易上手流行钢琴超精选 钢琴书 周杰伦钢琴谱 亡灵序曲 卡农 流行曲 动漫钢琴谱 流行音乐钢 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 钢琴谱
• 流行钢琴
• 周杰伦
• 动漫钢琴
• 卡农
• 亡灵序曲
• 流行曲
• 易上手
• 钢琴教材
• 流行音乐

店铺： 北京欢声雷动图书专营店

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540447014

商品编码：25131251973

丛书名： 最易上手流行钢琴超精选

开本：16开

出版时间：2011-01-01

价格 ￥81.00 套餐价 67.50元 弹琴三大宝：哈农拜厄599

 

210mm   18mm   295mm   0.74Kg 手工测量，均有误差

产品信息

书 名	易上手流行钢琴超精选	定 价	32.00元
作 者	王球	难 度	入门-提高
开 本	16开	属 性	钢琴教程
页 数	269页	光 盘	无
谱 号	五线谱、歌词	出版社	湖南文艺出版社
数 量	1本书	出版日期	2013年8月第12次印刷

 

 

产品展示

 

 

 

细节展示

 

编辑   推荐

曲谱特点：1．以简单的弹奏方式达到原版音乐的效果绝大部分曲目的右手旋律声部以单音为主，音区适中（以五线之内为主）。左手伴奏声部则在和弦配置、织体设 计、音域跨度和节奏密度等方面，笔者在尊重原版音乐的基础上，将复杂的、不易快速视奏和演奏的节奏型进行了简化或改编。与市面上大量的同类书籍以及网上下 载的乐谱相比，更准确合理且适合初学者的演奏水平。2．使用方便，一谱多能在琴谱的关键位置标注了指法，使读者容易识谱、极易上手、便于记忆。在两行谱之 间加入歌词部分，这样，读者既可以单纯的演奏纯钢琴的版本，也可以自弹自唱，当然也可以方便为别人进行即兴伴奏。琴谱上配有和弦标记，方便有即兴演奏和伴 奏能力的读者在和弦标记的指导下，演奏出更有表现力的效果。

经典文学名著导读：穿越时空的思想之旅 书名：《不朽的对话：从荷马史诗到现当代思潮》 内容提要： 本书并非一本枯燥的文学史或艰深的哲学教科书，而是一次深入人类文明核心的探索之旅。我们精选了从古至今最具影响力的文学、哲学和思想经典，旨在引导读者在经典文本中找到与自身经验的共鸣，理解人类永恒的主题——爱、死亡、自由、正义与存在的意义。本书致力于揭示这些跨越千年沉淀下来的思想如何塑造了我们今天的世界观和生活方式。 第一部分：文明的源头——神话与史诗的磅礴叙事 (约 400 字) 本部分聚焦于人类早期对世界秩序和道德规范的构建，重点导读了荷马的《伊利亚特》与《奥德赛》、希腊悲剧（索福克勒斯的《俄狄浦斯王》和欧里庇得斯的《美狄亚》）以及早期东方文学的代表作。 我们不只是复述故事情节，而是深入剖析“英雄”的定义在不同文化中的演变。在《伊利亚特》中，我们将探讨荣誉（Kleos）与命运（Moira）的冲突，分析阿喀琉斯的愤怒如何成为推动战争与毁灭的核心动力。在《奥德赛》中，重点将放在“回归”（Nostos）的主题上，考察奥德修斯如何运用智慧而非蛮力来应对诱惑与磨难，这为后世所有关于冒险和身份认同的叙事奠定了基石。 希腊悲剧的解读将侧重于“净化”（Catharsis）的体验，探讨人类在面对不可抗力时的道德困境。我们会分析俄狄浦斯无意中触犯神谕的悲剧性，以及这对古希腊人理解个人责任与集体命运的意义。此外，我们将简要对比《摩诃婆罗多》中的“法”（Dharma）的概念，展现不同文明在处理伦理冲突上的差异与共通之处。本部分的目标是让读者体会到，这些远古的故事，其蕴含的关于人性弱点和高贵品质的洞察力，至今仍无可替代。 第二部分：信仰、理性与人性的重塑 (约 450 字) 跨越中世纪的宗教思想沉淀，我们进入文艺复兴与启蒙运动时期，探讨个体意识的觉醒如何挑战既有的权威。 本部分的核心是圣奥古斯丁的《忏悔录》与塞万提斯的《堂吉诃德》。《忏悔录》不仅是忏悔者的自白，更是西方自我意识和内省传统的开端。我们将分析奥古斯丁如何将时间概念内化，并探讨“自由意志”在基督教神学中的复杂地位。 而《堂吉诃德》则被视为现代小说的先声。我们着重探讨“理想主义”与“现实主义”的永恒张力。堂吉诃德的“疯狂”恰恰在于他对骑士精神的绝对坚持，这使得他成为一个荒诞的英雄。通过解读桑丘·潘沙的务实，我们得以审视理想在世俗世界中生存的必要条件。 随后的启蒙部分，我们聚焦于卢梭的《社会契约论》与孟德斯鸠的《论法的精神》。本书不进行艰涩的法学分析，而是提取其核心的政治哲学理念：自然状态、公意（General Will）的概念，以及三权分立的理性设计。我们将讨论这些思想如何直接催生了现代民主制度的构想，并探讨其在实践中遇到的内在矛盾，例如“多数人的暴政”的可能性。 第三部分：现代性的挣扎与存在的追问 (约 400 字) 进入十九、二十世纪，文学与哲学开始深入探索现代社会带来的疏离感、异化以及对意义的深层焦虑。 本节选取了陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》、卡夫卡的《变形记》以及加缪的《局外人》。 在《罪与罚》中，拉斯科尔尼科夫的“超人”思想实验是解读的重点，探究其在道德律令面前的崩溃，体现了对理性主义过度自信的深刻反思。 卡夫卡的《变形记》以其精准的荒诞性，成为现代异化文学的典范。我们将分析格里高尔虫化后家庭关系的迅速瓦解，这象征着工业化社会中个体价值的空洞化与人际关系的工具化。 加缪的《局外人》则直面“荒谬”（Absurdity）的核心。默尔索对母亲死亡的漠不关心，以及最终对太阳的赞颂，构成了对既有社会价值体系的冷峻挑战。我们旨在帮助读者理解，加缪的“反抗”并非虚无主义，而是在认识到世界的无意义之后，依然选择投入生活的勇气。 第四部分：后现代的景观与文学的边界拓展 (约 250 字) 最后一部分，我们触及二十世纪后半叶的思想转向，探讨后结构主义对宏大叙事的解构，以及文学形式的革新。 我们将简要介绍福柯对权力/知识关系的洞察，以及其如何改变我们审视历史和机构的方式。在文学上，我们着重分析马尔克斯的魔幻现实主义，特别是《百年孤独》。本书将魔幻现实主义视为对传统理性历史观的一种反叛与补充，探讨其如何通过融合神话、奇迹与日常，来表现拉丁美洲复杂而循环的历史体验。 本书的最终目的，是让读者认识到，经典并非束之高阁的古董，而是不断提供新的解读视角的活水源头。通过阅读这些伟大的作品，我们得以更清晰地认识我们自身的局限、潜能，以及我们所共同继承的人性遗产。这趟旅程，是通往更深刻自我理解的必经之路。

评分☆☆☆☆☆

我老伴儿退休后迷上了钢琴，但她基础实在太弱了，学那些正规的教材进度慢得让人心焦。她总是念叨着想弹一些我们年轻时听的歌，但市面上那些正规出版的流行金曲谱对她来说太难了。我给她买了这本《易上手流行钢琴超精选》，本意是想让她能找点乐子，没想到效果出奇地好。这本书的字体很大，排版疏密得当，不像有些乐谱挤得密密麻麻，看着就让人头晕。最关键的是，很多流行歌曲的指法设计非常人性化，很多横跨多个八度的困难和弦都被拆解成了更容易按的“和弦块”，或者用更简单的替代和弦代替了，这对初学者来说太重要了。她试着弹奏了目录里提到的几首经典流行曲，进步神速。她告诉我，以前她弹一首新歌要对着谱子研究好几天，现在很多听着很熟悉的歌，她只要花半天时间就能找到感觉。这本书的“易上手”不是那种粗制滥造的简化，而是一种智慧的改编，它在保持音乐可识别性的前提下，最大程度地降低了演奏的物理难度。看着她弹琴时脸上那种满足的笑容，我觉得这本书的价值已经远远超出了音乐本身，它给了退休生活增添了许多乐趣和成就感。

评分☆☆☆☆☆

这本钢琴谱集简直是为我这种半吊子琴童量身定制的！我从小就断断续续学了几年钢琴，后来工作了就基本束之高阁了。看到这个标题，"易上手"三个字简直是救命稻草，我当时就毫不犹豫地下单了。拿到手沉甸甸的一本，装帧很不错，纸张质量也挺考究，油墨清晰，看起来就是很用心制作的。我最开始翻阅的时候，目光立刻被周杰伦的那些经典曲目吸引住了。说实话，很多复杂的钢琴曲谱我看了头都大，但这里的编排似乎真的考虑到了普及性，很多我一直想弹但觉得难度太大的歌，经过重新编配后，终于能勉强上手了。比如那首《夜曲》，在我印象中原版是高难度的炫技曲目，但这里的版本明显优化了和弦和节奏的处理，让右手和弦的跨度没那么大，左手伴奏也更加规律化了，虽然牺牲了一点点原曲的华丽感，但对于我这种追求“能弹下来”的业余爱好者来说，简直是莫大的福音。我甚至能想象到，如果我能把这几首周董的歌弹得像模像样，绝对能在朋友聚会时小小炫耀一把。当然，我还没来得及深入研究《亡灵序曲》和《卡农》的流行改编版，但光是看到目录里这些耳熟能详的名字，就充满了动力，感觉这个寒假终于可以告别“只会弹拜尔”的尴尬境地了。这本书的选曲范围广度也让我很惊喜，兼顾了流行金曲和古典入门的桥梁作品，非常实用。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书完全是被“动漫钢琴谱”这个标签吸引的！我是一个资深的二次元爱好者，平时最大的乐趣就是听着喜欢的动漫BGM发呆。我之前在网上找过一些零散的动漫主题曲谱子，但要么是MIDI转制的，指法完全不符合钢琴的逻辑，弹起来非常别扭；要么就是只有极其简化的单音旋律，听起来太单薄了。这本《易上手流行钢琴超精选》让我眼前一亮，光是目录里提到的那些名字，就让我对接下来的娱乐时间充满了期待。我迫不及待地试弹了一首我非常喜欢的、节奏比较跳跃的日系动画主题曲。令人惊喜的是，这本书的编配者似乎对流行音乐和动漫音乐的风格有很深的理解。他们没有把所有复杂的音符都做成简单的八度或单音，而是巧妙地运用了快速的琶音和轻快的节奏型来模拟原曲中电子乐器的效果，使得钢琴弹奏出来的效果既保留了原作的活力，又具备了钢琴特有的颗粒感和表现力。这种处理方式，让我感觉自己仿佛不是在练习曲子，而是在重新演绎一首我深爱的作品，代入感极强。对于只想通过钢琴来重现二次元世界魅力的我来说，这简直是神器级别的存在。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐学院的学生，说实话，我对市面上那些主打“简单易学”的流行钢琴谱通常持保留态度，因为它们为了降低难度，往往会把原作的音乐性和和声的丰富性牺牲得一干二净，弹出来干巴巴的，毫无灵魂。然而，我这次买这本书纯粹是出于好奇心，想看看这种“超精选”到底能精选出什么水平的作品。翻开后，我对几个古典曲目的改编版本产生了兴趣。比如《卡农》，这首曲子如果按照传统的对位法来处理，对初学者来说非常具有挑战性。这本书里的版本，明显侧重于旋律线的突出，将原本复杂对位的声部进行简化整合，用更易于掌握的分解和弦来支撑，使得钢琴的音色听起来更加饱满和谐，虽然少了一些巴洛克时期的严谨感，但对于想要快速体会复调音乐魅力的听众来说，无疑降低了门槛。更让我赞赏的是，它对一些流行曲目的配和弦设计，并没有完全落入俗套的“流行伴奏模板”，依然保留了原作中一些标志性的和声走向，这一点在很多快餐式谱集里是很难得的。这本书的价值可能不在于提供给你大师级的演奏教材，而在于它成功地搭建了一座连接严肃音乐学习和大众流行审美的桥梁，让更多有音乐基础的人，能够更顺畅地接触到他们喜爱的音乐。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书主要是看中了它跨界的选曲思路。现在的音乐市场，各个领域都有各自的顶尖作品，但很少有一本谱集能把它们汇集一堂，还做到相对平衡的难度控制。这本书里同时出现了周杰伦的标志性作品、那些脍炙人口的古典入门曲目（比如《卡农》的流行变奏），还有热门的动漫配乐，这简直是“一网打尽”了当代流行音乐听众的主要兴趣点。我个人更倾向于研究那些被改编的古典作品，想看看流行改编是如何解构和重塑经典的。以《亡灵序曲》为例，它本身的配器层次非常复杂，这本书的改编版显然是抓住了其核心的旋律动机和情绪表达，用钢琴的音色进行重新诠释。它可能没有原版的史诗感，但它成功地将那种略带忧郁和宏大的氛围转化成了更适合独奏的室内乐感觉。这种改编的精妙之处在于，它既能满足我们对原作旋律的怀旧感，又提供了练习钢琴技巧的新素材。我特别喜欢这种多元化的内容设置，它让我在练习过程中，既能体会到流行音乐的律动感，也能在古典改编中找到一些演奏的逻辑性，避免了长时间练习单一风格曲目的枯燥感。这本书的兼容性，是它最大的亮点。