草乃静的如梦似幻日本刺绣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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图书标签:

• 刺绣
• 日本刺绣
• 草乃静
• 手工
• 艺术
• 传统工艺
• 如梦似幻
• 图案
• 技法
• 教程

店铺： 宇涛伟业图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534968242

商品编码：29697790428

包装：平装

商品参数

草乃静的如梦似幻日本刺绣
	定价	68.00
	出版社	河南科学技术出版社
	版次	1
	出版时间	2018年01月
	开本	16开
	作者	〔日〕草乃静 著，姚维 译
	装帧	平装-胶订
	页数
	字数
	ISBN编码	9787534968242
	重量	381

内容介绍
      《草乃静的如梦似幻日本刺绣》是刺绣大师草乃静的日本刺绣风格作品集锦，她以动物和花草为主题，通过精湛的刺绣技艺，展现了十二个月的特色和日式文化风俗，诉说着自然界中小小生命的喜悦、悲伤和希望。它们的共同主题是“家人”“勇气”和“关怀”。作者认为，这是能让他人幸福，也能给自己带来幸运的*重要的东西。书中所用针法和绣线则多是日本传统刺绣特色，此外还由刺绣图案延伸出了各式各样的小物品，如胸针、书套、手袋、眼镜盒、抱枕、墙饰等。这些刺绣图案和小物品不仅能够吸引到喜欢刺绣作品的你，也可能吸引到与刺绣毫无交集的人。 

正版 

十二个月的祈祷之动物刺绣 季节更替中的小小童话　7 一月·苏醒　8 梅花图案小包袱皮　8 二月·妈妈的微笑　10 小兔子图案眼镜袋　11 三月·初恋　12 紫花地丁名片夹　12 四月·憧憬　14 樱花花瓣图案披肩　14 五月·猫头鹰的叹息　17 猫头鹰图案书套　17 六月·关怀　19

 十二个月的祈祷之动物刺绣

   季节更替中的小小童话　7

 

一月·苏醒　8

       梅花图案小包袱皮　8

二月·妈妈的微笑　10

       小兔子图案眼镜袋　11

三月·初恋　12

       紫花地丁名片夹　12

四月·憧憬　14

       樱花花瓣图案披肩　14

五月·猫头鹰的叹息　17

       猫头鹰图案书套　17

六月·关怀　19

       “恋爱中的青蛙”手机吊坠　19

七月·心中的旋律　20

       猫咪图案迷你相框　20

八月·未知的世界　22

       贝壳图案夏日小手袋　22

九月·生命的轮回　25

       彩色蜻蜓胸针　25

十月·跟哥哥一起摘橡子　26

       蘑菇图案托特包　26

十一月·孤独　28

       常青藤图案书签　28

十二月·红果子、青果子之旅　30

       青鸟图案镜盒　32

 

2 十二个月之用来装饰房间的绝美刺绣品

   动物和花儿们　33

 

一月·正月　34

       趴地猫迷你风筝装饰　34

二月·立春　36

       茶花和红梅图案抱枕　36

三月·女儿节　38

       时髦的小兔偶人装饰画　38

四月·赏樱花　39

       与旧布头拼接而成的樱花桌旗　39

五月·爱鸟周　40

       凤凰图案针线盒以及小鸟图案裁缝工具　40

六月·梅雨　40

       初夏花朵图案挂香　41

七月·七夕　42

       芙蓉花图案文具盒　42

八月·盛夏　43

       夏花图案迷你装饰用团扇　43

九月·赏月　44

       赏月小兔图案挂轴　44

十月·秋日的漫漫长夜　46

       秋樱图案日式落地灯罩　46

十一月·和服之日　47

       菊花图案手镜　47

十二月·圣诞　48

       枸骨叶和蜡烛图案圣诞夜墙饰　48

 

3 草乃刺绣入门

   刺绣前的准备以及基本技法　　49

   工具和材料介绍　　50

   图案和线的准备　　52

   刺绣基础知识　　54

   草乃刺绣常用基本技法　　56

   部分针法详解　　58

 

4 做做看

   彩页作品的图案以及制作方法　　65

 

十二个月的祈祷之动物刺绣  

一月·苏醒?   梅花图案小包袱皮（第 8 页作品）　　66

二月·妈妈的微笑?   小兔子图案眼镜袋（第 11 页作品）　　67

三月·初恋?   紫花地丁名片夹（第 12 页作品）　　68

四月·憧憬?   樱花花瓣图案披肩（第 14 页作品）　　70

五月·猫头鹰的叹息?   猫头鹰图案书套（第 17 页作品）　　72

六月·关怀? “恋爱中的青蛙”手机吊坠（第 19 页作品）　　74

七月·心中的旋律?   猫咪图案迷你相框（第 20 页作品）　　75

八月·未知的世界?   贝壳图案夏日小手袋（第 22 页作品）　　76

九月·生命的轮回?   彩色蜻蜓胸针（第 25 页作品）　　78

十一月·孤独?   常青藤图案书签（第 28 页作品）　　79

十月·跟哥哥一起摘橡子?   蘑菇图案托特包（第 26 页作品）　　80

十二月·红果子、青果子之旅?   青鸟图案镜盒（第 32 页作品）　　82

 

十二个月之用来装饰房间的绝美刺绣品

一月·正月?   趴地猫迷你风筝装饰（第 35 页作品）　　84

二月·立春?   茶花和红梅图案抱枕（第 36、37 页作品）　　86

三月·女儿节?   时髦的小兔偶人装饰画（第 38 页作品）　　88

四月·赏樱花?   与旧布头拼接而成的

樱花桌旗（第 39 页作品）　　91

五月·爱鸟周?   凤凰图案针线盒（第 40 页作品）　　94

       小鸟图案裁缝工具　顶针（第 40 页作品）　　96

　　　　　　　　　　?   剪刀套（第 40 页作品）　　97

　　　　　　　　　　?   缠线板（40 页作品）　　98

　　　　　　　　　　?   针插?（第 40 页作品）　　99

六月·梅雨?   初夏花朵图案挂香（第 41 页作品）　　100

七月·七夕?   芙蓉花图案文具盒（第 42 页作品）　　102

八月·盛夏?   夏花图案迷你装饰用团扇（第 43 页作品）　　104

十二月·圣诞?   枸骨叶和蜡烛图案圣诞夜墙饰（第 48 页作品）　　107

十一月·和服之日?   菊花图案手镜（第 47 页作品）　　110

《锦绣华章：宋代缂丝的工艺、艺术与文化意蕴》 本书旨在深入探究宋代缂丝这一中华传统织绣工艺的鼎盛时期。缂丝，素有“织中之圣”的美誉，以其独特的“通经断纬”技法，能够模仿绘画的笔触与神韵，将自然万物、历史场景乃至文人雅趣精妙地呈现在丝帛之上。宋代，无疑是缂丝艺术发展史上的一个高峰期，此时的缂丝不仅在技艺上达到了空前的精湛，更在审美取向上与宋代文人士大夫的审美趣味高度契合，成为当时社会文化的重要载体。 第一章：缂丝的技艺溯源与宋代的兴盛背景 本章将追溯缂丝工艺的起源，从早期雏形到宋代技艺的成熟与定型。我们将详细解析缂丝区别于其他织物的核心技术——“通经断纬”的原理，以及它如何通过提花工具的创新和织工精细的协作，实现色彩的柔和过渡与纹样的细致入微。 宋代政治环境的稳定与文人阶层的崛起，为缂丝的繁荣提供了深厚的土壤。宋朝崇尚内敛、雅致的审美风尚，与缂丝那种追求“以乱为治”的视觉效果不谋而合。我们探讨了当时的宫廷需求、士绅阶层的收藏热潮对缂丝工艺发展的影响，以及名织工群体开始崭露头角的现象。通过对考古发掘出土实物和传世文献的对比分析，勾勒出宋代缂丝工业的整体面貌。 第二章：宋代缂丝的题材广度与艺术表现 宋代缂丝的题材极为丰富，展现了当时社会生活、精神追求和艺术视野的广度。本章将分类论述几大主要的题材类别： 一、摹古与仿制： 宋人对于古典艺术的推崇，使得缂丝成为临摹绘画作品的绝佳媒介。本节重点分析缂丝如何成功地模仿宋画的晕染效果，尤其是在山水题材上，如何通过色彩的堆叠和经纬线的交织，再现水墨的层次感与气韵生动。我们将选取若干代表作进行微观解析，探讨其与原作在视觉上的差异与统一。 二、花鸟写生与草木情趣： 宋代对自然界的细致观察催生了大量精美的花鸟题材缂丝。这些作品摆脱了唐代以来的程式化，转向更贴近写生的精准与灵动。从细如发丝的翎毛，到脉络清晰的叶脉，无不体现织工高超的观察力与手艺。我们还会涉及一些与季节更迭、节令习俗相关的草木题材缂丝。 三、人物故事与世俗生活： 尽管艺术性较高的多为山水花鸟，但描绘历史典故、神话传说或市井生活的缂丝作品也数量可观。本章分析这些作品如何通过符号化的图样和复杂的构图，讲述故事，反映当时的伦理观念和社会风貌。 第四章：色彩的哲学与工艺的创新 缂丝艺术的魅力，很大程度上来源于其独特的色彩运用。本章聚焦于宋代缂丝对天然染料的精妙运用，以及如何通过对丝线粗细和染色深浅的控制，实现色彩的微妙变化——这正是缂丝区别于平绣和刺绣的关键所在。 我们将深入探讨宋代织工对“熟色”和“生色”的把控，以及如何通过色彩的渐变（如“晕色”）来模拟光影变化，增强作品的立体感。此外，工艺创新方面，本章考察了宋代缂丝在多色套色的难度降低、以及织物结构稳定性的提升等方面的技术进步。 第四章：缂丝的文化流转与收藏体系 缂丝自宋代以后，逐渐从宫廷和贵族阶层向士大夫文人阶层扩散。本章将分析缂丝在宋代社会中的地位：它不仅是装饰品，更是身份的象征、审美的体现和知识的载体。 我们探讨了宋代缂丝作品的题款、收藏印记，以及这些标记如何帮助后世学者确立作品的真伪与流传脉络。同时，本书也将简要触及宋代缂丝在周边文化圈（如高丽、日本）的影响，展现其作为文化交流载体的作用。 结语：宋代缂丝的永恒价值 宋代缂丝以其技术的高度成熟、审美意趣的雅致以及题材的丰富性，共同铸就了中国织绣艺术史上的巅峰。它不仅是纺织技术史上的一个里程碑，更是理解宋代文人生活哲学与艺术追求的一扇重要窗口。本书试图通过对这些“丝上丹青”的细致考察，让读者得以穿越千年时光，感受那份经纬交错间流淌出的宋代雅韵。 本书综合了纺织史学、艺术史学、考古学等多学科的研究成果，辅以高清文物图版和工艺复原图，力求为缂丝研究者和爱好者提供一本兼具学术深度与欣赏价值的专业著作。全书语言力求严谨而不失流畅，旨在还原宋代缂丝的辉煌篇章。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字《草乃静的如梦似幻日本刺绣》本身就极具吸引力，我被它所营造出的那种意境深深打动。我一直认为，日本的刺绣艺术，尤其是在表现自然景物方面，有着独到之处。它不追求浮夸的色彩，而是善于捕捉事物最本真的神韵，用最简洁的线条勾勒出最生动的画面。书名中的“草乃静”这三个字，就仿佛勾勒出了一幅画面：在宁静的草地上，万物悄然生长，散发着生命的力量，而“如梦似幻”则赋予了这些景象一种超越现实的美感。我期待着，这本书能够引领我进入一个由针线编织的奇妙世界，去感受那种含蓄而内敛的美，去学习如何用一根根丝线，捕捉自然中最动人的瞬间，并将之升华为永恒的艺术。它或许会让我看到，刺绣的魅力，不仅仅在于技法的精湛，更在于那份对生命的热爱，对自然的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

读完《草乃静的如梦似幻日本刺绣》这本书，我感到自己的内心被一种前所未有的宁静所填满。书中的每一个作品都仿佛诉说着一个故事，每一个针脚都凝聚着匠人的心血与情感。我一直对日本文化中的“侘寂”之美颇为欣赏，而这本书中的刺绣作品恰恰体现了这种意境。那种不完美中的精致，那种随时间流逝而增添的韵味，都通过丝线的交错，以一种含蓄而深沉的方式展现在我眼前。我看到了“草乃静”这个名字所代表的，不仅是自然的生机，更是一种对生命本质的感悟。那些如梦似幻的图案，并非刻意雕琢，而是从自然的律动中提炼而来，带着一丝朦胧的美感，仿佛在诉说着那些转瞬即逝的风景，又或者藏在心底的温柔回忆。这本书让我意识到，刺绣并不仅仅是简单的手艺，它更是一种与内心对话的方式，一种将情感与思考注入作品的艺术表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字听起来就充满了诗意和想象力，“草乃静的如梦似幻日本刺绣”，光是这个名字就勾起了我无限的好奇心。我一直对日本的传统手工艺情有独钟，尤其是刺绣，总觉得它蕴含着一种宁静致远的力量，仿佛将匠人的心绪一点点绣进了布料之中。这本书的标题暗示着一种超越现实的美感，让我忍不住去想象书中会呈现怎样的画面。是微风吹拂过翠绿的草地，点缀着露珠的晶莹？还是梦境般缥缈的色彩，交织出令人惊叹的图案？我期待着这本书能带领我进入一个由针线构筑的东方美学世界，去感受那种细腻、精致，以及其中蕴含的东方哲学。也许，它会讲述一些关于草木、关于自然，以及关于梦境的故事，通过刺绣这种古老而迷人的艺术形式，将这些抽象的概念具象化。我更希望，这本书不仅仅是一本刺绣技法的教程，而是能让我体会到一种生活态度，一种对美的追求，一种在喧嚣世界中寻找内心宁静的方式。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《草乃静的如梦似幻日本刺绣》这本书不仅仅是一本关于刺绣的书，它更像是一扇窗，透过它，我得以窥见日本文化中那份独有的精致与内敛。书中的作品，无论是色彩的运用，还是构图的安排，都透露着一种东方审美的智慧。我尤其被那些描绘自然景物的刺绣所打动，那些细腻到令人窒息的枝叶、花瓣，仿佛都能在我的指尖感受到真实的触感。书名中的“如梦似幻”，绝非虚言，它精准地捕捉到了这些作品所散发出的那种超凡脱俗的气质。我脑海中浮现出的是一个个飘渺的场景，有黄昏时分落日余晖洒满大地，有月光下静谧的庭院，又或者是在细雨中悄然绽放的花朵。这些画面，通过刺绣的艺术得以升华，变得更加生动而富有生命力，让观者沉浸其中，久久不能自拔。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店看到《草乃静的如梦似幻日本刺绣》这本书时，第一眼就被它独特的封面所吸引。那种柔和的色彩搭配，以及若隐若现的刺绣图案，瞬间就把我的思绪拉到了一个安静、祥和的氛围里。我一直觉得，日本的刺绣不仅仅是技术，更是一种艺术修行，它需要极大的耐心、专注，以及对细节的极致追求。书名中的“如梦似幻”更是激发了我对书中内容的无限遐想。我想象着，书中大概会展示一些运用了大量自然元素的刺绣作品，比如栩栩如生的花鸟，又或者是充满禅意的山水。或许，它还会介绍一些日本独有的刺绣技法，那些看似简单却蕴含深奥道理的针法，能够让一根根丝线幻化成生命。我希望这本书能让我领略到日本刺绣那种独特的审美情趣，那种对自然万物的细腻观察，以及将之融入艺术创作的超凡能力。它或许会教会我如何用眼睛去发现美，用双手去创造美，更重要的是，用一颗宁静的心去感受美。