正版 天天艺术·教师授课手册:钢琴版(升级版) 钢琴教程书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 学贯中西图书专营店

出版社： 1

ISBN：4250562387783

商品编码：27188999564

 

基本信息
出版社: 北京天天艺术有限公司;第1版(2014年4月1日)
外文书名: Teacher's Teaching Hand Book
丛书名: 教师授课手册
平装: 58页
语种： 简体中文
开本: 16
ISBN: 6939093700464
条形码: 6939093700464
商品尺寸: 28 x 20.8 x 0.6 cm
商品重量: 222 g
品牌: 北京天天文化艺术有限公司

内容介绍
《天天艺术·教师授课手册:钢琴版(升级版)》中课堂内外记录版块——上课难点的详细记录以及课后练习情况和疑问的记录，帮助小朋友更快进步。建议使用教材版块意义列出初学学生需要购买的常用教材，方便家长了解购买。小奖状及照片版块——给予孩子阶段进步的奖状，并贴上练琴时的照片，记录成长过程。音乐术语版块——提供常用教材中的音乐术语，方便小朋友在学习时随时查阅
《天天艺术·教师授课手册:钢琴版(升级版)》是老师的好帮手！

 

《音乐魔法师：钢琴初学者入门指南》 序言 音乐，是人类最古老、最普遍的情感表达方式之一。而钢琴，作为乐器之王，其丰富的音色和表现力，更是让无数人心生向往。然而，面对琳琅满目的乐器和复杂的乐理知识，许多初学者常常感到无从下手，甚至在学习过程中遇到瓶颈，最终与音乐的殿堂失之交臂。 本书，正是为所有怀揣钢琴梦想的初学者量身打造。我们深知，学习一门乐器，尤其是钢琴，需要的是耐心、毅力，更重要的是科学的方法和循序渐进的指导。本书摒弃了冗长枯燥的理论堆砌，以最直观、最易懂的方式，带领您一步步踏入美妙的钢琴世界。我们相信，音乐的启蒙，不应是负担，而应是一场充满乐趣的探索之旅。 第一章：认识你的新伙伴——钢琴 在正式开始弹奏之前，了解你的钢琴至关重要。这台即将与你朝夕相处的乐器，拥有怎样的构造？它的声音是如何产生的？这些基础知识，将帮助你建立对钢琴的初步认知，并为后续的学习打下坚实基础。 钢琴的家族成员： 了解三角钢琴、立式钢琴、数码钢琴等不同类型钢琴的特点，帮助你选择最适合自己的学习伙伴。 钢琴的内部构造： 简单介绍琴键、弦、锤、踏板等关键部件，理解它们如何协同工作，发出动人的乐音。 钢琴的摆放与保养： 确保你的钢琴处于最佳状态，为你的学习保驾护航。简单的日常清洁、环境维护，让你与钢琴建立更深厚的联结。 弹奏前的准备： 学习正确的坐姿、手型，这是避免日后学习误区、保护身体健康的关键。一个良好的弹奏姿势，能让你更自如地驾驭琴键。 第二章：拨动心弦的起点——认识音符与乐谱 音乐的语言，通过音符和乐谱得以呈现。本章将为你揭开这神秘面纱，让你学会“听懂”音乐，并开始“写下”自己的音乐。 认识五线谱： 学习五条线、四个间，以及高音谱号和低音谱号的意义。这是阅读所有乐谱的基础。 音符的家族： 认识全音符、二分音符、四分音符、八分音符等，理解它们的时值长短，以及如何用它们来构建音乐的节奏。 休止符的秘密： 了解不同休止符的含义，学会如何在音乐中创造呼吸和空间感。 音名与唱名： 掌握CDEFGAB这七个基本音名，并理解它们在不同调中的唱名变化。 音的叠置——音程： 学习最基础的音程概念，如大二度、小二度、纯五度等，这是理解和弦的基础。 节奏的律动： 通过简单的节奏练习，培养你的乐感和对时值的准确把握。我们将从最基础的四分音符节奏开始，逐步引入更复杂的节奏型。 学习识谱的秘诀： 掌握快速识谱的技巧，让你不再被密密麻麻的音符吓倒。我们会提供一些实用的记忆法和练习方法。 第三章：指尖的舞蹈——基础钢琴弹奏技巧 理论学习固然重要，但动手实践才能真正掌握钢琴弹奏的精髓。本章将带领你走进琴键，用手指创造属于自己的旋律。 手指的独立性训练： 学习如何让每个手指都能独立、有力地弹奏，这是演奏流畅乐句的关键。我们将通过一系列手指练习来帮助你达成这一目标。 触键的力度与音色： 探索不同触键方式所产生的音色变化，学习如何运用力度来表达音乐的情感。从轻柔的“如歌的行板”到强劲的“如火的热情”，你将学会用声音作画。 单音弹奏的稳定性： 确保每一个弹奏的音符都清晰、准确，这是建立良好弹奏习惯的基础。 简单的音阶与琶音练习： 学习C大调音阶的弹奏，感受音阶的流畅性。随后，我们将触及琶音，为之后的和弦弹奏做准备。 跨越音区的练习： 练习在不同的音区之间切换弹奏，扩展你的音域，让音乐更具表现力。 基础的乐句连接： 学习如何将零散的音符连接成连贯的乐句，让音乐“会呼吸”，充满生命力。 第四章：音乐的骨架——节奏与速度 节奏是音乐的骨架，速度是音乐的灵魂。掌握好这两个要素，你的演奏将更具感染力。 节拍的理解与应用： 学习不同拍号（如4/4拍、3/4拍）的意义，以及如何在弹奏中准确把握拍子。 速度标记的解读： 认识“快板”、“行板”、“慢板”等常见速度标记，并理解它们对音乐情绪的影响。 渐快与渐慢（Crescendo & Diminuendo）： 学习如何通过速度的变化来营造音乐的张力和起伏。 节奏的训练方法： 结合节拍器，进行有针对性的节奏练习，提升你的节奏感和稳定性。 不同节奏型的尝试： 尝试一些包含附点音符、切分音等常见节奏型的练习曲，丰富你的节奏表现。 第五章：和谐的共鸣——基础乐理与和弦 当单音的旋律遇到和弦的烘托，音乐便会变得更加丰富多彩。本章将为你揭开和声的奥秘。 认识三和弦： 学习大三和弦、小三和弦的构成，这是构建音乐和谐的基础。 和弦的连接： 学习基础的和弦进行，例如I-IV-V-I等，让你能够为简单的旋律配上和弦。 属七和弦的引入： 了解属七和弦的功能，以及它如何为音乐带来更丰富的色彩和解决感。 简单的伴奏织体： 学习如何用简单的和弦伴奏来烘托旋律，为你的弹奏增添层次感。 转调的概念入门： 简单介绍什么是转调，以及它如何丰富音乐的色彩。 第六章：初窥门径——乐曲赏析与演奏实践 理论的学习最终要回归到音乐的实践。本章将引导你欣赏优秀的钢琴作品，并将所学知识运用到实际演奏中。 经典入门曲目赏析： 推荐一些适合初学者的经典小品，带领你感受不同风格的音乐魅力。 如何解读简单的乐谱： 学习如何快速分析乐谱的调性、拍号、节奏型、和弦等，为演奏做好准备。 练习曲的选择与练习方法： 推荐一些优秀的初级练习曲，并提供科学的练习方法，帮助你提高技术。 从模仿到创新： 鼓励你在模仿大师作品的基础上，尝试加入自己的理解和情感。 聆听的重要性： 培养你的聆听习惯，学会分辨不同的音色、力度和节奏，提升你的音乐鉴赏能力。 结语 《音乐魔法师：钢琴初学者入门指南》并非一本终点，而是你钢琴学习旅程的起点。我们希望这本书能够点燃你对音乐的热情，为你推开那扇通往音乐世界的大门。请记住，音乐的学习是一个持续的、充满探索的过程。享受每一次指尖与琴键的触碰，感受每一次音符流淌出的美妙。愿你在这条音乐之路上，收获满满的喜悦与成就！ 致读者 请珍视手中的每一本好书，用真诚和耐心去阅读、去实践。每一次翻阅，都可能为你开启一扇新的窗户；每一次练习，都可能让你离梦想更近一步。音乐的道路，永无止境，但有心为之，必有收获。

评分☆☆☆☆☆

我对音乐的理解一直停留在“听”的层面，想要真正“弹”出来，却总是不得其法。市面上钢琴教材琳琅满目，但我总觉得有些过于学术化，或者有些过于浅显，难以满足我想要系统学习的需求。这次尝试《天天艺术·教师授课手册:钢琴版(升级版)》，给我带来了惊喜。这本书的结构安排非常合理，从最基础的乐器认识、坐姿、手型，到复杂的乐理知识和演奏技巧，层层递进，逻辑清晰。我特别欣赏它在讲解乐理部分时，不仅仅是文字的堆砌，而是巧妙地融入了音乐的实际应用，例如在讲解音阶时，会引导你去实际弹奏，感受音与音之间的关系，这种“学以致用”的学习方式，大大提升了我学习的效率和兴趣。而且，书中对于一些常见的演奏误区，也给出了详细的纠正方法和建议，这对于正在摸索阶段的我来说，非常有针对性。我也注意到，它在练习曲的选择上，既有经典的入门曲目，也有一些比较新颖、能够激发学生兴趣的改编曲，这使得学习过程不会过于单调。这本书就像一位循循善诱的良师益友，它不仅教会你“是什么”，更告诉你“为什么”和“怎么做”，让你在学习的道路上少走弯路，稳步前行。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对钢琴充满好奇的“中年学徒”，一直梦想着能弹出自己喜欢的旋律，但之前尝试过几次，都因为枯燥的理论和难以掌握的技巧而放弃。这次抱着试试看的心态，入手了《天天艺术·教师授课手册:钢琴版(升级版)》。首先，这本书的封面设计就让我觉得很亲切，没有那种冰冷的教科书感，反而有一种温暖的艺术气息。打开书，我被它的内容所吸引。它没有一开始就抛出很多术语，而是非常细心地从最基础的手指触键、指法练习开始讲解，并且配有清晰的插图，让我在家也能准确模仿。我最喜欢的是它在讲解乐谱上的符号时，会用生动形象的比喻来解释，比如休止符就像是音乐中的“呼吸”，让我在理解上更加轻松。而且，书中还包含了一些非常有针对性的练习，比如针对不同手指力量的训练，让我知道自己的弱点在哪里，并有明确的改进方向。虽然我目前的进度还不算快，但每一次的进步都让我充满了成就感。这本书让我觉得，学习钢琴并非遥不可及，它就像一位循循善诱的老师，耐心地引导我一步步地走进音乐的世界。它不仅教会我弹奏技巧，更让我体会到了音乐的乐趣，这种感觉非常棒。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在职的音乐教师，最近一直在寻找一本能够辅助我进行钢琴教学的教材。这次偶然看到了《天天艺术·教师授课手册:钢琴版(升级版)》，出于职业的敏感性和对教学质量的追求，我毫不犹豫地购买了。拿到书后，首先吸引我的是它“教师授课手册”这个定位，这让我对它的实用性充满了期待。翻阅过程中，我发现这本书的编排逻辑非常清晰，每个章节都围绕着教学目标展开，并提供了详细的授课步骤和建议。我尤其欣赏它在课程设计上所体现的专业性和系统性。例如，在针对初学者的手指技巧训练部分，它不仅提供了标准的练习曲目，还附带了教师在课堂上可以使用的指导语和注意事项，这对于新入行的教师来说，无疑是宝贵的财富。此外，书中关于乐理知识的讲解，也是我非常看重的。它能够将复杂的乐理概念，通过浅显易懂的方式传达给学生，并且结合了实际的弹奏练习，让学生在演奏中理解理论。我尝试着按照书中的一些建议，在实际教学中进行了调整，反馈效果确实不错。学生们对课程的兴趣明显提升，学习的积极性也更高了。总的来说，这本书对于提高钢琴教学的效率和质量，具有很强的指导意义，值得推荐给更多的同行。

评分☆☆☆☆☆

这本书到手有一段时间了，趁着周末终于可以静下心来翻翻。我平时就对音乐有点兴趣，但一直没系统学过，总觉得乐理知识太枯燥，不知道从何下手。看到这本书的封面设计，感觉挺温馨自然的，没有那种特别严肃的学术感，反而让我有点想尝试的冲动。打开书，它的排版设计确实很用心，字体大小适中，重点内容有高亮，看起来很舒服。每一页都有一些小插画，比如弹奏姿势的示意图，或者乐谱里的一些符号解释，这些都让原本可能显得干涩的文字变得生动有趣。我特别喜欢它在讲解一些基础乐理时，会用生活中的例子来类比，比如音程的远近就像人与人之间的距离，节奏的快慢就像心跳的频率，这种接地气的讲解方式，一下子就把我从“学音乐很难”的心理负担中解放了出来。而且，它并没有上来就讲一大堆高深的理论，而是循序渐进，先从最基本的手指练习和乐谱的识别开始，这点对我这种零基础的初学者来说太友好了。感觉这本书就像一位耐心且经验丰富的老师，知道什么时候该说什么，怎么说才能让人更容易理解和接受。我还在摸索中，但已经能感受到它在引导我走进音乐世界方面的积极作用了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初买这本书，纯粹是因为它的名字听起来很有活力，而且“升级版”这个词也暗示着它可能比老版本有改进，希望能给我带来一些新的学习体验。我平时工作很忙，所以学习钢琴一直都是断断续续的，总找不到一个能够持续下去的方法。这本书拿在手里，感觉它的分量很足，不像那种薄薄的练习册，有点厚实感，就觉得内容会比较充实。我注意到它在介绍一些基础知识时，用了比较活泼的语言，还配了不少插图，这一点我很喜欢。插图不是那种死板的黑白线条画，而是色彩比较丰富的，有时候还能看到一些可爱的卡通形象，感觉学习的氛围轻松了不少。而且，它不像我之前看过的很多教材，上来就讲一大堆我看不懂的乐理符号，这本书好像更注重实际操作，一步一步地教你怎么找到琴键，怎么让手指动起来，这一点对新手特别友好。我还在尝试着跟着它练习一些简单的指法，虽然现在还弹不了什么旋律，但至少感觉自己没有那么迷茫了，知道该从哪里开始了。这本书给我的感觉，就像是在一个陌生的城市里，有人递给你一张详细又贴心的地图，让你知道该怎么走，不会在原地打转。