學唱歌(附光盤聲樂技巧入門與潛能開發第4版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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毛斯祺... 編

圖書標籤:

• 唱歌
• 聲樂
• 技巧
• 入門
• 潛能開發
• 音樂
• 學習
• 光盤
• 教材
• 訓練

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 北京聯閤

ISBN：9787559600806

商品編碼：23462672167

開本：16

齣版時間：2017-06-01

基本信息

• 商品名稱：學唱歌(附光盤聲樂技巧入門與潛能開發第4版)
• 作者：(美)剋利夫頓·威爾|譯者:毛斯祺
• 定價：78
• 齣版社：北京聯閤
• ISBN號：9787559600806

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-06-01
• 印刷時間：2017-06-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：387
• 字數：622韆字

內容提要

。。。

作者簡介

。。。

目錄

前言　
**部分　聲樂理論與技巧
**章　準備行裝　
1.1　關於旅途的四個問題　
我為什麼想學習唱歌？　
我能投入多少時間和精力？　
我需要為課程準備什麼？　
誰將與我同行？　
1.2　開發一門關於唱歌的哲學　
1.3　準備活動的評估練習　
■ 聲音訓練　
練習 1-1　基礎問題　
練習 1-2　個人聲樂史　
練習 1-3　傾聽和觀察　
第二章　開始旅程　
2.1　為什麼要瞭解我們的聲音？　
2.2　發聲過程：我們的聲音是如何發齣的　
2.3　從說話到唱歌　
2.4　探索說話聲音的練習　
■ 聲音訓練　
練習 2-1　探索你的說話聲音　
2.5　提高說話的技巧　
■ 聲音訓練　
練習 2-2　聲音探索日常練習　
練習 2-3　誇張地朗讀歌詞　
練習 2-4　從說到唱的日常練習　
2.6　準備開始身體 / 聲樂練習　
■ 聲音訓練　
練習 2-5　嚮上伸展及劃大圈練習　
練習 2-6　布娃娃式伸展練習　
2.7　協調氣息、發聲及共鳴的練習　
■ 聲音訓練　
練習 2-7　呼吸檢查　
■ 聲音訓練　
練習 2-8　唇顫音及嘆息滑音　
練習 2-9　悲嘆音和哀泣音　
■ 聲音訓練　
練習 2-10　練習鼻腔共鳴　
2.8　著手學習和演唱一首歌麯　
歌麯練習　
歌麯演唱　
2.9　目測身體評估　
第三章　敞開心扉　
3.1　聲音自我形象的根源　
3.2　自我聲音感知　
3.3　對立麵：積極應對矛盾　
兩個半腦和兩種智慧　
自我的兩個方麵　
3.4　學習模式　
3.5　目標與旅途閤一　
3.6　作為冒險傢的歌手　
3.7　聲音 / 動作即興練習　
■ 聲音訓練　
練習 3-1　照鏡子　
練習 3-2　傳東西　
練習 3-3　兩部分的聲音 / 動作　
練習 3-4　傳遞能量　
練習 3-5　鬍言亂語　
3.8　聲音和自我評估　
第四章　動員全身　
4.1　聲樂運動員　
4.2　健康與鍛煉　
4.3　飲食與營養　
4.4　休息、放鬆和娛樂　
■ 聲音訓練　
練習 4-1　放鬆和冥想練習　
練習 4-2　引導幻想練習　
練習 4-3　平靜練習　
4.5　愛護歌手的樂器：嗓子和聽力　
4.6　身體 / 聲音練習　
4.7　日常預備練習　
■ 聲音訓練　
練習 4-4　緊張 / 放鬆　
練習 4-5　肩膀練習　
練習 4-6　脖子和頭部　
練習 4-7　下頜　
練習 4-8　彎麯舌頭　
4.8　有效的身體協調　
■ 聲音訓練　
練習 4-9　建立有效身體協調的九個 步驟　
4.9　聲樂運動員評估　
第五章　掌控呼吸　
5.1　呼吸的作用和功效　
5.2　呼吸係統構造及生理機能　
骨　架　
頭部氣道及喉　
下喉部係統　
呼吸的肌肉組織　
5.3　呼吸動作總結　
5.4　呼吸的方法　
5.5　呼吸及控製呼吸練習　
■ 聲音訓練　
練習 5-1　吐氣　
練習 5-2　躺下　
練習 5-3　喘氣　
練習 5-4　端坐及前傾　
練習 5-5　站立及前傾　
練習 5-6　彎腰　
練習 5-7　彎腰及吹熄一個強烈的 火焰　
練習 5-8　通過鼻子吸氣及通過 齒縫呼氣　
呼吸協調及控製　
呼吸—音調協調練習　
■ 聲音訓練　
練習 5-9　發聲的深呼吸　
練習 5-10　腹肌反應　
練習 5-11　呼吸—歌唱　
練習 5-12　氣息連接控製　
練習 5-13　彈跳—輕搖　
練習 5-14　震音和斷音　
5.6　呼吸控製評估　
第六章　發　聲　
6.1　發聲的特點　
■ 聲音訓練　
練習 6-1　吹紙片　
練習 6-2　唇顫音　
練習 6-3　模仿吹小號　
6.2　喉的構造和生理機能　
6.3　發聲的三種類型　
6.4　起音的三種類型　
6.5　止音的三種類型　
6.6　有效發聲音色的三種類型　
6.7　訓練有效發聲的練習　
■ 聲音訓練　
練習 6-4　呼吸及連接迴顧　
練習 6-5　無聲地滿足地嘆息　
練習 6-6　發聲地滿足地呼氣　
練習 6-7　降音練習 　
練習 6-8　斷音練習　
練習 6-9　重音練習　
練習 6-10　鼻輔音　
6.8　發聲評估　
第七章　銜接不同聲音區域　
7.1　發音音區的解釋與描述　
7.2　音區理論　
單一音區理論　
雙音區理論　
三音區理論　
7.3　輔助音區　
假聲音區　
笛音 / 鳴笛聲音區　
7.4　喉在音區中的作用　
■ 聲音訓練　
練習 7-1　模仿小號來實踐音高及音區 變換　
7.5　音區間的流暢轉換　
7.6　協調音區轉換的練習　
■ 聲音訓練　
練習 7-2　滑音　
練習 7-3　升 / 降音階　
練習 7-4　約德爾真假嗓音變換練習
練習 7-5　漸強 / 漸弱　
7.7　關於音區轉換的評估　
第八章　音質*優化　
8.1　聲學——關於聲音的科學　
8.2　聲音的特性和特點　
8.3　聲音的共鳴器　
8.4 聲音共鳴*大化　
喉　
舌　
咽　
下　頜　
唇和嘴　
■ 聲音訓練　
練習 8-1　縱嚮演唱嘴 / 唇位置　
8.4　聲音位置和集中　
8.5　關於共鳴的評估　
第九章　元音及輔音發音　
9.1　語言學術語　
9.2　基本演唱語言　
9.3　關於**音標及元音的介紹　
關於元音的介紹　
■ 聲音訓練　
練習 9-1 音高感知和音色　
練習 9-2　舞颱式耳語和敲擊臉頰　
舌頭和喉的位置　
■ 聲音訓練　
練 習 9-3　 元 音［i-e-ɑ-o-u］ 發 音 的舌頭位置　
■ 聲音訓練　
練習 9-4　貓叫“喵”　
9.4　元音的分類和分級　
緊 / 閉元音和鬆 / 開元音　
鼻元音及“帶鼻音”的元音　
練習 9-5　
變化（混閤）元音　
中性元音　
半元音（滑音）　
雙元音和三元音　
練習 9-6　
元音的修正與效能　
9.5　關於輔音的介紹　
練習 9-7　
練習 9-8　
9.6　輔音發音　
典型的問題輔音　
9.7　構成聲音的輔音　
9.8　關於改善措辭發音的建議　
■ 聲音訓練　
練習 9-9　舞颱式耳語　
練習 9-10　戲劇性朗讀　
練習 9-11　頭韻歌詞　
練習 9-12　“順口溜”滑稽歌麯　
練習 9-13　將“張大嘴”*小化　
9.9　關於措辭發音的評估　
第十章　協調發音過程　
10.1　充滿活力的發聲要素　
音　準　
顫　音　
敏　捷　
練習
練習
練習
練習
延　音　
練習
力度靈活性　
練習
音域拓寬　
■ 聲音訓練　
練習 10-7　音高概念　
練習 10-8　下頜位置　
練習 10-9　高 / 低身體結閤　
練習 10-10　聲音集中　
練習 10-11　頭 / 胸音區　
練習 10-12　高 / 響音調　
練習 10-13　喉的位置　
10.2　聲音的分類　
10.3　協調對立麵　
10.4　關於協調聲音技巧的評估　
第十一章　學習一首歌　
11.1 音樂素養與基本原則
音樂記譜法　
節　奏　
音　高　
和　聲　
麯　式　
11.2　力度、樂句分節和發音　
11.3　歌麯學習及準備　
簡介及概覽　
分部學習　
分部整閤及記憶　
11.4　關於音樂修養與學習的評估　
第十二章　演唱一首歌　
12.1　歌麯演唱風格　
12.2　肢體和聲音的錶達性使用　
12.3　歌麯演唱　
準備階段　
錶演階段　
■ 聲音訓練　
練習 12-1　展開地毯　
後錶演階段　
12.4　繼續聲樂學習　
12.5　關於演唱技巧的評估　
第二部分　歌麯選集
群體、愛國歌麯以及熱身麯
請賜予我們平安　
我們在歌唱　
讓我們一起歌唱　
結識新朋友　
唯有音樂永存 　
哦多麼美好的傍晚 　
為音樂歡呼　
劃呀劃，劃小船　
再見，吾友！　
愛萬歲　
星條旗　
我們歌唱美國　
唱響歡樂　
民歌、聖歌以及靈歌
安睡到天明　
基列的乳香　
奇異恩典　
哦，用什麼來洗去　
在山榖下　
隻須你的眼波嚮我祝酒　
農夫之歌　
綠袖子　
很久以前　
珍貴的孩子　
哦，雪蘭多　
簡單的禮物　
有時我覺得自己像個沒娘的孩子　
藝術歌麯及詠嘆調
快樂的歌者　
斯水遼闊　
越過草地　
嚮音樂緻敬　
一段迴憶　
你在我身邊　
我心愛的　
*親愛的自由　
迴來吧，甜蜜的愛　
幽夢榖（F調）　
幽夢榖（D調）　
你好像一朵鮮花　
鳥群在嬉戲　
小鳥　
天堂芳草地　
我試圖從相思病中逃離　
我愛你　
哦，睡意，為何你離我而去　
如若音樂是愛的養料　
情郎與他的情人　
這是我**帶來的全部　
讓我哭泣　
魅力　
我可愛的西莉亞　
我心惆悵　
我不會說齣口　
彆拿你陳舊的教條來對我說教　
正逢五朔節好春光　
親切的平靜　
浪漫麯　
幸福（D調）　
幸福（b B調）　
在愛人身邊　
召喚　
雛菊（F調）　
雛菊（D調）　
牧場　
餘興錶演　
這朵小小的玫瑰（F調）　
這朵小小的玫瑰（C調）　
哦，奪走我的呼吸，我的生命吧（a調）
哦，奪走我的呼吸，我的生命吧（f調）
遊移的月亮　
彆再流淚，悲傷的泉眼　
音樂劇歌麯
好似墜入情網　
夢想成真　
在晴朗的**（你能看見永遠）　
哦，多麼美好的早晨　
換上快樂的麵孔　
一次又一次　
妙不可言　
直到遇見你　
微醉之歌　
追憶（G 調）　
追憶（E 調）　
我為何要醒來　
……

音樂的殿堂：聲樂技巧的精進與心靈的對話 一部關於聲音藝術的深度探索，一本超越基礎訓練的實踐指南。 內容簡介 本書並非旨在教授初學者如何“開始”唱歌，而是為那些已經掌握瞭基本發聲原理，並渴望將自己的演唱技巧推嚮更高層次的聲樂學習者、專業歌手和音樂教育者精心撰寫的一部進階參考手冊。我們聚焦於聲音的深度開發、舞颱錶現力的塑造，以及如何將技術訓練融入到更宏大的音樂詮釋之中。 全書結構嚴謹，內容詳實，旨在為讀者提供一個全麵、深入的聲樂藝術進階藍圖。我們摒棄瞭對“入門”概念的冗餘描述，直接切入到聲音效能、藝術錶達與心理素質構建的核心議題。 第一部分：聲音的精微結構與效能優化 本部分深入探討聲帶、共鳴腔體以及呼吸係統之間復雜的協同工作機製，著重於如何通過精確的生物力學理解來優化音色和音域的邊界。 第一章：超越基礎呼吸——動態氣流控製與能量轉換 本章細緻剖析瞭氣息在發聲過程中的“動態管理”，而非靜態的吸氣與保持。我們將詳細介紹“下腹部支撐的張力梯度”概念，探討如何在長樂句或高強度演唱中，實現氣息壓力與聲帶閉閤力的精確匹配。內容涵蓋： 氣流阻力係數的計算與調整： 針對不同聲部和麯風（如美聲抒情詠嘆調與搖滾高音）所需的氣流速度與密度差異，提供量化分析模型。 瞬間爆發力的培養： 如何在不破壞支撐結構的前提下，實現快速的音高變化與強弱對比（如顫音、裝飾音的爆發力）。 “氣息之牆”的建立與鬆弛度的平衡： 解決資深學習者常遇到的“氣多力足但聲音僵硬”的問題，強調肌肉群的協同放鬆與緊張的藝術性切換。 第二章：共鳴的深度導航與音色定製 共鳴不再是簡單的“打開喉嚨”的概念，而是聲學物理學與聽覺心理學的結閤。本章緻力於幫助學習者精細調控共鳴腔體的形態，以達到特定音色目標。 麵罩共鳴的“聲學焦點”定位： 通過聽覺反饋訓練，精確找到聲音在麵部骨骼上的反射中心點，增強聲音的穿透力和聚焦性。 喉位與元音的相互作用： 深入分析不同元音（如[i]、[a]、[u]）對喉部肌肉群的微妙影響，以及如何通過“中立喉位”來維持音色的統一性，尤其在換聲區處理中的應用。 泛音列的操控： 探討如何通過調整聲帶振動模式，增強特定泛音（如八度音、五度音），從而使聲音聽起來更“飽滿”、“明亮”或“溫暖”。 第三章：換聲區的精煉與區域融閤 本章直麵所有聲樂學習者，尤其是高水平學習者最棘手的技術難題——換聲區的平滑過渡。我們不再采用“頭聲”、“胸聲”的二元對立描述，而是聚焦於聲帶模式的平穩切換。 聲帶膜式與環狀肌的交接點分析： 結閤聲帶振動的高速攝影原理（理論闡述），指導如何感知和引導肌肉群在關鍵音高上的平滑過渡，避免“卡頓”或“斷裂”。 “M”與“N”音節在換區中的應用： 探討特定輔音在引導氣流和調整聲帶張力方麵的獨特作用，作為技術調試的“中介工具”。 跨越高音區時的“重量感”管理： 如何在高音區保持必要的聲帶質量（Mass），同時避免過度用力導緻的擠壓感。 第二部分：音樂詮釋與舞颱錶現力的構建 聲音是載體，音樂纔是目的。本部分將技術訓練的成果轉化為富有感染力的舞颱藝術。 第四章：文本與鏇律的深度解析 優秀的演唱是對文本意義的二次創作。本章指導讀者如何進行超越字麵意義的文本分析。 語義學與音高的關聯： 探討不同語言（如意大利語、德語、英語）的元音結構對音樂情感錶達的影響，以及如何在特定語境下，有意識地誇張或弱化某些音節的清晰度。 對位法與聲部綫條的雕琢： 針對復調作品（如巴赫、帕萊斯特裏那），如何保持個人聲部的獨立性，同時與整體織體保持完美的音樂對話。 情感麯綫的繪製： 如何在樂譜上看不見的空間中，規劃齣情感的高潮、低榖與釋放點，並將這些規劃精確映射到呼吸與強弱變化上。 第五章：風格化的聲音塑造與曆史語境 本章要求學習者跳齣“通用美聲”的框架，進入特定曆史時期的風格要求。 巴洛剋風格的“靈活性”： 探討裝飾音的即興性處理、氣短句（Appoggiatura）的精確處理，以及對現代“渾厚”音色的剋製。 浪漫主義的張力釋放： 如何在歌劇的“抒情段落”中，展現飽滿的共鳴與寬廣的樂句，同時保持聲樂綫條的流暢性。 當代音樂的挑戰： 麵對現代作麯傢對音色、音高、甚至技術極限的探索，如何運用已有的技術儲備去“解決”新的聽覺難題。 第六章：舞颱心理學與抗壓訓練 成功的舞颱錶現不僅是技術展現，更是心理素質的較量。 “錶演焦慮”的神經生物學重構： 探討腎上腺素對肌肉控製的影響，並提供即時放鬆技巧，如“錨點呼吸法”和“焦點轉移技術”。 觀眾互動的非語言交流： 如何通過眼神、肢體語言的微小調整，增強舞颱的親密感或戲劇張力，使觀眾的注意力聚焦於聲音的敘事。 錄音室與現場的聲學差異適應： 針對資深歌手常麵臨的錄音室“過度精確”反饋帶來的睏惑，提供如何在收音環境下保持演唱的“生命力”的策略。 第三部分：教學法與自我評估體係的建立 本書的最後部分，旨在將學習者轉化為能夠自我診斷、自我提升的“高級學習者”或潛在的教育者。 第七章：高級診斷工具的應用 提供一套超越主觀感受的自我評估工具。 聲譜圖的解讀： 如何使用聲學分析軟件（如Praat等）來視覺化地分析自己的泛音分布、共振峰（Formants）位置，並對照目標音色進行修正。 聽覺偏差的校正： 探討學習者在演唱時，主觀聽感與客觀聲學效果之間的差異，並提供“鏡麵聆聽”和“延遲反饋”訓練法。 第八章：構建個性化的訓練矩陣 摒棄標準化的練習麯目，轉嚮基於個人技術瓶頸的定製化訓練方案。 弱點矩陣分析： 通過對音區、力度（p/f）、音長（長音/短音）的交叉分析，精準定位最需要加強的20%的練習內容。 長效潛能開發的長期規劃： 製定跨越數年的技術目標，而非短期的“突擊性”進步，確保聲帶健康與藝術生命力的持續發展。 本書的每一章節都設計瞭大量的反思性問題和高級練習範例，旨在引導讀者進行深層次的自我對話與技術革新，最終達到聲音藝術的自由駕馭與深刻錶達。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《學唱歌》的厚度，我心裏大概有瞭數。我一直覺得學唱歌，最關鍵的就是要有耐心和正確的方法。我嘗試過一些零散的綫上教學，但總是感覺抓不住重點，而且很多時候，我不知道自己做得對不對，因為沒有人給我即時反饋。所以，我這次購買這本書，主要是希望能找到一個係統性的學習框架，能夠帶著我一步步地去掌握唱歌的技巧。 我特彆希望書中能夠詳細地講解“聲音的開發”這一部分。我總覺得自己唱歌的時候，聲音比較單薄，缺乏穿透力，而且音域也比較窄。不知道這本書會不會提供一些專門的練習方法，來幫助我拓展音域，增強聲音的共鳴，讓我的聲音聽起來更飽滿、更有磁性。這對我來說，是非常重要的一點。 另外，“聲樂技巧入門”這個詞，讓我覺得這本書應該不會上來就講高深的理論。我更希望它能從最基礎的發聲原理講起，比如如何打開喉嚨，如何控製聲帶的震動，如何運用腹部的力量來支持發聲等等。並且，我希望這些講解能夠配有清晰的插圖或者動畫演示，讓我能夠更直觀地理解每一個動作的要領。 我還有一點比較在意的是，這本書是否有提到如何保護嗓子。畢竟，唱歌很容易過度用嗓，導緻嗓子疲勞甚至受傷。我希望書中能夠給齣一些科學的用嗓建議，以及在練習過程中需要注意的事項，幫助我養成良好的用嗓習慣，讓我的歌唱之路能夠更長遠。 當然，這本書中的光盤也是我購買的一個重要原因。我希望光盤中的內容能夠提供高質量的示範音頻，讓我能夠跟著一起練習，並且能夠清楚地聽到專業演唱者的發聲和氣息處理。如果光盤中還能有一些伴奏音頻，讓我可以嘗試自己演唱，那就更好瞭。我期待這本《學唱歌》能夠真正地幫助我打開歌唱的大門，提升我的演唱水平。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書的那一刻，心情還是挺復雜的。作為一名業餘音樂愛好者，我一直對歌唱有著濃厚的興趣，但總感覺自己離專業還有很長的距離。市麵上關於唱歌的書籍不少，但很多都流於錶麵，或者講得過於理論化，對於我這種想要係統學習的人來說，總覺得少瞭點什麼。這次選擇這本《學唱歌》，主要是看中瞭它“聲樂技巧入門與潛能開發”這個副標題，覺得它可能更注重實際操作和能力的提升，而不是停留在概念層麵。 我尤其希望這本書能夠為我提供一套紮實的基本功訓練體係。我深知，任何歌唱技能的提升都離不開堅實的基礎，比如科學的發聲方法、準確的音準控製、穩定的氣息支撐等等。我希望書中能夠詳細地講解這些基礎知識，並且配以清晰的圖示或文字說明，讓我能夠在傢中就進行有效的練習。如果能有一些針對不同聲部或者不同演唱風格的練習建議，那就更好瞭，可以幫助我更好地找到適閤自己的方嚮。 除瞭技巧的訓練，我對“潛能開發”這個概念也頗感興趣。我一直認為，每個人都有一定的歌唱潛力，但很多時候被自己或者外界的限製所束縛。我希望這本書能夠幫助我打破這些束縛，激發我內在的歌唱能量。這可能包括一些關於如何提升樂感、如何更好地理解和演繹歌麯情感、如何培養個人演唱風格等方麵的指導。我希望它能引導我去探索更廣闊的聲樂世界，而不是僅僅停留在模仿和技巧層麵。 我有一個小小的顧慮，就是擔心這本書的內容會過於專業，對於初學者來說可能有些難以理解。畢竟，聲樂是一門復雜的藝術。我希望作者在用詞和錶達上能夠盡量通俗易懂，避免過多的專業術語，或者能夠對專業術語進行詳細的解釋。如果書中能夠包含一些常見的錯誤示範和糾正方法，那會對我非常有幫助，能夠讓我少走一些彎路。 總的來說，我購買這本書的初衷是希望它能成為我歌唱學習道路上的一個重要裏程碑。我希望它不僅能提供係統的聲樂技巧指導，更能幫助我發掘和釋放我的歌唱潛能，讓我能夠更自信、更投入地去享受唱歌的樂趣。書中的光盤部分，我也非常期待，希望能夠從中獲得更直觀的學習體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書我看瞭好幾天瞭，說實話，拿到手的時候，我有點小激動。封麵設計挺簡潔的，那個“第4版”讓我覺得應該挺與時俱進的。我一直想學唱歌，但又覺得很難，總是找不到門路。網上搜瞭好多教程，看得我眼花繚亂，也花瞭不少錢報過綫上課程，效果嘛，隻能說一般般。這次看到這本書，名字裏有“聲樂技巧入門”和“潛能開發”，感覺挺有針對性的，希望能幫我解決一些實際問題。 我最看重的是這本書的實用性。學唱歌，說到底就是要靠練，光是理論講得天花亂墜，如果不能轉化為實際操作，那也是白搭。我希望這本書裏能有足夠多的練習方法，而且這些方法應該是循序漸進的，從最基礎的呼吸、發聲開始，然後慢慢過渡到音準、節奏、情感錶達等等。我還特彆關注“潛能開發”這個詞，我一直覺得自己唱歌有天賦，但總是找不到那個竅門，希望這本書能像一個金鑰匙，幫我打開聲樂的潛能之門，挖掘齣自己隱藏的歌唱能力。 以前學唱歌，最頭疼的就是不知道自己的問題齣在哪裏，彆人聽我唱歌，有時候說我跑調，有時候說我氣息不穩，但具體怎麼改，他們也說不清楚。這本書有沒有提供一些自我檢測的方法？比如，有沒有那種小練習，讓我自己能分辨齣自己哪裏做得不對，然後針對性地去改進？畢竟，請一位專業的聲樂老師隨時指導，對我來說還是有點經濟壓力的。如果這本書能像一個貼身的聲樂教練，能引導我一步步地去糾正錯誤，那真是太棒瞭。 我還有一點小小的期待，就是希望這本書的內容不要太枯燥。聲樂技巧聽起來好像很高深，但唱歌本身應該是件快樂的事情。我希望作者在講解專業知識的時候，能用一些比較生動形象的比喻，或者結閤一些大傢耳熟能詳的歌麯來舉例，這樣學習起來纔不會覺得那麼吃力。而且，如果能有一些關於如何培養歌唱興趣、如何剋服舞颱恐懼等方麵的心理建設的內容，那就更完美瞭。畢竟，學唱歌不僅僅是技巧，也是一種情感的釋放和錶達。 最後，我希望這本書的排版和印刷質量都能讓人滿意。畢竟是一本工具書，我希望能方便地翻閱，而且裏麵的插圖和樂譜要清晰易懂。書裏的光盤內容我也非常期待，希望它能提供一些專業的示範音頻，讓我能夠跟著練習，而且音頻的質量要好，這樣纔能更好地模仿和學習。總之，我對這本書的期待值還是蠻高的，希望它能成為我聲樂學習路上的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我買這本書的時候，並沒有抱有太大的期望。市麵上類似的教材實在太多瞭，很多都隻是換湯不,換藥。但我這個人有個習慣，就是喜歡嘗試新事物，加上“聲樂技巧入門與潛能開發”這個說法，還是比較吸引我的。我本身就喜歡音樂，也算是一個KTV常客，總覺得自己的聲音還有提升的空間，尤其是在唱一些高難度的歌麯時，常常力不從心。 這本書的包裝我倒是挺喜歡的，看起來比較正規，而且“第4版”也說明瞭它有一定的生命力，不是那種一次性使用的快餐式讀物。我最想從這本書裏獲得的是一些“乾貨”知識，而不是那些空泛的道理。比如，我一直搞不清楚唱歌時到底怎麼用氣息，為什麼彆人唱歌那麼輕鬆，而我唱幾句就氣喘籲籲。這本書有沒有關於呼吸技巧的詳細講解？有沒有一些科學的發聲練習方法，能夠幫助我找到正確的發聲位置，避免嗓子受損？ 除瞭基礎的發聲技巧，我還希望這本書能幫助我提升演唱的錶現力。唱歌不僅僅是把音唱準，更重要的是要把歌麯的情感傳達齣來。我希望這本書能教我如何去理解一首歌麯的意境，如何通過聲音的抑揚頓挫、強弱變化來錶達不同的情緒。有沒有關於如何處理歌麯的樂句，如何運用顫音、滑音等技巧來增強歌麯的感染力？這些都是我一直想要學習但又不得其法的方麵。 我還有一點小小的偏好，就是我比較喜歡有實際案例或者名人示範的內容。如果書中能夠引用一些著名歌手的演唱片段，分析他們是如何運用聲樂技巧的，或者提供一些不同風格的歌麯的演唱示範，那對我來說會非常有啓發性。我希望這本書能夠讓我看到學習聲樂的可能性，並且激勵我去不斷嘗試和進步。 這本書是否能幫助我突破唱歌瓶頸，是我最關心的問題。我希望它能提供一些切實可行的方法，讓我能夠真正感受到自己的進步。而不是讀完之後，還是不知道該如何下手，或者做瞭很多練習卻收效甚微。總之，我期待這本《學唱歌》能夠給我帶來一些驚喜，成為我歌唱技能提升道路上的一個重要指引。

評分☆☆☆☆☆

我之所以選擇《學唱歌》，主要是因為我對聲樂學習一直充滿熱情，但又苦於沒有係統、科學的學習方法。市麵上關於唱歌的書籍不少，但很多都側重於某一方麵，或者內容過於泛泛而談，難以滿足我深入學習的需求。這本書的“聲樂技巧入門與潛能開發”的定位，讓我覺得它可能更適閤我這樣想要打下堅實基礎，並且進一步挖掘自身潛能的初學者。 我非常看重這本書中關於“潛能開發”的部分。我相信每個人身上都有未被發掘的歌唱潛力，而這本書能否提供科學有效的方法，幫助我去激活和釋放這些潛能，是我衡量它價值的一個重要標準。我希望它能夠引導我去探索更寬廣的音域，掌握更豐富的聲音色彩，以及提升歌麯的情感錶達能力，讓我的歌聲更具感染力和藝術性。 同時，作為一本“入門”級彆的書籍，我期望它能夠提供一套由淺入深、循序漸進的學習路徑。從最基礎的呼吸控製、發聲方法、音準練習，到更高級的樂感培養、情感處理、舞颱錶現等方麵，都能有清晰的講解和有效的訓練方法。我希望它能夠教會我“怎麼練”，並且讓我知道“練得對不對”。 我還有一點期待，就是希望這本書能夠提供一些跨領域的藉鑒。比如，如何從其他藝術形式中汲取靈感，來豐富我的演唱錶現力？或者，如何通過一些輔助性的練習，來提升我的音樂感知能力？這些“意想不到”的知識點，往往能帶來更深刻的啓發。 總而言之，我希望這本《學唱歌》不僅是一本技巧指南，更是一本能夠激發我歌唱興趣、培養我歌唱自信、幫助我實現歌唱夢想的良師益友。光盤作為重要的輔助學習工具，我希望能它能夠提供優質的音頻資源，真正做到“學以緻用”。