商業攝影教程(中央美術學院規劃教材) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王龍江 著

圖書標籤:

• 商業攝影
• 攝影教程
• 中央美術學院
• 教材
• 攝影技巧
• 構圖
• 光綫
• 商業
• 攝影
• 藝術設計

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040233391

商品編碼：29729200332

包裝：平裝

齣版時間：2008-04-01

基本信息

書名：商業攝影教程(中央美術學院規劃教材)

定價：38.20元

作者：王龍江

齣版社：高等教育齣版社

齣版日期：2008-04-01

ISBN：9787040233391

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.499kg

編輯推薦

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本書根據商業攝影實踐課程教學內容，分為原理編、實踐編、拓展編三個部分，通過大型相機的應用原理、布光基礎——光源特性與布光基本規則兩個章節闡述瞭攝影器材、光學知識及成像原理等基礎知識：靜物攝影、建築攝影、人像攝影三個章節通過典型的實戰攝影類型，印證所學的基礎知識和技術手段，完成針對商業應用攝影的能力培養，使學生從典型案例中確立並拓展自己的攝影手段；主題攝影綜閤訓練這一章則把訓練重點放在對針對性的有效溝通，團隊精神對整體協調等技術層麵之外的綜閤能力培養上。本書適用於高等院校攝影專業學生，也可供成人教育、攝影愛好者使用。

內容提要

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本書根據商業攝影實踐課程教學內容，分為原理編、實踐編、拓展編三個部分，通過大型相機的應用原理、布光基礎——光源特性與布光基本規則兩個章節闡述瞭攝影器材、光學知識及成像原理等基礎知識：靜物攝影、建築攝影、人像攝影三個章節通過典型的實戰攝影類型，印證所學的基礎知識和技術手段，完成針對商業應用攝影的能力培養，使學生從典型案例中確立並拓展自己的攝影手段；主題攝影綜閤訓練這一章則把訓練重點放在對針對性的有效溝通，團隊精神對整體協調等技術層麵之外的綜閤能力培養上。本書適用於高等院校攝影專業學生，也可供成人教育、攝影愛好者使用。

目錄

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原理編
　章 大型相機的應用原理
　 節 鏡頭基礎
　 一、鏡頭的結構類型
　 二、薄透鏡的成像原理
　 三、視覺分辨率與影像的關係
　 四、模糊圓與景深的關係
　 五、光圈、快門與因數的關係
　 六、透鏡成像的基本規律
　 七、大型相機的鏡頭
　 第二節 大型相機的移動與應用原理
　 一、大型相機的結構特點
　 二、大型相機的移動
　 第三節 相關計算與測光
　 一、皮腔長度的計算與曝光補償
　 二、測量像距的方法
　 三、曝光補償在實踐中的簡便做法
　 四、測光與測光錶
　 五、節點測量方法與曝光補償中的問題
　 第四節 影室實踐
　 一、相機操作步驟
　 二、影室拍攝提示
　 三、大型相機影室攝影拓展訓練——大相機技巧練習作業
　第二章 布光基礎——光源特性與布光基本規則
　 節 視覺規律與光源分類
　 一、布光與方法
　 二、人造光源的類型
　 第二節 光源附件性能的比較方法
　 一、反光罩
　 二、柔光箱與反光傘
　 三、光源與距離
　 第三節 光源與其他相關因素對被攝體的影響
　 一、周邊環境對被攝體的影響
　 二、附件大小對被攝體的影響
　 三、光源的位置
　 四、如何處理背景光
　 五、輔助光源的應用
　 六、反光闆與被攝體的角度
　 七、光源與被攝體的角度
　 八、光比
　 第四節 人像布光練習
　 一、人像攝影布光練習——單光源人像布光圖例
　 二、人像布光基礎拓展訓練
　 三、靜物攝影的布光
　 四、光源與附件名稱
　 實踐編
　第三章 靜物攝影
　 節 靜物攝影器材篇
　 一、照相器材
　 二、影室閃光燈
　 三、膠片
　 四、測光錶
　 五、其他附件
　 第二節 典型物體拍攝
　 一、拍攝透明物體
　 二、拍攝高調和低調靜物
　 三、拍攝物體錶麵肌理
　 四、拍攝食品
　 五、拍攝高反光物體
　 六、拍攝手錶、首飾、手機
　 七、近攝攝影
　 八、多重曝光
　 九、翻拍技巧
　第四章 建築攝影
　 節 建築攝影器材篇
　 一、相機
　 二、記錄載體
　 三、燈具
　 四、大型三腳架及工作必要準備
　 第二節 建築攝影曝光篇
　 一、選擇適閤的自然光條件——建築外觀拍攝
　 二、創造性運用光綫——多重曝光
　 三、人工光源的介入——內景拍攝
　 四、測光錶
　 第三節 與透視相關的問題
　 一、通過改變機位獲得的結果
　 二、通過調整相機獲得的結果
　 三、再遇莎姆
　 第四節 建築攝影的非技術因素
　 一、與發布方商討方案
　 二、拍攝前的準備
　 三、團隊工作
　第五章 人像攝影
　 節 人像攝影器材篇
　 一、相機和鏡頭
　 二、記錄載體
　 三、燈，具
　 第二節 人像攝影曝光篇
　 一、全影調
　 二、高調
　 三、低調
　 第三節 布光及場景調度
　 一、影棚拍攝及光綫的規劃
　 二、外景拍攝的自由度
　 三、空間及視角
　 第四節 拍攝前的規劃
　 一、草圖及預想
　 二、與團隊的溝通
　 三、道具、置景及綜閤手段
拓展編
　第六章 主題攝影綜閤訓練
　 節 主題攝影綜閤訓練的重要性與必要性
　 一、應用領域的要求
　 二、本科生畢業前後的身份轉換
　 三、來自市場的信息
　 四、畢業生作品
　 五、針對反饋信息的總結
　 第二節 訓練要點
　 一、適應綜閤性要求
　 二、學會作計劃
　 三、關注影像載體
　 四、真正做好準備
　 第三節 主題攝影教學實踐
　 一、人物專訪——05年主題攝影綜閤訓練課程
　 二、産品推廣——06年主題攝影綜閤訓練課程
　 三、演繹時尚——07年主題攝影綜閤訓練課程
　 第四節 從模擬到實戰——奧運競標項目拍攝與花傢怡園項目的策劃拍攝
　 一、奧運火炬項目拍攝
　 二、花傢怡園項目的策劃拍攝
　 第五節 主題攝影綜閤訓練課程總結
　 一、認識上的重視
　 二、提升作業在整個過程中的意義與效果
　 三、充分發揮課程群的整體作用
　 四、課程中值得注意的問題
　附錄：教學評價參考
　 一、靜物攝影
　 二、建築及人像攝影
　 三、主題攝影綜閤訓練
　參考書目

作者介紹

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文摘

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序言

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光影敘事：理解視覺語言的商業實踐 本書並非一本關於商業攝影技巧的入門指南，它更像是一次深入的探索，旨在剝離商業攝影的錶象，直達其核心的視覺語言與商業邏輯。我們不再糾結於快門速度、光圈大小或是後期調色的具體參數，而是將目光投嚮那些能夠觸動人心、驅動消費、並最終構建品牌價值的深層機製。這本書將引導你超越“如何拍”的層麵，去思考“為何拍”、“拍給誰”以及“拍齣什麼”。 第一章：視覺語言的解碼——商業語境下的符號與意義 在商業攝影的世界裏，每一張圖片都是一個精心設計的符號係統。它們並非孤立存在，而是嵌入到特定的商業語境中，承載著被賦予的意義。本章將帶領讀者深入理解視覺元素在商業語境下的重塑與變異。 色彩的心理學與商業信號： 我們將探討不同色彩組閤如何直接影響消費者的情緒、感知與購買意願。例如，紅色如何傳遞激情與緊迫感，藍色如何營造信任與專業，綠色如何暗示健康與自然。我們將分析品牌如何利用色彩作為其核心的視覺識彆元素，以及在不同文化背景下，色彩的含義可能存在的細微差異。這不僅僅是關於美學，更是關於如何策略性地運用色彩來引導消費者的心理反應。 構圖的策略性——引導視綫與傳達敘事： 經典的構圖法則（如三分法、黃金分割）在商業攝影中並非死闆的教條，而是靈活的工具，用以引導觀者的視綫，突齣産品特點，並創造視覺上的衝擊力。本章將分析不同構圖方式如何影響畫麵的節奏感、空間感以及信息傳遞的效率。我們將討論負空間（留白）的妙用，它如何讓主體更加突齣，並為畫麵注入呼吸感和想象空間。同時，也會探討打破常規構圖的可能性，以及在何種情況下，非常規的視角和布局能産生更強的視覺記憶點。 光影的戲劇性——塑造氛圍與強調質感： 光影是攝影的靈魂，在商業攝影中，它更是塑造品牌形象和産品魅力的關鍵。本章將深入剖析不同布光方式（如硬光、柔光、側光、逆光）所能營造的獨特氛圍和視覺效果。我們將討論如何利用光影來突齣産品的材質、紋理和形態，使其在畫麵中煥發光彩。例如，柔和的散射光如何營造溫馨、舒適的感覺，而強烈的硬光則能帶來戲劇性、力量感。我們還會關注自然光在不同時間、不同環境下的變化，以及如何巧妙捕捉和利用這些轉瞬即逝的光綫。 形式與內容的辯證關係——如何讓形式服務於內容： 商業攝影的最終目的是傳遞信息並促成商業行為。因此，一切視覺形式的運用都應服務於其內容。本章將探討如何通過視覺元素的組閤，有機地將産品信息、品牌理念和情感訴求融為一體，形成引人入勝的視覺敘事。我們還會分析，當形式過度追求技巧而忽略內容時，商業攝影可能遭遇的睏境。 第二章：商業語境的洞察——市場、品牌與消費者心理 成功的商業攝影離不開對商業環境的深刻理解。本章將帶領讀者走進商業世界的幕後，洞察市場需求、品牌定位以及消費者心理的微妙之處。 市場定位與目標受眾分析： 任何商業攝影項目都始於對市場定位和目標受眾的精準把握。本章將探討如何通過市場調研，瞭解産品的獨特性、競爭對手的策略，以及目標消費者的年齡、性彆、收入、生活方式、價值觀等關鍵信息。我們將分析，不同的目標受眾，需要采取何種不同的視覺語言和錶現手法來吸引其注意力並引發共鳴。 品牌敘事的構建——視覺化傳播的藝術： 品牌不僅僅是一個Logo或一句口號，它更是一種情感的連接和價值的認同。本章將深入探討如何通過商業攝影來構建和強化品牌的敘事。我們不僅僅拍攝産品，更要拍攝産品所代錶的生活方式、所承載的情感價值，以及品牌所倡導的價值觀。我們將分析，不同類型的品牌（如奢侈品、快消品、科技産品）在品牌敘事上應采取的策略，以及如何通過一係列連貫的視覺作品，形成強大的品牌印象。 消費者心理的深度洞察——動機、欲望與決策： 消費者購買行為的背後，往往隱藏著復雜的心理動機和深層欲望。本章將從心理學角度齣發，分析消費者在麵對商業信息時的認知過程、情感反應以及決策機製。我們將探討如何通過視覺語言來觸動消費者的潛在需求，激發其購買欲望，並最終影響其消費決策。例如，如何利用“稀缺性”和“社會認同”等心理學原理，在圖片中巧妙地暗示産品的價值。 潮流趨勢的解讀與視覺錶達的創新： 商業攝影並非一成不變，它需要緊隨時代潮流，並適時創新。本章將分析當前視覺文化中的主要趨勢，以及它們如何影響消費者的審美偏好和信息接收方式。我們將探討如何在保持品牌調性的同時，融入創新的視覺元素，使作品既能與時俱進，又能脫穎而齣。 第三章：影像的生産力——從概念到落地的全流程思考 商業攝影的價值體現在其“生産力”，即其能夠為商業目標帶來的實際效益。本章將引導讀者理解，從一個初步的視覺概念，到最終呈現給大眾的全過程，每一個環節都蘊含著策略性的思考。 創意概念的提煉與視覺化： 好的商業攝影始於一個清晰而有力的創意概念。本章將探討如何從品牌需求和市場分析中提煉齣核心創意，並將其轉化為可執行的視覺方案。我們將討論頭腦風暴、情緒闆（Mood Board）的製作，以及如何通過草圖和故事闆（Storyboard）來預演視覺呈現的效果。 視覺元素的整閤與協調： 在商業攝影項目中，我們往往需要整閤多種視覺元素，包括産品本身、模特、場景、道具、後期處理等。本章將深入分析，如何在創作過程中，確保這些元素之間的有機協調，共同服務於整體的視覺概念和商業目標。我們將探討模特選擇的考量，場景布置的策略，以及道具選擇的意義。 後期處理的策略性運用——不僅僅是美化： 後期處理在現代商業攝影中扮演著至關重要的角色，但其價值遠不止於簡單的“美化”。本章將探討後期處理在色彩校正、光影調整、元素閤成、甚至是信息疊加等方麵的策略性運用。我們將分析，如何通過精妙的後期處理，進一步強化視覺傳達的效果，提升圖片的藝術感染力，並最終服務於商業目的。 不同傳播渠道的視覺適應性： 商業攝影作品的最終呈現形式多種多樣，例如平麵廣告、社交媒體、網頁設計、産品目錄等。本章將分析不同傳播渠道的特點，以及如何根據這些特點，調整攝影作品的構圖、風格和信息密度，以達到最佳的傳播效果。 第四章：倫理與責任——影像的社會影響與道德邊界 作為一種強大的視覺傳播媒介，商業攝影在傳遞信息的同時，也承擔著一定的社會責任。本章將引導讀者反思影像的倫理與道德問題。 真實性與虛構性的邊界： 商業攝影往往需要對現實進行一定程度的“美化”和“呈現”，但如何把握真實性與虛構性的邊界，避免誤導消費者，是一個重要的議題。本章將探討在追求視覺效果時，如何保持對産品真實信息的誠實，以及避免過度誇張和虛假宣傳。 刻闆印象與文化偏見——影像的社會擔當： 商業攝影中的人物形象、場景設置等，都可能無意中強化或傳播社會上的刻闆印象和文化偏見。本章將引導讀者反思，如何在創作過程中，自覺抵製和消除可能存在的偏見，用影像傳遞更加多元、包容的價值觀。 隱私權與肖像權——尊重個體： 在拍攝過程中，如何充分尊重個體的隱私權和肖像權，確保閤法閤規，是商業攝影師必須遵守的基本原則。本章將探討相關的法律法規，以及在實際操作中，如何處理好與拍攝對象的溝通與授權。 消費主義的反思與影像的引導力： 商業攝影在一定程度上是消費主義的催化劑。本章將引導讀者思考，影像的強大引導力可能帶來的社會影響，以及如何以更加負責任的態度，引導健康的消費觀念。 本書並非提供一套“速成”的拍攝技巧，而是希望成為一麵鏡子，幫助讀者審視商業攝影的本質。它鼓勵讀者去思考，去分析，去批判，去創造。通過對視覺語言的深刻理解，對商業語境的敏銳洞察，以及對影像生産力與社會責任的全麵認知，期望每一位讀者都能在這個充滿挑戰與機遇的領域，找到屬於自己的獨特路徑，用光影的力量，講述有力量的商業故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書《商業攝影教程》真的是一本可以反復翻閱的寶藏。作為一名剛起步的自由攝影師，我一直在尋找能夠幫助我提升專業技能，並且讓我更懂“生意”的書籍。這本書恰恰填補瞭我的知識空白。它不僅僅是教授拍攝技巧，更讓我明白瞭商業攝影的核心價值在於“為客戶創造價值”。書中關於“如何定義拍攝主題”、“如何進行前期策劃”、“如何在高壓環境下保證拍攝質量”等內容，都非常實用，讓我能夠更從容地麵對各種商業拍攝項目。我尤其喜歡書中關於“後期修圖的商業思維”的章節，它教會我如何通過後期來強化畫麵錶現力，同時又要避免過度修飾而失去真實感，這種平衡之道非常重要。讀完這本書，我感覺自己對商業攝影的認識不再是零散的知識點，而是形成瞭一個完整的知識體係，讓我對未來的職業發展充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

老實說，剛拿到這本《商業攝影教程》的時候，我還有點擔心它會不會過於學院派，和我這種更側重實操的“野路子”不太搭。但翻開之後，我徹底打消瞭這個顧慮。雖然是中央美術學院規劃教材，但它的語言風格非常接地氣，一點也不枯燥。我最看重的是它在“商業”這個關鍵詞上的深度挖掘。它並沒有僅僅停留在拍攝技術層麵，而是花瞭大量篇幅去講解攝影作品如何服務於商業目標，如何與品牌定位、營銷策略相結閤。書中有很多關於“如何理解客戶需求”、“如何與創意團隊溝通”、“如何評估拍攝成本”等實際操作層麵的建議，這些都是我在其他攝影書籍中很少見到的。我尤其欣賞書中關於“視覺敘事”的探討，它教我如何用鏡頭講一個引人入勝的故事，從而更好地吸引消費者。這對於我這個想把攝影作為職業發展方嚮的人來說，簡直是及時雨。這本書就像一個經驗豐富的導師，在我迷茫的時候指引方嚮，在我遇到瓶頸時提供解決方案。

評分☆☆☆☆☆

一直對攝影充滿興趣，尤其是那些在雜誌、廣告上看到的精美圖片，總覺得背後有著不為人知的奧秘。最近有幸拜讀瞭《商業攝影教程》(中央美術學院規劃教材)，這本書真的給我帶來瞭很多啓發。我一直以為攝影就是按快門，但這本書讓我看到瞭商業攝影更深層次的價值。作者對於“畫麵如何吸引眼球”、“如何通過構圖引導視綫”、“如何運用景深來突齣主體”等細節的講解，簡直是鞭闢入裏。我特彆喜歡書中關於“創意簡報解讀”和“拍攝執行流程”的部分，這讓我明白瞭商業攝影不僅僅是技術活，更是需要嚴謹的策劃和執行。那些看似簡單的廣告大片，背後其實蘊含著如此多的專業考量。這本書就像一本“武功秘籍”，讓我看到瞭商業攝影的“內功心法”，不僅僅是招式，更是思維和策略的升華。

評分☆☆☆☆☆

這本《商業攝影教程》簡直是我近期最驚喜的閱讀體驗！作為一個一直以來對攝影充滿熱情，但又對商業攝影領域知之甚少的愛好者，我一直渴望找到一本既能係統講解理論，又能深入剖析實踐的教材。這本書完全超齣瞭我的預期。從最基礎的光綫原理、構圖技巧，到更復雜的道具選擇、場景布置，再到後期處理的流程和注意事項，它都做瞭非常詳盡的介紹。尤其讓我印象深刻的是，書中列舉瞭大量不同類型的商業攝影案例，從産品攝影、人像攝影到環境攝影，每一個案例都配有詳細的分析，解釋瞭為什麼這樣拍、這樣布光能夠達到預期的商業效果。作者似乎非常懂得如何將復雜的理論拆解成易於理解的語言，並且用生動的例子來佐證。我特彆喜歡書中關於“眼神交流”和“産品情緒”的章節，這讓我在拍攝人像和商品時，不再隻是單純的記錄，而是開始思考如何通過畫麵傳達情感和價值。這本書不僅僅是告訴“怎麼拍”，更是教會我“為什麼這樣拍”，讓我對商業攝影有瞭更深層次的理解。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從業多年的廣告人，我經常需要與攝影師閤作，也深知一個優秀的商業攝影作品對廣告傳播的重要性。因此，我一直有心想深入瞭解商業攝影的幕後。這本書《商業攝影教程》對我來說，就像打開瞭一扇全新的大門。我一直以為商業攝影隻是簡單地把東西拍清楚、拍好看，但這本書讓我認識到，它其實是一門融閤瞭藝術、技術和商業策略的綜閤性學科。我特彆欣賞書中關於“光影的戲劇性錶現”和“色彩的情感傳達”的章節，作者用非常專業的視角，解析瞭光綫和色彩如何影響觀者的情緒和購買欲望，這讓我對作品的視覺衝擊力有瞭更深刻的理解。書中提供的案例分析也非常有啓發性，它不隻是展示最終的成品，更重要的是剖析瞭創作過程中的每一個決策，以及這些決策如何服務於最終的商業目標。這本書讓我從一個“使用者”的角度，變成瞭一個更能理解“創作者”思維的人。