Ansel Adams: 400 Photographs 安塞爾·亞當斯：400張照片 英文原版 [精裝] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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Ansel Adams（安塞爾·亞當斯） 著

圖書標籤:

• 攝影
• 美國
• 風景
• 黑白攝影
• 安塞爾·亞當斯
• 藝術
• 自然
• 攝影集
• 經典
• 精裝

齣版社： Little Brown

ISBN：9780316117722

商品編碼：19030467

包裝：精裝

齣版時間：2007-11-01

用紙：膠版紙

頁數：440

正文語種：英文

商品尺寸：26.16x3.56x20.83cm

內容簡介

ANSEL ADAMS: 400 PHOTOGRAPHS presents the full spectrum of Adams' work in a single volume for the first time, offering the largest available compilation from his legendary photographic career. Beautifully produced and presented in an attractive landscape trim, ANSEL ADAMS: 400 PHOTOGRAPHS will appeal to a general gift-book audience as well as Adams' legions of dedicated fans and students. The photographs are arranged chronologically into five major periods, from his first photographs made in Yosemite and the High Sierra in 1916 to his work in the National Parks in the 1940s up to his last important photographs from the 1960s. An introduction and brief essays on selected images provide information aboutAdams' life, document the evolution of his technique, and give voice to his artistic vision. Few artists of any era can claim to have produced four hundred images of lasting beauty and significance. It is a testament to Adams' vision and lifetime of hard work that a book of this scale can be compiled. ANSEL ADAMS: 400 PHOTOGRAPHS is a must-have for anyone who appreciates photography and the allure of the natural world.

作者簡介

Andrea Stillman, who worked with Adams in the 1970s, has edited several books of his photographs and writings, including LETTERS AND IMAGES: 1916-1984, OUR NATIONAL PARKS, and ANSEL ADAMS IN COLOR.

內頁插圖

前言/序言

光影的史詩：現代攝影大師的永恒凝視 本書收錄瞭二十世紀最偉大的攝影藝術傢之一，安塞爾·亞當斯（Ansel Adams）的標誌性作品。通過對美國西部壯麗景觀的深刻探索，亞當斯不僅記錄瞭自然的宏偉，更以其對光影的極緻掌控和精湛的銀鹽衝印技術，將自然界的瞬息萬變凝固為永恒的藝術品。本書精選瞭橫跨他五十餘年創作生涯的四百幅精粹之作，為讀者提供瞭一部深入理解亞當斯美學哲學和技術創新的視覺寶典。 亞當斯的作品並非僅僅是風景的寫實描摹，它們是關於清晰度、形式感和精神深度的沉思。他通過他獨創的“全域色階係統”（Zone System），將光綫分解為可精確控製的視覺元素，從而實現瞭前所未有的影像細節和層次感。讀者將在這四百張照片中，體驗到從最純淨的黑色到最耀眼的白色的完整光譜，感受每一顆岩石的紋理、每一片雲朵的動態，以及每一次日齣日落時分空氣中的微妙變化。 自然作為精神的殿堂 安塞爾·亞當斯是堅定的自然保護主義者。對他而言，約塞米蒂國傢公園、黃石公園以及死亡榖等地的荒野，是人類精神得以棲息和淨化的神聖場所。本書中的許多作品，如《月齣，梅賽德河畔，優勝美地》（Moonrise, Hernandez, New Mexico）的經典版本，展示瞭他如何捕捉那些轉瞬即逝的“決定性瞬間”，並賦予其超越記錄的象徵意義。那些高聳的花崗岩壁、被冰雪雕刻的峽榖、以及在晨霧中若隱若現的樹木，無不體現瞭他對大地之美的敬畏與贊頌。 這些圖像的力量在於它們的內在秩序感。亞當斯擅長利用幾何構圖——對角綫、平衡的對稱、以及前景、中景和背景之間精確的距離感——將看似混亂的自然景象轉化為和諧的視覺結構。無論是拍攝摩阿韋沙漠中扭麯的鬆樹，還是展現內華達山脈鼕季的嚴酷，他的鏡頭都展現瞭一種近乎宗教般的莊嚴與寜靜。 技術與藝術的完美融閤 本書的選輯深入剖析瞭亞當斯對攝影媒介本身的執著。他不僅是一位齣色的攝影師，更是一位技藝精湛的暗房大師。他使用的11x14英寸乃至更大的視圖相機，要求他在每一次曝光前進行極其審慎的思考和準備。每一張照片的最終呈現，都是在暗房中通過極其精細的局部曝光控製、顯影液的濃度調整以及特殊的印相紙選擇等復雜工序打磨齣來的。 通過觀察這批作品，尤其是在大幅麵的印刷品中，讀者可以清晰地分辨齣亞當斯在處理陰影細節（Shadow Detail）和高光層次（Highlight Definition）上的卓越能力。例如，一些拍攝於太平洋海岸的照片中，海浪拍打岩石時産生的霧氣與被陽光照亮的濕潤岩石錶麵的對比，正是他對光綫物理屬性的深刻理解和藝術化錶達的體現。 超越風景的深度思考 雖然亞當斯以風景攝影聞名，但本書的精選也將涵蓋他對於抽象形式和社會關懷的探索。在二戰期間，他受邀為美國政府拍攝瞭關於日裔美國人拘留營的記錄性作品。這些照片，如《在曼紮納爾的門外》（Manzanar），以其冰冷、剋製的視角，揭示瞭在看似整潔的設施背後隱藏的人道悲劇。它們證明瞭亞當斯不僅能歌頌自然之美，也能以同樣的清晰度和道德勇氣，直麵人類社會最黑暗的篇章。 此外，書中也收錄瞭亞當斯對其他主題的關注，包括他對現代建築綫條的敏銳捕捉，以及他對早期相機和衝印設備的細緻描繪。這些作品共同勾勒齣一個多維度的藝術傢形象：一個既是浪漫主義的繼承者，又是現代主義的實踐者。 對後世攝影的持久影響 安塞爾·亞當斯的名字已經成為“高質量攝影”的代名詞。他的作品不僅影響瞭無數後來的景觀攝影師，也深刻地塑造瞭公眾對美國西部荒野的集體認知。通過這四百張照片，我們不僅是在迴顧一位大師的成就，更是在重新體驗一種發現和敬畏自然的方式。它們是時間的琥珀，捕獲瞭地球上最壯麗時刻的光影，邀請每一位觀看者停下腳步，真正地“看見”我們周圍世界的宏偉與脆弱。本書是一次難得的機會，去深入體驗這種將科學精確性與抒情性完美結閤的攝影藝術的巔峰狀態。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，《Ansel Adams: 400 Photographs》這本書的價值遠不止於其收錄的照片數量。它所代錶的是一種攝影的哲學，一種對自然界純粹之美的極緻追求。我特彆好奇這本書的排版和編排方式，是否能夠按照不同的主題、不同的拍攝地點，或者甚至按照亞當斯創作生涯的不同時期來呈現？這樣不僅能幫助我更係統地瞭解他的作品，也能更深入地體會他藝術風格的演變。精裝版的質感，無疑為這本厚重的作品集增添瞭一份收藏的價值，它將是書架上一件令人自豪的藝術品。我希望通過翻閱這本書，能夠學習到亞當斯在構圖上的獨到之處，他如何巧妙地運用綫條、形狀和紋理來引導觀者的視綫，創造齣富有戲劇性和深度的畫麵。

評分☆☆☆☆☆

每一次觸摸《Ansel Adams: 400 Photographs》這本書的封麵，我都會感受到一股由衷的敬畏之情。安塞爾·亞當斯不僅僅是一位攝影師，他更像是一位大自然的吟遊詩人，用他的鏡頭和感光材料，為我們描繪齣瞭一幅幅令人驚嘆的壯麗畫捲。這本書的精裝設計，不僅僅是為瞭保護這些珍貴的影像，更是為瞭彰顯其藝術的地位。我迫不及待地想深入研究書中每一張照片的細節，去理解亞當斯是如何捕捉到那些稍縱即逝的光影變化，又是如何通過黑白的對比和層次，來呈現齣自然最原始、最震撼人心的力量。我希望這本書能給我帶來前所未有的視覺衝擊，同時也能激發我內心深處對自然的敬畏與熱愛，讓我重新審視我們與這個星球的關係。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，安塞爾·亞當斯的《Ansel Adams: 400 Photographs》是我一直夢寐以求的作品。這本書的封麵就散發著一種沉靜而莊嚴的氣息，仿佛預示著即將開啓一段與大師對話的旅程。我尤其欣賞它精裝的設計，每一頁都經過精心打磨，紙張的觸感和印刷的質量都堪稱一流，這讓每一張照片都得以最完美的呈現。我期待著在這400張照片中，能夠找到那些我從未曾見過的隱藏的傑作，同時也能重溫那些曾經讓我心潮澎湃的經典之作。我希望這本書能夠激發我更多的創作靈感，讓我重新審視我自己的攝影視角，並嘗試用更純粹、更具藝術性的方式去記錄我眼中的世界。對我來說，這本書不僅僅是關於攝影技巧的參考，更是一種關於如何與自然和諧相處、如何發現生活中的美的哲學啓迪。

評分☆☆☆☆☆

第一次翻開這本《Ansel Adams: 400 Photographs》，我幾乎被它沉甸甸的分量所震懾。這不是一本簡單的相冊，更像是一本攝影聖經，一本我願意與之共度餘生的藝術品。書頁的質感細膩而厚實，觸感溫潤，仿佛承載著安塞爾·亞當斯對光影的無盡探索與熱愛。當我指尖滑過那些黑白分明的畫麵時，我仿佛能感受到空氣中彌漫的鬆木清香，聽到山間溪流的潺潺細語，甚至觸摸到岩石粗糙的紋理。每一張照片都不僅僅是影像的記錄，更是一種情感的抒發，一種對自然深邃之美的極緻錶達。我迫不及待地想沉浸其中，跟隨亞當斯大師的腳步，重走那些他鏡頭下的壯麗河山。這本書的精裝設計本身就是一種藝術，它不僅僅是保護瞭這些珍貴的影像，更是提升瞭它們的藝術價值，讓每一次翻閱都成為一次莊重的儀式。我期待著，通過這本書，我能夠更深刻地理解攝影的力量，理解如何在紛繁的世界中捕捉那份永恒的美麗。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影藝術懷有濃厚的興趣，尤其是那些能夠喚起內心深處共鳴的黑白影像。當我在書架上看到《Ansel Adams: 400 Photographs》時，我的目光立刻被它吸引住瞭。安塞爾·亞當斯的名字本身就代錶著一種傳奇，而這本收錄瞭他400幅經典作品的書，無疑是一座寶庫。我迫不及待地想要深入探索這些照片背後的故事，理解他如何用鏡頭捕捉到自然界最原始、最震撼人心的力量。我很好奇，在那個還沒有數碼攝影的年代，他是如何做到如此精準地控製光影，創造齣如此具有錶現力的畫麵。這本書的厚度和精裝的質感，預示著它將是一次漫長而深刻的視覺之旅，我準備好用我的時間和心靈去體驗。我希望通過閱讀這本書，能夠學習到更多關於構圖、曝光和後期處理的技巧，不僅僅是技術層麵的，更是藝術層麵的感悟。

評分☆☆☆☆☆

包裝太low，書都破瞭，懶得再換

評分☆☆☆☆☆

酷愛攝影不能自拔，送貨快，態度好

評分☆☆☆☆☆

多拍，從宏觀上來講就是多實 踐，多積纍經驗。從具體來說就是不妨多試試鏡頭，以多為勝，多中選優，或者在探索齣最優方案後重新精心拍攝某一場景。這是一個笨招，可確實是充分發揮數碼 相機優勢的絕招，光學攝影友是沒法學的。你看，光學相機攝影要用膠捲，當場沒法知道拍得滿意不滿意，要洗齣來纔知道。以多為勝吧，必然要浪費大量膠捲，成 本太高，所以光學攝影友往往是惜“鏡”如金，輕易不按一下快門的，及至精思細量地抓住鏡頭拍上一張，迴去衝洗後纔能知道結果，如果不夠滿意那就難瞭，時過 境遷想補救已來不及瞭，所以老友們常常感嘆光學攝影是門充滿遺憾的藝術。

評分☆☆☆☆☆

物流速度快，圖書質量很好，很有收藏價值。

評分☆☆☆☆☆

書不錯，印刷也很好！

評分☆☆☆☆☆

在翻閱到這個畫冊中間的時候 我突然覺得

評分☆☆☆☆☆

高爾基先生說過：“書籍是人類進步的階梯。”書還能帶給你許多重要的好處。

評分☆☆☆☆☆

1、全是黑白照片，而且很小，風景的就沒法看瞭，人物的也大失神采。

評分☆☆☆☆☆

數碼攝影則不同瞭，影像現時儲 存在機內的磁性載體上，又可以現時迴放觀察，不滿意消去重來就是瞭，這就是數碼攝影的一大優勢。所以我現在往往是先確定一個專題，圍繞專題選定若乾個場 景，每個場景先圍著它轉幾圈，擬齣不同角度、不同光綫條件（逆光、順光、測光、補光等）下的拍攝方案，然後就毫不吝惜地猛拍一氣，有時同一角度同一方案也 重復拍上好幾張，然後就停下來迴放，不滿意的鏡頭當場就刪，往往十去七八，隻留下兩三張做初選成果。然後再拍攝下一個場景，依此泡製，直至完成一個專題。 一般來講，拍上二三百甚至四五百個鏡頭也不過就留七八十張迴來。迴來完後存入硬盤，再用ACDSee 放大迴放，又刪去一部分。然後用ACDSee的編輯功能迴放做初步圖像處理，一般一是糾正偏斜，二是必要時加以裁切以完善構圖，三是用“自動級彆”功能糾正彌補個彆相片曝光上的不足。經過這道工序以後的相片就可以認為是初步成品瞭，再拿迴到ACDSee上放大迴放一遍，過於平庸的再刪除一次，這樣每個專題也就不過剩下二三十張甚至十幾張瞭。