构革命：尖拱、飞扶壁和肋拱如何使建筑向上拔伸，创造出“光之殿堂”。探讨玫瑰窗的色彩叙事、精细的雕塑装饰，以及哥特艺术如何体现中世纪晚期对天堂的渴望。 第三部分：文艺复兴与古典的重生 本部分是全书的核心，探讨人类中心主义的觉醒如何彻底改变艺术的面貌。 第七章：早期文艺复兴的科学探索 聚焦佛罗伦萨，分析人文主义思想如何激发艺术家对古典美学和自然规律的研究。马萨乔的透视法革命、多纳泰罗的写实雕塑，以及波提切利的古典神话题材，标志着艺术从神学服务者向独立学科的转变。 第八章：盛期文艺复兴的完美与和谐 深入剖析达·芬奇（科学观察与“空气透视”）、米开朗基罗（人体力量与“崇高”）和拉斐尔（构图的平衡与“理想美”）三位巨匠的创作理念和代表作。探讨教皇庇护下的罗马，如何成为艺术的中心。 第九章：北方文艺复兴的细节与精神深度 对比意大利，阐述尼德兰地区（如凡·艾克兄弟）对油画媒介的精湛掌握、对日常细节的精确描绘，以及隐藏在现实表象下的深刻宗教寓意。 第十章：风格的过渡：矫饰主义的优雅与不安 探讨盛期文艺复兴鼎盛后，艺术家如何在技术上更进一步，但开始追求不和谐的色彩、拉伸的形体和复杂的构图，预示着即将到来的巴洛克时代。 第四部分：巴洛克与洛可可的激情与装饰 第十一章：巴洛克的戏剧性与情感冲击 分析巴洛克艺术作为反宗教改革的视觉武器，如何利用强烈的明暗对比（卡拉瓦乔的“明暗对照法”）、动态的构图和强烈的幻觉效果来震撼观众心灵。重点解析贝尼尼雕塑的瞬间捕捉和鲁本斯画作中的生命力。 第十二章：光荣的殿堂：巴洛克建筑与装饰艺术 考察巴洛克艺术在欧洲各地的传播与本土化，尤其关注法国路易十四的凡尔赛宫所体现的绝对君主制的宏大叙事。 第十三章：洛可可的轻盈与私密 探讨18世纪法国宫廷中，艺术风格如何从宏大转向精致、轻快和享乐主义，分析洛可可风格在室内装饰、绘画（如华托、弗拉戈纳尔）中的特点。 第五部分：启蒙、革命与理性的回归与反叛 第十四章：新古典主义：回到雅典的秩序 在启蒙运动和对古老文明的重新发掘背景下，探讨新古典主义如何以清晰的线条、冷静的主题和道德教诲对抗洛可可的颓靡。重点分析大卫的作品在法国大革命中的作用。 第十五章：浪漫主义：情感、想象与异域 作为对新古典主义理性的反动，浪漫主义强调个体的主观情感、对宏伟自然的敬畏（如特纳、科尔）和对中世纪、异域文化的迷恋。 第六部分：19世纪的剧变：工业化与现实的映照 第十六章：现实主义：直面社会 工业革命的后果催生了艺术的“目光向下”——关注普通劳动者和日常生活的真实描绘，反对英雄主义题材（如库尔贝）。 第十七章：印象派的瞬间革命 详述印象派如何走出画室，专注于捕捉光线、色彩和特定时刻的视觉感受。分析莫奈、雷诺阿等人在视觉科学影响下对传统笔触和色彩理论的颠覆。 第十八章：后印象派的结构与主观 探讨塞尚（结构与多重视角）、梵高（色彩的表现力）和高更（象征与原始）三位巨匠如何继承印象派的色彩，但开始探索更坚实的结构或更强烈的主观情感表达，为现代主义铺平道路。 第七部分：20世纪的颠覆与多元 第十九章：现代主义的爆发：野兽派与立体主义 分析20世纪初的艺术激进主义。野兽派对非自然色彩的解放，以及毕加索和布拉克如何通过立体主义将三维空间彻底解构、重组，挑战了文艺复兴以来对再现的依赖。 第二十章：抽象的诞生与精神追寻 探讨康定斯基等艺术家如何将艺术从描绘客观世界中彻底解放出来，转向纯粹的线条、色彩和形式的内在精神表达。分析蒙德里安的几何抽象。 第二十一章：对理性与战争的反思：达达与超现实主义 考察第一次世界大战后艺术界对理性崩溃的绝望和反抗。达达主义的荒诞与偶然性，以及超现实主义对潜意识、梦境的挖掘（如达利、马格里特）。 第二十二章：战后艺术的中心转移与新趋势 分析二战后艺术中心从欧洲转向纽约。抽象表现主义（波洛克、罗斯科）的行动性与尺幅的巨大化。随后探讨对抽象表现主义的反思，包括波普艺术对大众文化的挪用（沃霍尔）和极简主义对艺术本体的纯粹化探索。 结论：后现代的语境与艺术的未来 总结20世纪下半叶艺术的特点，包括观念艺术、装置艺术、行为艺术的兴起，探讨艺术边界的消融、对“原创性”的质疑，以及当代艺术在文化理论和全球化背景下的复杂面貌。 本书特色： 1. 视觉关联性强： 书中配有大量高清的、关键性的艺术作品插图，并辅以详细的图注，帮助读者直观理解风格的演变。 2. 理论与历史的平衡： 在介绍艺术史事件的同时，深入浅出地解释了艺术理论（如透视法、对光线的处理、符号学）的演进。 3. 跨媒介分析： 不局限于绘画和雕塑，对建筑、工艺美术和设计思潮也有系统性的梳理。 4. 深入的文化背景探讨： 每一次艺术风格的转变都被置于其特定的社会、宗教和哲学背景中进行考察，揭示艺术与时代精神的深刻互动。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，音乐是教育孩子最好的方式之一，而古典音乐更是能够潜移默化地培养孩子的音乐感和气质。因此，我一直在寻找适合孩子入门的古典音乐读物。《古典音乐启蒙·钢琴演奏小品全集（附CD光盘）》这本书，正是我想象中的样子。首先，书中的选曲非常恰当，都是一些旋律优美、节奏明快，且易于理解的钢琴小品，非常适合孩子的注意力范围。我尝试给我的孩子听了其中的几首曲子，他表现出了极大的兴趣，甚至会跟着音乐手舞足蹈。书本的排版和插图也非常吸引孩子，色彩鲜明，生动有趣，让音乐变得更加具象化。最重要的是，附带的CD光盘，能够让孩子直接接触到高品质的钢琴演奏，这对于建立孩子最初的音乐审美至关重要。我也会选择其中一些难度较低的曲目，尝试教孩子简单的指法，让他亲手去感受弹奏音乐的乐趣。这本书不仅仅是为孩子准备的，对我来说也是一个绝佳的音乐普及工具，让我们整个家庭都能一起享受古典音乐带来的愉悦和启迪。

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经学习过钢琴，但多年没有接触的“回锅肉”学习者，《古典音乐启蒙·钢琴演奏小品全集（附CD光盘）》给了我重新拾起键盘的勇气和动力。我发现这本书的内容非常契合我目前的状况：既有基础的乐理和演奏技巧的入门讲解，又不乏一些具有一定欣赏和演奏价值的经典小品。我最看重的是它对于“启蒙”的定位，很多曲目都是一些耳熟能详的旋律，例如一些简单的奏鸣曲的片段，或者是一些耳边常响的电影配乐改编的钢琴版。这让我能够很快地找到熟悉感，并且在演奏过程中获得成就感。书中的讲解也非常细致，对于一些容易混淆的节奏型或者指法，都有明确的提示。CD的光盘更是我的救星，以前我练习的时候，只能依靠想象或者购买单独的演奏CD，现在这本书一步到位，我可以在练习的同时，听到权威的演奏示范，这对我纠正一些陈旧的演奏习惯非常有帮助。这本书让我找回了对钢琴的热情，也让我意识到，学习古典音乐并非遥不可及，而是可以通过一步步的积累，慢慢品味其中的美妙。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经接触钢琴一段时间的业余爱好者，我一直在寻找能够提升我音乐素养和演奏技巧的素材。《古典音乐启蒙·钢琴演奏小品全集（附CD光盘）》恰好满足了我的需求。这本书的选曲范围非常广泛，涵盖了从巴洛克时期到浪漫主义时期的经典作品，很多都是我非常喜爱的作曲家的代表作。不同于一些只收录难度极高曲目的书籍，这本书的侧重点在于“启蒙”和“小品”，这使得我可以循序渐进地学习和掌握。书中的一些小品，比如德彪西的《月光》的简化版本，或者舒伯特的一些短小精悍的乐曲，都非常适合用来练习触键、乐句处理和情感表达。我尤其欣赏的是书本的编排逻辑，每一首曲目都有一个简短的背景介绍，讲述了作曲家的生平、创作年代以及这首曲子在音乐史上的地位，这让我不仅是在弹奏音符，更是在理解音乐背后的故事和情感。光盘的音质也相当不错，我常常会先听一遍CD，感受大师的演绎，再对照着乐谱进行练习，这对我建立正确的音乐感知非常有帮助。这本书为我提供了一个更加系统、深入地学习古典钢琴小品的平台，让我能够更好地发掘和展现音乐中的细节与美感。

评分☆☆☆☆☆

我是一位非常喜欢古典音乐的听众，一直以来都对钢琴的音色情有独钟。虽然我没有接受过专业的钢琴训练，但我一直渴望能够近距离地感受和理解那些动人的钢琴旋律。《古典音乐音乐启蒙·钢琴演奏小品全集（附CD光盘）》这本书，对于我这样的听众来说，简直是一份宝藏。书中收录的都是一些相对比较短小精悍的钢琴小品，它们没有宏大的结构，也没有极其复杂的技巧要求，更多的是一种纯粹的音乐表达。我特别喜欢其中一些描绘性的乐曲，比如一些描绘自然风光或者生活场景的小品，听着CD里的演奏，仿佛眼前真的浮现出那样的画面，音乐的情绪也随之起伏。更重要的是，这本书附带的CD让我能够反复聆听，每一次聆听都能发现新的细节，感受到不同的情感层次。我常常会一边听着CD，一边看着书中的乐谱，虽然我看不懂所有的标记，但那些跳跃的音符本身就有一种独特的魅力。这本书让我从一个纯粹的听众，变成了一个能够“阅读”和“想象”音乐的听众，极大地丰富了我对古典音乐的体验。

评分☆☆☆☆☆

这本《古典音乐启蒙·钢琴演奏小品全集（附CD光盘）》真是太惊艳了！我一直以来都对古典音乐有着浓厚的兴趣，但总觉得入门门槛有点高，不知道从何下手。偶然间发现了这本书，简直就像给我打开了一扇新世界的大门。我最喜欢的是它精选的曲目，每一首都是经过精心挑选的，难度适中，既能让初学者感受到古典音乐的魅力，又不至于望而却步。从巴赫的《小步舞曲》到莫扎特的《小星星变奏曲》，再到肖邦的《夜曲》，这些耳熟能详的旋律在书中以一种最亲切的方式呈现出来。而且，这本书的排版设计也非常人性化，乐谱清晰易读，配有详细的指法和演奏提示，让我这个钢琴零基础的人也能看得懂，甚至蠢蠢欲动想要亲自去弹奏一曲。最让我惊喜的是附带的CD光盘，收录了书中所有曲目的专业演奏，音质绝佳，听起来简直是一种享受。我常常在工作之余，泡上一杯咖啡，戴上耳机，沉浸在悠扬的旋律中，仿佛置身于一个充满艺术气息的殿堂。这本书不仅仅是一本钢琴演奏的指导书，更是一次美妙的音乐之旅，让我对古典音乐的理解和感受达到了一个新的高度。

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赞……………………………………

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还是不错的，很好的一套书

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好

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书本非常还

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还是不错的，很好的一套书

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活动价买的 不错实用价格也合理

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優質音樂圖書

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这个书整体还不错，不过价格小贵