スタジオジブリ絵コンテ全集 第2期〔8〕 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： スタジオジブリ

ISBN：9784198621766

商品編碼：130000010854

《奇幻藝境：宮崎駿動畫的視覺敘事之旅》 序言： 當我們提及“スタジオジブリ”（吉蔔力工作室），腦海中便會浮現齣那些色彩斑斕、充滿想象力，又蘊含著深刻情感的世界。從《龍貓》裏憨態可掬的貓巴士，到《韆與韆尋》中光怪陸離的神隱世界，再到《哈爾的移動城堡》裏復雜而浪漫的愛情故事，吉蔔力工作室的作品早已超越瞭單純的動畫電影，成為瞭一種文化現象，觸動瞭全球無數觀眾的心靈。而在這場視覺盛宴的背後，是一群纔華橫溢的藝術傢，他們用畫筆勾勒齣夢想的輪廓，用鏡頭捕捉生活的細膩。 本書，《奇幻藝境：宮崎駿動畫的視覺敘事之旅》，並非是某一部特定吉蔔力作品的幕後集錦，而是緻力於探討吉蔔力工作室，尤其是宮崎駿導演，在構建其獨特動畫美學和敘事風格時，所運用的核心藝術手法與理念。我們將深入剖析那些構成吉蔔力輝煌成就的視覺語言、敘事策略，以及隱藏在畫麵背後的深層思考，帶領讀者踏上一段探尋動畫藝術本質的旅程，理解那些讓吉蔔力作品擁有獨特魅力的關鍵要素。 第一章：草圖的溫度——畫麵語言的奠基 動畫的靈魂，往往從一張張手繪的草圖開始。宮崎駿導演以其細膩入微的觀察力和超凡的想象力，用鉛筆和紙張勾勒齣他心中每一個生動的角色，每一處充滿生機的場景。本章將聚焦於吉蔔力動畫中那些極具辨識度的畫麵語言，探討其如何通過簡潔卻極富錶現力的綫條，傳遞齣角色的情感，刻畫齣環境的氛圍。 人物的生命力： 宮崎駿筆下的人物，無論男女老少，孩童還是成人，都擁有著鮮活的生命力。他們的每一個錶情，每一次肢體動作，都經過精心設計，仿佛能從紙麵上躍然於屏幕。我們會分析如何通過簡單的幾筆，勾勒齣角色的性格特徵，例如龍貓憨厚可愛的體型，小梅天真爛漫的神情，以及韆尋在成長過程中眼神中的迷茫與堅定。我們將探討那些反復齣現的動作和錶情模式，是如何在潛移默化中建立起觀眾與角色之間的情感連接。 景物的呼吸感： 吉蔔力動畫的另一大魅力在於其對自然景物的描繪。無論是高聳入雲的森林，碧波蕩漾的海洋，還是充滿生活氣息的小鎮，都被賦予瞭“呼吸感”。本章將深入探究，宮崎駿如何通過對光影、色彩、以及細微環境細節的精準把握，讓每一個場景都仿佛擁有生命。我們將分析那些精心設計的背景，它們不僅僅是角色的舞颱，更是故事的有機組成部分，它們如何通過自身的形態和氛圍，烘托人物情感，暗示故事走嚮。例如，風吹過草地的沙沙聲，雨滴落在窗戶上的節奏，陽光穿過樹葉的斑駁，這些看似微小的細節，在吉蔔力動畫中被放大，成為構建沉浸式體驗的關鍵。 動態的詩意： 動畫的本質是動態的。宮崎駿對“動”的理解，早已超越瞭簡單的位移。他追求的是一種富有詩意的動態美。本章將解析在吉蔔力作品中，運動是如何被用來錶達情感、敘述故事的。我們將研究飛行場麵中空氣流動的描繪，少女奔跑時發梢的飛揚，以及魔法世界的奇妙變化，這些動態的畫麵如何與音樂、音效巧妙結閤，共同營造齣令人心醉神迷的觀影體驗。 第二章：故事的脈絡——敘事結構的匠心 吉蔔力動畫的成功，絕不僅僅在於其精美的畫麵，更在於其引人入勝的敘事。宮崎駿導演擅長在看似平凡的生活中挖掘齣不平凡的奇遇，在宏大的主題下展現個體情感的細膩。本章將剖析吉蔔力動畫的敘事結構，理解其如何構建引人入勝的故事，並傳遞深刻的主題。 “成長”的主鏇律： “成長”是貫穿許多吉蔔力作品的核心主題。從《魔女宅急便》中的琪琪，到《霍爾的移動城堡》中的蘇菲，再到《平成狸閤戰》中的少年，他們的故事都圍繞著自我認知、獨立自主、以及麵對未知展開。本章將分析這些角色是如何在經曆一係列事件後，逐漸褪去青澀，擁抱責任，找到自己的位置。我們將探討那些看似微不足道的挫摺，是如何成為角色成長的催化劑，以及他們最終如何以更成熟、更強大的姿態迎接未來。 “非善即惡”的模糊地帶： 不同於許多傳統動畫中臉譜化的善惡二元對立，吉蔔力動畫中的角色往往更加復雜，充滿人性化的灰色地帶。即使是所謂的“反派”，也可能有著令人同情的動機或脆弱的一麵。本章將探討宮崎駿如何打破二元對立的敘事模式，塑造立體、多維度的角色。我們將分析那些動機模糊、行為矛盾的角色，他們是如何豐富瞭故事的層次，引發觀眾更深層次的思考。這種對人性的深刻洞察，使得吉蔔力作品能夠觸及到更廣泛的觀眾群體，並在他們心中留下持久的共鳴。 “奇幻”與“現實”的交織： 吉蔔力動畫最引人注目的特點之一，便是將充滿想象力的奇幻元素與深刻的現實關懷巧妙地融閤在一起。無論是天空中的飛艇，還是水下的神秘生物，都並非純粹的想象，而是承載著對現實世界的隱喻和反思。本章將解析“奇幻”元素在吉蔔力敘事中扮演的角色。我們將探討這些奇幻設定如何作為一種獨特的視角，來審視人類社會、環境問題、以及人與自然的關係。例如，《天空之城》中對失落文明的描繪，《幽靈公主》中對人與自然衝突的探討，都通過奇幻的包裹，引發瞭觀眾對現實世界的深刻反思。 “留白”的力量： 優秀的敘事，不應事無巨細，而應懂得“留白”。宮崎駿導演深諳此道，他常常在畫麵和情節中留下一些空白，讓觀眾自行去填充，去想象，去感受。本章將探討“留白”在吉蔔力敘事中的作用。我們將分析那些未被完全解釋的謎團，那些意味深長的沉默，以及那些留給觀眾自行解讀的情感，它們是如何提升瞭作品的藝術深度，並激發觀眾的二次創作和深度思考。 第三章：情感的共鳴——觸動人心的力量 吉蔔力動畫之所以能夠跨越文化、語言的隔閡，觸動全球觀眾的心弦，關鍵在於其對人類共通情感的細膩描繪。本章將深入探討吉蔔力作品中那些能夠引起觀眾強烈情感共鳴的元素。 純真的失落與守護： 許多吉蔔力作品都圍繞著純真、善良的主題展開。從《龍貓》中小梅對龍貓的純粹信任，到《韆與韆尋》中韆尋在陌生環境中保持的善良與勇敢，這些都喚醒瞭觀眾內心深處對純真的懷念與守護的渴望。我們將分析這些純真意象是如何被構建，以及它們在充滿挑戰的世界中，如何成為抵抗黑暗、帶來希望的力量。 鄉愁與歸屬的追尋： 在許多故事中，角色都麵臨著“失根”的睏境，他們努力尋找自己的歸屬，渴望迴歸故鄉。這種對“傢”的思念，對“根”的追尋，是人類普遍的情感體驗。本章將探討吉蔔力動畫如何通過對自然風光、鄉村生活、以及傢庭溫情的描繪，來喚醒觀眾的鄉愁。我們將分析那些充滿懷舊色彩的場景，它們如何勾勒齣理想化的傢園，並在角色經曆磨難後，成為他們最終的精神寄托。 “生命”的贊歌： 無論是微小的昆蟲，還是龐大的森林，吉蔔力動畫都以敬畏之心對待每一個生命。宮崎駿的作品，總是充滿瞭對生命的熱愛與贊美。本章將探討吉蔔力動畫如何通過對自然萬物的細膩描繪，來傳遞對生命的尊重與珍視。我們將分析那些充滿生機與活力的場景，它們如何傳遞齣一種積極樂觀的生活態度，並提醒觀眾，生命本身就是一首宏偉的詩篇。 對“女性力量”的贊頌： 吉蔔力動畫中，堅韌、獨立、富有同情心的女性角色是永恒的亮點。她們並非完美無瑕，但她們的勇氣、智慧和愛，往往是推動故事前進的關鍵。本章將分析這些女性角色是如何被塑造，她們所展現齣的“女性力量”是如何成為一種溫暖而強大的力量，激勵著觀眾，也為動畫世界帶來瞭更加多元的視角。 結語： 《奇幻藝境：宮崎駿動畫的視覺敘事之旅》並非是對某一具體作品的簡單羅列，而是一次對吉蔔力工作室，尤其是宮崎駿導演，在動畫藝術領域所做齣的卓越貢獻的深度探索。通過對畫麵語言、敘事結構、以及情感共鳴的深入剖析，我們希望讀者能夠更全麵地理解吉蔔力動畫的藝術魅力，體味其中蘊含的深刻哲思。 吉蔔力動畫，如同一個永不褪色的夢境，它以其獨特的藝術語言，連接著我們的童年迴憶，也啓迪著我們對未來生活的想象。它們的故事，不僅僅是動畫，更是關於生命、關於愛、關於夢想的永恒贊歌。願本書能成為您探索吉蔔力奇幻世界的一盞明燈，帶領您在光影流轉中，感受那份來自遠方的溫暖與力量。

評分☆☆☆☆☆

我最佩服的是，在麵對那些宏大敘事或極其細膩的情感錶達時，分鏡師是如何保持敘事清晰度的。比如處理一段角色內心掙紮的戲份，畫麵可能隻有兩三個空鏡和幾個麵部特寫，但通過景深的變化和麵部陰影的加重，情緒的層次感被錶現得淋灕盡緻。我試著自己臨摹瞭幾張，纔發現自己對透視和角色動態的理解多麼膚淺。它不是讓你走馬觀花地欣賞精美畫麵，而是強迫你慢下來，去分析每一個運鏡選擇背後的“為什麼”。這種拆解和重建的過程，對提高自身的觀察力和藝術鑒賞力有著立竿見影的效果。這本書，買瞭絕對不虧，它帶來的知識財富，遠超其標價。

評分☆☆☆☆☆

這部畫集簡直是動畫愛好者的聖經！光是翻開扉頁，那種厚重而又充滿質感的紙張觸感，就讓人知道這不是一般的印刷品。我最欣賞的是它對於細節的捕捉，宮崎駿大師在分鏡草稿中那些看似隨意的綫條，其實蘊含著他對鏡頭運動、人物情感轉摺的精準考量。比如，某一個場景中，角色眼神從迷茫到堅定的過渡，在分鏡裏被拆分成瞭三格，每一格的眼部特寫都微妙地變化著，這比直接看成片時那種一閃而過的瞬間要震撼得多。我花費瞭大量時間去研究那些背景的布局，那些建築的透視關係，甚至是風吹過樹葉的軌跡，都被細緻地標注齣來，讓人能深切體會到“動畫的本質是運動的繪畫”這句話的真諦。而且，不同導演（如果這套裏有的話，雖然主要聚焦吉蔔力）在分鏡處理上的差異，也讓人大開眼界。它不僅僅是資料的堆砌，更像是一堂關於敘事節奏和視覺語言的頂級大師課，閉上眼睛都能感受到創作時的心跳和呼吸。

評分☆☆☆☆☆

當我把這本厚重的畫集放在桌上，我的鄰居——一位資深的油畫師——也忍不住好奇地湊過來看。他主要關注的是構圖和視角運用。他評價說，這些分鏡的景彆切換非常大膽和精準，很少有動畫分鏡能達到這種媲美專業電影劇本的視覺語言嚴謹性。特彆是那些需要大篇幅展示自然景色的分鏡，每一頁都像是獨立的風景速寫，水彩的暈染效果和墨綫的乾濕變化都體現瞭作畫者深厚的藝術功底。他感嘆，很多時候，電影的“魔法”其實就在這些提前設計好的草稿中就已經完成瞭，後麵的上色和動態隻是將這份魔法忠實地呈現齣來而已。這本書的價值，已經超越瞭“動畫周邊”的範疇，它是一部跨媒介的視覺藝術研究專著。

評分☆☆☆☆☆

我是一個骨灰級的收藏傢，對各種藝術畫冊都有涉獵，但《全集》係列的高水準始終讓人印象深刻。這次的第二期，尤其是在分鏡的編排邏輯上做瞭優化，閱讀起來更加流暢，沒有那種硬生生的斷裂感。我注意到，某些復雜運動鏡頭的處理，比如飛翔或者高速追逐，作者會用多層描邊和特殊的符號來指示速度和方嚮，這在沒有動態效果的靜態圖像中，成功地營造齣瞭強烈的動感預期。這種對“未來動態”的預設，是優秀分鏡的標誌。我對比瞭一下早期的一些資料，能清晰地看到吉蔔力動畫風格隨著時間推移的演變，從早期的實驗性，到中期的爐火純青，這種時間跨度下的藝術進化脈絡，在這套書中被清晰地記錄瞭下來。對於研究動畫史的人來說，這簡直是不可或缺的實證材料。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這套書的初衷，其實是想找迴一些童年的感覺，但沒想到它帶來的遠超我的預期。它更像是一把鑰匙，打開瞭那些經典作品背後那些不為人知的創作心路曆程。我尤其喜歡其中一些關鍵場景的標注，那些手寫的日文批注，雖然需要藉助字典來理解，但那種原汁原味的感覺是任何翻譯版本都無法替代的。看著那些充滿活力的鉛筆稿，我仿佛能聽到錄音棚裏配音演員的聲音，能聞到畫室裏顔料和墨水的味道。其中對於光影的處理，簡直可以用“鬼斧神工”來形容，分鏡裏對光源方嚮的設定，直接決定瞭最終成片中角色情緒的渲染力度，這種技術層麵的展示，對於想從事動畫行業的朋友來說，價值無可估量。它不是簡單地復製電影畫麵，而是深入到瞭“如何構建一個世界”的核心。