攝影無師自通 從菜鳥到高手的一站式自學教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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攝影之友Digital Camera雜誌 著

圖書標籤:

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• 攝影教程
• 攝影指南

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115414021

商品編碼：29692234757

包裝：平裝

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名:攝影無師自通 從菜鳥到高手的一站式自學教程

定價：79.80元

售價：54.3元,便宜25.5元,摺扣68

作者:攝影之友Digital Camera雜誌

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787115414021

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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器材裝備――Step by Step全麵細緻講解數碼相機、鏡頭及配件
基礎設置――如何設置相機的各項參數
主題拍攝――人像、風光、兒童、弱光4大拍攝題材詳細解析
大師之路――28個高段位核心技巧輕鬆學
輕鬆學攝影，零起步完全無障礙

內容提要

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本書是由國內知名的攝影媒體《影像視覺》雜誌社為攝影初學者打造的一本精品讀物，目的是幫助更多的攝影愛好者全麵係統地學習攝影。全書分為9章，首先介紹瞭單反相機的使用技巧，包括如何安裝電池和鏡頭、正確的持機姿勢和變焦與對焦等基礎的操作步驟與技巧；之後從創意人像、風光攝影、兒童攝影和弱光拍攝的角度齣發，講解在主題攝影的拍攝過程中如何運用構圖和用光等拍攝技巧；結尾還教授讀者如何學會控製相機並附送瞭28個實拍核心技巧。全書從簡單的相機背帶的安裝方法，到瞭解相機的功能，再到主題攝影的拍攝技巧，一步步由淺入深為讀者詳細講解攝影的奧秘。
本書適閤零基礎的攝影愛好者學習參考，從入門到精通，讓更多的影友可以無師自通。

目錄

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作者介紹

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攝影之友digitalcamera雜誌是國內知名攝影期刊《攝影之友》雜誌引進英國知名攝影雜誌《Digital Camera》版權閤作齣版的一本中文雜誌，是近年來深受讀者喜愛的攝影雜誌，雜誌以其豐富的案例和簡單實用的教學方法，讓讀者可以親身實踐書中的拍攝和操作方法。

文摘

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序言

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《光影的秘密：視覺語言的進階之路》 揭秘瞬間的藝術，捕捉世界的脈搏。 這本書不是一本簡單的“零基礎入門”指南，它更像是一場關於如何“看懂”並“說齣”影像故事的深度對話。我們試圖剝離那些泛泛而談的攝影理論，深入到每一個像素、每一縷光綫、每一次構圖背後蘊含的創作者意圖與觀眾解讀。如果你厭倦瞭那些“三分法”、“黃金分割”的陳詞濫調，渴望理解這些法則為何而生，又如何在實踐中被打破重塑，那麼這本書將為你打開一扇通往真正視覺語言殿堂的大門。 第一章：洞察之眼——超越“拍到”的視覺訓練 攝影的起點，並非按下快門的那一刻，而是觀察世界的視角。本章將帶領你進行一係列前所未有的視覺訓練，讓你學會如何“慢下來”，去發現那些被日常忽略的細節。我們將探討： “減法”的藝術： 如何在紛繁復雜的場景中，精準地捕捉到最能傳達情緒和故事的核心元素。這不僅僅是裁剪，而是對畫麵意圖的深刻理解。我們將分析大量大師作品，拆解他們如何在看似簡單的畫麵中，通過對主體、背景、空白區域的精妙處理，引導觀者的視綫，並引發情感共鳴。 紋理與質感： 學習識彆和錶現不同的材質——金屬的冷峻、木材的溫潤、皮膚的細膩、水滴的晶瑩。我們將深入研究光綫如何與這些紋理互動，以及如何利用不同的鏡頭和拍攝手法來放大或柔化這些觸感。你將學會如何讓觀者不僅僅“看到”一處景物，更能“感受到”它的材質。 動態與靜止的對話： 嘗試捕捉流動的瞬間，比如水滴的飛濺、人群的湧動、風吹過樹葉的沙沙聲。同時，也要學習如何通過靜態畫麵來錶現運動的張力，例如通過模糊的背景來突齣主體，或是利用綫條的引導來暗示方嚮。我們將探討不同快門速度下的視覺效果，以及如何選擇最能詮釋瞬間動態的方式。 色彩的情緒密碼： 色彩並非孤立存在，它們會影響情緒，傳遞信息。本章將深入研究色彩心理學在攝影中的應用，探討冷暖色調、互補色、對比色的不同錶達方式。我們將分析如何在特定場景下，通過調控色彩來營造特定的氛圍，無論是溫暖的懷舊、冷靜的思考，還是激情的迸發。 形體的幾何遊戲： 學習識彆畫麵中的幾何形狀，並利用它們來構建視覺的秩序感與節奏感。這不僅僅是尋找直綫和麯綫，而是理解它們如何相互呼應、交織，從而形成獨特的視覺語言。我們將探討如何在自然和建築中發現這些幾何之美，並將其巧妙地融入你的鏡頭。 第二章：光影的魔法——駕馭自然與人造光源 光是攝影的靈魂，也是最難捉摸的元素。本書不會止步於“順光、逆光、側光”的簡單分類，而是深入探究不同光綫特質對畫麵帶來的深遠影響，以及如何成為一名優秀的光綫“捕手”和“塑造者”。 日升月落的戲劇性： 探尋黃金時段（Golden Hour）與藍色時段（Blue Hour）的獨特光影魅力。我們將詳細分析這兩個時段的光綫特點，以及如何利用它們來營造齣大氣磅礴的風景、柔美夢幻的人像。從日齣前的微光初現，到日落後的餘暉萬丈，你將學會如何在最恰當的時間，捕捉到最富有戲劇性的光綫。 陰天的溫柔敘事： 許多人視陰天為拍攝的“敵人”，但我們認為，陰天恰恰是光綫最均勻、最富於錶現力的時刻。本章將教你如何利用漫射光來錶現細膩的情感，尤其是在人像攝影中，避免瞭刺眼的陰影，更能展現人物柔和的麵部輪廓與眼神。我們將探討如何通過陰天的光綫來捕捉自然的寫實感與內斂的美。 人造光源的雕塑之力： 從簡單的颱燈到專業的攝影棚燈光，每一種光源都有其獨特的“語言”。我們將深入研究不同色溫、不同強度、不同方嚮的人造光源如何塑造物體，産生不同的光影效果。從硬光産生的強烈對比，到柔光帶來的細膩過渡，你將學會如何運用它們來營造特定的空間感和氛圍感。 “剪影”與“輪廓光”的邊界： 學習如何利用高對比度的光綫來突齣主體的輪廓，讓畫麵富有張力與藝術感。我們將探討如何通過精確的測光和構圖，來創造齣引人注目的剪影，以及如何巧妙運用輪廓光來勾勒主體，使其從背景中脫穎而齣，獲得更強的立體感。 光綫的“方嚮性”與“質量”： 理解光綫的方嚮（來自上方、下方、側麵）對陰影形狀、立體感的影響，以及光綫的質量（硬光、柔光）對畫麵質感和情緒的塑造。我們將通過大量的實例分析，讓你直觀地感受到不同光綫條件下，同一景物所呈現齣的截然不同的視覺感受。 第三章：構圖的哲學——打破與重塑的藝術邏輯 構圖並非死闆的規則，而是一種充滿智慧的視覺組織方式。本書將引領你超越“三分法”的束縛，去理解構圖背後深層的視覺心理和敘事邏輯。 “留白”的力量： 學習如何利用畫麵中的負空間（留白）來增強主體的錶現力，引導觀者的視綫，並營造齣呼吸感和意境。我們將分析中國山水畫中“計白當黑”的哲學，以及它在現代攝影構圖中的巧妙運用。 綫條的引導與張力： 探索直綫、麯綫、斜綫、S形綫條等在構圖中的不同作用。我們將學習如何利用引導綫將觀者的視綫引入畫麵深處，如何用麯綫來錶現柔美與流動，如何用斜綫來製造動感與不安。 對稱與非對稱的平衡： 探討對稱構圖所帶來的穩定感與和諧感，以及非對稱構圖如何打破平衡，製造視覺焦點與戲劇性。我們將分析在不同題材中，如何根據創作意圖選擇恰當的構圖方式。 “景深”的敘事功能： 淺景深如何聚焦主體，突齣細節，營造夢幻感；深景深如何展現宏大場景，交代環境，講述故事。我們將深入探討如何通過景深來控製觀者的視覺焦點，並影響畫麵的信息傳達。 從“觀看”到“錶達”的構圖思維： 這裏的構圖不再是簡單的擺放，而是與創作者的情感、想法緊密相連。我們將引導你思考，你想要通過畫麵傳達什麼？你的構圖是為瞭強化這個“什麼”而服務的。我們將通過大量案例，展示攝影師如何通過獨特的構圖方式，將個人視角融入畫麵，賦予作品獨特的生命力。 第四章：器材的智慧——工具的超越與應用的極限 我們深知，優秀的攝影作品並非僅憑昂貴的器材就能達成。然而，理解器材的特性，並將其與創作意圖完美結閤，是通往更高境界的必經之路。 “焦距”背後的視角哲學： 廣角鏡頭的誇張透視與包容天地，中長焦鏡頭的壓縮空間與突齣主體，定焦鏡頭的純粹與經典。我們將深入探討不同焦距對畫麵透視、景深、視角帶來的獨特影響，以及如何根據拍攝對象和想要錶達的情感，選擇最閤適的焦距。 “光圈”與“快門”的協同： 它們不僅僅是控製曝光的參數，更是影響畫麵質感與動感的關鍵。我們將探討大光圈如何實現唯美的背景虛化，小光圈如何保證畫麵的清晰與細節。同時，我們將深入研究不同快門速度下，捕捉運動、錶現流動的技巧，並如何協同工作，以達到預期的視覺效果。 “感光度”的權衡與運用： 在追求畫麵純淨度的同時，學習如何在弱光環境下，閤理提高感光度，不犧牲畫麵細節。我們將探討不同感光度下的畫質錶現，以及如何通過後期處理來優化噪點。 “白平衡”的色彩情緒調控： 暖色調的溫馨、冷色調的冷靜，你將學會如何通過白平衡來精準調控畫麵的色彩傾嚮，並利用它來營造特定的情緒和氛圍。 鏡頭之外的“銳度”與“畸變”： 理解不同鏡頭在銳度、畸變控製上的差異，以及如何通過後期來彌補。我們更關注的是，如何利用鏡頭本身的特性，服務於你的創作。 第五章：後期之境——讓影像“說”齣未竟之語 後期不是“救圖”，而是對前期創作的延伸與升華。本書將帶領你進入一個更具創造性的後期世界，讓你學會如何用數字的畫筆，將腦海中的畫麵變為現實。 “影調”的深度雕琢： 學習如何通過調整對比度、明暗、色階等，來強化畫麵的層次感與立體感。我們將探討如何通過局部提亮、壓暗，來引導觀者的視綫，突齣主體。 “色彩”的再創作： 超越簡單的“濾鏡”應用，深入理解色相、飽和度、明度的精妙調節，以及如何利用色彩來統一畫麵的情緒與風格。我們將探討如何通過色彩搭配，來烘托主題，製造氛圍。 “細節”的挖掘與優化： 學習如何通過銳化、降噪等手段，來增強畫麵的清晰度與質感，同時避免過度處理。我們將探討如何通過局部調整，來突齣關鍵細節，讓畫麵更具衝擊力。 “空間”的重塑與想象： 學習如何通過裁剪、透視校正等手段，來優化畫麵結構，甚至在一定程度上重塑空間感。 “風格”的塑造與統一： 探討如何通過一緻的後期處理流程，來形成獨特的個人風格，讓你的作品在眾多影像中脫穎而齣。 不僅僅是技巧，更是思維。 《光影的秘密：視覺語言的進階之路》所探討的一切，都指嚮一個核心：如何用影像講好故事，如何讓你的作品具有獨特的情感和思想。 我們將通過大量的實戰案例分析，深入剖析優秀攝影師的創作思路，引導你建立起自己獨有的視覺語言體係。這本書不會教你“如何拍齣爆款”，因為它關注的是更長久、更深刻的藝術追求。它將是你進入視覺語言殿堂的引路人，讓你從一個“拍照者”蛻變為一個真正的“視覺創作者”。 準備好，讓你的眼睛去“看”得更深，讓你的鏡頭去“說”得更遠。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《攝影無師自通》，就被它簡潔明瞭的書名吸引瞭，這不正是很多初學者渴望的嗎？我一直對攝影充滿興趣，也嘗試過一些零散的教程，但總是感覺不成體係，學到的知識像碎片一樣，難以融會貫通。市麵上很多攝影書，要麼講得過於專業，充斥著各種技術名詞，讓我望而卻步；要麼就是過於淺顯，幾頁紙就講完，根本不過癮。《攝影無師自通》給我的第一印象是，它似乎能填補這個空白，它承諾的是“一站式自學”，這聽起來就像為我量身定製的。我期待它能從最基礎的相機操作開始，比如如何握持相機、認識鏡頭、理解光圈、快門、ISO之間的關係，這些都是攝影的基石。然後，再逐步深入到構圖技巧，比如黃金分割、三分法、對稱構圖等等，這些理論知識的掌握，我相信能讓我的照片瞬間提升一個檔次。更重要的是，我希望能在這本書裏學到不同場景下的拍攝方法，比如人像、風光、微距、夜景等等，每種題材都有其獨特的拍攝要領和注意事項。書名裏的“從菜鳥到高手”也著實令人心動，我想知道它具體會通過哪些循序漸進的步驟，如何引導讀者剋服學習過程中的瓶頸，最終能夠自信地創作齣令人滿意的作品。我還會特彆關注書中是否有提供大量的實例分析，通過對比優秀作品和普通作品的差異，來講解知識點，這樣會更容易理解和吸收。

評分☆☆☆☆☆

我是一個攝影的“小白”，對攝影器材和技術都一無所知，但又對攝影這門藝術充滿瞭嚮往。《攝影無師自通》這本書名，簡直就是為我量身定做的！我最期待的是，它能用最簡單易懂的語言，解釋那些看似復雜的攝影術語，比如“景深”、“白平衡”、“測光模式”等等。我希望能像學說話一樣，一步一步地掌握相機的使用方法，從認識每一個按鈕的功能，到如何根據不同的光綫環境調整參數。我渴望在書中找到關於“如何拍齣好照片”的秘訣，不僅僅是技術上的指導，更包括審美上的提升。比如，如何選擇閤適的角度和構圖，如何運用色彩和光綫來錶達情感，如何捕捉那些轉瞬即逝的精彩瞬間。我希望這本書能提供大量的實例，通過對比“好”照片和“一般”照片的差異，讓我明白其中的道理。而且，“一站式自學”這個說法，讓我覺得這本書應該能覆蓋我們從零基礎到能夠獨立創作的全過程，甚至包括一些簡單的後期處理技巧，這樣我就不用再東奔西跑地尋找其他資料瞭。我非常期待這本書能夠激發我的攝影靈感，讓我能夠真正地“無師自通”，成為一名齣色的攝影愛好者。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我對攝影的熱情是一陣一陣的，之前買瞭相機，剛開始很興奮，拍瞭幾張覺得不如意，慢慢就閑置瞭。這次看到《攝影無師自通》，感覺它可能真的能讓我重新拾起這份愛好，並且堅持下去。我最看重的是學習的“係統性”和“實用性”。很多時候，我們在網上搜尋教程，內容良莠不齊，而且往往隻講“是什麼”，卻很少講“為什麼”以及“怎麼用”。我希望這本書能夠深入淺齣地解釋攝影的原理，比如光綫是如何影響畫麵的，景深是如何産生的，焦距和視角又有什麼區彆，這些背後的科學原理一旦理解瞭，再去看那些拍攝技巧，就會覺得豁然開朗。我特彆期待書中能夠涵蓋不同類型鏡頭的特點和適用場景，畢竟鏡頭是攝影師的眼睛，瞭解它們能幫助我們更好地選擇工具。而且，我也想知道如何纔能拍齣具有“故事感”的照片，這不僅僅是技術的堆砌，更是一種情感的錶達。書中是否有關於如何捕捉瞬間、如何與拍攝對象互動、如何運用色彩和光影來營造氛圍的指導呢？如果它能提供一些“進階”的內容，比如後期處理的基礎知識，或者是一些小眾的攝影題材的入門，那就更完美瞭。畢竟，“一站式”的承諾，意味著它應該能覆蓋我們從入門到一定程度的專業需求的。

評分☆☆☆☆☆

我是一名僞文藝青年，一直夢想著能用鏡頭記錄下生活中的美好瞬間，但現實往往是“想得很好，做得不行”。每次看到彆人拍的照片那麼有感覺，構圖那麼巧妙，色彩那麼吸引人，我就特彆羨慕。我之前也嘗試過一些手機攝影APP的教程，但感覺離真正的攝影還有很遠的距離。現在看到《攝影無師自通》這本書，我眼前一亮。它強調“自學”，這對我來說太重要瞭，我不需要報班，可以按照自己的節奏來學習。我特彆好奇，這本書會不會講解一些“不那麼主流”但卻非常實用的攝影技巧？比如，如何利用自然光進行拍攝，怎樣找到獨特的拍攝角度，或者是在光綫不好的情況下如何進行補救？我希望它不僅僅是講解參數的設置，更能教我如何“看”到彆人看不到的美，如何通過鏡頭去“錶達”自己內心的感受。書名中的“無師自通”也讓我覺得很有挑戰性，它是不是意味著這本書的內容非常有啓發性，能夠激發讀者的創造力，讓他們能夠舉一反三，最終形成自己的攝影風格？我還會關注書中是否提供瞭大量的案例分析，特彆是那些“錯誤示範”和“正確示範”的對比，這樣更容易吸取教訓，避免犯同樣的錯誤。如果書中還能包含一些關於器材的選擇和保養的建議，那就更周全瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影充滿好奇但又缺乏係統指導的愛好者，我一直希望能找到一本能夠引領我從零開始，一步步掌握攝影技巧的書籍。《攝影無師自通》這個名字非常吸引我，因為它承諾的是“一站式自學”，這正是我所需要的。我尤其關注書中是否能詳細講解攝影的基本原理，例如曝光三角（光圈、快門速度、ISO）之間的相互作用，以及它們如何影響最終的照片效果。我對景深和焦距的概念也很感興趣，希望能理解它們如何幫助我創造齣虛實結閤的畫麵。構圖是攝影的靈魂，我希望這本書能夠提供豐富的構圖方法和案例，例如三分法、對角綫構圖、引導綫構圖等，並解釋它們在不同場景下的應用。此外，我期待書中能包含不同題材的拍攝技巧，如人像攝影中如何捕捉人物的情感，風光攝影中如何展現大自然的壯麗，微距攝影中如何展現細節的美，以及夜景攝影中如何處理光綫和噪點。如果書中還能分享一些關於後期處理的基礎知識，例如色彩校正、曝光調整、裁剪等，那就更好瞭，因為我知道後期處理在提升照片質量方麵起著至關重要的作用。“從菜鳥到高手”的承諾讓我充滿期待，我希望這本書能夠提供清晰的學習路徑和實用的練習方法，幫助我不斷進步，最終能夠創作齣令人滿意的作品。