爱上动漫 武器素描技法 漫画素描技法书 漫画绘制教程 零基础学画漫画书 绘画书籍 漫画教程书 美术教 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 动漫
• 漫画
• 素描
• 技法
• 教程
• 绘画
• 美术
• 零基础
• 武器
• 绘制

店铺： 阳光瑞盛图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115430502

商品编码：27597272755

丛书名： 爱上动漫 武器素描技法

开本：16开

出版时间：2016-10-01

书名：爱上动漫：武器素描技法

作者:MCOO动漫

出版社:人民邮电出版社

出版时间:2016年10月 

定价 35.00

版 次：1

页 数：216

印刷时间：2016年11月01日

开 本：16 开

纸 张：胶版纸

印 次：1

包 装：平装

ISBN：9787115430502

本书是“爱上动漫”系列中的一本，作者通过大量图例和简洁语言，细致地讲解了动漫作品中各种武器绘制技法，包括武器的基础知识、武器的绘制、纯兵器类武器的绘制、类人型武器的绘制、半机械类武器的绘制和交通工具类武器的绘制等内容。 本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫作为培训教材或教学参考用书。

1章武器类动漫作品介绍

1.1 按地域风格分类014

1.1.1 日式武器类动漫作品014

1.1.2 欧美武器类动漫作品016

1.2 按武器类型分类018

1.2.1 纯兵器类动漫作品018

1.2.2 类人型武器动漫作品019

1.2.3 半机械类武器动漫作品020

1.2.4 交通工具类武器动漫作品021

2章武器绘制的基础知识

2.1 武器的基本结构023

2.1.1 基本的形状023

2.1.2 基本的形状组合023

2.1.3 基本的形状分割024

2.1.4 形状的变形025

2.1.5 武器内部零件的表现027

2.1.6 武器的绘制028

2.2 运用造型方式绘制武器029

2.3 透视的原理033

2.3.1 立方体的透视033

2.3.2 圆柱体的透视034

2.3.3 类人型武器的透视035

2.4 运用透视原理绘制武器036

2.5 武器的形状设定038

2.5.1 圆形设定038

2.5.2 碟形设定039

2.5.3 柱形设定040

2.5.4 人形设定041

2.5.5 动物形设定042

2.5.6 组合形设定043

3章武器的绘制

3.1 武器动感的绘制045

3.2 武器爆炸的绘制048

3.3 武器光线的绘制051

3.4 武器声音的绘制054

4章纯兵器类武器的绘制

4.1 兵器的基本结构058

4.1.1 冷兵器的结构058

4.1.2 热兵器的结构060

4.2 兵器的绘制方法061

4.2.1 冷兵器的绘制061

4.2.2 热兵器的绘制071

5章类人型武器的绘制

5.1 基本结构077

5.1.1 类人型武器的整体结构077

5.1.2 类人型武器的头部结构080

5.1.3 类人型武器的头部转面081

5.1.4 类人型武器的手部结构083

5.1.5 类人型武器的手臂结构084

5.1.6 类人型武器的手臂转化087

5.1.7 类人型武器的脚部结构088

5.1.8 类人型武器的腿部结构089

5.1.9 类人型武器的腿部转化092

5.1.10 类人型武器的推进器093

5.2 绘制方法096

5.2.1 类人型武器的三视图绘制096

5.2.2 手持激光枪的类人型武器098

5.2.3 手持小型炮的类人型武器100

5.2.4 手持双刃重柄刀的类人型武器102

5.2.5 装配巨型盾的类人型武器104

5.2.6 白羊造型的类人型武器106

5.2.7 徒手攻击的类人型武器108

5.2.8 重型类人型武器110

5.2.9 双肩佩戴盾牌的类人型武器112

5.2.10 手持双排管长枪的类人型武器114

5.2.11 装配单剑的类人型武器116

5.2.12 手持双剑的类人型武器118

5.2.13 手持长炮的类人型武器120

5.2.14 手持喷射枪的类人型武器122

5.2.15 手臂改造为高射炮的类人型武器124

5.2.16 肩膀装配车轮的类人型武器126

5.2.17 装配缓冲轮胎的类人型武器128

5.2.18 装配大型旋钮的类人型武器130

5.2.19 手持火箭炮的类人型武器132

5.2.20 肩膀装配火箭炮的类人型武器134

6章半机械类武器的绘制

6.1 基本结构137

6.1.1 人被机械化的半机械类武器结构137

6.1.2 人与机械相结合的半机械类武器结构138

6.2 绘制方法139

6.2.1 腿部为球状的半机械类武器139

6.2.2 老虎造型的半机械类武器141

6.2.3 装配重型机械腿的半机械类武器143

6.2.4 装配长机械爪的半机械类武器145

6.2.5 装配高速飞行器的半机械类武器147

6.2.6 装配短途滑翔机的半机械类武器149

6.2.7 装配锋利剪刀羽的半机械类武器151

6.2.8 手持长刀短炮的半机械类武器153

6.2.9 手持魔法长剑的半机械类武器155

6.2.10 手持巨型砍斧的半机械类武器157

6.2.11 手持长炮的半机械类武器159

6.2.12 手持火箭炮的半机械类武器161

6.2.13 装配伸缩锚的半机械类武器163

6.2.14 猫咪造型的半机械类武器165

6.2.15 装配机械翼的半机械类武器167

6.2.16 装配螺旋桨的半机械类武器169

6.2.17 手持巨盾的半机械类武器171

6.2.18 手持单剑的半机械类武器173

6.2.19 半机械类武器的侧面视图175

6.2.20 装配冲锋枪的半机械类武器177

6.2.21 身穿宇航服的半机械类武器179

6.2.22 装配侧翼的半机械类武器181

6.2.23 装配重型推进器的半机械类武器183

6.2.24 装配小型推进器的半机械类武器185

6.2.25 装配高射炮的半机械类武器187

7章交通工具类武器的绘制

7.1 基本结构190

7.1.1 陆地交通工具类武器的结构190

7.1.2 海上交通工具类武器的结构191

7.1.3 空中交通工具类武器的结构192

7.2 绘制方法193

7.2.1 陆地交通工具：步兵战车193

7.2.2 陆地交通工具：装甲输送车195

7.2.3 陆地交通工具：装甲侦察车197

7.2.4 陆地交通工具：火箭炮车199

7.2.5 海上交通工具：航空母舰201

7.2.6 海上交通工具：风帆战舰203

7.2.7 海上交通工具：驱逐舰205

7.2.8 海上交通工具：巡洋舰207

7.2.9 空中交通工具：战术侦察机209

7.2.10 空中交通工具：歼击轰炸机211

7.2.11 空中交通工具：武装直升机213

7.2.12 空中交通工具：反潜机215

A4

《奇幻之刃：探索二次元武器的奥秘》 内容简介： 《奇幻之刃：探索二次元武器的奥秘》是一本专为热爱动漫、游戏，渴望将脑海中那些令人心潮澎湃的武器具象化的读者量身打造的深度教程。本书跳脱了基础的漫画人物绘制框架，将目光聚焦于动漫世界中那些极具风格化和想象力的武器设计与表现。如果你曾被《鬼灭之刃》中炭治郎那把造型独特的日轮刀所吸引，或对《最终幻想》系列中克劳德那把霸气十足的破坏剑心生向往，那么这本书将是你探索这些奇妙造物的绝佳起点。 本书并非一本泛泛而谈的绘画基础教程，而是将重心放在“武器”这一动漫文化的重要载体上。我们将系统地剖析二次元武器设计中的核心要素，从概念的诞生到最终的呈现，层层递进，带领读者深入理解武器如何承载角色性格、世界观，并最终成为推动故事发展的重要道具。 第一篇：概念的萌芽——武器的灵魂与故事 在真正动笔绘制之前，我们首先要理解，一把优秀的二次元武器并非凭空出现，它承载着设计师的巧思与创作者的意图。 武器的哲学： 本篇将探讨不同类型动漫作品中武器所扮演的角色，例如在热血少年漫中，武器往往是力量、友情与成长的象征；在奇幻史诗中，它们可能是古老传承、魔法力量的载体；而在科幻作品里，武器则可能代表着科技的尖端与人类的未来。我们将通过大量经典案例分析，例如《海贼王》中的斩击果实能力者所使用的各种奇形怪状但充满想象力的武器，或是《进击的巨人》中立体机动装置的精密设计，来阐述武器如何与作品的世界观、人物设定巧妙融合。 功能与美学的平衡： 一把在二次元中令人印象深刻的武器，往往在功能性和视觉冲击力之间找到了完美的平衡点。我们将深入分析如何在保持武器“合理性”（即使是超现实的功能）的前提下，赋予其独特的艺术美感。例如，一把能够劈开巨龙的巨剑，其尺寸、材质、纹理、装饰，乃至挥舞时可能产生的特殊效果，都将是设计中需要考量的重点。本书会提供一系列的思考框架，引导读者从“它能做什么”到“它应该是什么样子”进行发散。 风格化设计解析： 不同动漫风格对武器设计有着截然不同的影响。我们将会分析如日系动漫的精细写实风格、Q版动漫的可爱夸张风格、蒸汽朋克风格的机械美学、哥特风格的暗黑神秘感等，并展示如何在这些风格下设计出符合整体氛围的武器。例如，在绘制日系剑时，我们将关注其刀刃的弧度、镡（刀镡）的纹饰、柄卷的细节；而在设计Q版武器时，则会强调其圆润的线条和可爱的比例。 灵感搜集与概念草图： 无论你灵感枯竭还是思维跳跃，本书都将提供一套系统性的灵感搜集方法，从现实世界的历史兵器、自然界的形态，到神话传说、其他艺术作品，都可能成为你设计的素材库。我们将鼓励读者从海量的参考资料中提炼元素，并运用快速草图的方式，将脑海中模糊的概念捕捉下来，为后续的细化打下基础。 第二篇：形体与结构——武器的骨骼与肌理 在概念确立之后，我们将进入到武器的实际造型构建阶段，关注其三维形态、结构构成以及材质表现。 基础几何体与组合： 任何复杂的武器都可以分解为基础的几何体（球体、圆柱体、立方体、锥体等）。本篇将从最基本的几何形体出发，讲解如何通过组合、切割、变形等方式，构建出武器的基本轮廓和主要结构。我们将以一把常见的日式太刀为例，拆解其刀身、刀镡、刀柄等部件，展示如何用简单的几何体搭建出其基本框架，再逐步添加细节。 透视原理与空间感： 绘制出有说服力的武器造型，离不开对透视原理的理解。本书将用简单易懂的方式讲解一点透视、两点透视，甚至三点透视在武器绘制中的应用，帮助读者准确把握武器在空间中的位置和形态，营造出强烈的立体感和空间感。我们会通过实例展示，如何通过透视线准确绘制出复杂形状的刀刃、枪管，以及不同角度下的武器细节。 结构分解与部件连接： 许多二次元武器并非单一整体，而是由多个部件组合而成。本篇将引导读者思考武器的内部结构，例如刀身是如何与刀镡连接，枪械的弹夹如何装卸，魔法杖的宝石是如何镶嵌的。理解这些结构关系，不仅能让武器看起来更加真实可信，也能为后续的上色和动态表现打下基础。我们将提供多种武器的结构分解图，帮助读者理解其内部构造。 材质表现与纹理细节： 金属的冰冷光泽、木材的温润触感、皮革的粗糙质感、水晶的晶莹剔透……不同的材质赋予武器不同的生命。本篇将重点讲解如何通过线条的粗细、疏密，笔触的轻重，以及特殊的描绘技法，来表现不同材质的特性。我们将详细演示如何画出金属的反射光、木纹的走向、皮革的褶皱，以及各种奇幻材质的特殊效果，让武器拥有触手可及的质感。 动态与能量表现： 即使是静止的武器，也可以通过其造型中的动态线条和潜在的能量感来吸引观众。本书将探讨如何运用流畅的曲线、尖锐的转角，以及通过光效、粒子等表现手法，来暗示武器蕴含的力量。例如，一把被魔法能量充盈的法杖，其顶端的宝石会发出耀眼的光芒，周围也会环绕着流动的能量粒子，而武器的线条也会显得更加灵动。 第三篇：光影与色彩——武器的生命与情绪 在完成了武器的造型和结构之后，光影和色彩的运用将赋予武器生命，并进一步传递情绪与故事。 光照原理与明暗关系： 理解光照的方向、光源的强弱，以及不同材质对光线的反射和吸收，是绘制逼真光影的基础。本篇将详细讲解明暗交界线、投影、反光等基本概念，并演示如何运用这些原理来塑造武器的体积感和立体感。我们将通过不同光源下的武器示例，展示光线如何在刀刃上形成锐利的边缘，如何在金属表面产生耀眼的反射，以及如何在木质表面形成柔和的阴影。 色彩心理学与风格化用色： 颜色不仅仅是视觉的装饰，更是传递情感和信息的重要媒介。本篇将结合色彩心理学，探讨不同颜色在动漫武器设计中的象征意义，例如红色代表热情与危险，蓝色代表冷静与神秘，绿色代表生命与自然。我们将引导读者根据武器的设定和所处的世界观，选择最能表达其特质的色彩方案。 上色技法与材质叠加： 无论是数位板绘画还是传统手绘，本书都将提供丰富的上色技巧。我们将演示如何通过叠加不同图层、运用笔刷的混合模式、以及色彩的冷暖对比，来表现金属的坚硬、宝石的通透、以及布料的柔软。本书还会探讨如何通过色彩的渐变、晕染，来增强武器的层次感和视觉冲击力。 特效绘制与气氛烘托： 许多二次元武器都拥有独特的特效，例如火焰缠绕的剑、冰霜凝结的斧头、或是闪烁着电光的法杖。本篇将详细讲解如何绘制各种常见的视觉特效，包括火焰、冰霜、闪电、魔法阵、能量爆发等，并演示如何将这些特效与武器本身巧妙结合，营造出强大的视觉冲击力和紧张的战斗氛围。 整体协调与风格统一： 最终，武器的色彩与光影需要与角色、背景以及整个画面的风格协调统一。本书将指导读者如何在绘制武器时，考虑其在整体画面中的表现，确保其色彩、明暗与周围环境相互呼应，共同构建一个完整而引人入胜的二次元世界。 《奇幻之刃：探索二次元武器的奥秘》旨在为读者提供一套系统、全面且富有启发性的武器绘制指南。本书不仅会教授绘画技巧，更会引导读者深入思考武器背后的设计理念与文化内涵，让你笔下的每一件武器都拥有自己的故事和灵魂。无论你是初次尝试绘制武器的新手，还是渴望提升武器设计水平的进阶者，都能从中获益匪浅，开启一段充满创造力的奇幻武器之旅。

评分☆☆☆☆☆

这本书我真的已经迫不及待想看了！看到书名的时候就觉得太戳我了，我一直都非常喜欢看动漫，特别是那些设定了各种酷炫武器的，比如《鬼灭之刃》里炭治郎那把日轮刀，还有《进击的巨人》里立体机动装置的刀刃，真的太帅了！虽然我平时也喜欢画画，但总觉得画出来的武器总是不够有力量感，不够有细节，感觉像是玩具而不是真正的兵器。这本书的“武器素描技法”这个点简直是为我量身定做的，我非常期待能学到如何去表现金属的质感，刀刃的锋利度，以及武器上那些繁复的装饰和纹路，还有如何通过线条和阴影来赋予武器生命力，让它们看起来像是能够劈风斩浪、拯救世界的存在。我一直觉得，一个好的动漫角色，往往离不开他/她手中那件与之融为一体的武器，武器不仅仅是道具，更是角色个性和力量的延伸。希望这本书能帮我提升这方面的能力，以后画出来的角色，手中的武器也能像动漫里一样，让人一眼就能记住，并且充满故事感。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期以来对二次元世界情有独钟的观众，我一直觉得，动漫的魅力不仅仅在于精彩的剧情和鲜活的角色，更在于那些天马行空、充满想象力的画面表现。这本书的“漫画素描技法”和“漫画绘制教程”这两个部分，简直完美契合了我的期待。我非常好奇，漫画家们是如何将脑海中的奇思妙想，通过线条和色彩，转化为一个个生动形象的画面。我特别想知道，在绘制漫画的过程中，有哪些是需要特别注意的技巧，比如如何通过人物的表情和肢体语言来传达情绪，如何运用构图来营造氛围，如何通过分镜来流畅地叙述故事。我希望这本书能给我提供一些实用的指导，让我明白从一个想法到一幅完整的漫画作品，到底需要经历哪些过程，有哪些关键的步骤。我渴望学习到漫画的“内功心法”，而不仅仅是表面的技巧，希望这本书能让我对漫画创作有更深入的理解，并且掌握一些核心的绘制方法，让我的画面表现力更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

我是一名完全零基础的漫画爱好者，一直以来都梦想着能够画出属于自己的漫画故事，但每次拿起画笔，看着空白的画纸，就感到一阵无力。各种漫画教程书看得我眼花缭乱，但很多都感觉门槛太高，比如直接上来就讲复杂的透视、人体解剖，我一下子就被劝退了。看到这本书的“零基础学画漫画书”这个标题，我真的眼前一亮，感觉终于有救了！我特别希望它能从最基础的线条、形状开始讲起，一点一点地引导我，让我明白画漫画到底是怎么回事。比如说，如何画出简单的眼睛、鼻子、嘴巴，如何设计出可爱的Q版人物，再到如何一步步构建一个简单的场景。我最怕那种直接讲高难度技巧的书，读起来让人觉得云里雾里，根本不知道从何下手。我期待这本书能像一个循循善诱的老师，用最简单易懂的方式，带我走进漫画的世界，让我感受到绘画的乐趣，而不是压力。如果这本书真的能做到这一点，我一定会非常非常感激！

评分☆☆☆☆☆

我一直非常享受在绘画过程中带来的那种沉浸感和创造的快乐，但最近感觉自己的创作瓶颈期有些明显，总觉得画出来的东西缺乏新意，甚至有些程式化。看到这本书的“漫画素描技法”和“漫画绘制教程”的描述，我希望它能给我带来一些新鲜的血液和灵感。我特别想了解，那些优秀的漫画家是如何打破常规，创造出独特风格的。这本书是否会介绍一些创新的绘制手法，或者提供一些不同风格的参考案例？我希望它能不仅仅是教授基本的技巧，更重要的是能够激发我的创作欲望，让我看到更多可能性。比如，如何将不同的元素巧妙地融合，如何创造出具有辨识度的角色设计，如何通过独特的视觉语言来讲述故事。我期待这本书能够帮助我跳出固有的思维模式，找到属于自己的绘画语言，并且能够更加自由地表达我的想法和情感，让我的画作充满个性和生命力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对美术类的书籍非常感兴趣，尤其是那些能够帮助我提升绘画基础和技巧的书籍，而这本书的“绘画书籍”和“美术教”这些标签，让我觉得它可能包含了更广泛的美术知识。我最近在学习素描，但总觉得自己的基本功还不够扎实，比如对光影的处理，对物体结构和体积的把握，都还有很大的提升空间。我期待这本书能不仅仅局限于漫画，而是能提供一些更通用的素描技巧，比如如何画出不同材质的物体，如何通过明暗对比来塑造立体感，如何观察和理解物体的基本形态。我希望它能够提供一些系统的训练方法，帮助我打下坚实的绘画基础。毕竟，无论是画动漫人物还是其他类型的画作，扎实的素描功底都是不可或缺的。如果这本书能在素描理论和实践方面都有所涉及，并且有清晰的图例和讲解，那对我来说将是一笔宝贵的财富，能够帮助我打开更广阔的绘画视野。