田蕴章临九成宫碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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田蕴章 编

图书标签:

• 书法
• 碑帖
• 九成宫醴泉铭
• 田蕴章
• 楷书
• 唐碑
• 书法临摹
• 字帖
• 书法作品
• 艺术

店铺： 木垛图书旗舰店

出版社： 天津大学

ISBN：9787561861172

商品编码：29696217477

开本：8

出版时间：2018-05-01

基本信息

• 商品名称：田蕴章临九成宫碑
• 作者：田蕴章
• 定价：36
• 出版社：天津大学
• ISBN号：9787561861172

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-05-01
• 印刷时间：2018-05-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：44
• 字数：50千字

内容提要

《田蕴章临九成宫碑》是**书法家田蕴章教授 通临九成宫醴泉铭的字帖。九成宫醴泉铭是唐代碑刻 ，魏徵撰文，欧阳询正书，记述了唐太宗在九成宫避 暑时发现醴泉之事。欧阳询是唐初四大家之一，代表 作楷书有《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》《化度寺碑 》，行书有《仲尼梦奠帖》《行书千字文》等，《九 成宫醴泉铭》为欧阳询七十六岁时的经意之作，被誉 为“天下**正书”。本书的出版对于继承和弘扬传 统文化，普及和推动书法知识具有较高价值。
    

目录

正文

《田蕴章临九成宫碑》：书法艺术的精深探索与传承 《田蕴章临九成宫碑》一书，并非一本简单的临摹字帖，它承载着深厚的书法文化底蕴，是著名书法家田蕴章先生对唐代楷书巨擘欧阳询《九成宫醴泉铭》进行深入研究、潜心临摹的结晶。本书的问世，旨在为广大书法爱好者提供一份高品质的学习范本，同时也为书法理论研究者提供一个宝贵的实践案例，展现了中国书法艺术在传承与发展中的独特魅力。 一、 欧阳询《九成宫醴泉铭》的艺术地位与价值 在深入了解本书内容之前，有必要先回顾一下《九成宫醴泉铭》的非凡艺术地位。《九成宫醴泉铭》是唐代楷书的典范之作，由魏徵撰文，欧阳询书写。此碑以其端庄严谨、法度森严的笔法，劲健秀逸、丰腴而又瘦硬的结体，以及清朗劲健、气势磅礴的章法，被誉为“楷书极则”。它集欧阳询楷书之大成，对后世书法产生了极为深远的影响，几乎成为历代书家学习楷书的必由之路。其精妙之处在于，欧阳询在严守法度之余，又注入了独特的个人风格，使得此碑既具有庙堂的庄重，又不失艺术的生动，成为一座难以逾越的书法高峰。 二、 田蕴章先生的艺术追求与临习心得 田蕴章先生，当代著名书法家，以其深厚的功力、广博的学识和对中国传统文化的深刻理解而著称。他在书法领域耕耘数十年，尤其在楷书方面造诣极高。田先生临习《九成宫醴泉铭》，并非简单的机械模仿，而是秉持着对古人法帖的敬畏之心，结合自身多年的书法实践，进行了一次全面的、深入的“对话”。 本书中所呈现的田蕴章先生的临摹作品，不仅在形似上高度接近原作，更重要的是在神似上捕捉到了《九成宫醴泉铭》的精神内核。他在临习过程中，对欧阳询用笔的起承转合、提按顿挫，结体的纵横开阖、疏密得当，墨色的浓淡枯湿，都进行了细致入微的体悟和再现。他所付出的心血，在于对每一个字、每一笔画、每一个转折的处理，都力求达到“形神兼备”、“意在笔先”的境界。 三、 本书的内容构成与学术价值 《田蕴章临九成宫碑》在内容上，力求全面而深入。 高质量的临摹作品： 本书的核心是田蕴章先生亲自创作的大量《九成宫醴泉铭》的临摹作品。这些作品以精美的印刷呈现，力求还原原作的风貌，为读者提供最直接、最权威的学习素材。每一幅临摹作品都凝聚了田先生对《九成宫醴泉铭》的深刻理解和精湛技艺，是学习楷书的绝佳范本。 详尽的临习解析： 除了临摹作品，本书还可能包含田蕴章先生对《九成宫醴泉铭》的详细解读。这种解读并非泛泛而谈，而是从用笔、结构、章法等多个维度，深入剖析欧阳询书法的精妙之处。例如，他可能会详细讲解欧阳询“险绝”结体的由来，以及如何通过笔法的变化来表现字的力度和动态。这种解析能够帮助读者跳出“看热闹”的层面，进入“懂门道”的学习状态，理解欧阳询创作的艺术逻辑和思想。 技法指导与实践建议： 基于多年的教学和实践经验，田先生很可能在书中提供一套切实可行的临习方法和技法指导。这可能包括如何循序渐进地掌握用笔技巧，如何分析字形结构并进行合理调整，如何从临摹单字到临摹整篇，最终达到融会贯通的境界。这些建议能够帮助书法爱好者少走弯路，更有效地提升自己的书法水平。 书法史的学术视角： 作为一本具有学术价值的书籍，它或许还会从书法史的角度，探讨《九成宫醴泉铭》在唐代书法史，乃至整个中国书法史上的地位和贡献，以及它对后世书法流派形成的影响。这有助于读者建立宏观的书法史观，理解临摹的意义不仅仅是技法的掌握，更是对书法传统的学习和继承。 对传统文化的传承与发扬： 最终，《田蕴章临九成宫碑》不仅仅是一本技法书籍，它更是一份对中国优秀传统文化的传承与发扬。通过对《九成宫醴泉铭》这样经典的碑帖的深入挖掘和再创作，本书旨在唤起更多人对书法艺术的兴趣，引导他们感受汉字之美、笔墨之趣，并在学习过程中领略中华民族博大精深的文化内涵。 四、 本书的潜在读者群体 本书的目标读者群体十分广泛，包括： 书法初学者： 尤其是希望打下扎实楷书基础的初学者，可以通过本书学习到最经典、最权威的楷书范本。 进阶书法爱好者： 已经掌握一定基础的书法爱好者，可以通过本书深入理解欧阳询楷书的精髓，提升自己的临摹水平和创作能力。 书法理论研究者： 本书为研究欧阳询书法、唐代楷书发展以及当代书法实践提供了一个重要的参考范本。 对中国传统文化感兴趣的读者： 即使不直接进行书法实践，也可以通过本书欣赏到中国书法艺术的独特魅力。 结语 《田蕴章临九成宫碑》是一部集艺术性、学术性、教育性于一体的优秀书法著作。它以田蕴章先生精湛的临摹技艺为载体，以欧阳询《九成宫醴泉铭》为核心，深入浅出地展现了中国楷书艺术的博大精深。本书的价值不仅在于提供了一份高水平的临摹范本，更在于它所蕴含的严谨治学态度、深厚文化底蕴以及对书法艺术传承的执着追求，必将为中国书法艺术的发展贡献一份重要的力量。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《田蕴章临九成宫碑》，首先映入眼帘的是那股扑面而来的古朴厚重感。书的纸张并非那种极致的光滑，而是带着一种恰到好处的涩感，这使得毛笔在其中游走时，笔锋的顿挫、提按之妙，都显得格外真实。我一直对碑学有着浓厚的兴趣，而《九成宫醴泉铭》更是碑帖中的经典，欧阳询的严谨端正、法度森严，是无数书法爱好者心中的圣经。田蕴章先生作为当代书法大家，其临摹功力自然不必多言。我尤其喜欢他处理结字时那种微妙的内收与外放，每一笔都像是经过深思熟虑，既有古人的风骨，又不失自己的理解与表现。书中的每一个字，都仿佛被赋予了生命，行走在纸上，诉说着千年的故事。不仅仅是形似，更在于神似，那种挺拔、峻峭、又带着一丝洒脱的气韵，被田先生的笔墨展现得淋漓尽致。即使我尚未深入研习每一个字的用笔细节，仅仅是泛读，也能感受到其中蕴含的强大力量和严谨逻辑，让人不禁沉浸其中，想要一探究竟。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初学者，我常常在临帖时感到迷茫，不知从何下手，也不知道自己的方向是否正确。而《田蕴章临九成宫碑》的出现，无疑给了我巨大的信心和启发。这本书的装帧设计简洁大气，内页的纸张也十分适合用毛笔进行练习。更重要的是，田蕴章先生的临摹，为我提供了一个极佳的范本。他的字，既有《九成宫》的端庄严谨，又带着一种温润的雅致，不似有些临作那样过于刻板。我喜欢他字里行间的气息，那种平和又不失力量的感觉，让人在学习的过程中，不会感到过度的压力，反而会生出一种亲近感。我常常会把田先生的字与原碑进行对比，虽然我难以辨别其中的细微差异，但能够感受到一种传承的脉络，一种超越时空的对话。这本书让我看到了书法学习的另一种可能性，它不只是枯燥的笔画练习，更是一种文化的体验，一种艺术的感悟。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的书法作品，不仅仅是线条的组合，更是一种情感的抒发，一种个性的展现。《田蕴章临九成宫碑》这本书，恰恰让我看到了这一点。田先生的临摹，并非机械的复制，而是融入了他对《九成宫》碑的深刻理解和个人艺术追求。他对于点画的处理，每一个起笔、收笔，都充满了讲究，细看之下，会发现其中蕴含着丰富的笔法变化。而对于字形的把握，他既保留了欧体字的方正骨力，又在此基础上增加了几分生动与灵动。我尤其欣赏他在行气上的处理，虽然是临摹，但整体的章法依然显得十分和谐统一，仿佛是一气呵成。阅读这本书，我仿佛能感受到田先生在创作时的专注与投入，以及他对传统文化的敬畏与热爱。这本书为我打开了一扇新的窗口，让我看到了书法艺术的无限魅力，也激励着我更加努力地去探索和学习。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《田蕴章临九成宫碑》，我第一反应便是其厚重感。书的装帧严谨，但又不失艺术气息，翻开内页，纸张的质感非常适合练习。我一直认为，临摹经典碑帖是学习书法最有效的方式之一，而《九成宫醴泉铭》作为欧阳询的代表作，其法度严谨、结构精巧，是学习楷书的必经之路。田蕴章先生的临摹，在我看来，是在传统的基础上，赋予了新的生命力。他对于笔画的粗细、长短、曲直的处理，都做得恰到好处，既保留了欧体字的精髓，又展现了他个人的书法风格。我尤其喜欢他在字形上的处理，那种内敛而不失张力，端庄而不失灵动的特点，让我看到了一个更加鲜活的《九成宫》。这本书不仅仅是一本临帖，更是一种学习的指导，它让我明白，如何去理解和消化古人的法度，如何在继承中创新。对于我这个书法爱好者来说，这本书无疑是一份珍贵的礼物。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，远不止是视觉上的享受，更像是一次与大师精神对话的契机。我并非书法专业人士，但对于中国传统文化的热爱，驱使我想要去了解和学习。田蕴章先生的临摹，仿佛是一座桥梁，连接了我与遥远的唐朝，连接了我与伟大的欧阳询。我注意到，在临摹过程中，田先生并没有一味地去复制，而是在继承的基础上，融入了自己的思考。比如，他对于墨色的运用，时而浓重如漆，时而枯笔飞白，都极富表现力。而对于笔画的粗细变化，更是做到了极致，细处如游丝，粗处似巨石，这种对比与张力，使得整个碑文充满了动感。我常常会停留在某个字前，仔细端详，试图去揣摩田先生下笔时的心境，他是否在感受欧阳询的笔意？他又如何将自己的理解融入其中？这种思考的过程本身，就是一种学习和提升。这本书让我明白，真正的临摹，不是简单的模仿，而是对古人艺术精髓的深刻理解和再创造。