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前沿摄影 著

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• 摄影技巧

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030335678

商品编码：29638978594

包装：平装

出版时间：2012-04-01

基本信息

书名：新手学摄影用光一点通(DVD)

定价：35.00元

作者：前沿摄影

出版社：科学出版社

出版日期：2012-04-01

ISBN：9787030335678

字数：

页码：

版次：5

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.922kg

编辑推荐

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　　一看就懂，一学就会完全从“新手”角度出发，力求内容丰富实用、浅显易懂，真正让您“学得会”，并且“用得上”。
　　新手上路，一本就够科学合理的知识安排，让您快速掌握摄影用光方法与诀窍，从“外行用户”晋升为“内行专家”，提升照片的艺术质感与表现力！

内容提要

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　　《新手学摄影用光一点通》是“新手学摄影”系列中的一本。本书完全从“读者自学”角度出发，结合课堂教学实录，力求解决“学”和“用”两个关键问题，专门为想在短时间内掌握摄影用光，提升摄影水准的读者而编写，是为初学数码摄影的新手量身打造的实用、有效的自学教程。
　　本书从零开始，全面并系统地介绍了摄影用光的基础知识、摄影用光技能、光线对画面色彩的影响、不同类型光的应用方法，以及常见风光摄影、人像摄影、花卉摄影、夜景摄影、静物摄影等多种拍摄主题下的用光技巧等知识。
　　全书内容注重知识的实用性、易学性、可操作性。只要读者按照书中安排的内容进行学习，就可以在短时间内，快速掌握数码摄影用光方法与诀窍，从不懂的外行用户晋升到熟悉而精通的内行专家，让您的照片快速提升艺术质感与表现力！
　　这是一本一看就懂，一学就会的数码摄影用光技法教程，非常适合广大初学者学习使用，对有基础而又想提高摄影技术水准的读者来说，具有很好的指导意义。

目录

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课 掌握摄影用光的基础知识
第2课 掌握用光的技巧
第3课 学习光线对画面的影响
第4课 学习光与明暗的关系
第5课 正确处理不同条件下的光线
第6课 风光摄影中用光的实战攻略
第7课 人像摄影中用光的实战攻略
第8课 其他主题摄影中用光的实战攻略

作者介绍

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文摘

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序言

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光影的艺术：捕捉瞬间，点亮创意 摄影，作为一种记录现实、表达情感的视觉艺术，其核心魅力在于对光影的驾驭。无论是记录生活中的温情瞬间，还是捕捉大自然的壮丽风光，亦或是塑造人物的独特神韵，光线都是最 fundamental 的创作工具。本书并非一本枯燥的技术手册，而是希望带领您走进一个充满无限可能的光影世界，让您在探索中掌握用光的核心奥秘，从而拍出更具感染力、更富表现力的照片。 一、 光线的语言：认识你的画布 在按下快门之前，首先需要理解的是，光线并非单一的存在。它有着不同的方向、强度、色温和质感，而这些特质共同构成了我们眼中的世界，也决定了照片的最终风格。 方向： 光线的方向是塑造主体形态和立体感的最直接因素。 顺光： 从相机方向射向被摄对象的，光线均匀，色彩饱和，但往往缺乏立体感，显得平淡。适合拍摄风光、建筑等需要展现细节和色彩的题材。 侧光： 从被摄对象侧面射来的光线，会在主体上形成明暗对比，勾勒出轮廓，增加立体感。这是最常用也最能展现主体质感的用光方式，无论是人物肖像还是静物，都能通过侧光赋予其生命力。 逆光： 从被摄对象后方射来的光线，可以形成美丽的轮廓光（发光边缘），勾勒出主体清晰的剪影，营造出梦幻、神秘的氛围。逆光时需要注意控制曝光，避免主体过暗。 顶光： 从被摄对象正上方射来的光线，会使主体下方产生较深的阴影，显得脸部轮廓生硬，不适合拍摄人物特写。但在某些特定场景下，如拍摄雕塑、建筑的局部，顶光可以强调其结构和纹理。 底光（逆顶光）： 从被摄对象下方往上照射的光线，通常会制造出戏剧性的、有时甚至是恐怖的效果，常用于营造特殊气氛。 强度： 光线的强弱直接影响照片的明暗层次和对比度。 强光： 如正午的阳光，光线强烈，对比度高，阴影浓重。适合拍摄需要强烈戏剧感和空间感的场景。 柔光： 如阴天、散射光下的光线，光线柔和，对比度低，阴影模糊。能够细腻地展现被摄对象的细节和肤质，是拍摄人物肖像的理想选择。 色温： 光线的颜色，从偏蓝的冷色调到偏黄的暖色调。 冷色调： 如阴天、阴影中的光线，会使照片显得沉静、萧瑟。 暖色调： 如日出日落时的阳光、室内灯光，会使照片显得温馨、热情。理解并运用色温，可以有效地传达照片的情绪和氛围。 质感： 光线的硬度或柔和度。 硬光： 光线集中，对比强烈，阴影清晰锐利。常用于强调物体的纹理和质感。 软光： 光线分散，对比柔和，阴影模糊。适合表现细腻的肌肤质感或柔和的物体表面。 二、 自然光的魔法：捕捉天赐的灵感 自然光是最丰富、最多变的“画布”。学会利用和引导自然光，是每一位摄影师的必修课。 黄金时段的魅力： 日出后和日落前的一小时，天空呈现出柔和、温暖的金色光芒，光线角度低，形成的阴影长而富有戏剧性。这是拍摄风光、人像和城市景色的绝佳时机。此时的光线能够为画面增添一层梦幻般的色彩，使景物更加立体生动。 蓝色时段的神秘： 日落后、月升前，天空呈现出深邃的蓝色。此时的光线极为柔和，能营造出宁静、神秘的氛围。非常适合拍摄城市夜景、剪影或需要营造孤独、宁静感的场景。 阴天光线的温柔： 阴天光线柔和均匀，没有强烈的直射光，阴影模糊。这使得被摄对象的光影过渡非常细腻，皮肤质感表现尤为出色。因此，阴天是拍摄人像的“秘密武器”，能够避免过曝、过暗，让面部细节更显真实。 窗口光的创意运用： 窗户是极佳的自然光源。通过窗口光，可以轻松地为人物肖像增加立体感和层次感。尝试让模特侧对或背对窗户，调整模特的角度和距离，观察光线如何在脸上形成明暗对比，找到最能突出其特点的用光方式。 散射光的利用： 在有树荫、建筑物遮挡或其他能使光线散射的环境下，可以获得比直射光更柔和、更均匀的光线。这种光线同样适合拍摄人像，能够有效避免刺眼的阴影。 逆光下的剪影与轮廓： 当主体背对光源时，可以通过控制曝光，让主体呈现出漂亮的剪影，或者利用光线勾勒出清晰的轮廓，营造出意境深远的效果。在拍摄剪影时，需要确保背景光线充足，才能使剪影清晰可见。 三、 人造光的智慧：驾驭人造光源，突破时空限制 当自然光不足以满足创作需求时，人造光源便成为摄影师的得力助手。掌握人造光的运用，意味着您拥有了随时随地创作的自由。 闪光灯的基础： 机顶闪光灯： 最便捷的光源，但直接使用容易产生硬光和不自然的阴影。学会“跳闪”，将闪光灯的光线打向天花板或墙壁，利用反射光，可以获得更柔和、更自然的照明效果。 离机闪光灯： 通过引闪器将闪光灯放置在离相机一定距离的位置，可以更灵活地控制光线的方向和角度，创造出更丰富的光影效果。 柔光附件的魔力： 柔光箱、反光伞、雷达罩等附件，能够将硬质的光线变得柔和，减少阴影的锐度，是拍摄人像和静物的重要辅助工具。它们能够模拟自然光中的散射光，营造出细腻的光影质感。 色温的调整与匹配： 人造光源的色温各不相同（如白炽灯偏黄，LED灯色温可调）。在混合光源环境下，需要注意调整相机或使用色温片，以获得一致的画面色彩。 LED灯的优势： LED灯作为常亮光源，可以实时看到光线的变化，便于构图和调整。其色温可调、亮度可控的特点，使其在人像、静物、微距摄影等领域具有广泛的应用。 创意光源的运用： 除了常用的闪光灯和LED灯，还可以尝试使用手电筒、台灯、甚至手机的闪光灯，在特定场景下创造出意想不到的光影效果。例如，用手电筒扫描模特面部，营造出独特的纹理和光影。 四、 光影的构图：让光线成为画面的灵魂 光线不仅仅是照明，更是构图的重要元素。巧妙地运用光线，可以引导观者的视线，增强画面的层次感和故事性。 利用光影划分空间： 明暗的对比可以有效地将画面分割成不同的区域，突出主体，虚化背景，营造景深。 引导视线的“光轨”： 明亮的光线区域或光线形成的线条，可以自然地引导观者的视线，使其聚焦于画面中的重点。 高调与低调的风格： 高调摄影： 以明亮的色调为主，画面干净、轻快，营造出温馨、梦幻、优雅的氛围。 低调摄影： 以暗沉的色调为主，画面简洁、神秘，突出主体轮廓和质感，营造出庄重、深邃、戏剧化的氛围。 明暗对比的戏剧性： 强烈的明暗对比能够瞬间抓住观者的眼球，赋予画面戏剧性和视觉冲击力。 光影讲述故事： 不同的光影效果能够传达不同的情绪和故事。例如，斑驳的光影可以营造出怀旧感，柔和的光线可以展现温情，而强烈的阴影则可能暗示神秘或紧张。 五、 实践出真知：在拍摄中不断探索 理论的再丰富，也需要通过实践来验证和升华。 勤于观察： 走出去，用眼睛去“拍摄”世界。注意观察不同时间、不同环境下的光线特点，以及它们对景物形态和色彩的影响。 大胆尝试： 不要害怕犯错误。多尝试不同的光线方向、强度和角度，记录下不同用光方式下的效果，通过对比学习。 分析照片： 无论是自己的作品还是他人的佳作，都要尝试分析其用光特点。思考这张照片为什么吸引你？是光线的方向、强度、色彩，还是它们共同作用的结果？ 关注细节： 摄影的魅力在于细节。注意观察光线如何在物体的表面形成纹理，如何在人物的脸上勾勒出表情。 学习与交流： 阅读摄影书籍，观看摄影教程，参与摄影交流活动，与同好分享经验，能够加速您的学习进程。 本书旨在为您提供一个清晰的思路和方法论，帮助您从“拍清楚”到“拍得好”，再到“拍出自己的风格”。用光，是摄影的灵魂；而您，是赋予这灵魂生命的艺术家。愿您在这光影的旅途中，收获无尽的惊喜与创作的乐趣，用镜头捕捉那些转瞬即逝的美好，点亮您心中的每一个创意。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够真正帮助我提升摄影用光技巧的书，因为我发现很多时候，一张照片的成败，关键就在于光线。这本书的出现，让我眼前一亮。我非常喜欢它的标题，简洁明了，直击核心。我希望这本书能够带我走进一个全新的用光世界，让我理解如何捕捉、控制和利用各种光线，从而创作出更具表现力的摄影作品。我期待书中能够包含丰富的理论知识，但更重要的是，我希望它能提供大量的实践指导，让我能够将学到的知识立刻应用到实际拍摄中。我希望这本书能够让我摆脱对器材的过度依赖，真正用“心”去感受光线，用“手”去创造光影。我迫不及待地想通过这本书，让我的摄影技术更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

我是一名摄影爱好者，平时喜欢随手拍拍，但总觉得自己的照片缺乏一些亮点，尤其是用光方面，感觉总是差那么一点意思。当我在书店看到这本书时，就被它的名字吸引了。“用光一点通”，这正是我迫切需要的！我希望这本书能够提供一些简单易懂的原理讲解，让我明白光线是如何影响照片的质感和氛围的。我非常期待书中能够有详细的案例分析，展示不同光线下的拍摄效果，并且能够提供一些实用的技巧，让我能够立刻上手，在我的拍摄实践中得到运用。我希望这本书能够帮助我摆脱“对着太阳拍”或者“顶光拍摄”的尴尬，真正学会如何利用光线来塑造我的作品。我已经迫不及待地想把这本书带回家，好好研读一番了！

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，感觉沉甸甸的，这让我对它的内容充满了期待。我一直以来都对摄影有着浓厚的兴趣，但总感觉自己在用光方面存在很大的瓶颈，拍出来的照片总是不够生动，缺乏层次感。这本书的标题“用光一点通”恰好点中了我的痛点。我希望这本书能够从最基础的原理讲起，深入浅出地剖析光线对摄影作品的影响，并且提供一些非常实用的拍摄技巧和方法。我尤其期待书中能够有大量的实例分析，通过具体的照片展示，让我能够直观地理解不同的用光方式所带来的效果，从而能够更好地将这些技巧运用到我自己的拍摄中。我希望这本书能够成为我摄影路上的指路明灯，帮助我突破瓶颈，拍出更具艺术感的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的厚度和内容量让我感到惊喜，感觉像是挖到了一座宝藏。我一直以来都对摄影有着浓厚的兴趣，但是总感觉自己拍摄的照片缺少那么一点“灵魂”。我一直在寻找一本能够从根本上解决这个问题的书，尤其是在用光方面，我总是摸不清头绪。这本书的标题“用光一点通”引起了我的极大兴趣，我希望能通过这本书的学习，掌握驾驭光线的秘诀，让我的照片在视觉上更具冲击力。我非常喜欢书中的排版风格，看起来很专业，而且插图也很丰富。我希望这本书能够深入浅出地讲解用光的原理，并且提供一些实用的拍摄技巧和建议，能够帮助我理解不同光线下的拍摄要点，比如如何利用自然光、如何巧妙运用人造光等等。我非常期待这本书能够改变我对摄影用光的认知，让我的拍摄水平更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书，我简直迫不及待地翻阅起来，虽然封面写着“新手学摄影”，但我一直对光影的世界充满了好奇。这本书给我的第一印象是包装很精美，DVD的光盘也很有质感。我之前接触过一些摄影的入门知识，但总觉得抓不住重点，尤其是在实际拍摄中，面对各种复杂的光线条件，常常手足无措。我希望这本书能像它的名字一样，能够“一点通”，让我真正理解光线在摄影中的作用。我最期待的是书中能有大量实际案例分析，能够直观地展示不同光线效果下的成像差异，并且能够给出一些简单易懂的技巧，让我能够立刻在我的相机上尝试。我希望这本书不仅仅是理论的堆砌，而是真正能够帮助我提升摄影技术，拍出令人惊艳的照片。我已经准备好我的相机，就等书中内容的指引了！