拿起就会！流行钢琴曲超精选（简谱+五线谱）2本套装 钢琴弹奏琴谱 2017流行歌曲钢琴谱书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 文宇图书专营店

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540481933

商品编码：29534160061

出版时间：2017-06-01

商品详情

《指尖上的奇幻之旅：经典与前沿的钢琴协奏曲精选集（附赠大师班进阶技巧解析）》图书简介 一、 跨越时代的音乐殿堂：古典与浪漫的深度对话 本书并非仅仅是一本曲集，它是一部精心策划的钢琴音乐史诗，旨在带领学习者穿越时空，体验从巴洛克时期的严谨结构到浪漫主义时期的澎湃情感的演变。我们深知，扎实的古典基础是通往所有音乐风格的钥匙。因此，本精选集将重点收录以下核心内容： 1. 巴赫的理性之光：《平均律钢琴曲集》精选与解析 本部分精选了约翰·塞巴斯蒂安·巴赫《平均律钢琴曲集》（Well-Tempered Clavier）中难度适中、技巧性强的赋格与前奏曲。我们提供的乐谱严格按照原始手稿进行校对，确保每一个和声进行和对位线条的准确性。 内容侧重： 强调双手独立性、声部线条的清晰度以及对位法的理解。 特别收录： 选取了C大调第一号前奏曲（BWV 846）和d小调第二号赋格（BWV 851），配有详细的指法标注和分句建议，帮助演奏者建立稳定的节奏感和均衡的触键。 2. 莫扎特与贝多芬的清晰之美：奏鸣曲精选 聚焦于古典主义时期的典范之作。我们精选了沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特的《A大调第十一号钢琴奏鸣曲 K.331》的第一乐章（“土耳其进行曲”之前的部分），以及路德维希·凡·贝多芬早期最具代表性的《C小调第八号钢琴奏鸣曲，作品13“悲怆”》的第一乐章。 解析重点： 强调“歌唱性旋律”的呈现，在保持古典时期清晰、对称的结构下，如何注入丰富的情感层次。对于贝多芬的作品，特别关注力度标记（p, f, crescendo）的精准把握。 3. 浪漫主义的激情燃烧：肖邦与李斯特的艺术高峰 本部分是全书的情感高潮，收录了弗雷德里克·肖邦和弗朗茨·李斯特的标志性小品，旨在训练演奏者对踏板的运用和快速音群的驾驭能力。 肖邦夜曲精选： 选取了《降E大调夜曲，作品9之2》和《升C小调夜曲（遗作）》。侧重于对鲁巴托（Rubato）的恰当使用，以及如何使旋律线如同人声般自由流动。 李斯特的炫技挑战： 包含选自《练习曲》（Études）中的一至两首较易于演奏的练习曲，重点在于手指的敏捷性和对跨度较大和弦的控制。 --- 二、 现代音乐语汇的拓展：二十世纪及当代风格探索 随着音乐语言的不断发展，优秀的钢琴家必须能够驾驭更加复杂和多变的节奏与和声体系。本部分旨在拓宽学习者的音乐视野，引入二十世纪现代主义和印象派的精髓。 1. 德彪西的色彩斑斓：印象派的听觉绘画 克劳德·德彪西的音乐犹如流动的光影，对于触键的细腻程度要求极高。 精选曲目： 《亚麻色头发的少女》（La Fille aux Cheveux de Lin）和《月光》（Clair de Lune）的精简版本（侧重于营造氛围而非极致的演奏速度）。 技巧训练： 侧重于运用“模糊”的踏板技巧，创造声响的叠加和色彩的融合，培养听觉对泛音和共鸣的敏感度。 2. 爵士与布鲁斯的律动基础：切分与摇摆 为了更好地理解现代音乐的节奏感，本部分特别收录了爵士乐基础和弦与即兴的入门范例。 内容： 包含若干首基于标准和声进行（如I-VI-II-V）的改编练习，重点学习布鲁斯音阶的运用和基础的切分节奏型。 目的： 帮助演奏者摆脱古典音乐的僵硬节拍，培养“摇摆”（Swing）的感觉。 --- 三、 随书附赠：《钢琴演奏进阶技法大师班解析手册》（独立小册子） 我们深知，仅仅拥有乐谱是不够的，还需要专业的指导来深化理解和提升演奏能力。随本精选集附赠一本独立的手册，专门讲解提升演奏水平的关键技术点。 第一章：触键与音色控制的科学 重量的传导： 详细分析如何通过手臂、手腕的自然重量，而非单纯的手指蛮力，来获得饱满而有穿透力的音色。 不同触键的实践案例： 区分“击键”（Staccato）、“揉奏”（Legato）和“半踏板”在不同时代作品中的应用标准。 第二章：复杂节奏与复调的精确处理 多重节奏的拆解法： 如何有效练习如四对三、五对四等复杂复合节奏。采用“节拍器分层法”进行训练。 复调音乐的听觉聚焦： 学习如何为特定的声部（如巴赫赋格中的主题句）设置不同的力度标记，使听众能够清晰地“听见”每一条旋律线。 第三章：乐谱阅读的效率革命 提前预读与“模式识别”： 训练眼睛在演奏之前识别和弦走向和快速音型的能力，减少对单个音符的依赖。 踏板运用的高级策略： 不仅仅是“踩和放”，而是学习“半换音”、“连贯踏板”和“动态踏板”在不同和声进行中的精确切换时机。 第四章：演绎的深度——风格化解读 从巴洛克到浪漫： 探讨不同历史时期对“装饰音”和“速度变化”的内在要求。例如，巴洛克装饰音的演奏应力求干净利落，而浪漫主义的装饰音则应更具歌唱性。 非标准指法的再思考： 在面对一些经典作品中看似不合理的指法标记时，如何结合人体工程学进行科学调整，以达到更流畅的演奏效果，并附有具体示例分析。 --- 总结： 《指尖上的奇幻之旅》汇集了钢琴学习者从基础巩固到风格探索的完整学习路径。它不仅提供了经过严格考证的、涵盖古典、浪漫、印象派及现代风格的曲目范例，更通过随附的《大师班解析手册》，深入剖析了演奏技巧的底层逻辑和艺术诠释的方法论。本书的目标是培养具有深厚功底和独立音乐思考能力的钢琴演奏者，让您的每一次触键都充满意义与深度。

评分☆☆☆☆☆

我本来对这种“流行金曲精选”的曲谱抱持着一丝怀疑态度，总觉得这类书为了追求数量和时效性，往往在编曲的精细度和可演奏性上会打折扣，最终出来的效果听起来会很“单薄”或者很“业余”。但是，当我翻阅这本《拿起就会！》时，我的看法彻底改观了。编曲者的功力可见一斑，他们明显不是简单地把旋律线抄写下来，而是真正为钢琴进行了适配和优化。比如在处理一些节奏比较复杂的副歌部分时，他们巧妙地加入了基础的左手伴奏型，让即便是只有单手弹奏旋律时，听起来也更有“乐队感”，而不是像一个孤零零的旋律线在游荡。最让我欣赏的是，它对和声的处理非常到位。五线谱和简谱的对照，让我在学习和弦转换时有了极佳的参考，我能清晰地看到原曲中那些流行的属七、挂四和弦是如何融入到伴奏中的，这对我理解流行音乐的和声走向非常有帮助。我用它试弹了几首节奏相对欢快的歌曲，发现即使我只弹奏了谱子上标注的八度范围内的音符，最终的效果也已经非常接近原版录音的氛围感了。这种既保持了流行歌曲的“辨识度”，又兼顾了钢琴演奏的“丰富性”的编排思路，非常难得。

评分☆☆☆☆☆

这本钢琴谱集简直是为我这种“半吊子”玩家量身定做的！我一直梦想着能流畅地弹奏几首最近很火的流行歌，但市面上很多曲谱要么五线谱看得我眼花缭乱，要么简谱又不带和弦标记，学起来磕磕绊绊。拿到这套书的时候，那种踏实感就来了。首先，它的选曲眼光非常精准，收录的都是我经常在短视频或者电台里听到的那些旋律，基本都是近两年最热门的“洗脑神曲”，这极大地激发了我的弹奏欲望。拿到谱子后我立刻翻到《XXX》（假设有一首流行歌）那一页，惊喜地发现它不仅有清晰的五线谱，旁边还并列着对应的简谱，对于我这种五线谱看得慢，但简谱理解很快的人来说，简直是神器。更棒的是，它在简谱上细致地标注了指法建议，这对于手指灵活度还不够好的初学者来说，简直是救命稻草，能有效避免我因为找不到好的按键位置而产生挫败感。我试着跟着书上的建议练了半小时，感觉比我自己对着原曲瞎摸索效率高了不止一个数量级。印刷质量也挺不错，纸张厚实，翻页时不容易撕裂，长时间在钢琴上摊开也不会轻易卷曲，这点细节真的体现了出版方的用心。总而言之，对于想快速上手弹流行歌的业余爱好者来说，这套曲谱的实用性和针对性，是目前我用过的所有曲谱中表现最好的。

评分☆☆☆☆☆

这套曲谱集给我的整体感觉是非常“实在”和“不虚伪”。在如今这个信息爆炸的时代，很多产品都喜欢用夸张的宣传语来包装自己，但这本书的标题《拿起就会！》虽然听起来有点“口水”，但内容上确实兑现了大部分承诺。我最看重的是它对2017年左右流行歌曲的梳理，那个时期的歌曲旋律性强，情绪饱满，非常适合作为钢琴练习的素材。我特别喜欢其中几首慢歌的编排，它们在五线谱上展现了非常清晰的分解和弦结构，让我能清晰地看到左手伴奏是如何烘托主旋律的。对于我这种喜欢“扒带”但又没有足够时间去完整听写和声的业余爱好者来说，这套书无疑提供了一个高质量的捷径。它把流行音乐最核心的“好听”的部分用规范的乐谱语言呈现了出来，而且简谱和五线谱的对应，简直是学习视唱练耳的绝佳辅助教材。如果非要提一个建议，或许可以考虑在后续的版本中增加一些进阶的装饰音或技巧提示，但这对于它现有的定位来说，已经非常出色了。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经学琴多年，但主要精力放在古典曲目上的钢琴学习者，我购买这套书的初衷其实是想找一些“调剂品”，在练习巴赫或肖邦的枯燥间隙，换换脑子，找点轻松愉快的曲目放松一下。但没想到，这套“流行曲超精选”竟然成了我目前练习时间占比最高的一本书。它的主要价值在于提供了一种不同于传统古典乐谱的阅读体验。古典乐谱通常对力度记号、速度变化要求极高，每一个小小的“p”或“cresc.”都至关重要。而这套流行曲谱，虽然也有力度标记，但整体上更偏向于“功能性”和“即兴感”。它提供的简谱和五线谱的并置，极大地解放了我的阅读速度，我可以更专注于感受旋律的流畅性和节奏的律动，而不是纠结于某个小节线上那个看不清的重音符号。书中的曲目跨度也比较大，从抒情的R&B到动感的舞曲都有，这让我有机会在同一本书里练习不同风格的触键和节奏控制。说实话，有时候觉得这些流行曲的节奏型比很多古典练习曲更有趣，能让我活动一下平时不常使用的手指组合。

评分☆☆☆☆☆

我给孩子买了好几套流行钢琴谱，很多都因为印刷粗糙或者选曲太老旧而束之高阁，孩子听了听，觉得“没意思”，弹了两天就扔到一边了。但这本《拿起就会！》的表现出乎我的意料。我的孩子（小学三年级，刚开始接触五线谱不久）居然主动要求每天放学回来弹里面的歌！我认为成功的关键在于它对“可达性”的把握。很多流行歌曲的难度设置非常合理，即便是初学者，通过它提供的简谱辅助，也能很快掌握主旋律。比如它会用相对简单的八度来替代一些过于宽泛的和弦跳跃，或者干脆将一些复杂的跨越简化成了更容易处理的音型。这对于建立孩子的学习信心至关重要。另外，这套书的装帧设计也深得我心，封面设计比较简洁大气，没有那种俗气的卡通图案，拿在手里也算体面。而且，它似乎很注重曲谱的“耐用性”，我已经看到孩子因为兴奋多次弯折书页，但目前的状况来看，基本没有出现散页的迹象，这在同类产品中是比较少见的。