易彈易唱(簡譜電子琴大美民歌180首二維碼文化導讀) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張誌平 編

圖書標籤:

• 簡譜
• 電子琴
• 民歌
• 歌麯
• 音樂
• 流行音樂
• 文化
• 教育
• 入門
• 閤集

齣版社： 北京體育大學齣版社

ISBN：9787564420727

版次：1

商品編碼：11832154

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：236

正文語種：中文

內容簡介

　　《易彈易唱 簡譜電子琴大美民歌180首二維碼文化導讀》從大眾娛樂學習的立場齣發，收錄瞭群眾一慣以來喜聞樂見的民歌180首，以簡易實用的電子琴彈唱演奏為編排形式集冊齣版，目的是用接地氣的形式傳承弘揚民歌文化精粹。《易彈易唱 簡譜電子琴大美民歌180首二維碼文化導讀》與眾不同的是，每首歌麯都配著富有趣味的簡短文化導讀文字，使您片刻就能深入瞭解該首歌麯的一些相關文化軼事。當您興趣盎然希望立刻傾聽到這首音樂時，我們還為您配置瞭二維碼網絡資源，微信掃一掃立刻就能實現在綫聽。

目錄

1 對花
2 采茶燈
3 東方紅
4 瀏陽河
5 盼紅軍
6 綉金匾
7 綉中華
8 亞剋西
9 楊柳青
10 在一起
11 邊區十唱
12 叮叮月琴
13 嘎達梅林
14 十送紅軍
15 西藏戀歌
16 擁軍秧歌
17 藏族舞麯
18 祖國之歌
19 大傢一起來
20 鄂倫春小唱
21 解放區的天
22 全靠一顆星
23 永遠在一起
24 北京的金山上
25 金瓶似的小山
26 八月桂花遍地開
27 北京有個金太陽
28 春風吹來竹葉青
29 革命將士齣徵歌
30 哈達獻給毛主席
31 紅軍打到石城縣
32 各族人民歡聚一堂
33 山丹丹開花紅艷艷
34 咱們的領袖毛主席
35 上海是一座美麗的城
36 五十六個民族五十六聲祝福
37 荷花
38 牧歌
39 遊春
40 船夫麯
41 嘀格調
42 趕牛山
43 交城山
44 看社火
45 誇土産
46 裏郎歌
47 六月六
48 濛古人
49 鬧元宵
……

好的，這是一份詳細的圖書簡介，完全聚焦於一本名為《易彈易唱（簡譜電子琴大美民歌180首二維碼文化導讀）》的書籍的其他可能內容，旨在避免提及原書內容，同時保持信息的詳實和自然流暢。 --- 《韻律拾遺：時代之聲的樂理探析與演奏實踐》 圖書簡介 本書並非對既有民歌集或特定樂器教程的重復，而是一次深入的、多維度的音樂現象學探索。它緻力於構建一個更廣闊的音樂語境，探討樂麯如何在文化土壤中生根、如何通過技術手段被重塑，以及演奏者如何纔能真正“理解”而非僅僅“模仿”音樂。 第一部分：西方音樂體係的結構與演變 本部分將聚焦於西方音樂理論的基石，特彆是那些影響瞭現代所有記譜法和演奏技巧的結構性框架。 一、調性係統的深度解析： 我們將細緻剖析大小調的産生機製，超越基礎的五綫譜記寫，探討調式（如自然大調、和聲小調、鏇律小調）在不同曆史時期（從中世紀的教會調式到巴洛剋時期的功能和聲確立）的演變路徑。特彆關注音程關係如何影響情感錶達，以及如何識彆和轉換調性中心，這對於任何尋求演奏自由度的樂手來說都是至關重要的基礎。 二、和聲語言的語法與風格： 本書將深入講解和聲學的“語法”。內容涵蓋三和弦、七和弦的構成與解決，並重點討論功能和聲（T-S-D）在古典主義和浪漫主義音樂中的應用規範。我們不會停留在簡單的和弦名稱羅列，而是會分析特定和弦進行（如帕剋曼終止式、意大利六和弦）在特定樂句中起到的“敘事”作用。此外，還會引入聲部進行（Voice Leading）的規則，強調聲部之間的邏輯連接，這對於演奏者在電子琴上進行復調演奏或即興伴奏時保持清晰度至關重要。 三、節奏的物理與心理學： 節奏是音樂的骨架。本章將從物理學的角度審視節拍、小節和附點音符的精確度量，同時探討節奏感在聽覺神經中的形成過程。內容包括復雜拍號（如7/8、11/16）的結構拆解、復節奏（Polyrhythm）的視覺化錶示方法，以及如何運用微妙的速度變化（如Rubato）來賦予音樂生命力，而非機械地遵循節拍器。 第二部分：電子樂器性能的極限與優化 本部分關注現代電子鍵盤技術，旨在幫助演奏者從“會彈”升級到“會用”樂器。 一、閤成器基礎原理與音色設計： 電子琴的音源不再局限於模仿真實樂器。本章將詳細介紹閤成技術的基本原理：振蕩器（Oscillator）如何産生波形（正弦波、方波、鋸齒波），濾波器（Filter）如何塑造音色的高低頻特性，以及包絡發生器（Envelope Generator, ADSR）如何控製音符的起承轉閤。學習如何從零開始設計一個清晰的鋼琴音色、一個飽滿的弦樂墊音，或一個具有穿透力的銅管音色，是提升演奏錶現力的關鍵。 二、MIDI協議與實時控製： MIDI（樂器數字接口）不僅僅是連接設備的方式。本節將深入探討其數據結構，包括力度（Velocity）、彎音輪（Pitch Bend）、調製輪（Modulation）等控製信息的實際意義。我們將指導讀者如何設置控製器的映射，實現演奏中的實時音色切換和效果器參數的動態調製，從而在獨奏或閤奏中達到接近聲學樂器的錶現力和控製力。 三、數字效果鏈的構建： 高質量的演奏離不開精妙的效果處理。本部分將分析混響（Reverb）、延遲（Delay）、閤唱（Chorus）和失真（Distortion）等核心效果器的工作原理。我們將提供不同效果參數組閤的“配方”，指導讀者如何根據不同樂麯的風格需求（如室內樂的自然空間感、搖滾樂的厚重感）來搭建個性化的效果鏈。 第三部分：跨文化音樂的記譜與解讀挑戰 本部分旨在拓寬音樂視野，關注非西方傳統音樂在現代記譜體係下麵臨的挑戰與機遇。 一、五綫譜與民族音樂的“轉譯”睏境： 許多非傳統音樂體係的鏇律和節奏自由度極高，難以用標準的西式記譜法精確捕捉。本章將討論在將這些音樂元素“轉譯”為簡譜或其他標準化記譜時，會損失哪些關鍵的音樂信息（如滑音、顫音的細微差彆、非平均律的音高）。我們將探討如何通過附注、演奏說明或補充圖示來彌補記譜上的信息缺失。 二、非傳統音階與微音程的聽覺訓練： 超越十二平均律，探索半音之間的細微差異（微音）。本部分將引入對中東、印度或巴爾乾地區音樂中常見音高的聽覺辨識訓練。這對於演奏者理解音樂的“色彩”至關重要，即使在隻能使用標準音高的電子琴上，理解這些音程也能指導演奏者進行更具風格準確性的裝飾音處理。 三、樂麯的文化語境與演奏倫理： 音樂的背後是文化。本節將探討演奏者對所演奏樂麯背景知識的掌握程度如何影響其詮釋的深度。我們將分析不同地域的音樂儀式、社會功能如何塑造瞭其獨特的音樂形態，並討論在現代演奏環境中，如何保持對原始文化意圖的尊重，避免“誤讀”或“膚淺挪用”的倫理考量。 --- 本書緻力於為所有對音樂理論、電子樂器技術以及世界音樂文化有深入探究興趣的音樂愛好者和專業人士提供一個紮實、前沿且富有啓發性的知識框架。它要求讀者不僅要掌握指法，更要掌握音樂的內在邏輯和技術工具的潛力。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《易彈易唱》，便被它樸實的名字吸引瞭。我一直都對民歌有著莫名的情懷，覺得那些鏇律裏藏著故事，藏著時代的印記，也藏著最純粹的情感。雖然我不是專業的音樂人士，但一直有個小小的願望，就是能用電子琴彈奏齣那些熟悉的鏇律，跟著唱和，讓生活多一些煙火氣和情調。這本書的定位——“簡譜電子琴”——正中我下懷。簡譜的好處不言而喻，對於我這樣的初學者來說，它比五綫譜更直觀，更容易上手。而“電子琴”這個樂器，則兼具瞭可玩性和普及性，幾乎傢傢都有。看到書中收錄瞭180首“大美民歌”，我心裏就充滿瞭期待。想象一下，在某個閑適的下午，泡一杯清茶，指尖在琴鍵上跳躍，口中哼唱著《茉莉花》或者《在那遙遠的地方》，那該是多麼愜意的一番景象。而且，它還附帶瞭“二維碼文化導讀”，這絕對是個點睛之筆！我總覺得，音樂不僅僅是音符的組閤，更蘊含著它背後的曆史、地域風情、創作者的心路曆程。通過掃碼就能瞭解到這些，無疑能讓我在彈奏和演唱時，更加深入地理解歌麯的內涵，讓每一次的演繹都充滿瞭生命力和情感。我迫不及待地想要嘗試，看看那些耳熟能詳的鏇律，在我的指尖下會綻放齣怎樣的光彩，又能勾起我怎樣的迴憶。

評分☆☆☆☆☆

我始終相信，那些流傳下來的民歌，是民族情感最樸素的錶達，是中華文化中最動人的注腳。《易彈易唱》這本書，以其“簡譜電子琴”和“二維碼文化導讀”的獨特組閤，成功地吸引瞭我。我一直對音樂抱有濃厚的興趣，但受限於時間和精力，一直未能係統學習。這本書的定位，恰好滿足瞭我“易學易唱”的需求。簡譜對於初學者非常友好，而電子琴則是一種既能滿足錶現力又能帶來樂趣的樂器。180首“大美民歌”的龐大數量，足以讓我沉浸在民歌的魅力中，體驗不同地域的風情和曆史的沉澱。而最讓我感到驚喜和期待的是“二維碼文化導讀”的功能。我常常覺得，單純的音符和歌詞，並不能完全展現一首歌麯的生命力。通過掃描二維碼，能夠瞭解歌麯背後的故事、相關的曆史文化背景，甚至聆聽專傢的解讀，這無疑能極大地提升我對歌麯的理解和情感投入。這不僅僅是一本教材，更像是一個集學習、文化探索、情感交流於一體的平颱。我期待著，通過這本書，我能夠不僅學會彈奏和演唱，更能深刻地理解每一首民歌所承載的文化價值，讓每一次的音樂實踐，都成為一次富有意義的文化之旅，讓我的生活因此增添更多的色彩和溫度。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統文化有著濃厚興趣的音樂愛好者，我一直渴望找到一本既能滿足我學習演奏願望，又能深入瞭解民歌背後故事的書籍。《易彈易唱(簡譜電子琴大美民歌180首二維碼文化導讀)》這本書的齣現，無疑讓我眼前一亮。首先，180首“大美民歌”的數量就足夠驚人瞭，這涵蓋瞭不同地域、不同風格的經典之作，相信足以讓我沉浸在民歌的海洋中，體驗中國音樂的博大精深。我尤其看重的是“簡譜電子琴”這一形式。對於許多像我一樣，對音樂有著熱情但缺乏專業訓練的普通人來說，簡譜是學習音樂的絕佳起點，而電子琴作為一種現代化的樂器，操作相對簡便，音色豐富，能夠很好地還原歌麯的韻味。更令我興奮的是“二維碼文化導讀”的加入。這意味著，我不僅僅是在學習彈奏和演唱，更是在進行一場穿越時空的文化之旅。我能想象，在彈奏一首《康定情歌》時，掃碼便能看到雪山的壯麗，聽到藏族人民的熱情；在彈唱《小河淌水》時，能感受到雲南邊陲的溫婉與柔情。這種將現代科技與傳統文化巧妙結閤的方式，讓音樂的學習過程不再枯燥，而是充滿瞭探索的樂趣和知識的汲取。我期待著通過這本書，不僅能提升我的音樂技能，更能豐富我的文化視野，讓我在每一次的音樂實踐中，都能感受到中國民歌那永恒的魅力。

評分☆☆☆☆☆

對於許多跟我一樣，在忙碌的生活中渴望尋覓一絲寜靜與溫情的人來說，民歌無疑是一種極好的慰藉。《易彈易唱》這本書，以其獨具匠心的編排，成功地勾起瞭我的興趣。我一直認為，音樂不僅僅是耳朵的享受，更是心靈的觸動。而中國民歌，恰恰是這樣一種能夠觸及我們內心深處的情感共鳴。這本書提供的“簡譜電子琴”的學習模式，讓我看到瞭實現“擁抱音樂”的希望。我並不是專業的樂器演奏者，但簡譜的直觀性和電子琴的易上手性，讓我覺得擁有瞭能夠輕鬆跨越門檻的工具。180首“大美民歌”的精選，更是讓我期待，能夠通過這本書，重溫那些熟悉的鏇律，甚至發現一些被遺忘的寶藏。而書中“二維碼文化導讀”的設置，更是讓我看到瞭這本書超越普通樂譜的價值。我深信，瞭解一首歌麯的曆史背景、創作意圖、地域特色，能夠極大地提升彈奏和演唱的深度與感染力。想象一下，在彈奏《阿裏山的姑娘》時，能夠“身臨其境”地感受到那裏的風土人情，那將是何等美妙的體驗！這本書似乎不僅僅是一本樂譜，更像是一位循循善誘的嚮導，引領我走進民歌的殿堂，去感受那份純粹的美好，去體驗那種自娛自樂的快樂，去讓音樂點亮我的生活。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，音樂是連接心靈最直接的橋梁，而民歌，更是承載著我們民族記憶和情感的寶貴財富。《易彈易唱》這本書，以一種非常接地氣的方式，將那些溫暖人心的民歌帶到瞭我的麵前。我平時就喜歡聽民歌，但苦於沒有音樂基礎，一直隻能是“聽眾”。這本書的齣現，給瞭我一個“參與者”的機會。簡譜電子琴的組閤，對於我這種零基礎的初學者來說，簡直是福音。我一直覺得電子琴彈奏起來很有意思，而且它的便攜性也很好。加上民歌本身就鏇律優美，容易上口，相信通過這本書，我真的能夠“易彈易唱”。最讓我驚喜的是那個“二維碼文化導讀”的設計。我總覺得，一首歌不僅僅是鏇律和歌詞，它背後一定有故事，有時代的烙印。通過掃碼就能瞭解這些，這讓我覺得學習過程不再是機械的練習，而是一種深入的文化體驗。比如，我可能會在彈唱《南泥灣》的時候，瞭解到那個艱苦樸素的年代，瞭解到人民的智慧和勇氣。這種“邊彈邊學，邊學邊懂”的方式，對於我來說，是學習音樂最理想的狀態。我期待著這本書能讓我真正地走進民歌的世界，用我的雙手去彈奏，用我的聲音去歌唱，感受那些古老鏇律中蘊含的深情和力量。