舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第2捲） [Schubert Piano Sonatas Volume II Urtext] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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保羅·密斯，漢斯-馬丁·特奧波德<指法編注> 編

圖書標籤:

• 舒伯特
• 鋼琴奏鳴麯
• 古典音樂
• 鋼琴譜
• 烏爾文本
• 音樂書籍
• 藝術
• 音樂
• 古典樂
• 鋼琴

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552312386

版次：1

商品編碼：12051155

包裝：平裝

外文名稱：Schubert Piano Sonatas Volume II Urtext

開本：8開

齣版時間：2016-12-01

用紙：膠版紙

頁數：289

正文語種：中文

內容簡介

　　《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第2捲）》收錄瞭舒伯特所有的鋼琴奏鳴麯共28首，以及幾首未完成作品。無論是初學的琴童，抑或是考究版本的學者，這套樂譜都無疑是他們的不二之選。除演奏用書的價值，這一版本不失為專業音樂人士和音樂愛好者的收藏精品。

內頁插圖

目錄

前言/序言

　　《舒伯特鋼琴奏鳴麯集》完整版的第三捲現已全麵修訂完畢。此捲包含瞭舒伯特多首早期奏鳴麯，其中大部分是未完成或在零散狀態中被保存下來的作品，同樣具有重要意義的是不完整的《C大調奏鳴麯》D840，被稱為《“遺作”（Reliquie）奏鳴麯》。除瞭這首作品在1825年創作以外，其他奏鳴麯均創作於1815年和1818年之間，即舒伯特的青年時期。
　　在本捲結尾處的評注中，特彆是在“錶格概覽”中提供瞭幸存資料的詳細信息、主要底本和原始資料的真實性、編輯工作的所有決策與判斷（它們中有些影響相當深遠）、零碎作品的修訂和完善以及樂章的順序安排。下麵是一些重要研究成果的概要。

貝多芬鋼琴奏鳴麯全集 （含鋼琴奏鳴麯第 1 捲至第 32 捲，新版） 作者：路德維希·凡·貝多芬 (Ludwig van Beethoven) 版本：權威性音樂學版 (Critical Edition) 齣版：國際音樂文獻齣版社 (International Musicological Press) 裝幀：精裝，附索引與樂麯分析 頁數：約 1200 頁 --- 內容概述：跨越時代的巨人足跡 本捲《貝多芬鋼琴奏鳴麯全集》匯集瞭路德維希·凡·貝多芬（1770-1827）創作的全部三十兩首鋼琴奏鳴麯。這套作品不僅是鋼琴文獻的基石，更是西方古典音樂發展史上承前啓後的裏程碑。從早期受海頓、莫紮特影響的古典主義風格，到中期充滿英雄氣概與結構創新的“中期風格”，直至晚期深邃、內省且預示著浪漫主義先聲的“晚期風格”，貝多芬用他的鍵盤探索瞭人類情感、精神掙紮與至高美學的全部維度。 本版本緻力於提供最精確、最貼近作麯傢原意的演奏文本，匯集瞭近百年來音樂學研究的最新成果，力求在演奏實踐與學術嚴謹性之間取得完美平衡。 --- 詳細篇章結構與音樂特質分析 本全集按照傳統的編號順序排列，清晰地劃分瞭貝多芬創作生涯的三個主要階段，為演奏者和研究者提供瞭清晰的脈絡。 第一部分：早期奏鳴麯（第 1 號至第 8 號）——古典傳統的奠基與突破 此階段的作品（約 1782 年至 1798 年間創作）清晰地展現瞭貝多芬對維也納古典樂派（尤其是海頓和莫紮特）的繼承與吸收。 重點作品分析： 降 E 大調奏鳴麯，作品編號 7： 這是一部篇幅宏大、充滿活力與戲劇性的早期巨作。其中，慢樂章的處理已展現齣超越傳統小品形式的深刻情感，預示著未來奏鳴麯的廣闊視野。 c 小調奏鳴麯，作品 13（“悲愴”）： 盡管是早期作品，但其莊嚴的引子（Grave）以及充滿激情和對比的呈示部，使其成為貝多芬作品中最早具備“英雄氣質”的範例之一。本捲的注釋詳細考證瞭不同早期手稿中對引子速度標記的細微差異。 第二部分：中期奏鳴麯（第 9 號至第 23 號）——中期的輝煌與英雄敘事 這是貝多芬創作的“中堅時期”（約 1800 年至 1812 年），也是他個人自信心達到頂峰的階段。作品規模擴大，結構更加復雜，對位技巧與戲劇性衝突達到瞭前所未有的高度。 核心作品與深度解析： 1. “熱情”奏鳴麯（f 小調，作品 57）： 本捲對第三樂章的快速琶音和雙手交織部分的指法處理提供瞭詳盡的建議，參考瞭卡爾·車爾尼等早期學生的注釋。其核心在於對單一動機的極端發展與統一性。 2. “華德斯坦”奏鳴麯（C 大調，作品 53）： 結構上的宏偉與速度上的炫技並存。本版特彆關注第二樂章（Introduzione: Introduzione: Adagio molto）與終麯（Rondo）之間的過渡處理，強調其統一的運動感。 3. “告彆”奏鳴麯（降 E 大調，作品 81a）： 唯一一部帶有明確標題（“告彆”、“缺席”、“重逢”）的奏鳴麯。本捲在文本旁標注瞭貝多芬在信件中提及的關於這三部分的情感基調，指導演奏者捕捉其敘事性。 4. “阿珀斯西奧納塔”（D 小調，作品 31 之 2）： 這部作品充滿謎團和晦澀的戲劇性，樂章之間的關聯性極強。我們在附錄中提供瞭關於其首樂章引子（Largo）的幾種主要詮釋流派的對比分析。 第三部分：晚期奏鳴麯（第 24 號至第 32 號）——哲思、內省與超越時代的結構 晚期奏鳴麯創作於貝多芬失聰和承受巨大精神壓力之後（約 1816 年至 1823 年）。這些作品的特點是：結構上更加自由、對位法迴歸、對變奏麯與賦格的深入運用，以及對純粹音響的超越，轉而追求深刻的哲學沉思。 晚期風格的精要： 降 B 大調奏鳴麯，作品 106（“槌子鍵琴”）： 這是貝多芬篇幅最長、難度最高的奏鳴麯之一。本版詳細對比瞭最初手稿中對踏闆使用和力度記號的指示，尤其對賦格終麯的層次感構建提供瞭跨越百年的見解。 升 c 小調奏鳴麯，作品 111： 僅有兩樂章，是貝多芬精神世界的巔峰體現。第一樂章的激烈衝突，與第二樂章——那段著名的、近乎冥想的“星辰之歌”（Arietta）——形成瞭強烈的對比。我們的注釋著重於 Arietta 中不斷齣現的裝飾音群的輕盈處理，以及其主題的無限變奏如何引領聽眾進入一種非世俗的境界。 降 E 大調奏鳴麯，作品 110： 融閤瞭詠嘆調（Arioso Dolente）和賦格的元素。演奏者需要精確把握其歌唱性綫條與對位細節之間的張力。 --- 權威性音樂學版的特色 本版本的編輯基於對以下核心資源的嚴謹比對： 1. 烏爾文本（Urtext）的忠實再現： 盡可能消除後世編輯者的增添和個人解釋，迴歸作麯傢在原始手稿、草稿以及第一版印刷本上的標記。 2. 踏闆標記的考證： 考慮到 19 世紀初鋼琴製造工藝的局限性，本版對貝多芬親筆標記的延音踏闆（Sostenuto pedal）進行瞭詳細的曆史背景說明，並對現代鋼琴演奏的適用性提供瞭客觀分析。 3. 指法建議（非強製性）： 附錄部分收錄瞭布索尼、剋勞澤等德奧學派大師針對高難度段落的指法建議，僅供參考，旨在輔助演奏者解決技術難題，而非限製其自由發揮。 4. 樂麯分析圖錶： 針對每首奏鳴麯，提供瞭詳細的結構圖解，明確標示瞭主題的呈示、發展、再現區域，以及奏鳴麯式中各個部分的劃分，極大地便利瞭對樂麯內在邏輯的把握。 《貝多芬鋼琴奏鳴麯全集》是所有嚴肅鋼琴傢和音樂學學生不可或缺的資料。它不僅是鋼琴文獻的寶庫，更是理解西方音樂史上“古典主義嚮浪漫主義過渡”這一關鍵時期的最佳窗口。閱讀和演奏這些作品，就是與一位超越時代的偉大心靈進行直接對話。

評分☆☆☆☆☆

終於入手瞭這本《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第2捲）》，我簡直無法錶達我的激動之情！我是一個狂熱的舒伯特樂迷，多年來一直在尋找一套最能體現他音樂精髓的樂譜，直到遇見它。Urtext的版本，這四個字足以說明一切。它意味著最純粹的舒伯特，最接近作麯傢本人的意圖，沒有多餘的修飾，沒有不必要的妥協。這套書的紙張質量也非常好，觸感溫潤，印刷清晰，每一個音符、每一個錶情記號都一目瞭然，為我的演奏提供瞭極大的便利。翻閱它的時候，我仿佛能夠穿越時空，與舒伯特本人進行一場深刻的音樂對話。我尤其喜歡其中幾首我最愛的奏鳴麯，能夠看到那些被無數次演奏過的鏇律，以最原始、最純粹的麵貌呈現在眼前，真是令人心潮澎湃。這不僅僅是一本樂譜，它更像是一把鑰匙，打開瞭我對舒伯特音樂更深層次的理解之門。我迫不及待地想要開始練習，用自己的手指去觸摸那些偉大的音符，去感受舒伯特那如詩如畫的音樂世界。

評分☆☆☆☆☆

我真的對這本《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第2捲）》愛不釋手！每次打開它，都會有一種莫名的衝動想要立刻坐到鋼琴前，將那些動人心弦的鏇律傾瀉而齣。舒伯特真的是一位被低估的天纔，他的奏鳴麯雖然不像貝多芬那樣充滿戲劇性的衝突，卻有著一種難以言喻的、如詩般的抒情。這本書的Urtext版本更是讓我驚喜連連，它就像一位最瞭解舒伯特的嚮導，帶領我一步步走進他音樂的迷宮。我曾嘗試過其他版本的舒伯特奏鳴麯，但總覺得少瞭點什麼，而這本的嚴謹性和專業性，讓我徹底打消瞭疑慮。每一次的練習，都像是在與舒伯特進行一場跨越時空的對話，我能感受到他筆下那些如流水般的情感，時而低語，時而澎湃，時而又帶有一絲淡淡的憂傷。這本書不僅僅是技術的挑戰，更是情感的洗禮。它讓我更加深刻地理解瞭“歌唱性”在鋼琴音樂中的重要性，以及如何通過指尖去傳達那些復雜而微妙的情緒。

評分☆☆☆☆☆

從一個完全門外漢的角度來看，這本《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第2捲）》給我的第一印象是它的“厚重感”。拿到書的那一刻，就覺得它不是那種可以隨意翻閱的消遣讀物，而是需要靜下心來，帶著敬畏去品味的。封麵設計有一種古典而莊重的美，讓人一眼就能聯想到那個時代的音樂氣息。我雖然不彈鋼琴，但對古典音樂情有獨鍾，尤其是舒伯特的那些鏇律，總能觸動我內心最柔軟的地方。這本書的排版非常精緻，即使是我這樣對樂譜不甚瞭解的人，也能看齣它的專業性和嚴謹性。聽說Urtext版本是為瞭還原作麯傢本意而存在的，這對於真正欣賞音樂的人來說，一定非常重要吧。它仿佛是一本音樂的聖經，記錄著那些偉大靈魂的思想火花。我常常會隨意翻開其中一頁，即使聽不懂其中的音樂語言，也能從中感受到一種強大的藝術力量，仿佛能看到舒伯特坐在鋼琴前，將自己最真實的情感傾注於鍵盤之上的場景。

評分☆☆☆☆☆

這套《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第2捲）》簡直是鋼琴學習者的福音！作為一名業餘愛好者，我一直在尋找一套能夠幫助我真正理解舒伯特音樂精髓的樂譜。這本書的Urtext版本，讓我看到瞭舒伯特音樂最真實、最原始的麵貌。它的排版非常清晰，即使是復雜的樂句，也能一目瞭然，極大地減輕瞭我的閱讀負擔。我尤其欣賞它對那些細微的錶情記號和演奏提示的忠實還原，這對於我準確把握舒伯特音樂的風格和情感至關重要。每次練習，我都感覺自己在與舒伯特本人進行一場跨越時空的對話，我能夠更深入地理解他音樂中那種獨特的憂鬱、抒情和對生活的熱愛。這本書不僅是技術上的指導，更是一種精神上的啓迪。它讓我明白，演奏舒伯特的音樂，不僅僅是彈奏音符，更是去感受、去體會、去傳遞作麯傢內心深處的情感。對於任何想要深入瞭解和演奏舒伯特鋼琴奏鳴麯的人來說，這本書都是不可或缺的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

這套《舒伯特鋼琴奏鳴麯集（第2捲）》的紙張觸感和印刷質量簡直令人驚嘆。拿到手的那一刻，就能感受到它沉甸甸的分量，仿佛承載瞭舒伯特那些既憂鬱又充滿希望的音樂靈魂。封麵設計簡潔卻不失格調，一看就知道是經過精心打磨的藝術品。翻開內頁，樂譜的排版非常清晰，每一個音符都像是在紙上跳躍，仿佛能聽到悅耳的鏇律在腦海中迴響。我特彆喜歡它所使用的Urtext版本，這意味著它盡可能地還原瞭作麯傢最初的意圖，沒有過多的編輯和刪改，這對於真正理解舒伯特音樂的精髓至關重要。每一次翻閱，都能發現新的細節，比如某些指法提示，亦或是樂句的處理方式，都讓我對這些耳熟能詳的作品有瞭更深刻的認識。它不僅僅是一本樂譜，更像是一扇通往舒伯特內心世界的窗戶，讓我能夠更貼近地感受他那豐富而細膩的情感世界。對於所有熱愛舒伯特鋼琴音樂的演奏者和發燒友來說，這絕對是一本值得珍藏的傳世之作，它的價值遠不止於書本本身，更在於它所傳遞的音樂文化和藝術精神。