服裝立體裁剪與設計 張惠晴 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張惠晴 著

圖書標籤:

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• 張惠晴
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店鋪： 盛德偉業圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534987687

商品編碼：29440982981

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-07-01

基本信息

書名:服裝立體裁剪與設計

定價：78.00元

售價：59.3元,便宜18.7元,摺扣76

作者:張惠晴

齣版社：河南科學技術齣版社

齣版日期：2017-07-01

ISBN：9787534987687

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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專業設計師，教你學會立體打版。圖文詳解，直擊立體裁剪現場！【本書特色】

內容提要

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立體裁剪（draping）的特色在於打版時直接在人颱或人體上實際裁剪，能夠*直觀地觀察服裝造型的比例，抓齣想要的綫條，不僅能夠完成平麵打版難以剋服的立體造型，省去反復修版的麻煩，而且即便是簡單的版型，都能通過立體裁剪的過程，達到更細緻的閤身度，也因此立體裁剪成為高價服裝單品或禮服製作時必然采用的製作方式，也是時尚設計師必須要掌握的一個專業技能。 本書作者張惠晴將基礎的觀察人體、標示綫貼法、絲針彆法，與實際的立體裁剪示範，轉化為書中詳細的製作步驟和細節的重點提示，以裙子、上衣、連衣裙等16款經典服裝及延伸款造型為例，從無到有地展示立體裁剪全過程，讓你在學習基本技巧的同時也能獲得無限靈感！

目錄

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作者介紹

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立體裁剪（draping）的特色在於打版時直接在人颱或人體上實際裁剪，能夠直觀地觀察服裝造型的比例，抓齣想要的綫條，不僅能夠完成平麵打版難以剋服的立體造型，省去反復修版的麻煩，而且即便是簡單的版型，都能通過立體裁剪的過程，達到更細緻的閤身度，也因此立體裁剪成為高價服裝單品或禮服製作時必然采用的製作方式，也是時尚設計師必須要掌握的一個專業技能。 本書作者張惠晴將基礎的觀察人體、標示綫貼法、絲針彆法，與實際的立體裁剪示範，轉化為書中詳細的製作步驟和細節的重點提示，以裙子、上衣、連衣裙等16款經典服裝及延伸款造型為例，從無到有地展示立體裁剪全過程，讓你在學習基本技巧的同時也能獲得無限靈感！

文摘

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序言

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好的，下麵為您提供一份關於服裝立體裁剪與設計書籍的詳細簡介，內容涵蓋瞭服裝設計、版型製作、立體裁剪技術以及設計理念的各個方麵，旨在為讀者提供一個全麵、深入的學習指南。 --- 服裝立體裁剪與設計：從基礎到創新的實踐指南 內容概述 本書旨在為服裝設計領域的學習者、從業者及愛好者提供一套係統、深入的服裝立體裁剪與設計理論及實踐教程。立體裁剪作為服裝製作中的核心技術之一，強調在人體模型上直接塑形，實現服裝結構與人體形態的完美契閤。本書不僅詳述瞭立體裁剪的原理、工具運用和基礎操作流程，更融入瞭前沿的設計理念與創新思維，旨在培養讀者將創意轉化為立體實體的能力。 全書結構嚴謹，從基礎的立體裁剪概念入手，逐步深入到復雜的服裝結構解析與設計應用。內容涵蓋瞭對不同麵料特性的理解、基礎省道與褶襇的立體轉移、經典款型（如西裝、裙裝、襯衫）的結構重構，以及更具挑戰性的藝術化造型處理。 第一部分：立體裁剪的基石——理論與工具 1.1 立體裁剪的本質與優勢 本部分首先闡釋瞭立體裁剪與平麵裁剪的區彆與聯係，重點強調瞭立體裁剪在捕捉人體三維空間形態、處理麵料懸垂性和塑造服裝廓形方麵的獨特優勢。讀者將理解為何立體裁剪是高級定製和復雜結構服裝設計的必備技能。 1.2 專用工具與操作環境的建立 詳細介紹瞭進行立體裁剪所需的所有專業工具，包括人颱（馬裏昆）、白坯布、定位珠、剪刀、熨燙設備等。重點指導如何根據人體測量數據選擇或調整標準人颱，以及如何在工作室中搭建一個高效、準確的立體裁剪操作環境。 1.3 麵料的特性與選擇 服裝的最終效果很大程度上取決於麵料的選擇。本章深入探討瞭不同縴維（天然縴維、再生縴維、閤成縴維）對麵料物理性能的影響，特彆是對麵料的懸垂性（Drape）、張力（Tension）和可塑性（Malleability）的分析。指導讀者如何在立體裁剪過程中根據設計意圖選擇最閤適的白坯布或模擬麵料。 第二部分：基礎技術解析與形態塑造 2.1 核心技術：省道的轉移與重構 省道（Darts）是立體裁剪中最基礎的塑形元素。本章詳細解析瞭省道在平麵圖上的錶示方式，並以圖文並茂的方式演示瞭如何將省道精確地轉移到人颱上，觀察其在三維空間中的形態變化。涵蓋瞭胸省、腰省、省尖處理等關鍵技術點。 2.2 褶襇與堆褶的立體處理 褶襇（Pleats）和堆褶（Gathers）是增加服裝體積感和裝飾性的重要手段。本部分重點講解瞭箱型褶、百褶、和箱型堆褶在人颱上自然形成的方法。強調瞭保持褶襇清晰、邊緣平整的技術要領，以及如何通過不同位置的褶襇來引導視綫和修飾身形。 2.3 結構元素的立體構成 領口與駁頭： 深入解析瞭圓領、方領、V領等基礎領型的立體製作，特彆關注西裝駁頭（Lapel）的滾邊（Roll Line）與駁頭尖端的自然形態，這對於服裝的正式感至關重要。 袖子的塑形： 詳細演示瞭羊腿袖、插肩袖以及襯衫袖的立體裁剪過程。闡述瞭如何通過調整袖窿弧度和袖山高度來控製袖子的蓬鬆度與垂感。 裙體的結構設計： 涵蓋瞭公主綫省道、分割綫設計，以及A字裙、魚尾裙等復雜裙型的立體構建，展示如何通過分割綫來控製裙擺的張開角度和麵料的流動性。 第三部分：經典款型的解構與創新應用 3.1 西裝與外套的版型解構 本章以西裝為例，係統展示瞭套裝結構（如墊肩、內襯、腰身收省）在立體裁剪中的處理流程。重點在於如何通過白坯布預製版型，精確控製肩部綫條的流暢性，並實現“閤體”而非“緊綳”的穿著效果。 3.2 襯衫與上衣的細節處理 解析瞭襯衫門襟的對齊、袋位（Pocket）的貼閤、以及袖口和領座的精確安裝。強調在立體結構中處理這些平麵細節時，如何保持其結構上的平衡感。 3.3 復雜結構與不對稱設計 本部分引導讀者走齣基礎框架，探索更具挑戰性的設計。包括： 結構化褶飾（Sculptural Draping）： 利用麵料的張力在特定點位製造齣雕塑般的造型。 麵料的扭轉與纏繞（Twisting and Wrapping）： 介紹如何通過在人颱上進行包裹和固定，創造齣不對稱的、具有視覺衝擊力的服裝造型。 第四部分：從立體到平麵的轉化與優化 4.1 紙樣圖的繪製與修正 立體裁剪的最終目的是獲得可供量産的平麵紙樣。本章詳細指導讀者如何精確地將人颱上已完成的白坯布造型拆解，描繪齣具有完整縫份和標記的紙樣圖。 4.2 結構誤差的分析與修正 在拆版過程中，不可避免地會齣現細微誤差。本部分教授如何通過對紙樣圖的“推、移、轉、摺”等技術，對照立體模型進行微調，確保平麵圖能完美重現三維效果。 4.3 縫製工藝對立體形態的影響 最後，本章討論瞭縫製工藝（如縫份處理、熨燙定型、滾邊技術）對最終服裝形態的決定性影響。強調瞭“會剪裁更要會熨燙”的理念，即通過精準的熨燙技巧來“固化”立體裁剪塑造齣的優美麯綫。 結語 本書是集技術指導、美學培養和實踐經驗於一體的綜閤性教材。通過對立體裁剪技術的深入學習，讀者將能夠擺脫平麵製版對人體結構的限製，真正掌握服裝造型的主動權，將抽象的設計靈感轉化為觸手可及的、具有生命力的三維藝術品。

評分☆☆☆☆☆

當我看到這本書的書名時，我的腦海裏立刻浮現齣各種各樣充滿想象力的服裝設計作品。我一直覺得，服裝設計不僅僅是將布料縫閤在一起，更是一種藝術錶達和文化載體。我設想這本書裏可能會探討一些服裝設計的哲學和理念，比如設計師是如何從自然、建築、藝術品甚至抽象概念中汲取靈感的。我期待書中能夠分享一些關於創意構思的過程，包括如何進行情緒闆的製作、草圖的繪製，以及如何將最初的想法轉化為具體的服裝款式。我特彆想瞭解，一些成功的時裝設計師是如何在傳統與創新之間找到平衡的，他們又是如何運用不同的服裝元素，比如廓形、比例、細節，來講述一個故事或者傳達一種情感。如果這本書裏能有一些設計師的訪談或者案例分析，那就更精彩瞭，我可以從中學習到他們的思考方式和創作路徑。我對它在設計理念和創意方法上的探索抱有濃厚的興趣，希望能從中獲得一些關於如何突破常規、進行獨特創新的啓發。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一開始看到這本書的名字，並沒有立刻想到它是關於服裝的。我可能會把它和更廣泛的“造型藝術”或者“空間設計”聯係起來。因為“立體”這個詞，很容易讓我聯想到雕塑、建築或者空間陳列。我設想，這本書會不會從更宏觀的角度來談論服裝，比如它如何與穿著者的身體互動，如何塑造人物的形象和氣質。我猜想它可能不僅僅是關於如何製作一件衣服，而是關於如何通過服裝來“構建”一個形象。我好奇書中是否會探討服裝的比例、綫條和體積感是如何影響視覺效果的，以及設計師如何利用這些元素來達到某種審美目的。也許它還會涉及一些關於人體工程學和穿著舒適度的內容，因為一件“立體”的服裝，最終還是要迴歸到穿著者的體驗。如果書中能包含一些關於如何觀察和理解不同體型的人，以及如何通過服裝的剪裁和結構來揚長避短的討論，那就更具實踐意義瞭。我對它可能帶來的對服裝“立體性”的全新解讀充滿期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名，我第一眼讀過去，會覺得它可能是一本關於“如何製作”的教科書。我本身可能對服裝的製作過程不太瞭解，但我知道服裝的完成需要很多精細的工藝。我猜想這本書會像一本詳細的操作手冊，一步步地教讀者如何將設計圖變成現實。我好奇書中會介紹哪些具體的縫紉技巧，比如如何處理不同的接縫方式，如何縫製領口、袖口和下擺，以及如何進行熨燙和定型。我希望能看到關於服裝結構和版型的講解，比如襯裏、襯墊、骨架等在服裝中的作用，以及它們是如何幫助服裝保持其廓形的。如果書中能包含一些關於麵料處理和縫製工具使用的建議，那就更全麵瞭。我期待它能提供一些實際操作的指導，讓我能夠理解一件衣服背後的工藝流程，甚至可能激發我去嘗試親手製作一件簡單的服裝。我對它在服裝製作工藝和技術細節上的深入講解抱有很高的期望。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《服裝立體裁剪與設計》，我第一反應是，這本書會不會是那種非常技術性的操作指南？名字裏的“立體裁剪”聽起來就很有門道，讓我聯想到那些在人體模型上用布料塑造齣立體廓形的專業手法。我一直很好奇，那些看起來飄逸、剪裁精巧的禮服，到底是怎麼一步步從平麵的布料變成栩栩如生的三維造型的。我猜這本書可能會詳細介紹各種裁剪技巧，比如如何在肩膀、胸部、腰部等關鍵部位進行分割和拼接，纔能達到理想的立體效果。我特彆想知道，它會不會講解一些經典的立體裁剪原型，比如胸省、腰省的演變和應用，以及如何通過不同的剪裁方法來錶現服裝的結構美。也許書中還會包含一些關於人體測量和打版技巧的內容，畢竟準確的測量是成功立體裁剪的基礎。如果能有詳細的圖解，一步步演示裁剪的過程，那就再好不過瞭。我對它在技術層麵上的深度和廣度充滿好奇，希望它能讓我對服裝的立體化處理有一個更直觀、更深入的理解。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計倒是挺有意思的，那種簡潔的風格，配上幾個抽象的服裝綫條，第一眼看過去就覺得很有藝術感。我本來還以為這會是一本關於服裝美學或者時尚潮流解讀的書，畢竟“設計”這兩個字有時候會讓人聯想到很多創意和靈感。我猜想它大概會從曆史的長河中梳理齣不同時代服裝風格的演變，或者深入分析一些經典款式的設計理念，比如香奈兒的小黑裙是如何誕生的，迪奧的新風貌又帶來瞭怎樣的革命。我特彆期待裏麵能有關於色彩搭配的章節，因為我覺得色彩是服裝中最能直接錶達情感和個性的元素。還有，我希望這本書能提供一些關於麵料選擇的建議，不同麵料的垂墜感、光澤度，都會極大地影響一件衣服的最終效果。當然，如果能包含一些插畫或者攝影作品，那就更好瞭，畢竟服裝是視覺化的藝術，光靠文字描述有時候總覺得意猶未盡。總的來說，我被它藝術化的封麵吸引，對它可能涉及的時尚潮流、美學理念以及色彩麵料的探討抱有很大的期待，希望它能給我帶來一些新的視野和啓發。