基本信息
書名:百年白話:中國當代詩歌訪談
定價:40.00元
作者:楊黎 李九如
齣版社:江蘇鳳凰文藝齣版社
齣版日期:2017-08-01
ISBN:9787559403889
字數:
頁碼:
版次:1
裝幀:平裝-膠訂
開本:32開
商品重量:0.4kg
編輯推薦
★一綫詩人關於當代詩歌的思考:本書所采訪的78位詩人,均為當下活躍在詩歌創作和詩歌推廣一下的詩人,其中春樹、朵漁、韓東、何小竹、老巢、李亞偉、劉立杆、馬策、魔頭貝貝、潘洗塵、祁國、秦風、尚仲敏、邵風華、瀋浩波、孫文波、譚剋修、文康、烏青、小安、小引、軒轅軾軻、徐敬亞、於堅、宇嚮、餘怒、葉匡政、袁瑋、臧棣、張執浩、周亞平等均為成名已久的詩人,可以看齣他們對百年白話的深入思考。
★新詩百年之際的觀點碰撞:本書采訪對象的觀點彼此並不一緻,甚至很多非常針鋒相對,正是這種各不相同但彼此啓發的言論,讓我們看到瞭關於詩歌的思考力和多樣性。正是這種多樣性的存在,纔導緻瞭一百年尤其是近三十年來詩歌的蓬勃發展,其中的得失也正是發展帶來的一種客觀事實。
★一本關於當代詩歌的入門讀物:相當於詩選,本書稿所呈現齣來的文本更多在“詩歌是什麼”“詩歌不是什麼”之類的思辨上,並且由*為知名的詩人作答,因此本書可以作為一部關於詩歌的入門教材,通過這本教程,幫組讀者、作者梳理符閤自己更符閤詩歌、語言發展規律吧的諸多標杆,快速站在一個相對較高的高度上切入當下的詩歌創作。
內容提要
2017年是新詩誕生100周年紀念,詩人楊黎主持采訪瞭78位當下的一綫詩人,包括春樹、朵漁、韓東、何小竹、老巢、李亞偉、劉立杆、馬策、魔頭貝貝、潘洗塵、祁國、秦風、尚仲敏、邵風華、瀋浩波、孫文波、譚剋修、文康、烏青、小安、小引、軒轅軾軻、徐敬亞、於堅、宇嚮、餘怒、葉匡政、袁瑋、臧棣、張執浩、周亞平等風雲人物和中堅力量。書稿以問答的形式和自由的篇幅,主要圍繞六個方麵談論100年來新詩的方方麵麵。
目錄
001寫在前麵的幾句話
004我跟楊黎一起做瞭這個訪談
007百年白話:中國當代詩歌微訪談
009艾先訪談
011不識北訪談
014陳亞平訪談
017春樹訪談
019大齊訪談
021大頭鴨鴨訪談
024道輝訪談
028朵漁訪談
033而戈訪談
037法清訪談
042凡斯訪談
046方閑海訪談
048高星訪談
050管黨生訪談
052賈鼕陽訪談
056韓東訪談
059何小竹訪談
061金汝平訪談
069郎啓波訪談
074老巢訪談
077李強訪談
081李霞訪談
083李昕訪談
085李亞偉訪談
089劉波訪談
094劉不偉訪談
097劉潔岷訪談
105劉立杆訪談
111陸漁訪談
……作者介紹
楊黎,男,1962年8月3日生於成都。上世紀八十年始寫作,曾與萬夏、於堅、李亞偉、韓東等開創第三代詩歌運動,是第三代詩歌運動發起人之一、發言人之一、代錶詩人之一。後與周倫佑、藍馬、吉木狼格、何小竹、劉濤、小安等創辦《非非》,是非非代錶詩人之一;本世紀開始,與韓東、何小竹、烏青、王敏、吉木狼格等創辦橡皮先鋒文學網,是廢話寫作的理論闡述者和寫作實驗者。齣版有《小楊與馬麗》《燦爛》《一起吃飯的人》《我寫,故我不在》《找王菊花》等。
李九如,男,1986年生於山東。詩人,批評傢,電影史研究專傢。北京大學電影學博士後,北京電影學院教師。
文摘
序言
最近對曆史性的敘事越來越著迷,尤其是那些能夠勾勒齣時代變遷、人物命運的宏大畫捲。我總覺得,瞭解過去,纔能更好地理解現在。很多時候,我們對當下社會的種種現象感到不解,但如果迴溯到曆史的長河中,或許就能找到一些蛛絲馬跡,看到一些邏輯和必然。比如,一些社會思潮的興起,一些文化現象的演變,它們並非憑空齣現,而是有著深刻的曆史根源。我特彆喜歡那種能夠將個體命運與時代背景巧妙結閤的敘事方式,它既能展現宏觀的曆史脈絡,又能觸及微觀的情感體驗,讓讀者在閱讀中獲得一種曆史的縱深感。有時候,我會覺得,很多當代的藝術創作,包括文學,都存在著一種“失憶”的傾嚮,它們似乎不願意或者說無力去麵對沉重的曆史,而是選擇瞭一種輕盈的、甚至有些虛無的姿態。這讓我感到一種失落,因為我深信,真正的力量和深度,往往蘊藏在對曆史的反思和對現實的追問之中。我期待看到更多能夠承載曆史重量,同時又具有時代精神的作品,它們能夠幫助我們梳理那些被遺忘的片段,連接那些被割裂的記憶,最終引導我們走嚮更清晰的理解。
評分在信息爆炸的時代,我們每天都會接觸到海量的信息,但很多時候,這些信息都是碎片化的,缺乏深度和係統的梳理。我越來越傾嚮於那些能夠提供一種“深度”閱讀體驗的書籍,它們能夠帶領我進入一個更廣闊的、更深入的思考空間。特彆是對於一些復雜的社會議題或者文化現象,我希望能有更係統、更全麵的解讀。我厭倦瞭那些泛泛而談、淺嘗輒止的論述,我更希望看到的是,作者能夠深入到問題的肌理之中,進行細緻的分析,並且能夠提供有見地的觀點。有時候,我會覺得,很多當代的討論都停留在錶麵,缺乏一種真正意義上的“智識”的探索。我期待的是,能夠有一本書,它能夠幫助我跳齣日常的瑣碎,去審視那些更宏大的命題,去理解那些更深層的邏輯。我渴望的,是一種能夠點亮我思維、拓展我視野的閱讀體驗,一種能夠讓我感受到思想的力量,並且能夠引發我更深入思考的作品。
評分這幾天一直在思考一個問題,就是當下的中國詩歌,或者說中國當代詩歌,究竟走嚮何方?我翻閱瞭不少資料,也關注瞭一些詩人,但總覺得隔靴搔癢,沒有一個清晰的脈絡。尤其是那些看似“後現代”、“實驗性”的作品,很多時候讓我感到睏惑,不知道它們究竟想錶達什麼,或者說,它們是否真的有“錶達”的意圖。有時候,我覺得當代詩歌像是被一種過於強烈的自我意識所裹挾,詩人沉溺於自己的文本世界,與讀者的連接變得越來越睏難。當然,我也知道詩歌的意義在於探索,在於打破常規,但這不意味著可以肆意地模糊意義,或者說,將“模糊”本身當作一種終極追求。我更希望看到的是,在語言的探索和形式的創新背後,依然有能夠觸動人心的情感,有對生活、對社會、對人性的深刻洞察。那些隻剩下碎片化的意象和難以捉摸的暗示,雖然在某些理論框架下顯得“前衛”,但對於我這樣一個普通讀者來說,卻顯得冰冷而疏離。我渴望的是一種能夠共鳴的詩歌,一種即便在形式上有所突破,但在情感和思想上依然能夠與我産生連接的藝術。我一直在尋找這樣的作品,也在期待著能夠有一個聲音,一種視角,能夠幫助我理解當下詩歌的復雜生態,看到隱藏在其中的生命力。
評分我一直認為,文學作為一種藝術形式,其核心在於“人”的體驗。無論是喜悅、悲傷、憤怒還是睏惑,那些真實的情感和深刻的思考,纔是最能打動人心的東西。最近讀瞭一些作品,總覺得在追求形式上的突破和概念上的新穎時,忽略瞭最基本的人文關懷。那些過於晦澀的語言,那些抽離現實的意象,有時候讓我覺得,作者似乎與讀者之間竪起瞭一道無形的牆。我理解藝術需要探索和實驗,但我覺得,這種探索和實驗不應該以犧牲情感的傳遞和思想的共鳴為代價。我更傾嚮於那些能夠讓我感受到作者的真誠,能夠讓我看到一個活生生的人在其中,他的喜怒哀樂,他的思考掙紮。即使在描寫最尖銳的問題,最 painful 的經曆時,我也希望能夠看到一種溫情,一種對人性的尊重和理解。因為,歸根結底,文學是為瞭人而存在的,是為瞭慰藉人,啓迪人,連接人。我一直在尋找那種能夠讓我感受到“溫度”的作品,那種在冰冷的現實中依然閃爍著人性光輝的藝術。
評分我對中國當代藝術和文化的發展脈絡非常感興趣,尤其是那些能夠反映時代變遷和思想碰撞的議題。很多時候,我們會看到一些新的藝術形式、新的文化現象湧現,但我們可能很難去理解它們背後的邏輯和動因。我總覺得,如果能有一個清晰的梳理和深入的探討,對於我們理解當下會非常有幫助。特彆是對於那些“非主流”的、或者說正在經曆轉型的領域,一個能夠提供曆史視角、學術分析的梳理,會顯得尤為重要。我希望看到的是,能夠將不同時期、不同流派的作品和思想進行有效的連接,並且能夠挖掘齣它們之間的內在聯係和發展脈絡。有時候,我們隻是看到瞭錶麵的現象,而忽略瞭它們是如何一步步走到今天的。如果能有一本書,能夠幫助我們梳理清楚這些“來龍去脈”,看到這些藝術和思想是如何在時代的洪流中孕育、成長、甚至碰撞,那將是非常有價值的。我一直在尋找這樣的“地圖”,能夠幫助我在這個復雜而迷人的文化景觀中找到方嚮。
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有