樋口愉美子的12个月刺绣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 宇涛伟业图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534983108

商品编码：29671322919

包装：平装

基本信息

书名：樋口愉美子的12个月刺绣

定价：46.00元

作者：〔日〕樋口愉美子,阳华燕

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2016-10-01

ISBN：9787534983108

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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【1】《樋口愉美子的12个月刺绣》是樋口愉美子在《樋口愉美子的单色刺绣》《樋口愉美子的双色刺绣》成功基础上的又一本力作。

【2】是中国为数不多的樋口愉美子的作品引进。

【3】在一切皆可唾手可得的时代，大家不妨感受一下被忘却的手工生活给我们的平静与愉悦。

内容提要

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▲《樋口愉美子的12个月刺绣》介绍了日本刺绣大师，樋口愉美子的*力作——12个月刺绣。 ▲满怀对大自然的感激之情，作者一针一线绣出了一年四季12个月中的自然之美。万物萌生的春天、熙熙攘攘的夏天、喜获丰收的秋天和静谧祥和的冬天，都在作者的针尖下缓缓流过。

作者介绍

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樋口愉美子，日本刺绣大师，不仅在日本，在中国也享有极高的声誉，其作品广受刺绣爱好者的青睐。

主题：复古法式刺绣的优雅之旅：探索《古董蕾丝与法式田园手作》 前言：时光的温柔触感 翻开这本书，仿佛推开了尘封的阁楼之门，空气中弥漫着旧时光的木质香气与晾晒后亚麻布的清新气息。这并非一本关于现代潮流的指南，而是一部关于“慢”与“美”的私密手记，聚焦于二十世纪初至中叶，欧洲特别是法国乡村手工艺中的那些被时光打磨得愈发温润的刺绣与织物艺术。我们将一同沉浸于一种既古典又永恒的美学之中，探索那些隐藏在细密针脚里的故事与情感。 第一章：古董蕾丝的秘密语言 蕾丝，是织物世界中最精妙的诗篇。本章将带您深入探究那些在岁月中沉淀出独特韵味的古董蕾丝，理解它们从华丽的宫廷走向质朴的田园所经历的风格演变。 材料的呼吸： 我们将详细解析制作古董蕾丝常用的材料——精细的亚麻丝线（Fil à Broder）、丝绸（Soie Perle）以及不同年代对棉线质地的偏好。了解这些天然纤维如何随着时间的推移，颜色发生微妙的氧化和柔化，形成一种无可替代的“陈旧之美”。 针法的谱系考证： 聚焦于几种极具代表性的古董蕾丝技术，例如勒孔蒂斯（Lace d'Alençon）的针迹、佛兰德斯（Flanders）蕾丝的网格结构，以及威尼斯花边（Punto in Aria）的立体感。我们不仅展示如何操作，更追溯它们在不同地域（如诺曼底、布列塔尼）的地域性变异。每一针的落点，都凝聚着手工艺人对繁复结构精确的掌控。 修复与保护的艺术： 鉴于古董织物的脆弱性，本章提供专业的修复指南。如何使用与原件色泽、粗细完全匹配的丝线，以“隐形”的方式修补缺口；如何清洁古董织物而不损伤其纤维结构；以及在储存时如何避免光照与湿气对珍贵蕾丝的侵蚀。 第二章：法式田园刺绣的朴素哲学 如果说蕾丝是贵族的华服，那么法式田园刺绣（Broderie de Campagne）则是农家庭院里的日常诗意。本章着重于那些色彩相对柔和、主题贴近生活的刺绣技艺。 色彩的低语： 探究法式田园刺绣中对色彩的选择——少用高饱和度的鲜艳色，偏爱灰粉、灰蓝、鼠尾草绿和土黄色调。我们将剖析如何利用这些低饱和度的色彩，营造出一种宁静、怀旧的法式乡村氛围。书内附有详细的色卡对比，教您如何调配出“恰到好处的褪色感”。 自然主题的转译： 法式田园刺绣的灵魂在于对自然的观察与再现。我们详细拆解了对野花（如勿忘我、矢车菊）、浆果（如覆盆子、醋栗）以及小动物（如麻雀、兔子）的描绘方式。例如，如何通过长短针和法国结粒绣（Nœuds Français）的不同组合，来表现花瓣的轻盈与果实的圆润质感。 经典应用实例： 书中精选了多个实际应用案例：用刺绣装饰的亚麻餐巾、边缘缀有细小花卉图案的床单，以及用作窗帘装饰的轻薄薄纱。这些案例强调了功能性与装饰性的完美结合，展示了刺绣如何融入日常生活，而非仅仅作为陈列品。 第三章：刺绣工具的传承与选择 工具是手工艺者的延伸。本章回归到基础，但深入挖掘了传统工具的精妙之处。 针的选择： 介绍不同类型刺绣针（如米勒针、沙金针）的特性。特别分析了为什么在处理古董亚麻布时，使用带圆头的钝针尖（Crewel Needle）能有效避免纤维断裂，以及如何根据线材的粗细选择合适的针孔尺寸。 绣框与绷架： 探讨传统木制绣框（Tambour）与现代可调式绣绷的区别。重点分析了传统绷架（Stretcher Bars）如何提供更均匀的张力，这对完成平整、无褶皱的背景布至关重要。书中包含一个手工制作简易木制绷架的图解教程。 线材的“成熟”： 深入探讨了丝光处理（Mercerization）对棉线性能的影响。对比了未经丝光处理的哑光棉线（最接近古董感）与丝光棉线的特性，以及如何在刺绣过程中通过适度拉伸和打湿线材，人为地控制其光泽度，以达到复古效果。 第四章：复古风格的构建与设计思维 如何将这些古老的技艺融入现代生活，并展现出独特的个人风格？本章侧重于设计理念的传授。 边框的艺术： 边框设计是法式刺绣中不可或缺的一部分，它为作品定下基调。我们详细介绍了对称的几何边框（如锯齿边、链条边）与不对称的自然花蔓边框的设计原则。重点讲解了如何使用“回针”（Back Stitch）与“链式针”（Chain Stitch）组合出具有建筑感和流动感的边界。 留白：负空间的哲学： 在刺绣设计中，未被刺绣覆盖的空白区域同样重要。本章强调了“呼吸感”的营造。通过实例对比，展示了过度填充与巧妙留白对作品整体视觉重量的影响。在法式田园风格中，通常需要大量亚麻底布的纹理露出，以中和刺绣的密度。 图样的转化：从手稿到布面： 提供多种传统拓图技术（如碳纸转印、Pounce粉末法）的详细步骤，并着重介绍了一种古老而优雅的方法——“描图法”，即使用光线透过薄纱或窗户，直接在布料上勾勒草图，确保线条的自由与生动。 结语：留住指尖的温度 本书的最终目的，是鼓励读者放慢脚步，重新拾起对手工艺的尊重与热爱。刺绣不仅仅是装饰，它是一种与历史对话、与时间共舞的安静行为。愿这些古老的针法与优雅的风格，能为您的创作带来一份宁静而持久的美感。

评分☆☆☆☆☆

翻开《樋口愉美子的12个月刺绣》，仿佛打开了一个充满惊喜的宝藏箱。我一直对自然界的细微之处充满好奇，而樋口老师的作品，正是将这些转瞬即逝的美好，用针线永远地定格了下来。书中对每个月份的解读，都别具匠心，不仅仅是简单的花草树木，更是将那个时节特有的氛围、光影，甚至是那种淡淡的情绪，都巧妙地融入到了图案设计中。我特别喜欢书中那些关于野花和虫子的描绘，它们既有野趣，又不失精致，让人感受到一种生命力的蓬勃。而且，书中的教程部分也做得非常到位，每一个步骤都配有清晰的图片，即使是对于初学者来说，也不会感到无从下手。我已经被书中那些色彩搭配的智慧所启发，樋口老师对色彩的运用总是那么恰到好处，既能突出主题，又不显得突兀。这本书不仅仅是关于刺绣技法，更是一种关于观察生活、热爱自然的引导。我感觉自己已经迫不及待地想要跟着书中的指引，去发现生活中的更多美好，并用手中的针线，将它们一一呈现。

评分☆☆☆☆☆

这本《樋口愉美子的12个月刺绣》真是一场视觉与心灵的盛宴！我一直对樋口愉美子老师的作品心生向往，她的刺绣作品总是带着一种独特的治愈力量，仿佛能将烦恼一丝丝地绣走。拿到这本书，我首先被精美的封面设计所吸引，那种淡淡的复古感，以及上面精致的刺绣图案，瞬间就勾起了我拿起针线跃跃欲试的冲动。翻开书页，每一页都像是一幅精心绘制的画卷，细腻的针脚勾勒出四季的变换，春天的嫩芽、夏日的繁花、秋天的落叶、冬日的雪景，都被赋予了生命。我尤其喜欢那些描绘小动物的图案，它们栩栩如生，仿佛随时会从布面上跳出来，那种童趣与灵动感，让人忍不住会心一笑。书中的排版也非常舒适，大量的图片展示了不同角度的刺绣细节，即使是对刺绣新手来说，也能清晰地看到针法的运用和色彩的搭配。我已经被深深地打动了，迫不及待地想要跟随樋口老师的步伐，开启我的12个月刺绣之旅，用一针一线，为自己的生活增添一抹亮色。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的实用性远超我的预期。我之前也接触过一些刺绣教程，但很多都过于理论化，或者图案太过单调。而《樋口愉美子的12个月刺绣》则完全不同，它更像是一位经验丰富的刺绣大师，在你耳边娓娓道来她的创作心得和技巧。书中的每个月份都对应着一套精美的图案，这些图案的设计巧妙地融入了当季的自然元素，从初春娇嫩的花蕾，到盛夏热烈的阳光，再到深秋丰收的喜悦，最后是冬季宁静的雪夜，每一个主题都饱含深情。我惊喜地发现，书中不仅仅是提供图案，更是教会了我如何去观察和捕捉这些自然的美好，并将它们转化为手中的针线。那些关于色彩选择、线材搭配的建议，以及一些特殊针法的讲解，都非常详细且易于理解，即使我之前没有多少刺绣基础，也能照着书上的步骤一步步来。我特别期待尝试书中那些关于花卉的图案，樋口老师对花朵的描绘总是那么细腻传神，仿佛能闻到阵阵花香。这不仅仅是一本刺绣书，更像是一本关于生活美学的指南，让我学会用更温柔的视角去感受世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，不仅仅是刺绣的技巧，更是一种对时间流转的细腻感受。樋口愉美子的《12个月刺绣》以一种极其温柔的方式，捕捉了每一月独特的韵味。我非常喜欢书中那种略带怀旧的色调和构图，仿佛每一幅刺绣作品都承载着一段淡淡的回忆。书中的图案设计，没有过度追求写实，而是保留了一种手绘般的质感，这让作品充满了艺术气息，也更容易让人产生亲近感。我被那些描绘小动物和日常用品的图案深深吸引，比如躲在角落里的小兔子，或者窗台上的一盆绿植，都散发着一种静谧而温暖的气息。而且，这本书在讲解刺绣技巧时，也十分注重细节，从线材的选择到针法的运用，都给出了详细的指导，这对于想要提升刺绣水平的我来说，非常有帮助。我已经被书中那些充满生活情趣的设计所打动，我打算尝试将书中的图案运用到我的家居装饰中，比如制作一些刺绣挂件，为我的小空间增添一份独特的雅致。这本书让我觉得，刺绣不仅仅是手工，更是一种与时间对话、与生活共鸣的美好方式。

评分☆☆☆☆☆

初次接触樋口愉美子老师的作品，就被她独特的风格深深吸引。她的刺绣作品不像一些传统刺绣那样追求华丽和繁复，反而更注重一种朴素而雅致的美感。这本书《樋口愉美子的12个月刺绣》恰恰完美地展现了这一点。书中的12个月主题，每一个都带着浓浓的季节气息，却又不过分张扬，而是以一种内敛而温柔的方式呈现。我尤其欣赏那些带有故事感的图案，比如描绘小鸟在枝头嬉戏，或者一抹阳光洒在窗台上的场景，都充满了生活的小确幸。这些图案的设计，没有刻意追求复杂的技巧，而是用最经典的针法，勾勒出最动人的画面。这让我觉得刺绣不再是遥不可及的技艺，而是可以融入日常生活的爱好。我已经被书中那些充满生活气息的小物件所打动，比如用刺绣装饰的杯垫、小包，都显得那么精致可爱。这本书让我重新认识了刺绣的魅力，它不仅仅是手工，更是一种对生活的热爱和表达。我已经迫不及待地想拿起针线，亲手创造属于自己的12个月的美好。