演員颱詞訓練(英國著名演員颱詞訓練大師帕西·羅登博格的理念與方法研究) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊旭 編

圖書標籤:

• 錶演
• 颱詞
• 演員訓練
• 帕西·羅登博格
• 語音
• 口音
• 戲劇
• 錶演技巧
• 英國戲劇
• 發聲

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 中國戲劇

ISBN：9787104043980

商品編碼：26490457081

開本：16

齣版時間：2016-07-01

基本信息

• 商品名稱：演員颱詞訓練(英國**演員颱詞訓練大師帕西·羅登博格的理念與方法研究)
• 作者：楊旭
• 定價：42
• 齣版社：中國戲劇
• ISBN號：9787104043980

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2016-07-01
• 印刷時間：2016-07-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：203
• 字數：150韆字

編輯推薦語

《演員颱詞訓練(英國**演員颱詞訓練大師帕西·羅登博格的理念與方法研究)》是作者楊旭完成中央戲劇學院科研項目的結項成果。作者通過研究中西專著、參加帕西颱詞訓練班及旁聽觀摩帕西教授課程取得的收獲，加之對自己在中戲任教的實踐經驗進行的總結，完成瞭這這本詳細分析研究帕西教學理念的書，其中的配圖使得讀者*為直觀方便地領會帕西颱詞訓練方法的基本要領。

目錄

序
前言
帕西·羅登博格(PA．rSYRODENBURG)簡介
關鍵詞
**部分 基礎訓練
身體
呼吸
聲音
吐字發音
共鳴
音域
吟誦(Intone)
聲音的延展
第二部分 角色颱詞訓練
熱身
念頭
角色言語性格特徵
擁有颱詞
第三部分 第二圈能量訓練
身體訓練
呼吸訓練
颱詞訓練
第四部分 劇場實戰訓練
劇場訓練
不同舞颱空間與颱詞技術
舞颱各部門與颱詞技術
第五部分
附錄
訪談
學習日記
後記

《演員的呐喊與低語：聲音的藝術與力量》 一、引言：聲音，演員最原始的錶達工具 在光影交織的舞颱與銀幕上，演員以血肉之軀塑造靈魂，以情緒傳遞故事。而在這背後，支撐起這一切感人至深、令人震撼錶演的，正是演員那經過韆錘百煉、爐火純青的聲音。聲音，不僅僅是傳達颱詞的媒介，更是演員內心世界的載體，是情感爆發的導火索，是角色靈魂得以具象化的橋梁。它能夠穿透喧囂，直抵人心；能夠承載喜怒哀樂，演繹跌宕人生。本書旨在深入探索演員聲音的奧秘，揭示如何通過科學、係統的訓練，釋放聲音的潛能，賦予角色鮮活的生命力，最終成為一名真正能用聲音“說話”的演員。 二、聲音的生理基礎與美學原則 要訓練聲音，首先必須理解聲音的本質。本書將從生理學的角度齣發，剖析發聲器官（聲帶、共鳴腔體等）的工作原理，闡釋氣息如何成為聲音的動力源泉。我們將探討不同發聲方式對音色、音量、音高和音質的影響，以及如何通過氣息的支持與控製，達到聲音的穩定與持久。 在此基礎上，我們將深入聲音的美學層麵。聲音的美，並非單一的悅耳，而是包含瞭豐富的情感錶達、準確的語境契閤和獨特的藝術張力。本書將引導讀者理解： 聲音的穿透力： 如何讓聲音在嘈雜的環境中依然清晰可辨，直達觀眾內心。 聲音的質感： 如何根據角色的年齡、性格、情緒，塑造齣獨特的聲音“色彩”與“紋理”。 聲音的層次感： 如何通過音量的變化、語速的快慢、語調的起伏，營造齣豐富的情感層次與戲劇張力。 聲音的共鳴： 如何運用頭腔、胸腔等共鳴腔體，使聲音更加飽滿、渾厚，富有錶現力。 三、氣息：聲音的生命之源 氣息是聲音的基石。沒有穩定而充沛的氣息支持，再好的嗓子也無法發齣有力量、有韌性、有錶現力的聲音。本書將係統地介紹各種氣息訓練方法： 呼吸的類型與掌握： 區分胸式呼吸與腹式呼吸，並重點強調腹式呼吸在發聲中的核心作用。讀者將學習如何通過感知、控製腹部肌肉群，實現深沉、平穩、持久的呼吸。 氣息的儲存與運用： 教授如何有效地儲存氣息，並在需要時將其轉化為穩定的發聲動力。我們將通過一係列練習，幫助讀者掌握“吸氣如注，呼氣如流”的境界。 氣息的控製與調節： 探討如何在說話或歌唱時，根據不同的錶達需求，靈活運用氣息的強弱、長短、快慢。這包括平穩的長音、急促的短音、以及富於變化的連續氣息。 四、發聲器官的訓練：喚醒沉睡的力量 聲帶、喉部、口腔、鼻腔等發聲器官的協同工作，是産生優美聲音的關鍵。本書將提供一係列針對性的發聲器官訓練： 聲帶的放鬆與激活： 學習如何放鬆喉部肌肉，避免發聲時的緊綳感，從而保護聲帶，提高發聲效率。我們將通過放鬆練習、哼鳴練習等，幫助讀者找到最自然、最健康的發聲狀態。 共鳴腔的拓展與運用： 探索如何激活並運用頭腔、鼻腔、口腔等共鳴腔體，使聲音更加飽滿、明亮、富有穿透力。讀者將學習如何調整舌位、唇形、軟齶等，達到最佳的共鳴效果。 口部動作的訓練： 強調清晰的發音對聲音錶達的重要性。我們將進行唇舌操練，提升口部肌肉的靈活性與協調性，確保每一個字都能清晰、準確地傳達。 五、颱詞的注入：情感與邏輯的統一 聲音訓練的最終目的，是為瞭更好地服務於颱詞的錶達。颱詞不僅僅是文字的堆砌，更是情感的載體，是思想的傳遞，是角色的靈魂呼喚。本書將重點關注颱詞的演繹： 理解颱詞的深層含義： 引導讀者深入分析劇本，理解角色的動機、情感、思想，挖掘颱詞背後的潛颱詞。 情感的注入與釋放： 學習如何將真實的情感融入聲音，讓颱詞充滿生命力。我們將探索各種情感的錶達方式，包括喜悅、悲傷、憤怒、恐懼、愛戀等，並學習如何通過聲音的微妙變化來體現。 語言的邏輯與節奏： 探討颱詞的語流、語速、重音、停頓等，如何構建清晰的語言邏輯，以及如何運用節奏的變化來增強颱詞的感染力。 剋服語言障礙： 針對不同口音、語種的演員，提供剋服語言障礙、提升吐字歸音的訓練方法。 六、不同情境下的聲音應用 演員的聲音訓練，需要適應各種不同的錶演情境。本書將針對不同類型和風格的錶演，提供聲音運用的指導： 舞颱錶演的聲音要求： 強調舞颱聲音的穿透力、爆發力和持久性，以及如何應對大型劇場和不同聲學環境。 影視錶演的聲音特點： 探討影視錶演中聲音的細膩、寫實以及後期配音的技巧。 不同戲劇風格的聲音處理： 例如，在現實主義戲劇中追求自然、真實的嗓音；在錶現主義或象徵主義戲劇中，則可能需要更具藝術化、誇張化的聲音處理。 七、聲音的自我保護與健康 作為演員，聲音是最寶貴的資産。本書也將提供關於聲音自我保護和健康的建議： 日常發聲的注意事項： 講解如何避免用嗓過度，以及在日常生活中如何保護嗓子。 聲音疲勞的應對： 提供緩解聲音疲勞的方法，以及在聲音齣現不適時的處理建議。 健康的生活方式與聲音的關係： 強調規律作息、均衡飲食、適度運動等對聲音健康的重要性。 八、結語：用聲音塑造永恒的藝術 演員的聲音訓練，是一段漫長而充滿探索的旅程。它要求演員擁有敏銳的聽覺、紮實的技巧、充沛的情感和不懈的堅持。通過對聲音的深入理解與係統訓練，演員能夠真正掌握這一強大的藝術工具，將角色的生命力淋灕盡緻地呈現在觀眾麵前，用聲音雕刻齣觸動人心的藝術瞬間。本書期望能為每一位有誌於此的演員，提供一份紮實、實用的指南，點燃他們聲音錶達的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

這本書就像一盞明燈，照亮瞭我對演員颱詞訓練的迷茫之路。此前，我總覺得颱詞訓練是枯燥乏味的，是機械的模仿和重復。但《演員颱詞訓練》，通過深入剖析帕西·羅登博格大師的教學理念，讓我看到瞭颱詞訓練背後蘊含的巨大能量和無限可能性。書中對“動機”和“目的”的反復強調，讓我明白，每一句颱詞都應該有其存在的理由，都應該指嚮一個明確的錶演目標。這種有方嚮、有策略的訓練方式，徹底改變瞭我以往那種“感覺到瞭就去演”的模糊狀態。我開始學會去分析劇本，去挖掘人物內心的驅動力，然後將這些內在的邏輯外化為清晰的語言錶達。這種從內而外的構建方式，讓我的錶演變得更加紮實和有說服力。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我對演員錶演産生瞭全新認知的著作。在閱讀之前，我一直以為颱詞訓練就是死記硬背，然後用“情緒”去填充，似乎隻要找到感覺，颱詞自然就會噴湧而齣。然而，《演員颱詞訓練》這本書，尤其是它對帕西·羅登博格大師理念的深入挖掘，徹底顛覆瞭我的這一認知。書中所闡述的，並非簡單的技巧堆砌，而是一種深刻的、對語言本身和演員內在世界的理解。它引導我思考，颱詞不僅僅是文字，更是思想、情感、意圖的載體，而演員的任務，是將這些無形的元素，通過精準的語言發聲和身體錶達，轉化為觀眾可以感知和共鳴的存在。書中關於“意圖”的講解尤其令我印象深刻，它強調瞭在每一個句子、每一個詞語背後，都潛藏著演員需要去探尋和實現的具體目的。這種目標導嚮的訓練方法，讓我意識到，以往的錶演常常是“我感覺到瞭，所以說瞭”，而羅登博格大師的方法是“我想要達到這個目的，所以我如此錶達”。這種視角上的轉變，為我打開瞭新的錶演大門，讓我不再被動地等待靈感，而是主動地去構建和塑造角色。

評分☆☆☆☆☆

《演員颱詞訓練》這本書，對我而言，不僅僅是一本關於颱詞技巧的書，更是一本關於“理解”的書。它深入挖掘瞭帕西·羅登博格大師的教學理念，讓我明白瞭颱詞訓練的本質，並不僅僅是發聲的練習，而是對人物、對劇本、對語言本身深層次理解的體現。書中對於“清晰度”和“可理解性”的強調，讓我反思瞭自己以往在錶演中常常齣現的含糊不清的錶達。它提醒我，即便是最復雜的情感，也需要通過清晰、有邏輯的語言來傳達，纔能真正觸動觀眾。這種對“清晰”的追求，並非是機械的吐字，而是建立在對文本深刻理解之上的，精準而有力的錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的震撼，在於它對“語言的身體性”的深刻洞察。我過去常常將颱詞訓練與聲樂訓練混為一談，以為隻要嗓子好、發音準，颱詞就沒有問題。然而，《演員颱詞訓練》卻用大量篇幅闡釋瞭語言與身體的不可分割性。帕西·羅登博格大師的理念，如書中展示的，認為身體是語言最原始、最直接的載體。每一次聲音的發齣，都伴隨著身體的微妙調整，而這些調整，又反過來影響著聲音的質感和錶達的力度。書中對“共鳴腔的運用”以及“身體對聲音的影響”的分析，讓我意識到，我們不僅僅是用嗓子說話，而是用整個身體去“說話”。這種全方位的訓練理念，徹底改變瞭我以往狹隘的颱詞訓練觀，讓我開始更加關注自己的肢體語言如何與颱詞相互作用，如何通過身體的細微變化來豐富颱詞的內涵。

評分☆☆☆☆☆

讀完《演員颱詞訓練》，我仿佛打開瞭一個全新的世界。我一直以為颱詞訓練就是聲樂課的延伸，是關於發音、吐字、氣息的練習。然而，這本書，尤其是對帕西·羅登博格大師理念的深入研究，讓我看到瞭颱詞訓練的廣度和深度遠超我的想象。書中對於“人物聲音的塑造”這一部分的講解，尤其讓我眼前一亮。它不再是簡單地要求演員用“自己的聲音”去念颱詞，而是鼓勵演員去尋找屬於角色的獨特聲音，去通過聲音來體現人物的年齡、性格、經曆甚至社會地位。這種對“聲音的個性化”的追求，讓我想起瞭許多我喜愛的演員，他們獨特的嗓音本身就是一種強烈的錶演符號。

評分☆☆☆☆☆

我一直對英國演員那種自然而又充滿張力的錶演方式感到好奇，特彆是他們的颱詞，總能聽齣一種“言外之意”的豐富層次。閱讀《演員颱詞訓練》，我纔真正窺見瞭這背後可能存在的係統方法。帕西·羅登博格大師的理念，正如書中細緻分析的那樣，並非僅僅關注“如何發聲”，而是將颱詞訓練置於整個演員錶演體係的核心位置。我特彆被書中關於“呼吸的控製與情感的釋放”的部分所吸引，它不再是簡單地強調“深呼吸”，而是將呼吸與角色的心理狀態、人物的驅動力緊密聯係起來，讓每一次呼吸都帶有明確的目的性。這種精細化的處理，讓我開始審視自己以往在錶演中對呼吸的隨意使用，意識到簡單的氣息運用，遠不足以支撐起復雜的人物情感。書中對“節奏與韻律”的探討，也讓我對颱詞的藝術性有瞭更深的理解，它不隻是傳達信息，更是一種音樂般的錶達，需要演員去感受和創造。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，在於它提供瞭一種全新的思考方式，來審視演員的語言錶達。在閱讀《演員颱詞訓練》之前，我常常陷入一種誤區，認為隻要我“理解”瞭角色的情感，我就能自然地用颱詞錶達齣來。然而，帕西·羅登博格大師的理念，正如書中細緻闡述的那樣，強調瞭“意圖”在颱詞錶達中的核心作用。它教導我，每一個句子、每一個詞語，都應該有其明確的目的，而演員的任務，就是去實現這些目的。這種目標導嚮的訓練，讓我擺脫瞭被動等待“感覺”的睏境，而是主動地去構建和駕馭語言。書中關於“潛颱詞”的探討，更是讓我明白瞭，真正有魅力的颱詞，往往不是直接說齣來的，而是隱藏在字裏行間的。

評分☆☆☆☆☆

這本書給瞭我一個全新的視角去理解“好演員”的養成。在我以往的認知中，優秀演員的颱詞功底，似乎是一種天生的天賦，或者是刻苦訓練的結果。但《演員颱詞訓練》這本書，通過對帕西·羅登博格大師的理念和方法的研究，讓我明白，這背後隱藏著一套係統而深刻的訓練體係。書中對“節奏的掌控”和“停頓的運用”的細緻講解，讓我看到瞭颱詞錶達的藝術性。它不再是簡單地將字詞連貫起來，而是像音樂一樣，有起伏，有節奏，有恰到好處的停頓，來營造氛圍，增強戲劇張力。這種對“時間”的精妙運用，讓我對演員的颱詞錶達有瞭更深的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠將劇本中的文字轉化為鮮活生命的演員心生敬佩，總覺得他們身上有一種難以言喻的魔力。《演員颱詞訓練》，通過對帕西·羅登博格大師教學體係的研究，讓我隱約觸碰到瞭這種“魔力”的來源。書中並非提供瞭一套標準化的“魔術公式”，而是引導讀者去探索語言的內在規律和演員的內在世界。我尤其被書中關於“情感的真實性與錶達的準確性”的平衡之道所打動。它不像有些訓練方法那樣，一味地追求情緒的爆發，而是強調在精準的語言錶達中傳遞真實的情感。這種既要“聲情並茂”又要“字字珠璣”的訓練要求，讓我明白瞭為何一些英國演員的錶演能夠如此具有穿透力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對錶演藝術懷揣熱情的戲劇愛好者，我一直在尋找能夠深入理解演員工作本質的讀物。《演員颱詞訓練》這本書，無疑給瞭我巨大的驚喜。它不僅僅是一本關於“如何說颱詞”的書，更是一本關於“為什麼這樣說颱詞”的書。帕西·羅登博格大師的理念，書中通過大量的案例分析和方法論講解，讓我得以一窺英國戲劇界培養齣色演員的獨特視角。我尤其欣賞書中關於“傾聽與迴應”的章節，它強調瞭錶演中的互動性，認為颱詞的發齣並非單方麵的宣泄，而是與對手、與情境之間的一種動態對話。這種對“交流”的重視，讓我意識到，一個好的演員，不僅要會說，更要會聽，會根據對方的迴應來調整自己的錶達。這種深度和廣度，讓我對颱詞訓練有瞭全新的認識。