拼贴画心理疗法 [日] 森谷宽之；吉沅洪 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 自我探索
• 情绪管理
• 创伤疗愈
• 绘画心理学

店铺： 北京群洲文化专营店

出版社： 重庆出版社

ISBN：9787229124274

商品编码：29453298910

包装：平装-胶订

出版时间：2017-08-01

基本信息

书名：拼贴画心理疗法

定价：42.00元

作者： 森谷宽之；吉沅洪

出版社：重庆出版社

出版日期：2017-08-01

ISBN：9787229124274

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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新颖有趣的表达方式 便捷安全的解释方法

“拼贴画心理疗法”是森谷宽之教授结合美术拼贴画的艺术价值和箱庭疗法的操作经验开发的一种全新的心理治疗技术。它的形式十分有趣：只需剪下图画、照片或文字，粘贴到底纸上，即完成了作品。这是一种适合不同文化背景、年龄段、精神状态的来访者的安全、便利、实用的操作方法。

内容提要

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《拼贴画心理疗法》是我国正式引进出版的有关“拼贴画心理疗法”（ collage therapy）的理论专著。该书有日本拼贴画心理疗法创始人森谷宽之教授所撰写。全书共分两卷七章，分别介绍了拼贴画心理疗法的起源、理论背景和拼贴画心理疗法的操作步骤、作品的解释方法、评价体系以及特色的咨询案例。非常适合心理咨询师、应用心理学专业教师和学生阅读。也适合从事人才测评等相关专业的读者阅读。

目录

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中文版序/ 1

序/ 1

卷拼贴画心理疗法的由来

章拼贴画心理疗法的开发过程/ 3

节研究开发的制作动机——需要是发明之母/ 3

第二节构思，假说，突破/ 5

第三节面向心理临床实践出现的各种技术性难题/ 10

第四节确认效果——心理临床实践能力的必要性/ 11

第五节理论化/ 12

第六节初的公开报告/ 12

第二章拼贴画心理疗法的构想及其理论背景/ 18

节卡尔夫的《卡尔夫沙盘疗法》/ 19

第二节《箱庭疗法入门》中的“箱庭疗法”/ 21

第三节《托普斯的知》中的“箱庭疗法”/ 22

第四节森谷的“构想”——“现成品（Ready-Made）的组合”的意义/ 25

第五节从艺术到艺术疗法（心理疗法）/ 26

第六节所谓“疗法”/ 46

第七节来访者创造的拼贴画/ 50

第八节总结——拼贴画的复数坐标轴/ 52

第三章拼贴画心理疗法的发展历程/ 56

节箱庭疗法和拼贴画心理疗法的历史年表/ 56

第二节研究背景——拼贴画心理疗法的前期研究/ 65

第三节日本拼贴画心理疗法的初期文献/ 67

第四节海外的初期文献/ 68

第五节《杂志·照片·拼贴画》（Magazine Photo Collage）/ 73

第六节解题——MPC 法和拼贴画心理疗法/ 74

第七节拼贴画心理疗法研究的发展/ 80

第二卷拼贴画心理疗法的应用

第四章拼贴画心理疗法的应用方法/ 87

节制作步骤/ 87

第二节制作前的准备/ 89

第三节裁剪素材的准备方法/ 91

第四节收集剪切素材的方法/ 94

第五节应该收集哪些素材/ 95

第六节拼贴画制作中的态度/ 102

第七节拼贴画制作后/ 105

第八节团体中的制作实习/ 105

第九节各种各样的研究/ 108

第五章拼贴画心理疗法的评估/ 111

节箱庭疗法的评估及其思考/ 112

第二节评估的基本思路/ 114

第三节作品的评估——各种各样的判断标准/ 121

第四节有关判断标准的意义/ 123

第五节根据主题的评估/ 131

第六节症状的评估/ 131

第六章拼贴画作品以及心理发展课题的主题/ 132

节埃里克森的社会心理发展理论概要/ 132

第二节拼贴画作品的发展变化——从统计调查的数据

来看/ 138

第三节小学生的拼贴画作品/ 142

第四节青春期——中学生的拼贴画作品/ 149

第五节成年早期——20 岁组的拼贴画作品/ 155

第六节壮年期——成人期的拼贴画作品/ 159

第七节老年人的拼贴画作品/ 162

第八节总结：贯穿拼贴画作品中的“旅行”主题/ 163

第七章拼贴画心理疗法的实践/ 165

节不登校学生的拼贴画心理疗法个案/ 166

第二节抑郁性神经症来访者的拼贴画心理疗法个案/ 176

第三节总结/ 185

译者注关于“不登校”的日本文化概念/ 186

参考文献/ 190

后记/ 214

译后记/ 216

作者介绍

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作者：森谷宽之

日本京都大学教育学博士、临床心理士、京都文教大学临床心理学部教授、日本拼贴画心理疗法学会理事长、日本艺术疗法学会理事。荣获日本艺术疗法学会成就奖、日本艺术疗法学会奖。

日本九分割统合绘画法、拼贴画心理疗法创始人。

主要作品有《抽动症的心理疗法》《拼贴画心理疗法入门》《儿童艺术疗法》《临床心理学》《拼贴画心理治疗实践》。

译者：吉沅洪

日本名古屋大学教育心理学博士、临床心理士、日本立命馆大学临床心理学博士研究生导师，中国西化大学客座教授。主要研究专长为投射心理测试、表达性艺术心理治疗和跨文化临床心理学。出版有专著《树木—人格投射测试》《图片物语——心理分析的世界》和译著《风景构成法》等。

文摘

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序言

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《色彩与心灵的对话：拼贴画心理疗法》 作者： [日] 森谷宽之；吉沅洪 图书简介 这是一本关于如何通过色彩与图像的自由组合，探索内心世界、疗愈情感创伤的实用指南。本书深入浅出地介绍了“拼贴画心理疗法”这一独特的心理干预技术，旨在帮助读者释放被压抑的情感，重拾内心的平静与活力。 拼贴画心理疗法的核心理念 拼贴画心理疗法并非简单的艺术创作，而是一种基于潜意识沟通的心理治疗方法。它相信，每个人内心深处都蕴藏着丰富的图像、色彩和象征，这些无声的表达是了解自身情绪、需求和潜能的重要线索。通过有意识地选择和排列杂志、报纸、图片库中的图像，以及运用各种色彩，参与者可以绕过语言的局限，直接与潜意识对话，将内心深处的感受具象化。 这种疗法强调的是过程而非结果，允许参与者在安全、自由的环境中进行探索，无需担心作品的艺术价值。每一次拼贴创作都是一次独特的自我发现之旅，每一次色彩的碰撞和图像的组合，都可能触碰到被遗忘的记忆，唤醒沉睡的情感，或者揭示内心未曾察觉的需求。 为何选择拼贴画？ 在现代社会，我们常常被各种信息和压力所淹没，导致情绪积压，与真实的自我渐行渐远。语言作为一种工具，虽然重要，但在表达某些深刻的情感时，往往显得力不从心，甚至会因为过度思考和自我审查而阻碍真实的表达。而拼贴画，则提供了一种非语言的沟通方式，它允许我们： 绕过理性防线： 潜意识的表达通常是直观而鲜活的，拼贴画能够直接触及这一层面，避免了理性思维的干扰和防御机制的阻碍。 激活感官体验： 触摸纸张的质感，感受色彩的温度，观察图像的细节，这些感官的互动能够帮助我们更深入地沉浸于创作过程，从而更有效地连接内心的感受。 创造具象化的表达： 抽象的情绪和感受，可以通过拼贴画中的图像和色彩变得具体可见。这种具象化有助于我们更好地理解和处理它们。 促进自我接纳： 在创作过程中，我们有机会看到自己选择的图像和色彩，这些都是我们内在世界的投射。通过观察和接纳这些投射，我们能够更好地接纳自己，包括那些不那么完美的部分。 本书的价值与内容 《色彩与心灵的对话：拼贴画心理疗法》一书，由在拼贴画心理疗法领域享有盛誉的[日] 森谷宽之先生，携手经验丰富的吉沅洪女士共同呈现。本书不仅系统地介绍了拼贴画心理疗法的理论基础、操作方法和应用范围，更提供了大量详实的案例分析和指导性练习，力求让每一位读者都能轻松上手，并在实践中受益。 第一部分：理论基石——理解拼贴画心理疗法的奥秘 心理疗法的演变与拼贴画的定位： 本部分将追溯心理疗法的发展脉络，阐述拼贴画心理疗法在其中所扮演的独特角色。它与传统心理咨询有何异同？它如何补充和拓展心理干预的边界？ 潜意识、象征与色彩的力量： 深入探讨潜意识在人类心理活动中的重要性，以及图像和色彩作为潜意识语言的独特魅力。本书将解析不同颜色和图像所可能承载的心理意义，引导读者初步建立色彩与情感之间的关联。 科学依据与临床验证： 介绍拼贴画心理疗法背后的神经科学和心理学研究成果，以及其在临床实践中的有效性证明。让读者在相信其效果的同时，也对其科学性有所了解。 第二部分：实践指南——开启你的拼贴画疗愈之旅 准备工作：工具与材料的选择： 详细指导读者如何选择合适的杂志、报纸、剪刀、胶水以及其他辅助材料。强调材料的选择并非随意，而是一种潜意识的指引。 创作步骤详解：从构思到完成： 步步为营地分解拼贴画创作的每一个环节，从漫无目的的翻阅、直觉的选择，到随意的剪裁、自由的组合，再到最后的胶粘成型。本书将提供多种创作模式，以适应不同读者的需求。 初学者练习：探索内心初体验： 为完全没有接触过拼贴画的读者设计了一系列简单易行的练习。例如，选择代表“我最近的心情”的图像，或者用色彩表达“我渴望的生活状态”。这些练习旨在降低门槛，让读者快速进入状态。 主题创作：聚焦特定议题： 针对生活中常见的困扰，如压力管理、人际关系、自我价值感、情绪调节等，设计了相应的拼贴画创作主题。通过聚焦特定议题，引导读者有针对性地探索和疗愈。 第三部分：深入解读——理解你的拼贴作品 图像的语言：解析符号与意象： 本书将提供一套解读拼贴画中图像和符号的框架。读者将学会观察图像的来源、内容、形状、大小、数量以及它们之间的关系，从而挖掘其潜在的心理含义。 色彩的低语：理解情绪与能量的流动： 深入分析不同色彩的情感联想和心理效应。读者将学习如何识别作品中色彩的运用，理解色彩如何反映内心的情绪状态，以及如何通过调整色彩来改变内心的能量场。 构图的叙事：作品中的故事线索： 引导读者关注作品的整体构图、图像的排列方式以及留白的空间。这些元素共同构成了作品的“故事”，反映了参与者内心世界的结构和动态。 文本的呼应：文字与图像的对话： 如果作品中包含了文字，本书将指导读者如何解读文字与图像之间的联系，它们可能存在呼应、对比、补充或矛盾，这些都为深入理解提供了宝贵的线索。 个人化解读：尊重个体经验： 强调拼贴画的解读具有高度的个体化特征。作者鼓励读者相信自己的直觉，并尊重自己对作品的感受。本书提供的解读框架，旨在作为引导，而非绝对的标准。 第四部分：应用拓展——将拼贴画疗法融入生活 个人成长与自我探索： 如何利用拼贴画作为持续的自我探索工具，记录人生的各个阶段，追踪内心的变化，发现并发展个人潜能。 应对情绪挑战： 在经历失落、焦虑、愤怒等负面情绪时，如何通过拼贴画来疏导和释放，重建内心的平衡。 增进人际关系： 学习如何与家人、伴侣或朋友共同进行拼贴画创作，促进沟通，理解彼此，建立更深层的情感连接。 创意激发与问题解决： 探索拼贴画如何激发创意灵感，帮助突破思维定势，找到解决生活和工作中难题的新方法。 应用于特殊人群： 简要介绍拼贴画心理疗法在儿童、青少年、老年人等特定人群中的应用潜力。 本书的特色 循序渐进的教学体系： 从理论到实践，从基础到进阶，内容编排逻辑清晰，易于理解和掌握。 丰富的实践指导： 包含大量的练习和案例，读者可以边学边练，快速体验拼贴画心理疗法的魅力。 跨文化的视角： 作者作为日本心理学界的资深专家，其独特的视角和丰富的实践经验，为本书增添了国际化的深度。 强调自主性与创造性： 鼓励读者发挥自己的想象力和创造力，尊重个体差异，找到最适合自己的疗愈方式。 实用性与可操作性强： 无论是作为自我疗愈的工具，还是作为辅助心理咨询的手段，本书都提供了切实可行的指导。 谁适合阅读这本书？ 渴望自我探索，希望更深入了解自己内心世界的个体。 在生活中遇到情感困扰，寻求有效疏导和疗愈方法的人。 对艺术疗法感兴趣，希望尝试非语言沟通方式来表达和处理情感的人。 心理学爱好者，希望拓展心理学知识边界，学习新型心理干预技术。 希望提升个人创造力，寻找解决问题新思路的职场人士或学生。 希望改善与家人、朋友关系的普通读者。 结语 《色彩与心灵的对话：拼贴画心理疗法》不仅仅是一本书，更是一扇通往内心世界的窗户。它邀请您拿起剪刀和胶水，踏上一段充满惊喜的自我发现之旅。在这个过程中，您将学会倾听内心的声音，拥抱真实的情感，并最终找到属于自己的平静与力量。愿您在色彩与图像的奇妙交织中，遇见更好的自己。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字听起来就很有趣，[日] 森谷宽之 著，吉沅洪 译，名为《拼贴画心理疗法》。我一直对心理疗法很感兴趣，尤其是那些比较新颖、非传统的疗法。拼贴画，这听起来就像是把零散的、甚至可能是混乱的碎片，通过艺术的方式重新组织起来，形成一个全新的、有意义的整体。这不正是我们生活中常常需要做的吗？把生活中遇到的各种经历、情绪、想法，通过某种方式去梳理、去整合，从而找到内心的平静和方向。我很好奇，森谷宽之先生是如何将这种日常的艺术形式，转化为一种专业的心理疗法呢？它是否能帮助那些深陷困境、难以用言语表达自己的人，找到一种全新的自我探索和疗愈的途径？我想象着，当一个人拿起剪刀和纸张，开始挑选和组合那些象征着自己内心世界的图片时，会发生什么？会不会在无意识中，那些被压抑的情感、那些未曾言说的渴望，就这样一点点地浮现出来？这种疗法是不是也像是在进行一场与自己内心的对话，只不过，这场对话的语言是视觉的、是象征性的，它绕过了语言的限制，直达心灵深处。我很期待这本书能带我进入一个充满想象力和创造力的疗愈空间。

评分☆☆☆☆☆

《拼贴画心理疗法》，作者是[日] 森谷宽之，译者是吉沅洪。这个书名本身就勾起了我的好奇心。拼贴画，我脑海中浮现的是各种色彩斑斓、形状各异的图片被剪裁、组合在一起的画面，充满了创意和自由。而“心理疗法”，则指向了更深层次的探索和治愈。我非常好奇，这两者是如何碰撞出火花的？森谷宽之先生是如何设计出一套体系，让人们通过拼贴画这种看似简单的方式，来触及内心深处的想法和感受的？我联想到，在日常生活中，我们常常会因为各种原因，而难以准确地表达自己的情绪，特别是那些复杂、模糊，甚至是负面的情绪。语言有时候显得苍白无力，而视觉的表达，或许更能捕捉到那些微妙的、难以言说的部分。我希望这本书能够提供具体的案例和指导，让我了解如何开始尝试这种疗法，以及在实践中需要注意些什么。它是否能帮助我更好地认识自己，理解自己的情感模式，甚至找到处理内心冲突的有效途径？这本书对我来说，可能是一扇通往自我认知和心灵成长的全新大门。

评分☆☆☆☆☆

《拼贴画心理疗法》，这名字真是奇妙，[日] 森谷宽之 著，吉沅洪 译。我一直对那些能够触及内心深处，并且带有一点艺术气息的疗法很感兴趣。拼贴画，我脑海里立刻浮现出各种杂志图片、布料、彩纸，以及一把剪刀和胶水，那种充满创造性和自由的感觉。而“心理疗法”这个词，又让它多了一层意义，似乎不仅仅是随意的创作，而是有着专业的指向。我很好奇，森谷宽之先生是怎么设计出这样一套疗法的？它又是如何运作的？我猜想，每个人在选择和组合图片的过程中，都会不自觉地将自己的情感、经历、甚至是未曾意识到的愿望投射到作品中。这种“无意识的表达”，是否能够帮助我们看到自己内心深处被忽略的部分？会不会在完成一幅拼贴画之后，我们就能对自己有更深的理解？这本书，是否能教会我如何运用这种方法，来梳理自己混乱的思绪，或者化解内心的冲突？我期待着书中能够揭示这种疗法的具体步骤、理论基础，以及它在实际应用中的神奇之处，或许还能从中找到与自己内心对话的新方式。

评分☆☆☆☆☆

我最近偶然看到了《拼贴画心理疗法》这本书，作者是日本的森谷宽之，由吉沅洪翻译。当我的目光触及“拼贴画心理疗法”这几个字时，一种莫名的吸引力就产生了。拼贴画，这是一种我从小就喜欢的艺术形式，用各种零碎的素材组合出独特的画面。而“心理疗法”，则是我一直以来都相当关注的领域，因为它涉及到如何理解和帮助人们面对内心的挑战。我很好奇，森谷宽之先生是如何将这两种看似不相关的东西结合起来，创造出一种新的疗愈方法？我猜想，在这个过程中，图片不仅仅是简单的视觉元素，它们可能承载着某种象征意义，触及到我们潜意识中的某些想法或情感。通过动手剪裁、粘贴，将这些碎片化的图像重新组织，会不会就像是在重塑我们对某些经历或感受的认知？这似乎是一种非常直观且富有创造性的方式，尤其适合那些可能不太擅长用语言表达自己的人。我很期待这本书能为我打开一扇了解如何通过视觉语言来探索内心世界的大门，也许还能从中获得一些自我疗愈的灵感和方法。

评分☆☆☆☆☆

我最近在书店里看到了《拼贴画心理疗法》这本书，[日] 森谷宽之 著，吉沅洪 译。当时就被这个书名吸引住了。拼贴画，听起来很直观，就像是把各种杂志图片、报纸碎片、甚至是自己拍的照片，用胶水粘在一起，形成一幅画。但“心理疗法”这个词，又给它增添了一层深刻的含义。我猜想，这不仅仅是一种简单的手工活动，它背后一定有着一套关于如何通过视觉语言来探索和理解内心的理论和方法。我很好奇，森谷宽之先生是如何将艺术创作与心理治疗相结合的？这种疗法是否适用于所有年龄段的人？那些不擅长绘画，或者觉得艺术离自己很遥远的人，是否也能从中受益？我想象着，也许在治疗师的引导下，人们可以从浩瀚的图片库中，挑选出那些能够触动自己心灵的图像，然后将它们有机地组合在一起。在这个过程中，那些隐藏在潜意识里的情绪、创伤、愿望，可能会通过画面的呈现而浮现出来，从而获得被看见、被理解的机会。我期待这本书能够揭示拼贴画作为一种心理疗法，其独特的运作机制和治疗效果，以及它如何帮助人们重新整合自我，走出心灵的困境。