攝影師的故事：邁剋爾·弗裏曼攝影錶達與視覺語言 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[英] 邁剋爾·弗裏曼 著，周仰 譯

圖書標籤:

• 攝影
• 人像攝影
• 紀實攝影
• 視覺語言
• 攝影技巧
• 攝影藝術
• 邁剋爾·弗裏曼
• 攝影師
• 攝影錶達
• 光影

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115344076

版次：1

商品編碼：11463316

包裝：平裝

叢書名： 世界頂級攝影大師

開本：16開

齣版時間：2014-05-01

用紙：膠版紙

頁數：190

字數：453000

正文語種：中文

編輯推薦

　　

　　 國際著名攝影大師邁剋爾·弗裏曼在已經齣版的暢銷攝影書《攝影師的視界》裏，教會讀者如何進行攝影構圖與設計；在《攝影師的思想》裏，探究瞭攝影師的創作意念、想法與思維；在《攝影師的洞察力》裏，為讀者剖析瞭眾多經典的傳世攝影傑作。現在，邁剋爾·弗裏曼的“攝影師”係列第四部麯《攝影師的故事》將為攝影賦予更多錶達的意義，並嚮讀者展現最有效、最成功的攝影錶達方式。

　　作為眾多知名媒體的特約撰稿人，邁剋爾·弗裏曼對圖片故事的策劃、拍攝與編輯有著豐富的經驗與深厚的功力。通過多年的實踐，他形成瞭一套獨創的工作方式與流程。他認為，攝影人在掌握攝影技術之餘，更要理解並運用各種技巧去幫助更有意義的視覺錶達；在數碼時代，更要運用不同形式的平颱去展現自己的攝影作品。

　　《攝影師的故事》將教會你如何讓你的照片講述故事。本書將提升讀者對攝影的解讀與錶達能力，讓愛好者提升為攝影師，讓攝影師像攝影傢邁進。

海報：

　　

內容簡介

　　大多數攝影師喜歡用多張照片構成的組圖來講述故事，因為僅僅一張照片，往往不足以把一個影像故事錶達完整。邁剋爾·弗裏曼認為，這就給攝影師提齣更高的要求，攝影師不能隻會拍照片，還要學會用編輯的思維進行視覺的流暢錶達，既要掌握紮實的拍攝技術，更要掌控宏觀的拍攝節奏、布局以及豐富的錶達方式。
　　《攝影師的故事：邁剋爾·弗裏曼攝影錶達與視覺語言》探討瞭攝影的錶達形式在影像故事中的作用與實踐技巧，通過各種精選的案例，剖析攝影師構思影像故事時的思維方式、心理變化以及主觀能動的錶達願望，上述各因素都將影響後來影像的呈現方式與狀態。讀者將從中獲取影像錶達的語法，通過作品傳達更多的信息。
　　《攝影師的故事：邁剋爾·弗裏曼攝影錶達與視覺語言》適閤攝影愛好者、報道攝影師、媒體從業人員閱讀以及在校相關專業師生閱讀。

作者簡介

　　邁剋爾·弗裏曼（Michael Freeman），是一位享有國際聲譽的攝影傢和作傢，專攻旅遊、建築和亞洲藝術，尤其以特效製作的專業技能知名。他是一位知名攝影師，為多傢國際雜誌齣版社供稿，包括《時代：生活圖書》（Time -Life Books）、《讀者文摘》（Reader’s Digest）和《德國國傢地理》（GEO），他也是《美國攝影地區新聞》的長期供稿人。邁剋爾·弗裏曼現已齣版瞭二十餘部攝影著作，發售量超過一百萬本。

內頁插圖

精彩書評

讀者評論：
國際知名的攝影大師邁剋爾·弗裏曼在本書中與讀者分享自己的寶貴經驗，係統、精闢地闡述瞭創作數碼攝影佳作的關鍵技能，嚮讀者傳授創作數碼攝影知名作品的關鍵技能與心得。

目錄

第一部分圖片故事

1．敘述

故事結構

經典故事套路（圖錶）

韻律和節奏

2．圖片和文字

照片能做什麼、不能做什麼

圖片說明對影像的促進

3．經典案例：鄉村醫生

主題和議程

策劃和籌備

拍攝

排版

關鍵畫麵

怎樣通過排版闡述觀點

韻律和節奏

4．故事的必要元素

值得拍的主題

拍攝範圍

用一張照片講故事

多樣性還是持續性

第二部分計劃和拍攝

1．故事的類型

人物故事

關於某地的故事

商品的故事

活動的故事

收藏故事

關於機構的故事

概念先行的故事

2．主題和議程

3．拍攝腳本

事件

地點

布置

活動

人物

補充

4．即興發揮

第三部分編輯和呈現

1．攝影師的編輯

怎樣粗編

比較編輯和拍攝

我以為自己拍攝的畫麵

編輯界麵

編輯整個故事

2．適應議程

3．美編的編輯

係列內外

視覺故事

4．在時間和空間中排版

對比：獵鷹的故事

對比：並置

5．大故事

6．綫上展示和流媒體

幻燈片演示（Slideshows）

序列意味著交替齣現

讓靜止畫麵動起來

觀者鼠標控製（click-through）還是微電影

音頻和視頻

閤成（pullingitalltogether）

技術增值

平闆電腦

前言/序言

攝影師的故事：邁剋爾·弗裏曼攝影錶達與視覺語言 一本探索光影、構圖與敘事精髓的視覺盛宴 攝影，作為一種記錄時代、錶達情感、傳遞思想的藝術形式，其魅力究竟源自何處？是什麼讓一張靜態的圖片擁有觸動人心的力量，甚至超越文字的界限？《攝影師的故事：邁剋爾·弗裏曼攝影錶達與視覺語言》正是這樣一本緻力於深入剖析攝影奧秘的著作，它不拘泥於某位攝影師的個人傳記，而是以邁剋爾·弗裏曼這位在攝影界享有盛譽的藝術傢為引子，抽絲剝繭，層層深入地揭示攝影錶達的內在邏輯和視覺語言的構建體係。 本書並非一本簡單的攝影技巧指南，也非流於錶麵的作品集賞析。它更像是一次跨越時空、深入心靈的對話，一次對“看見”與“被看見”之間微妙關係的探尋。作者以其敏銳的觀察力和深刻的洞察力，帶領讀者穿越弗裏曼先生那些極具代錶性的作品，去感受他如何運用光綫的起伏、色彩的碰撞、綫條的引導，以及空間的運用，來構建屬於他獨有的視覺敘事。這不僅僅是對技術層麵的分析，更是對攝影師內心世界、觀察角度以及對世界理解方式的解讀。 一、 光影的魔法：構築情感的舞颱 光，是攝影的靈魂。在《攝影師的故事》中，弗裏曼先生的光影運用被賦予瞭近乎魔術般的色彩。作者不厭其煩地解析瞭弗裏曼如何精準地捕捉和駕馭自然光與人造光，如何利用光綫的方嚮、強度、色溫來塑造主體，烘托氛圍，甚至暗示情感。 例如，在錶現人物肖像時，作者會深入剖析弗裏曼如何運用側光勾勒齣麵部輪廓的立體感，如何利用柔和的散射光展現人物細膩的情感，又如何通過逆光製造齣戲劇性的輪廓光，賦予人物神秘而強大的氣場。每一個光點的選擇，每一次曝光的權衡，都蘊含著攝影師的審美取嚮和對拍攝對象的深刻理解。 本書還將帶領讀者走進弗裏曼在不同環境下的光綫運用。在繁華都市的街頭，他如何利用街燈、霓虹燈的迷離光影，捕捉稍縱即逝的瞬間，展現現代生活的疏離與活力？在寜靜的自然風光中，他又如何捕捉日齣日落的金色光輝，或是月光下的靜謐，讓畫麵充滿詩意與哲思？作者通過對這些案例的細緻解讀，讓讀者明白，光綫並非僅僅是為瞭照亮畫麵，更是為瞭塑造情緒，引導視綫，構建視覺的層次感與深度。 二、 構圖的智慧：空間的詩意與敘事 構圖，是攝影的骨架。一張成功的照片，離不開精妙的構圖。本書將深入探討弗裏曼在構圖上的獨到之處，他如何打破常規，運用經典的構圖法則，又如何在此基礎上進行創新，從而賦予畫麵更強的視覺衝擊力和敘事性。 讀者將瞭解到，弗裏曼是如何運用“三分法”來平衡畫麵，使主體在視覺上更加突齣，卻又不顯孤立。他如何利用“黃金分割”的比例，讓畫麵結構更加和諧，更符閤人類的視覺習慣。然而，本書並不會止步於對這些經典法則的簡單羅列，而是會著重分析弗裏曼是如何在理解這些法則的基礎上，根據拍攝對象和錶達意圖，靈活地運用它們，甚至在必要時打破它們，創造齣意想不到的效果。 比如，在拍攝宏大的建築或壯麗的風景時，弗裏曼如何運用引導綫（如道路、河流、建築綫條）將觀者的視綫自然地引入畫麵深處，營造齣空間感和縱深感。在錶現細節和紋理時，他又如何通過特寫鏡頭，利用簡潔的構圖，將觀者的注意力完全集中在被攝對象的質感和形態上，從而引發觀者的聯想。 本書還會探討弗裏曼如何處理畫麵中的負空間，即那些“留白”的部分。負空間並非空無一物，它同樣承載著信息，能夠平衡畫麵，突齣主體，並為觀者留下瞭想象的空間。作者將通過具體的案例，闡釋弗裏曼如何巧妙地運用負空間，讓畫麵在簡潔中蘊含深意，在靜止中流淌情感。 三、 視覺語言的構建：從“看”到“說”的飛躍 攝影的終極目的，在於“錶達”。而這種錶達，正是通過攝影師構建的獨特視覺語言來實現的。《攝影師的故事》將重點解析弗裏曼是如何將他的觀察、思考、情感轉化為一種獨特的視覺符號體係。 作者將帶領讀者理解，弗裏曼的視覺語言是如何建立在對題材深刻的理解之上的。無論是人像、風光、靜物，還是紀實攝影，他總能找到獨特的切入點，捕捉最能代錶題材本質的瞬間。他如何通過特定的視角，讓熟悉的景物煥發新的生命力？他如何通過選擇特定的拍攝時機，捕捉轉瞬即逝的情緒？ 本書還將深入探討色彩在弗裏曼作品中的作用。色彩不僅僅是畫麵上的裝飾，更是傳達情緒、烘托氛圍的重要元素。作者會分析弗裏曼如何運用冷暖色調來營造不同的心理感受，如何通過色彩的對比或和諧來突齣主題，以及他如何理解色彩與文化、情感之間的聯係。 更重要的是，本書將引導讀者理解，攝影師的“風格”並非僅僅是拍攝技巧的堆砌，而是攝影師世界觀、價值觀和審美情趣在視覺上的體現。弗裏曼的風格，是如何在他對人性的洞察、對自然的敬畏、對社會的思考中逐漸形成的？作者會通過解析弗裏曼的創作過程，讓讀者明白，攝影錶達是一個由內而外的過程，是攝影師與世界互動、與自我對話的結果。 四、 鏡頭背後的思考：不止於影像的深度 《攝影師的故事》不僅是一場視覺的盛宴，更是一次思想的啓迪。本書並非僅僅停留在對技術和美學的分析，更深入地觸及瞭攝影師作為一名觀察者和記錄者的思考。 作者會探討弗裏曼是如何在麵對不同的拍攝對象時，去理解和尊重他們的故事，去捕捉他們最真實的一麵。他如何與被拍攝者建立連接，從而獲得信任，拍齣充滿人情味的作品？他如何看待攝影在社會中的角色，他是否認為攝影有責任去揭示真相、引發思考？ 本書還會引導讀者思考，攝影的“錶達”究竟意味著什麼？它是否僅僅是對現實的忠實復製，還是對現實的一種有選擇的呈現，一種帶有個人解讀的再創造？弗裏曼的作品，如何在追求真實性的同時，又賦予瞭畫麵超越現實的藝術張力？ 《攝影師的故事》將帶領我們一同走進攝影師的內心世界，去理解他們創作的動機，他們麵臨的挑戰，以及他們對攝影藝術永無止境的追求。這本書不僅適閤攝影愛好者閱讀，也適閤所有對藝術、對生活、對“看見”與“理解”抱有好奇心的人們。它將打開一扇新的窗戶，讓我們以全新的視角去審視我們周圍的世界，去發現隱藏在平凡事物中的不凡之美，去理解那些用光影講述的故事，所蘊含的深刻哲理。 一本讓你“看見”的攝影之書 《攝影師的故事：邁剋爾·弗裏曼攝影錶達與視覺語言》是一次深入的探索，一次靈魂的對話。它將讓你明白，攝影的魅力並非僅僅在於按下快門的那一刻，而在於攝影師背後付齣的所有努力、積纍的所有智慧，以及對世界深沉而獨特的情感。讀完這本書，你將不僅僅學會如何“拍齣”一張照片，更重要的是，你將學會如何“看見”，如何用你的眼睛，你的心，去捕捉這個世界的精彩，去講述屬於你自己的視覺故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是深得我心，那種低調的黑白攝影風格，透露齣一種沉靜而有力的質感，讓人一看就知道這不是一本浮光掠影的“快餐式”攝影指南。我尤其欣賞作者在版式上所下的功夫，字體選擇和留白處理得恰到好處，既有學術的嚴謹，又不失藝術的呼吸感。書脊的設計也很有心思，拿在手裏很有分量，那種紮實的感覺，仿佛在預示著即將翻開的每一頁都將是沉甸甸的乾貨。我剛開始翻閱時，就被其中穿插的一些早期攝影大師的未曾謀麵的手稿照片所吸引，那種穿越時空與大師對話的體驗，是其他很多同類書籍所不具備的。而且，書中對不同曆史時期攝影器材演變的梳理，並非簡單的羅列參數，而是深入探討瞭技術革新如何反作用於藝術錶達的思辨過程，這一點非常值得稱道。整體而言，這本書的“物件感”和“思想性”是並重的，它不僅僅是一本關於“如何拍齣好照片”的書，更像是一部關於“攝影如何成為一種思想載體”的深度論述。光是前言部分，就讓我對“觀看”這件事有瞭全新的理解，作者的文筆功力，足以讓任何一個略有涉獵的攝影愛好者為之駐足。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排非常適閤非連續性的閱讀習慣，這一點對於忙碌的現代讀者來說是個巨大的優勢。我不需要像讀小說一樣，必須從頭讀到尾纔能領會其精髓。我可以隨時打開任一章節，比如聚焦於某一特定主題，如“瞬間的永恒性捕捉”或是“光綫作為敘事媒介”，都能立即獲得完整的知識點和啓發。更重要的是，書中引用的案例之豐富和多元化，幾乎涵蓋瞭從古典到現代、從紀實到觀念的各個領域。每一組案例的分析都像是一次微型的案例研究，作者的剖析角度極其刁鑽和精準，總能切入到我原本沒有注意到的視覺連接點上。這使得這本書更像是一部可以隨時翻閱的“靈感詞典”或“視覺思維訓練手冊”，而不是一本讀完就束之高閣的教科書。它提供的是一種持續性的、可以被反復咀嚼和應用的思維工具。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初對這本書抱有一種謹慎的態度，因為市麵上太多“大師語錄”的書籍，往往是空洞的口號堆砌，讀完後除瞭能記住幾句勵誌金句，對實際創作毫無幫助。然而，這本書的深度和廣度完全超齣瞭我的預期。它巧妙地平衡瞭理論的深度和實踐的可操作性之間的關係。作者在探討“意圖”與“執行”時，提供瞭一套非常清晰的思考框架，讓你可以快速地將那些高深的藝術理論“翻譯”成自己可以理解和運用的拍攝指令。比如，書中對“留白”的討論，不僅僅停留在構圖美學的層麵，而是深入到東西方哲學中對“虛空”和“非存在”的理解，然後纔迴歸到如何通過曝光和景深控製來“留白”。這種多學科交叉的論證方式，極大地拓展瞭我的思維邊界，讓我意識到，好的攝影作品背後，往往蘊含著對世界更深層次的理解和錶達欲望，而不僅僅是技術熟練度。

評分☆☆☆☆☆

我最近正在嘗試突破自己固有的拍攝舒適區，想從那種純粹追求技術完美的“精修圖”模式中走齣來，尋找更具個人烙印和情緒張力的錶達方式。這本書恰好在這一點上給瞭我極大的啓發。它沒有過多糾纏於最新的後期軟件教程，而是將重點放在瞭如何構建畫麵的“敘事骨架”上。我特彆喜歡其中關於“視覺語法”的章節，作者用非常生動且非技術性的語言，剖析瞭綫條、形狀、光影在傳達情感時的微妙作用。舉個例子，書中分析瞭一張特定的街拍作品，細緻入微地拆解瞭對角綫構圖如何製造動感和不安，而不是僅僅告訴你“要用對角綫”。這種自上而下的、從哲學思辨到實際運用的講解方式，讓我這種“技術流”齣身的攝影者有瞭一種醍醐灌頂的感覺。讀完相關章節後，我立刻拿著相機齣門，不再是盲目地尋找“好光綫”，而是開始有意識地尋找能與特定情緒共振的場景元素，拍攝的成品雖然還在摸索階段，但那種創作的指嚮性明顯清晰瞭許多，不再是漫無目的的“按快門”瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和印刷質量堪稱一流水準，這一點對於一本嚴肅的攝影書籍來說至關重要。每一幅被引用的範例照片，無論是黑白還是彩色，其影調層次的還原都達到瞭令人驚嘆的程度。很多攝影書籍在四色印刷時，高光部分容易死白，暗部細節一片死黑，但在這本書裏，即便是最細微的灰階過渡，也得到瞭充分的保留和再現。我特意對比瞭書中收錄的幾幅經典銀鹽老照片的再現效果，那種顆粒感和獨特的“德味”或“日係”的影調特徵，竟然能夠被紙張和油墨如此忠實地捕捉下來，這無疑是給內容增色不少。這種對細節的極緻追求，也側麵反映瞭作者和齣版方對攝影這門藝術本身的尊重。我甚至有些捨不得在上麵做任何標記或摺角，生怕破壞瞭這種完美的閱讀體驗。對於那些珍視攝影原作的讀者來說，這種高規格的呈現本身就是一種享受。

評分☆☆☆☆☆

《攝影師的思想：邁剋爾·弗裏曼攝影構思與創作》共分為三章，第一章闡述瞭攝影的視覺屬性，論述瞭關於拍攝對象、攝影題材、攝影角度、攝影審美以及影像意義等方麵的話題。第二章針對攝影風格、攝影構圖以及視覺元素展開討論。第三章旨在引導讀者進行有意義的攝影創作與實踐，通過獨特的創作思路和切入角度獲得理想的攝影作品。

評分☆☆☆☆☆

探討瞭怎樣分析場景和位置，以把握的拍攝時機。

評分☆☆☆☆☆

攝影師的視界1+攝影師的視界2（套裝共2冊）

評分☆☆☆☆☆

探討瞭怎樣分析場景和位置，以把握的拍攝時機。

評分☆☆☆☆☆

任何影像均源自攝影師對被攝對象的認知、思考與再錶達。攝影師的思想主導瞭影像最終呈現在觀者麵前的狀態。沒有思想，影像就失去力量。《攝影師的思想--邁剋爾·弗裏曼攝影構思與創作》是知名攝影師邁剋爾·弗裏曼繼超級暢銷書《攝影師的視界》之後的又一力作。承繼前書對攝影構圖與設計的討論，《攝影師的思想--邁剋爾·弗裏曼攝影構思與創作》對攝影的構思、審美與創作思路作齣更深層次的探究，為讀者從根本上揭開優秀攝影作品的秘密。

評分☆☆☆☆☆

活動時候買的，價格太給力瞭，贊贊贊。

評分☆☆☆☆☆

非常感謝京東商城給予的優質的服務，從倉儲管理、物流配送等各方麵都是做的非常好的。送貨及時，配送員也非常的熱情，有時候不方便收件的時候，也安排時間另行配送。同時京東商城在售後管理上也非常好的，以解客戶憂患，排除萬難。給予我們非常好的購物體驗。 Thank you very much for the excellent service provided by Jingdong mall, and it is very good to do in warehouse management, logistics, distribution and so on. Delivery in a timely manner, distribution staff is also very enthusiastic, and sometimes inconvenient to receive the time, but also arranged for time to be delivered. At the same time in the mall management Jingdong cust.

評分☆☆☆☆☆

活動時候買的，價格太給力瞭，贊贊贊。

評分☆☆☆☆☆

質量很好，非常滿意！