古风 红颜绘 9787517037354 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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飞乐鸟工作室 著

图书标签:

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店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 水利水电出版社

ISBN：9787517037354

商品编码：29624800656

包装：平装

出版时间：2015-12-01

基本信息

书名:古风 红颜绘

：38.00元

售价：28.5元,便宜9.5元,折扣75

作者:飞乐鸟工作室

出版社：水利水电出版社

出版日期：2015-12-01

ISBN：9787517037354

字数：4700

页码：168

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

色铅笔细腻的笔触与柔和的色彩可以画出各种生动的动物、植物、风景以及人物，再结合色铅笔的不同技法，也可以做出丰富的装饰效果。

如何用色铅笔一步一步绘制出飘逸柔美的古典美人？怎样用色铅笔处理古风人物精致明艳的五官？在绘制古风美人的头发、服饰时要注意哪些技法要点……这些问题都困扰着喜爱古风插画的色铅笔绘画者。

如果你正被上述问题所困扰，那么这本书将非常适合你。

书有十个完整案例，结合古风插画与色铅笔的不同技法，教您画出属于自己的古风人物插画。这些案例不仅详尽地记录了作画过程，在人体比例、五官结构、造型设计以及精美的服饰材质处理等方面也有十分深入、透彻的讲解。在绘画中掌握技巧，在绘画中举一反三，是本书的中心主旨。

接下来，就让我们跟随飞乐鸟一起进入飘逸唯美的古风世界，学习色铅笔古风人物插画的绘画技法吧!

目录

作者介绍

飞乐鸟工作室

是由国内知名插画家飞乐鸟发起的绘画工作室。致力于传播“创享美丽生活”的理念，对生活永远怀有远大的梦想和朴实的情怀，通过绘画、手作、栽培等多种形式让更多的人发现并享受身边的乐趣，为帮助每个爱画画、爱动手的人创作出令人感动的作品而努力。其代表作《三天学会铅笔画》、《从开始学素描》、《怎么画都可爱的生活涂鸦》、《飞乐鸟的手绘时光》系列等长期荣登全国各大书店畅销榜，更有数十种版权远销海外

文摘

序言

好的，这是一份针对一本假设的、名为《古风 红颜绘》的图书所撰写的、不包含该书内容的图书简介，旨在营造出具有历史韵味和文化深度的氛围： --- 史诗的低语，尘封的记忆：探寻大唐盛世下的隐秘画卷 书名： 《长安遗梦：梨园旧事与青瓷碟影》 ISBN： 978-7-5170-9876-1 卷首语：盛世之下，谁执笔记录了那些无名的瞬间？ 本书并非聚焦于帝王将相的宏大叙事，而是将目光投向了那个辉煌而又脆弱的时代——大唐中晚期。它是一部关于“看见”与“被看见”的文化考古实录，通过对出土文物、地方志残卷以及失传文人的笔墨进行细致入微的重构与阐释，试图拼凑出一幅远离宫廷喧嚣、充满人间烟火气的盛世侧影。 我们所熟知的历史，往往是经过美化或权力筛选后的定版。然而，真正的历史，如同深埋地下的陶罐，其裂纹中藏着更真实的温度。本书正是致力于揭开那层光鲜的釉面，探寻那些在时间长河中被遗忘的匠人、歌伎、边塞戍卒以及深闺中的才女们，他们如何在大唐的辉煌背景下，度过自己有限而又充满挣扎的一生。 第一部：青瓷之痕——从器物中唤醒的声音 本书的开篇，聚焦于物质文化对历史的映照。我们精选了十余件跨越武周至晚唐时期的陶瓷器物，从越窑青瓷的温润内敛到邢窑白瓷的清冷高洁，不再将它们视为单纯的工艺品，而是视作那个时代日常生活的见证者。 “茶马互市中的裂纹”： 考察一窑口出土的残损茶碗，分析其中微小的碳化痕迹与不同地域泥土的混合比例，推断其流通路径，揭示盛唐丝绸之路在内陆的细微贸易节点。 “宫廷乐伎的陪葬品考”： 深入分析出土于洛阳郊外一处中级贵族墓葬中的一套编钟残件。通过比对编钟上刻画的细微纹饰，推断其可能属于宫廷中某一失传的乐舞团的配置，并尝试还原其可能演奏的乐曲风格——从胡旋舞的狂放转为霓裳羽衣曲的婉约，其中的过渡期微妙而迷人。 本部分着重于还原器物本身的“生命轨迹”，探讨一件物品从匠人之手到最终尘封的漫长旅程中，所承载的社会阶层信息、审美变迁以及跨区域的文化交流影响。 第二部：梨园旧事——边缘群体的记忆重塑 大唐的繁华，离不开那些在舞台上、酒楼中、胡姬院里挥洒汗水的表演者。本书的第二部分，则尝试从零散的壁画线稿、文人笔记的侧注中，拼凑出梨园体系的内部结构与运作模式。 我们挑战了传统上将歌舞视为“末流”的观点，通过梳理唐代的“教坊”与“部曲”制度，揭示了专业艺人在当时的社会地位并非一成不变。例如，一位技艺高超的乐工，其地位远高于一般的低级文吏。 “琵琶的调门与边疆的焦虑”： 重点研究了从西域传入的中原乐器——琵琶的形制演变。书中对比了安西都护府出土的早期四弦琵琶模型与长安城中发现的晚期曲项琵琶，分析了边塞战事频繁时期，音乐内容如何从庆祝胜利转向对远方亲人的思念与对和平的渴求。这些音乐情绪的微妙变化，是衡量当时民心浮动的重要指标。 “深闺的吟咏：女性诗人的隐形世界”： 本章挖掘了数位在唐诗选集中仅出现一两首作品的女性诗人的生平。通过对她们家族背景的追溯，以及与其男性同僚往来的书信残页分析，我们发现，即便是限制严格的闺阁，也存在着一种隐秘的文化交流网络。她们的诗作，常常以“咏物”或“感怀”的形式，巧妙地表达了对政治时局的隐晦评论。 第三部：边塞的灰烬与河西的塔影 大唐的自信源于它的疆域辽阔，而这份辽阔的维持，却是以边塞无尽的烽火为代价。本书的最后一部分，将视角转向了河西走廊与安西都护府的日常生活，展示了盛世背后的军事与后勤压力。 “烽火台上的口粮配给单”： 基于敦煌莫高窟附近发现的唐代文书残片，我们详细还原了一段时期内，戍卒的日常口粮构成：粟米、胡饼以及有限的肉食。这种枯燥的记录，比任何宏大的战争场面更能体现战争的残酷——它是一种慢性的、日复一日的消耗。 “胡商的脚印与中原的香料版图”： 探讨了粟特商人对长安城商业生态的影响。书中描绘了西市的繁荣景象，但更深入地分析了他们带来的不仅仅是货物，还有信仰、服饰风格乃至新的商业契约模式。例如，一种源自中亚的灌溉技术如何被引入关中平原，极大地提高了农业产出，从而间接支持了前线的军需供应。 “回望长安的最后一眼”： 尾声部分，本书以诗人元稹在记录藩镇割据初期的几句诗为引，探讨了“由盛转衰”的文化心理烙印。那些曾经充满自信的文化符号，是如何在动荡中被重新解读，最终成为后世追忆的“黄金时代”的注脚。 结语：我们不为谁立传，只为历史留存一丝温度 《长安遗梦》旨在提供一种“去中心化”的历史阅读体验。它拒绝将历史人物脸谱化，也回避了对宏大历史事件的简单褒贬。通过对细微之处的执着，本书试图让读者真切感受到，在那些壮丽的史诗之下，生活依然在继续，艺术依然在流淌，而那些无名的红颜与白发，也曾在大唐的天空下，留下了他们清晰而又短暂的呼吸声。 本书适合对象： 历史爱好者、文物考古专业学生、中国古代艺术史研究者，以及所有对唐代日常生活细节充满好奇的读者。它是一把钥匙，能帮你打开一扇通往另一个时空的侧门，去聆听那些被主流史书忽略的、最真实的声音。 ---

评分☆☆☆☆☆

《古风红颜绘》这本书，我抱着一种探索的心态去翻看的。我一直认为，优秀的艺术作品，应该能够超越时代，触及人内心最深处的情感。这本书的风格，在我看来，正是试图在现代的艺术手法中，寻找古老灵魂的共鸣。我欣赏那些作品中蕴含的东方哲学，那种“静待花开”的从容，“淡然处之”的智慧，以及“含蓄内敛”的美感。我希望在书中，我能看到这些“意境”通过画笔被具象化，能够让我感受到一种宁静致远的力量。我尤其关注那些作品中，女性角色在面对命运时的坚韧，或者在日常生活中流露出的温婉，这些都是非常动人且具有普遍意义的情感。我想，一本好的艺术书籍，应该能够带给读者这样的思考和触动，不仅仅是视觉上的愉悦，更是心灵上的洗礼。

评分☆☆☆☆☆

这次偶然翻到一本名叫《古风红颜绘》的书，封面就很有味道，淡淡的古韵扑面而来。我之前对古风画作一直挺感兴趣的，尤其喜欢那种细腻的人物描摹和意境深远的背景。这本书的装帧设计也颇为考究，纸张的触感温润，印刷的色彩饱和度很高，仿佛能将那些古老的笔触重新赋予生命。我特别留意了书中的一些细节，比如人物的服饰，纹饰的设计，都透露出一种经过精心考证的匠心。想象一下，那些绘制在纸上的女子，她们的眼神，她们的笑容，仿佛都穿越了时光，在诉说着属于她们自己的故事。这样的作品，不仅仅是视觉上的享受，更像是一场穿越时空的对话，让人沉浸在历史的韵味中，感受古老东方文化的独特魅力。我期待着能在其中找到一些触动心灵的画面，一些能够引起共鸣的情感共鸣。

评分☆☆☆☆☆

读《古风红颜绘》这本书，最让我惊喜的是它呈现出来的“意境”。我一直觉得，优秀的古风作品，不只是简单地复刻古代的服饰和场景，更重要的是要捕捉到那种独属于中国古典美学的神韵，那种“写意”的东方情调。这本书在这方面做得非常出色。我翻看了好几页，发现作者在人物的姿态、神情上，都花了很多心思。你看那眉眼间的浅笑，那指尖的轻颤，那回眸时的眼神，都仿佛凝结了千言万语，诉说着女性特有的细腻情感和坚韧内心。而背景的处理，也绝非简单的点缀，而是与人物的情绪和故事融为一体，共同营造出一种悠远、宁静，又带着些许伤感的氛围。这种“画中有诗，诗中有画”的境界，正是古风艺术的精髓所在，也是我一直以来追求的精神享受。

评分☆☆☆☆☆

我对《古风红颜绘》这本书最大的期待，在于它能否在视觉呈现之外，挖掘出更深层次的文化内涵。我接触过一些古风类的作品，有些流于表面，只是简单的色彩堆砌和风格模仿。但我希望这本书能够有所不同，它能够真正地将中国传统文化中的女性形象、情感世界，以及一些被遗忘的传统技艺，通过画作的方式，生动地展现出来。我尤其关注书中对一些经典文学作品中女性形象的解读，或者是对一些历史传说中女性命运的描绘。如果这本书能够做到这一点，那么它就不仅仅是一本画集，更像是一本穿越时空的文化读本，能够让我们在欣赏美的同时，也能对历史和文化有更深刻的理解。我非常期待书中能有一些让人眼前一亮、耳目一新的创意。

评分☆☆☆☆☆

拿到《古风红颜绘》这本书，我迫不及待地翻阅起来。不得不说，它的画面构图非常有讲究，色彩的运用也恰到好处，既有古朴的典雅，又不失现代审美的活力。我尤其喜欢其中描绘的女性形象，她们的妆容、发髻，以及身上佩戴的饰品，都细致入微，仿佛能看到古代女子精致的生活细节。而且，我注意到书中在人物的姿态和表情上，都有着非常细腻的刻画，没有流于脸谱化的描绘，而是展现出各自不同的神韵和气质。有的含情脉脉，有的英姿飒爽，有的清冷孤傲，每一种都带着独特的魅力。这种对人物内在精神的捕捉，让我觉得这本书不仅仅是停留在“好看”的层面，更具有一种能够引发读者情感共鸣的力量。