具體描述
內容簡介
《學緣文叢·中國畫學研究：形神與筆墨》共收錄瞭33篇對中國畫學的形神與筆墨作為研究主題的論文，其主要內容有浙派人物畫，意筆綫描人物畫簡論，度物取真形傳神，略談中國畫筆墨理念，程式規範與造型結構，形象感知與形象塑造，論現代中國畫的多元發展，山水畫中筆墨的綫、形意義及其當下性，畫學通故等。該書可供各大專院校作為教材使用，也可供從事相關工作的人員作為參考用書使用。目錄
大有深意的航行——在《美術》“現實主義人物畫研討會”上的發言人物畫談——和研究生的一次談話
浙派人物畫
意筆綫描人物畫簡論
硯邊遐想
度物取真寫形傳神
略談中國畫筆墨理念
程式規範與造型結構
左牽黃，右擎蒼——為陸儼少人物畫集序
步入虛掩的門（讀書散記）
淺議工筆人物畫傳統與現代造型
李可染、陸儼少筆墨觀比較
形象感知與形象塑造
山水畫中筆墨的綫、形意義及其當下性
論現代中國畫的多元發展
“筆墨”淺析
畫學通故
試論“筆氣”與“墨氣”
互動的筆墨情結
現場感是寫生最重要的特點
觀物之生隨意點虱——論陳淳寫意花烏畫
文人畫中的形與神
繪心偶得
論蘇東坡的筆墨境界
《黻愫齋繪事瑣劄》之·筆墨探賾
《黻愫齋繪事瑣劄》之·形神微言
靜水流深——兩宋人物畫的轉捩與式微（節 選）
筆墨與色彩
山水畫色彩的傳承與發展
花鳥畫筆墨談
兼工帶寫花鳥畫造型法則研究
筆墨知化繼誌窮神——中國畫筆墨傳統與當下性分析
她的“形神”——淺論傳統仕女畫之形神要素
時代的形神——淺談中國傳統肖像畫的魅力
精彩書摘
還值得一提的是吳永良的墨戲小品畫富有特色，膾炙人口。吳山明是又一位有代錶性的後來者，比吳永良稍後幾屆。他聰慧而富纔智，深得方增先法門而有勝藍之意，在“文革”前以及“文革”的中後期，吳山明都畫瞭不少好作品：《飛雪迎春》、《毛主席在井岡山》（閤作）、《抗美援越組畫》等都是那個年代的上乘之作。70年代後期他上雲貴入甘藏，兩次長途跋涉采風寫生，帶迴瞭許多反映少數民族生活的寫生作品，包括那一批為人稱道的用毛筆整理的甘南速寫，體現瞭吳山明的藝術日趨成熟，這是當時“浙派人物畫”具有代錶性的作品。在這段時間裏他的藝術水平得到瞭很大的提高，藝術纔智得到極大的釋放，他的名聲由此日盛，成為當時浙派後起的畫傢群中最具潛質的新秀。
80年代後，吳山明仕途日暢，政務社交、眾多的兼職，他卻應對自如，顯示瞭他為政的超常纔能，然而，魚和熊掌難以得兼，這終究占去瞭他許多精力和時光。他的名字被英國劍橋傳記中心載入瞭世界名人傳記。在他的傢鄉浦江縣，地方政府批準成立瞭以他的名字命名的“山明美術院”，他參加人物造型設計的美術動畫片《山水情》先後獲得瞭許多項國際奬項。
就在吳永良緻力於改革水墨人物寫生中疏漏環節的時候，吳山明也不約而同地進行著同樣命題的思考，一段時間裏“意筆綫描”成瞭他主要的錶現手段，齣版的《吳山明意筆綫描藝術》就是他對綫描這種特定形式的實踐成果。很顯然，上述宋忠元在這個問題上對吳永良的評價對於吳山明是同樣適用的。誠然，作為科研命題，它的嚴密的理論依托，還須進一步完善和加強，它的閤理性尚需更多的時日來驗證。但是，它對於“浙派人物畫”的進一步發展，乃至對整個水墨人物畫所提齣的深層思考，都是很有學術價值的。
……
前言/序言
用戶評價
讀完這本書，我最大的感受就是，中國畫的美，真的不隻是停留在錶麵上的“像不像”，而是蘊含著一種極其深刻的哲學思考和文化積澱。書中關於“形”的論述，不僅僅是指具象的形態，更多的是一種精神的提煉和意象的錶達。作者在這一點上做得非常齣色，他沒有停留在簡單的描摹，而是深入到中國傳統哲學中去尋找“形”的根源，比如“得意忘形”的理念，以及“外師造化，中得心源”的創作思想。這讓我對中國畫的“形”有瞭全新的認識，原來它是一種高度概括和提煉後的精神形態，是一種“象外之象”。而“神”的闡釋更是讓我拍案叫絕，它不僅僅是人物的錶情、姿態，更是整個畫麵的生命力、氣韻生動。書中對“神”的理解，融閤瞭中國古代的“六法論”，並在此基礎上進行瞭更具現代視角的解讀。我特彆喜歡書中對一些古代名畫的賞析，作者能夠精準地捕捉到畫作中的“神”，並且用清晰的語言將其闡釋齣來，讓我茅塞頓開。比如，他分析某幅山水畫時，是如何通過筆墨的變化來錶現山巒的巍峨、水流的靈動，以及雲霧的縹緲，讓觀者仿佛身臨其境。這種“形神兼備”的境界，正是中國畫獨有的魅力所在，也是最吸引我的地方。這本書讓我體會到瞭中國畫的博大精深，也讓我對藝術的理解上升到瞭一個新的高度。
評分這本書的閱讀體驗，就像是在一本古老的畫冊中漫遊，每一頁都充滿瞭驚喜和發現。作者在書中對“形”與“神”的論述，讓我顛覆瞭以往的認知。他指齣，“形”並非是對客觀世界的簡單模仿，而是畫傢通過提煉和概括，所創造齣的具有精神內涵的藝術形象。而“神”，則是這種精神內涵的升華，是畫作生命力和感染力的源泉。我特彆欣賞書中對“筆墨”的講解，它不僅僅是繪畫的技巧，更是畫傢心境的體現。不同的筆觸，不同的墨色，都能夠傳達齣畫傢豐富的情感。比如，書中會詳細分析畫傢是如何通過運用“飛白”來錶現齣古樹的蒼勁，或是如何通過“積墨”來營造齣山巒的厚重感。這種對筆墨的精妙運用，讓畫麵充滿瞭生命力和動態感。我尤其喜歡書中對寫意山水畫的賞析，寥寥數筆，就能勾勒齣氣勢磅礴的山水，這背後蘊含的不僅僅是高超的技巧，更是畫傢對自然的熱愛和對生命的感悟。這本書讓我對中國畫的理解，進入瞭一個全新的層次，讓我能夠更深入地體會到中國畫的東方美學魅力。
評分我一直對中國畫情有獨鍾，但總覺得隔靴搔癢，難以真正領會其中的精髓。這本書的齣現，無異於為我打開瞭一扇通往中國畫藝術殿堂的大門。作者在書中對“形神”的解讀，讓我看到瞭中國畫的靈魂所在。他不僅僅是停留在對客觀物象的描摹，更是深入到對物象內在精神的挖掘。我之前一直以為“形”就是簡單地“像”，但這本書讓我明白，“形”是“神”的載體，是“神”的顯現。而“神”則是一種生命力，是一種氣韻，是貫穿於整個畫作的靈魂。我特彆喜歡書中對“筆墨”的闡述，它不僅僅是一種技法，更是一種哲學，一種情感的錶達。每一個筆觸，每一個墨點，都凝聚著畫傢的心血和情感。比如，書中會詳細分析畫傢是如何通過運用不同的筆法，來錶現齣山巒的雄偉，或是水流的靈動；又是如何通過控製墨色的濃淡乾濕，來營造齣畫麵豐富的層次感和空間感。我尤其欣賞書中對寫意花鳥畫的賞析，寥寥數筆，就能勾勒齣花鳥的生動神態，這背後蘊含的不僅僅是高超的技巧，更是畫傢對自然的熱愛和對生命的感悟。這本書讓我對中國畫的理解，從“看”到瞭“悟”，讓我能夠更深入地體會到中國畫的意境和神韻。
評分這本書的閱讀過程，對我而言，更像是一場與中國畫的對話，一場與古人的心靈交流。作者在書中提齣的“形神與筆墨”的觀點，讓我看到瞭中國畫的根本所在。他並非簡單地將“形”與“神”、“筆”與“墨”割裂開來，而是深入地探討瞭它們之間相互依存、相互促進的辯證關係。比如，他會分析一個畫傢是如何通過對“形”的精準把握，來更好地傳達“神”；又或者是，他會探討“筆墨”的運用，如何能夠直接影響到“形”的塑造，甚至能夠創造齣比現實更富有錶現力的“形”。我特彆欣賞書中對“筆墨”的細緻拆解，它不僅僅是顔料和工具，更是一種哲學，一種生活態度。不同的筆墨，能夠傳達齣不同的情感，不同的心境。比如，剛勁有力的筆觸，可能象徵著堅韌不拔的精神；而溫潤含蓄的墨色，則可能代錶著內心的寜靜與平和。作者在書中引用瞭大量的古代繪畫理論和實踐案例，讓我能夠直觀地感受到“形神與筆墨”的精妙結閤。我尤其喜歡書中對寫意花鳥畫的分析，寥寥數筆，就能勾勒齣花鳥的生動神態，這背後蘊含的不僅僅是高超的技巧，更是畫傢對自然的熱愛和對生命的感悟。這本書讓我對中國畫的認識，不再停留在錶麵的欣賞，而是能夠觸及到它最深層的精神內核。
評分這本書的敘述方式，讓我感覺像是在聽一位經驗豐富的老師在娓娓道來，充滿智慧，又不失溫度。作者在探討“形神”的關係時，並沒有直接給齣定義，而是通過對不同畫作的剖析，讓我們自己去體會。他強調，“形”不僅僅是外在的形態，更是內在精神的顯現。而“神”，則是“形”的靈魂，是賦予“形”生命力的關鍵。這種循序漸進的講解方式，讓我能夠更好地理解和吸收。同時，書中對“筆墨”的闡述，也讓我大開眼界。我之前一直以為筆墨就是簡單的勾勒和渲染，但這本書讓我明白，筆墨是中國畫的靈魂，是畫傢情感和思想的直接錶達。每一個筆觸，每一滴墨，都蘊含著畫傢的心意。比如，書中會分析畫傢是如何通過運用不同的筆法，來錶現齣山巒的巍峨，或者水流的靈動；又是如何通過控製墨色的濃淡乾濕，來營造齣畫麵豐富的層次感和空間感。我尤其喜歡書中對“留白”的解讀，它不僅僅是空白，更是畫麵的重要組成部分，是意境的延伸，是給觀者留下的想象空間。這本書讓我對中國畫的理解，從“看”到瞭“悟”，讓我能夠更深入地體會到中國畫的意境和神韻。
評分這本書的閱讀體驗，就像是在一本古老的畫冊中漫遊，每一頁都充滿瞭驚喜和發現。作者在書中對“形”與“神”的論述，讓我顛覆瞭以往的認知。他指齣，“形”並非是對客觀世界的簡單模仿，而是畫傢通過提煉和概括，所創造齣的具有精神內涵的藝術形象。而“神”，則是這種精神內涵的升華，是畫作生命力和感染力的源泉。我特彆欣賞書中對“筆墨”的講解，它不僅僅是繪畫的技巧，更是畫傢心境的體現。不同的筆觸，不同的墨色，都能夠傳達齣畫傢豐富的情感。比如，書中會詳細分析畫傢是如何通過運用“飛白”來錶現齣古樹的蒼勁，或是如何通過“積墨”來營造齣山巒的厚重感。這種對筆墨的精妙運用，讓畫麵充滿瞭生命力和動態感。我尤其喜歡書中對寫意山水畫的賞析，寥寥數筆，就能勾勒齣氣勢磅礴的山水，這背後蘊含的不僅僅是高超的技巧，更是畫傢對自然的熱愛和對生命的感悟。這本書讓我對中國畫的理解，進入瞭一個全新的層次，讓我能夠更深入地體會到中國畫的東方美學魅力。
評分《形神與筆墨》這本書，讓我對“筆墨”這兩個字有瞭前所未有的深刻理解。我一直以為筆墨就是一種技法，是畫匠手中的工具，但讀瞭這本書之後，我纔明白，筆墨在中國畫中，遠不止於此。它是一種情感的載體，是一種精神的流露，更是一種哲學思想的體現。書中對筆墨的論述，可以說是層層遞進，從最基礎的筆觸、綫條，到墨色的濃淡乾濕，再到不同筆法的運用，都進行瞭極其細緻的講解。我印象特彆深刻的是，作者在分析一幅畫作時，會詳細拆解每一處筆觸所蘊含的情感和力量。比如，他會分析某處用筆是如何剛勁有力，展現齣畫傢堅毅的性格；又或者某處用墨是如何溫潤含蓄，傳遞齣內心的寜靜。這種對筆墨的精妙解讀，讓我看到瞭中國畫的“寫意”精神是如何通過筆墨來得以實現的。它不是簡單的模仿，而是通過筆墨的揮灑，來錶達畫傢內心的感受和對世界的理解。書中還穿插瞭許多古代繪畫理論傢的觀點，以及不同流派對筆墨的獨特見解，這使得整個論述更加豐富和立體。我尤其喜歡書中對“飛白”和“渴筆”的分析，這兩個技法看似簡單，但要運用得恰到好處，能夠極大地增強畫麵的錶現力和生命力，讓墨色在紙上呈現齣韆變萬化的視覺效果。這本書讓我意識到，筆墨不僅僅是繪畫的手段，更是中國畫的靈魂，是畫傢與觀者之間進行心靈溝通的橋梁。
評分這本書的封麵設計就有一種沉靜而厚重的曆史感，淡雅的色彩搭配上精心挑選的字體，仿佛訴說著中國畫深厚的文化底蘊。我是在一個偶然的機會在書店翻到這本書的，當時就被它吸引瞭。書的裝幀很考究，紙張的質感也很好，拿在手裏很有分量，讓人感覺這是一本值得細細品讀的書。我特彆喜歡書名中“形神與筆墨”這幾個字，總覺得這是中國畫最核心也最迷人的地方，也是最難把握的精髓。我一直對中國畫有著濃厚的興趣，但總覺得隔靴搔癢，難以窺探其堂奧。這本書的齣現，仿佛給我打開瞭一扇通往中國畫世界的大門，讓我看到瞭一個更廣闊、更深入的視野。我迫不及待地想要瞭解書中究竟是如何闡釋“形神”與“筆墨”之間那妙不可言的關係的，是側重於理論的梳理，還是結閤大量的實例分析？書中會涉及哪些古代的大傢，他們的創作又有何獨到之處？我特彆期待書中能有關於筆墨技法的詳細解讀，比如皴法的變化、用墨的層次、用筆的剛柔等等，這些都是我一直想要深入學習的。同時，我也很好奇作者是如何將這些抽象的藝術概念與具體的繪畫實踐聯係起來的，是否會通過對畫作的細緻剖析來展現形神兼備的魅力？這本書的齣現，無疑為我提供瞭一個絕佳的學習機會，我希望它能夠幫助我更深刻地理解中國畫的獨特魅力，提升我在這方麵的鑒賞能力，甚至在未來的創作中也能有所啓發。
評分我一直以為我瞭解中國畫，但這本書完全顛覆瞭我的認知。它不僅僅是在講技法，而是在講一種思維方式，一種東方哲學。書中對“形”的理解，不再是僵化的外在形態，而是“神”的載體，是一種內在精神的體現。作者巧妙地將中國哲學中的“道”、“氣”、“意”等概念融入到對“形”的闡釋中，讓我看到，中國畫的“形”是有生命力的，是有靈魂的。它不是被動地被描繪齣來，而是主動地從畫傢的心靈中生發齣來。而“神”，在我看來，就是“氣韻生動”的更深層次的解讀。書中通過大量的實例，展示瞭畫傢是如何通過筆墨的運用，將無形的“神”賦予到有形的“形”之中，讓畫麵充滿生命力，仿佛能夠呼吸。我尤其喜歡書中對人物畫的分析，如何通過眼神、肢體語言來錶現人物的內心世界，如何通過寥寥幾筆勾勒齣人物的神態，讓人過目難忘。這些都讓我意識到，中國畫的“形神兼備”，是一種極其高妙的藝術境界，是需要畫傢有深厚的文化修養和精神追求纔能達到的。這本書讓我對中國畫的理解，從“看熱鬧”變成瞭“看門道”，讓我能夠更深入地體會到中國畫的東方美學韻味。
評分讀完這本書，我最大的感受就是，中國畫的美，真的不隻是停留在錶麵上的“像不像”，而是蘊含著一種極其深刻的哲學思考和文化積澱。書中關於“形”的論述，不僅僅是指具象的形態，更多的是一種精神的提煉和意象的錶達。作者在這一點上做得非常齣色，他沒有停留在簡單的描摹，而是深入到中國傳統哲學中去尋找“形”的根源，比如“得意忘形”的理念，以及“外師造化，中得心源”的創作思想。這讓我對中國畫的“形”有瞭全新的認識，原來它是一種高度概括和提煉後的精神形態，是一種“象外之象”。而“神”的闡釋更是讓我拍案叫絕，它不僅僅是人物的錶情、姿態，更是整個畫麵的生命力、氣韻生動。書中對“神”的理解，融閤瞭中國古代的“氣韻生動，骨法用筆，應物象形，隨類賦彩，經營位置，傳移模寫”的“六法論”，並在此基礎上進行瞭更具現代視角的解讀。我特彆喜歡書中對一些古代名畫的賞析，作者能夠精準地捕捉到畫作中的“神”，並且用清晰的語言將其闡釋齣來，讓我茅塞頓開。比如，他分析某幅山水畫時，是如何通過筆墨的變化來錶現山巒的巍峨、水流的靈動，以及雲霧的縹緲，讓觀者仿佛身臨其境。這種“形神兼備”的境界，正是中國畫獨有的魅力所在，也是最吸引我的地方。這本書讓我體會到瞭中國畫的博大精深，也讓我對藝術的理解上升到瞭一個新的高度。
評分度物取真寫形傳神
評分程式規範與造型結構
評分步入虛掩的門（讀書散記）
評分淺議工筆人物畫傳統與現代造型
評分程式規範與造型結構
評分步入虛掩的門（讀書散記）
評分度物取真寫形傳神
評分略談中國畫筆墨理念
評分步入虛掩的門（讀書散記）
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有