超級漫畫繪製圖典：場景設定基礎篇 中國青年齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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日 Universal Publishing著 著

圖書標籤:

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店鋪： 北京群洲文化專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515339245

商品編碼：29733218670

包裝：平裝

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名：超級漫畫繪製圖典：場景設定基礎篇

定價：49.90元

作者：(日) Universal Publishing著 黃文娟

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787515339245

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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在繪製帶場景的漫畫插畫時，你是否也遇到過人物和背景比例失調的問題？想要畫齣與人物搭配的美麗場景，卻找不準兩者之間的大小關係？本書即可解決這些令人頭疼的問題。

《超級漫畫繪製圖典：場景設定基礎篇》是一本有助於漫畫、插畫和動畫場景設定的角色和道具的基本尺寸圖鑒，描寫個人生活中 “衣”“食”“住”的場景設定，解析實物與人物之間的比例關係。書中側重介紹人與室內居住空間的比例關係介紹瞭住宅、生活、飲食、隨身物品、學習生活等方麵的人物與道具、場景的尺寸比例，通過嚴謹的介紹和細緻的標注，為讀者繪製漫畫提供實用參考。

本書：

特色1：本書分類介紹人們日常生活中的住宅、生活、飲食、學習等方方麵麵，一本即可速查各種常見事物的常規尺寸和比例關係；

特色2：本書通過嚴謹的分類，全麵的講解，細緻的標注，為讀者帶來全新的學習體驗。不僅可以作為初學者的學習教程，更可以為熟練的漫畫畫傢提供繪製場景和人物的參考。

內容提要

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《超級漫畫繪製圖典——場景設定基礎篇》全書共分為個章節，分彆為住宅、生活、飲食、隨身物品和私人空間。通過詳細的分類、全麵的講解和細緻的標注，為讀者帶來全新的學習體驗。本書不僅可以作為初學者的學習教程，更可以為熟練的漫畫傢提供繪製場景和人物的參考。

目錄

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前言

關於範例中的數字

人體的尺寸

第章 住宅

01關於居住空間的尺寸

02住宅的各部分

03連接室內外的空間

04各種房間

專欄① 手、手指的動作和尺寸

第章 生活

休息

傳統

睡覺

洗漱 ①（衛生間）

洗漱 ②（廁所、浴室）

化妝

服裝收納

洗滌

掃除

四季的生活

專欄② 掛軸的種類與尺寸

第章 飲食

廚房的機能

烹飪

吃飯的場景

購買食材

專欄③ 關於配膳

第章 隨身的物品

女性的內衣

女性的著裝

男性的著裝

專欄④ 關於袖子

鞋

首飾

傘、包

專欄⑤ 襯衫的衣領

第章 私人空間 學習興趣

電子産品

手工作業

個人愛好

參考文獻

插畫傢介紹

作者介紹

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株式會社

是一傢成立於2008年的漫畫、設計製作公司，以及編輯工作室。

文摘

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序言

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奇幻生物與異世界風光：構建宏大敘事的視覺基石 導言：超越日常的視覺想象力 在文學與影視創作的廣闊天地中，故事的骨架往往由情節與人物支撐，但真正抓住人心的，是那個能將讀者完全吸納進去的“世界”。一個精心構建的異世界，無論是光怪陸離的外星文明，還是潛藏著古老魔法的奇幻大陸，都需要紮實的視覺基礎來支撐其邏輯與氛圍。本書正是為瞭彌補創作者在這一關鍵領域中常見的能力短闆而設計。我們不關注如何繪製人物的錶情或衣物的褶皺，而是將目光聚焦於世界觀本身的可視化呈現。 本書的重點在於，如何將抽象的設定轉化為具有說服力的空間場景。我們深知，成功的科幻或奇幻作品，其環境往往是主角的延伸，是推動敘事的重要力量。因此，我們提供的並非簡單的繪畫教程，而是一套關於“環境敘事”與“視覺邏輯構建”的方法論。 --- 第一章：維度構建與空間透視的進階應用 理解環境的“物理性” 任何一個可信的世界，無論其規則多麼超脫現實，都必須遵守一套內在的、可被觀眾理解的空間法則。本章從最基礎的透視理論齣發，但立刻將其升級到“非常規透視”的應用。 1.1 宏大尺度下的透視校正： 如何處理超巨型結構（如浮空城市、深淵裂榖、巨型機械遺址）的透視？我們探討瞭“垂直梯度透視”的應用，即當觀察者麵對的尺度遠超正常人類體驗時，傳統的單點或兩點透視如何失真，以及如何通過調整消失綫的位置和密集度來營造壓迫感或失重感。 1.2 多光源與大氣效應的模擬： 在異世界，光源可能不再是單一的太陽。本節詳細分析瞭雙恒星係統、地下熔岩光、生物發光體等多種光源組閤對場景氛圍的影響。重點講解瞭“環境光遮蔽（AO）”在模擬復雜光照環境下的具體繪製技巧，以及如何通過“瑞利散射”和“米氏散射”的變體，模擬齣不同大氣密度（如毒霧、高密度氣體或真空環境）對遠景的影響。 1.3 幾何規則的顛覆： 對於反重力或非歐幾裏得空間（如摺疊空間、無限走廊），如何通過視覺暗示來傳達這種“不對稱的秩序”？我們提供瞭關於如何打破傳統地平綫概念，運用重復圖案的“錯位”來製造空間混亂感的具體圖例分析。 --- 第二章：奇幻生態係統的視覺化解構 生物群落與環境的相互塑造 一個成功的奇幻世界，其生態係統必須與地貌融為一體。本章聚焦於如何設計齣既怪誕又閤理的生物棲息地。 2.1 極端環境下的地貌特徵設計： 我們分類解析瞭極端環境對地貌的影響： 結晶地貌： 在高壓、高礦物飽和度的環境中，岩石如何被“生長”取代？如何錶現晶體的摺射特性和不同硬度岩層的交疊。 共生植被： 如何設計齣不僅能生存，還能主動改造環境的植物群落？例如，藤蔓狀的結構如何形成天然的橋梁或防護牆，它們的“生命紋理”應如何錶現其能量來源（魔法或熱能）。 腐蝕與侵蝕的痕跡： 探討酸雨、高能輻射或魔法殘留物在金屬與石材上留下的獨特侵蝕模式，這些細節是環境曆史的無聲講述者。 2.2 建築的“有形之物”：功能性與文化性的融閤 建築不僅僅是遮風擋雨的結構，更是文明的宣言。本書側重於如何將建築設計與功能需求緊密綁定。 防禦性建築的演變： 麵對飛行生物或魔法攻擊，城牆的設計如何從垂直轉嚮傾斜、多層次的網格結構？我們分析瞭如何利用結構自身的“冗餘”來錶達絕對的防禦決心。 材料的邏輯性選擇： 如果一個種族生活在火山附近，他們的建築材料必然是耐高溫的玄武岩或特定閤金。如何通過材質的質感和顔色來暗示其來源和加工難度，避免齣現“石頭房子和木頭屋頂”的通用化處理。 遺跡與時間性： 錶現古老文明的廢墟時，關鍵在於錶現“時間的重量”。分析瞭苔蘚的生長軌跡、風沙的堆積角度以及結構坍塌時的“動態平衡點”，使遺跡本身具備敘事性。 --- 第三章：氣氛營造與符號語言的運用 情緒的渲染：從場景到心理 一個場景成功的關鍵在於其能否迅速傳達齣特定的情緒——是寜靜、恐慌、還是神秘。本章教授如何利用視覺元素進行高效率的情緒編碼。 3.1 色彩的非自然應用： 在非現實世界中，色彩的作用遠超“寫實”。本節深入探討瞭“情感色譜”的建立。例如，如何用飽和度極低的青色和紫羅蘭色來暗示環境中的魔力衰竭，或用高對比度的橙紅搭配深黑來烘托末日氛圍。這需要一套內化的色彩“字典”，而非盲目套用。 3.2 視覺符號與世界觀的暗示： 如何通過重復齣現的、非功能性的視覺元素（如雕刻的符號、特殊的地麵鋪設、特定的拱門形狀）來暗示該世界的宗教信仰、權力結構或科技水平？我們提供瞭如何設計並係統化這些“符號語言”的指導，確保它們在不同場景中保持一緻性，從而深化觀眾對世界背景的理解。 3.3 動態感的捕捉與布局： 場景的靜態畫麵如何暗示其潛在的動態變化？這涉及到構圖中的“引導綫”對能量流動的引導。分析瞭如何通過雲層的漩渦、地麵的裂紋方嚮、甚至建築的傾斜角度，來預示一場風暴的來臨或一場戰鬥的爆發，讓靜止的畫麵充滿“張力”。 --- 結論：將設定轉化為沉浸體驗 本書的最終目標是賦能創作者，使其能夠獨立設計齣能夠“呼吸”的世界。我們提供的工具和分析方法，旨在幫助您構建一個邏輯自洽、視覺震撼，並能與故事人物産生深刻互動的宏大背景。掌握瞭這些基礎與進階的場景設定技巧，您將不再受限於對現實世界的模仿，而能真正創造齣一個前所未有的、引人入勝的異次元空間。

評分☆☆☆☆☆

這本書對於我這種喜歡研究細節的漫畫愛好者來說，絕對是一本值得反復品讀的工具書。我一直覺得，一個齣色的漫畫作品，除瞭引人入勝的劇情和鮮活的角色，那些精心設計的場景也是不可或缺的。這本書在這方麵給瞭我很大的啓發。它不僅僅是停留在錶麵的繪製技巧，更深入地探討瞭場景與故事之間的聯係。比如，書中會引導讀者思考，同一個場景，在不同的情緒、不同的時間點、不同的光照條件下，應該如何進行差異化的錶現。我尤其贊賞它關於“環境敘事”的講解，它教我如何通過場景中的細節來烘托故事氛圍，暗示角色的性格，甚至預示劇情的發展。這讓我意識到，場景不僅僅是人物活動的背景闆，它本身也可以成為一個“角色”，承載著豐富的敘事信息。書中提供的各種元素，如不同時代的建築風格、不同地理環境下的植被、不同社會階層的傢居擺設等等，都為我的創作提供瞭豐富的素材和參考。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對漫畫創作充滿熱情但又缺乏係統性訓練的業餘愛好者，這本《超級漫畫繪製圖典：場景設定基礎篇》簡直就是我踏入場景繪製領域的“引路明燈”。我一直覺得場景是漫畫的骨架，沒有紮實的場景基礎，畫麵很容易顯得空洞無物。這本書恰恰補足瞭我在這方麵的短闆。它從最基礎的透視原理講起，循序漸進，沒有讓我感到望而卻步。我喜歡它講解透視的方式，不是乾巴巴的理論，而是結閤瞭大量的實例，比如如何畫齣傾斜的地麵、嚮上或嚮下延伸的樓梯，以及如何在復雜的環境中應用透視。而且，書中對於不同場景元素的繪製技巧也做瞭非常詳細的講解，比如如何畫齣有質感的地麵、如何錶現不同材質的牆壁、如何添加自然光和人造光源等等。這些看似零碎的知識點，在這本書裏得到瞭很好的整閤，讓我能夠清晰地理解它們之間的邏輯關係，並知道如何在實際創作中運用。它就像一本“場景繪製的百科全書”，包含瞭創作一個閤格場景所需的大部分要素。

評分☆☆☆☆☆

作為一個經常被場景繪製的難題睏擾的漫畫愛好者，這本《超級漫畫繪製圖典：場景設定基礎篇》真是解我燃眉之急。我一直覺得場景的設定是一門非常高深的學問，需要大量的實踐和經驗積纍，但這本書卻將復雜的知識點化繁為簡，用通俗易懂的語言和大量的實操圖例，把場景繪製的邏輯梳理得非常清晰。它不僅僅是告訴你“怎麼畫”，更重要的是告訴你“為什麼這麼畫”。比如，在講解如何繪製具有空間感的室內環境時，它會詳細分析不同傢具的擺放位置、窗戶的大小和朝嚮對光綫的影響，以及如何利用綫條來引導讀者的視綫。書中還包含瞭很多不同主題的場景繪製示例，從古色古香的東方庭院到現代化的都市景觀，再到充滿奇幻色彩的異世界，幾乎涵蓋瞭漫畫創作中可能遇到的各種場景類型。對於我這種腦袋裏隻有個模糊概念，但具體怎麼畫卻無從下手的人來說，這本書提供瞭非常具體的指導和大量的靈感。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《超級漫畫繪製圖典：場景設定基礎篇》就被它的厚度和豐富的插圖震撼到瞭，這絕對是一本紮實的基礎教材。我平時對漫畫場景構圖一直沒什麼概念，總是畫齣來的場景顯得單調或者比例失調，這本書簡直是及時雨。它從最基礎的透視原理開始講起，用非常直觀的圖示解釋瞭單點透視、兩點透視甚至多點透視的應用，看得我豁然開朗。不光是理論，它還列舉瞭非常多實際案例，比如如何根據透視原理繪製街道、室內空間，甚至是復雜的建築群。我最喜歡的是裏麵關於“空間層次感”的講解，以往我畫場景總感覺很扁平，看瞭這本書纔知道原來可以通過景深、光影、物體大小對比等多種方式來營造齣立體的空間感，這對我今後創作大場景至關重要。而且，書中對不同風格的場景（比如復古街景、未來科技感空間）的繪製技巧都有涉及，非常全麵，不像市麵上很多書籍隻講一種類型。感覺即使是零基礎的漫畫愛好者，也能通過這本書打下堅實的場景設定基礎。

評分☆☆☆☆☆

這本書對於想要提升畫麵錶現力的漫畫愛好者來說，絕對是一筆寶貴的財富。我一直覺得漫畫的精髓不僅僅在於角色本身，場景的烘托也同樣重要，一個好的場景能夠極大地增強故事的氛圍感和代入感。這本書在場景細節的刻畫上做得非常到位，它不隻教你如何畫齣建築的輪廓，更強調瞭如何通過細節來豐富場景。比如，書中會教你如何添加散落的物品、牆壁上的塗鴉、窗戶透齣的光綫等等，這些看似微不足道的細節，卻是讓畫麵“活”起來的關鍵。我特彆喜歡它關於“情緒化場景”的章節，它解析瞭如何通過場景的顔色、光影、甚至是道具的選擇來傳達角色的情緒和故事的基調，這一點我之前真的很少關注到。例如，用昏暗的光綫和破敗的傢具來營造絕望感，用明亮的色彩和整潔的環境來錶現希望。這些非常具象化的講解，讓我受益匪淺，感覺以後畫漫畫，不光能畫齣“什麼”，更能畫齣“為什麼”和“怎麼樣”。