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创意手工坊 著

图书标签:

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• 手作

店铺： 广影图书专营店

出版社： 吉林科学技术出版社

ISBN：9787538457995

商品编码：29692423197

包装：平装

出版时间：2012-05-01

基本信息

书名：完美串珠技法精粹

定价：29.90元

作者：创意手工坊

出版社：吉林科学技术出版社

出版日期：2012-05-01

ISBN：9787538457995

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.699kg

编辑推荐

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创意手工坊所著的《完美串珠技法精粹》是一本串珠饰品DIY教学书。在书中，能够学到串珠的基本知识，认识到常用的珠子和配件。利用常用的工具，按照步骤仔细认真地将珠子和配件加工成精美的饰品。在制作之前，有一些关于制作的基本技法和小技巧的介绍。所以，相信每一件饰品都能够轻松巧妙地完成。书中介绍的每一件饰品，都是编者精心挑选的，饰品中所蕴含的意义非常深远而又意味深长。

内容提要

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创意手工坊所著的《完美串珠技法精粹》介绍了用串珠来制作的饰品、生肖、玩偶等各种立体串珠的制作步骤，《完美串珠技法精粹》图示清晰、解说详尽、由浅入深、循序渐进，让您能轻松地看懂各种串珠的技法。还在犹豫什么呢？让我们一起拥有女性的心灵手巧吧！

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《匠心独运：当代玉雕的传承与创新》 第一章：玉石的灵性与品格 玉石，自古以来便承载着深厚的文化意涵与哲学思考。本章将深入探讨玉石的物质属性，从和田玉、翡翠、独山玉等主要品种的矿物学特征、形成年代及其地域性差异入手，解析不同玉石在光泽、硬度、致密度上的细微差别如何影响后续的雕刻表现。同时，我们将追溯玉石在中国古代社会中的地位演变，从新石器时代的礼器象征，到周代的“君子比德于玉”的道德训诫，阐释玉石如何超越单纯的材料范畴，成为东方美学与人文精神的载体。 我们聚焦于玉料的“性情”——即一块玉石的天然色泽、绺裂走向、棉絮分布以及水头走向。优秀的玉雕师必须具备如同气象学家观测天气般敏锐的洞察力，预判玉石在切割、薄意处理后的最终视觉效果。本章特别收录了当代玉石鉴赏家对“一块好料”的定义，讨论如何通过科学的仪器检测结合传统的经验判断，识别玉石的真伪与品质等级，为后续的创作奠定坚实的材料基础。 第二章：从平面到立体：传统雕刻技法的复兴与精进 本章详尽解析了中国玉雕史上几大核心技法的演变脉络与当代实践。 2.1 线刻与阴刻的精度控制： 探讨古代商周至清代的线刻风格，重点分析了“游丝般的线条”如何通过极细的竹签或钢针实现。当代技法中，我们引入了高精度激光雕刻技术的辅助应用，但强调人手对力度、速度与深度的微妙控制，特别是对于动物毛发、衣褶纹理的写实表现，如何通过转折和起收控制，赋予线条生命感。 2.2 浮雕、透雕与镂空的艺术： 浮雕（高浮雕与浅浮雕）的层次感塑造是衡量功力的重要标准。本节以明清“山水圆雕”和“牌雕”为例，剖析如何利用玉石的厚度变化，实现空间景深的模拟。镂空和透雕技术是难度极高的部分，材料损耗巨大，需要匠人对玉石的韧性有近乎本能的理解。我们展示了“一雕多层”的复杂结构，如模仿中国园林中的“漏窗”效果，展示了如何在狭小的空间内构建出多重视觉焦点。 2.3 圆雕与立体造型的比例学： 圆雕要求作品在任何角度观看都具备完整的美感。本章引用了古代雕塑的“黄金分割”理论在玉雕中的应用，尤其是在人物造像（佛像、仕女）和仿古器皿的造型上。讨论了“满工”与“留白”的哲学辩证关系，即如何在不破坏玉石主体结构的前提下，完成繁复的细节雕刻。 第三章：意境的塑造：玉雕的题材与文化内涵 玉雕的魅力不仅在于工艺的精湛，更在于其所承载的文化叙事和精神寄托。 3.1 瑞兽、神祇与世俗生活的交融： 深入解析了龙、凤、貔貅、蟾蜍等传统题材的符号学意义。例如，龙的九子形象（睚眦、蒲牢等）在不同历史时期的形态差异，以及它们所象征的权力、保护与财富。探讨了如何将这些程式化的形象，通过当代审美进行“去符号化”和“人性化”的再创作，使之更贴合现代收藏家的审美取向。 3.2 山水田园与花鸟虫鱼的写意表达： 相较于硬朗的宗教题材，花鸟题材更考验雕刻师对自然形态的细微观察。本章重点分析了“薄意”技法的巅峰应用，即如何利用玉石的天然色层，雕刻出云雾缭绕的山峦、细腻的花瓣纹理。特别介绍了宋代以来的“文人玉雕”倾向，强调“以石为画，以刀为笔”的写意精神。 3.3 题款与铭文的艺术： 探讨古代玉器上篆刻铭文的历史渊源，从西周的“族徽”到清代的“乾隆御题诗”。当代玉雕中的题款位置、字体选择（如瘦金体、魏碑）与整体布局的协调性，是提升作品艺术价值的关键环节。 第四章：当代玉雕的材质革命与技术前沿 材料的稀缺性和工具的革新推动着玉雕技艺不断向前发展。 4.1 新型玉材的运用与挑战： 随着传统和田玉资源的紧张，缅甸翡翠（高冰种、玻璃种）、青海料、俄罗斯白玉等新材料的进入，对雕刻师提出了新的要求。例如，翡翠的结构更加多变，雕刻时对温度和震动的控制必须更为精准，以避免“崩裂”。本章分析了如何针对不同玉材的“水头”和“净度”调整抛光工艺。 4.2 机械辅助与手工的边界： 现代玉雕广泛应用了超声波打孔机、金刚砂切割轮、气动雕刻笔等工具。本章的核心讨论是：工具的进步如何解放了匠人的体力，使他们能更专注于艺术创作？我们界定了手工雕刻的“不可替代性”——即所有初胚的定位、关键部位的定型以及最终的精修和抛光，仍需依赖雕刻师的经验与触感。详细介绍了从粗磨到精抛的十二道工序，以及不同抛光剂对玉石表面光泽的化学影响。 4.3 修复与保护的新理念： 讨论了文物玉器的科学修复技术，以及如何使用现代高分子材料对老玉进行结构加固，同时又不损害其历史原貌。倡导建立当代玉雕作品的长期养护档案，以应对现代生活环境对玉石可能造成的侵蚀。 第五章：玉雕产业的全球化视野与未来趋势 玉雕作为非遗技艺，正面临如何融入全球艺术市场的挑战。 5.1 国际艺术市场对亚洲玉雕的认知： 分析了西方收藏家对中国玉雕作品的接受度变化，从侧重于古代仿古器皿到对当代创新题材的青睐。探讨了如何通过清晰的材料溯源和严谨的工艺说明，构建国际化的信任体系。 5.2 传承教育体系的革新： 考察了当代玉雕学校的课程设置，强调除了传统“师徒制”的技艺传授外，必须增加设计美学、艺术史论和现代计算机辅助设计（CAD/CAM）的应用培训。培养既懂传统，又具创新思维的复合型人才。 5.3 可持续发展与伦理规范： 面对资源开采的压力，讨论了玉雕行业推广绿色开采和“节材巧雕”的伦理责任。倡导雕刻师将玉石的天然缺陷视为创作的起点，而非需要掩盖的瑕疵，实现材料价值的最大化利用。 结语：刀尖上的哲思 玉雕，是将冰冷坚硬的矿物，通过人类的智慧与耐心，转化为有温度、有故事的艺术品。它要求创作者对“永恒”与“易逝”进行对话，在一方寸之地，承载千年的文化重量。本书旨在为所有热爱玉石艺术的同好提供一套系统、深入的理论与实践指导，引领读者领略这门古老技艺在新时代的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

（评价二） 我之前尝试过一些串珠教程，总感觉缺了点什么，不够深入，或者就是针对性太强，不适合自己。这本《完美串珠技法精粹》给我带来了完全不同的体验。它不像其他书那样只教你做几个款式，而是真正地在“教技法”。书中对各种复杂结构的讲解，比如立体造型、多层叠加、甚至是一些精巧的衔接方式，都做得非常到位。我尤其惊叹于它对一些高级串珠技巧的拆解，比如它如何一步步构建出精致的花纹，如何让作品呈现出流动的质感。这些内容对我来说是全新的，也极大地拓宽了我的串珠视野。我尝试模仿书中的一个稍微复杂的设计，虽然花了一些时间，但最终完成的作品让我成就感爆棚，感觉自己真的掌握了一些“硬核”的串珠技能。书中的配色建议和风格搭配的讲解，也让我受益匪浅，不再是凭感觉乱搭，而是能做出更有层次、更有品味的作品。

评分☆☆☆☆☆

（评价四） 拿到《完美串珠技法精粹》的时候，我最期待的就是它能否解决我一直以来在手工串珠过程中遇到的那些“小麻烦”。果不其然，这本书的实用性非常高。它详细列举了串珠过程中可能遇到的各种问题，并提供了解决方案。例如，如何防止珠子掉落、如何让作品更加牢固耐用、如何处理不同材质珠子之间的搭配等等。我尤其对书中关于“收尾”和“加固”的技巧印象深刻，这些看似不起眼的小细节，却能极大地影响作品的整体质感和寿命。我以前做的很多小饰品，因为收尾处理不好，很容易散开，这次按照书中的方法改进后，感觉作品结实了很多，也更加美观。另外，书中还分享了一些工具的选购和使用技巧，让我这个老手也学到了不少新东西，觉得自己的工具箱可以更新换代一下了！

评分☆☆☆☆☆

（评价三） 作为一个已经有一定串珠基础的爱好者，我一直想找一本能够帮助我突破瓶颈的书。《完美串珠技法精粹》在这方面做得非常出色。它没有停留在基础的层面，而是深入探讨了各种珠饰设计的原理和技巧。我特别关注了书中关于“创意设计”的部分，它教我如何从生活中汲取灵感，如何将不同的元素巧妙地融合，如何运用色彩和形状来表达情感。书中的案例分析也很精彩，它会分析一些经典作品的构成，让我明白为什么它们能做得如此动人。我尝试将书中教授的一些组合技巧运用到我自己的设计中，发现作品的独特性和艺术感都得到了极大的提升。而且，这本书不仅仅是传授技法，更重要的是它培养了我对串珠艺术的理解和欣赏能力。我感觉自己不再是机械地重复，而是开始思考作品的灵魂所在。

评分☆☆☆☆☆

（评价一） 最近迷上了串珠，想着能找到一本系统性的教程，于是就入手了这本《完美串珠技法精粹》。拿到书的时候，就被它精致的封面吸引了，感觉很有质感。翻开来，里面的排版设计很舒服，图片也很清晰，这一点我非常看重，因为串珠很多时候都需要看图解，细节不清的话真的会让人抓狂。我特别喜欢它从基础讲起，一步一步地引导，即使是零基础的小白也能看懂。比如，它对不同串珠针的使用方法、不同线材的选择考量，都做了非常细致的讲解，甚至连穿珠子的顺序、线头的处理都考虑到了，这一点真的让我觉得很贴心。而且，书中还介绍了很多常见的珠子类型，每种珠子的特性、适合的工艺都一一列举，对于初学者来说，这就像一个宝贵的启蒙指南，避免了走弯路。我尝试跟着书里的基础教程做了一个简单的手链，感觉成果还是挺满意的，这让我对继续深入学习串珠充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

（评价五） 这本书的出现，简直是我手工串珠旅途中的一束光。它不是那种堆砌了无数款式、让你眼花缭乱的“图鉴”，而是真正地在“教你如何思考”和“如何创造”。《完美串珠技法精粹》中对设计理念的阐述，对我触动很大。它引导我去思考“为什么”要用这种方式串，而不是简单地“怎么”串。书中的一些关于比例、对称、留白等艺术设计的原则，巧妙地融入到了串珠技巧的讲解中，让我看到了串珠背后更深层的艺术魅力。我尝试用书中的一些设计思路去构思自己的作品，结果比以往任何时候都更有成就感。它不仅仅是一本技法书，更像是一位经验丰富的手工艺人，在与我分享他多年的心得和感悟。让我感觉自己不再是孤军奋战，而是有了一个可以信赖的导师。