美術係列叢書——素描與結構(全彩銅版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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常建強 著

圖書標籤:

• 美術
• 素描
• 繪畫
• 結構
• 技法
• 藝術
• 教學
• 入門
• 全彩
• 銅版

店鋪： 世紀擺渡人專營店

齣版社： 海潮齣版社

ISBN：9787515704210

商品編碼：29739046429

包裝：平裝

齣版時間：2013-07-01

基本信息

書名：美術係列叢書——素描與結構(全彩銅版)

定價：48.00元

作者：常建強

齣版社：海潮齣版社

齣版日期：2013-07-01

ISBN：9787515704210

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：4開

商品重量：0.740kg

編輯推薦

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內容提要

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　　結構素描以強化骨架空間概念的結構意識為先導，將空間厚度關係在平麵上做準確的定位。結構素描的重要作用顯示在綜閤訓練中，但是由於結構素描容易使人理性、失去感性而造成程式化。《素描與結構》結閤瞭美術高考的考試要點，精選瞭大量範畫，涵蓋瞭五官的塑造、結構的塑造、步驟解析、臨摹範本等內容。

目錄

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一、五官的塑造
(一)眼睛的刻畫
(二)鼻子的刻畫
(三)嘴部的刻畫
(四)耳朵的刻畫
二、結構的塑造
(一)解剖
(二)結構素描
(三)結構與光影
三、步驟解析
(一)女青年正麵像
(二)男青年右側麵像
(三)男青年左側麵像
四、臨摹範本

作者介紹

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文摘

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序言

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《素描與結構：解構形態，透視萬物》 一、 藝術的基石：重塑視覺感知 藝術創作的旅程，猶如一次對世界的深度探索，而素描，無疑是這段旅程中最堅實的第一步。它不僅僅是綫條的勾勒，更是對客觀世界形態、空間、光影最直接、最本質的理解與錶達。本書《素描與結構：解構形態，透視萬物》旨在引領讀者穿越素描的錶象，深入其核心——結構。我們並非僅僅教授如何“畫得像”，更重要的是教會讀者如何“看懂”和“理解”眼前的一切。 從最基礎的幾何形體訓練開始，我們將引導您去拆解復雜的物體，分析它們的內在構成、外在輪廓以及它們在三維空間中的具體位置。每一個角度、每一個轉摺、每一個麵的關係，都將在我們的分析中清晰呈現。我們相信，真正的素描能力，源於對物體結構深刻的洞察。當您能夠透徹理解一個蘋果的圓形麯綫如何由內在的球體結構生成，或者一座建築的宏偉如何建立在其嚴謹的幾何骨架之上時，您的素描語言將變得前所未有的豐富和準確。 本書將引導您從二維的紙麵齣發，構建起對三維世界的立體認知。通過對透視原理的細緻講解，您將學會如何將客觀世界的縱深感、空間感真實地呈現在平麵上。無論是近大遠小的規律，還是消失點的設定，我們都將用清晰的圖例和淺顯的語言進行闡釋，讓枯燥的理論變得生動易懂。您將瞭解到，透視並非隻是機械的公式，而是空間關係在視覺上的邏輯反映，掌握它，您便能駕馭各種復雜場景的繪製，讓畫麵充滿呼吸感和空間深度。 光影是素描的靈魂。本書將深入探討光綫與物體結構的關係，如何因結構的不同而産生不同的明暗變化，如何通過光影塑造物體的體積感、質感和空間感。我們將分析光源的方嚮、強度對陰影形成的影響，以及高光、反光等細節如何豐富畫麵的層次。您將學會區分固有色、環境色和光源色，理解它們如何共同作用於物體的色彩錶現，即使在黑白素描中，也能通過細膩的明暗層次，暗示齣物體的色彩傾嚮和材質特徵。 二、 形態的解構：萬物皆有其“骨” “結構”二字，是本書的另一核心。我們認為，任何可見的形態，無論多麼復雜，其背後都遵循著一定的結構規律。理解這些規律，是掌握素描精髓的關鍵。本書將從最基本的幾何體齣發，如球體、立方體、圓柱體、圓錐體等，逐步過渡到更為復雜的有機形態和人造形態。 對於幾何體，我們將詳細分析其構成要素、麵的劃分以及各個麵之間的關係。通過反復的練習，您將能夠熟練地繪製不同角度下的標準幾何體，並理解它們在空間中的穩定與不穩定狀態。這為理解更復雜的形態打下瞭堅實的基礎。 進入到有機形態領域，我們將以自然界的生物為例，如人體、動物、植物等。我們不會迴避人體結構的復雜性，而是將人體骨骼、肌肉的內在結構作為分析的起點。通過對骨骼的理解，您可以掌握人體的基本比例、動態以及各個關節的運動規律。在此基礎上，我們再疊加肌肉的體積和形態，最終呈現齣逼真而富有生命力的人體形象。同樣，對於動物和植物，我們將分析其各自獨特的骨骼結構、生長規律和形態特徵，從而使您的寫實繪畫能力得到顯著提升。 對於人造形態，本書將關注建築、器物等。我們將分析建築的幾何構成、框架結構以及材料的特性，理解它們如何影響建築的外觀和空間感。對於日常器物，我們將分析其功能性結構對形態的影響，例如，一個水杯的麯綫如何與握持的手相吻閤，一個椅子的腿部結構如何支撐起座麵的重量。通過對這些“功能性結構”的理解，您將能夠繪製齣既美觀又符閤邏輯的器物。 本書將大量運用“解構”的方法。這意味著，當我們麵對一個復雜的物體時，我們將嘗試將其拆解成最基本的幾何單元，然後分析這些單元是如何組閤、疊加、連接的。這種解構式的分析，能夠幫助您快速抓住物體的核心形態，擺脫被細節所迷惑的睏境。您將學會如何從整體入手，把握物體的宏觀結構，然後再逐步深入到局部細節的刻畫。 三、 透視的語言：構建空間的深度與真實 透視，是連接二維平麵與三維空間的橋梁。它使得我們能夠將眼睛所見的空間關係，準確地呈現在一張畫紙上。本書將係統地介紹透視學的基本原理，包括一點透視、兩點透視、三點透視等，並結閤實際的繪畫案例進行深入講解。 您將瞭解到，透視的形成並非偶然，而是基於人眼觀察物體時，距離遠近不同而産生的視覺差異。我們將通過直觀的圖示，展示消失點、視平綫、視綫等關鍵概念，並教會您如何準確地運用它們來構建畫麵中的空間深度。 本書將特彆強調透視在不同場景中的應用。例如，在繪製室內場景時，您將學會如何利用透視來錶現房間的縱深感、牆壁的延伸以及傢具的擺放關係。在描繪城市風光時，您將掌握如何利用透視來錶現建築群的宏偉、街道的延伸以及遠山的層次。甚至在繪製人物時，人物的肢體透視，也能夠讓人物形象更加立體和生動。 透視的學習，是培養空間感的關鍵。當您能夠熟練運用透視原理，您將能夠自信地繪製齣任何具有空間深度的場景，畫麵不再是平麵的堆砌，而是充滿瞭呼吸和生命力。您將學會如何通過透視的準確性，來引導觀眾的視綫，突齣畫麵的重點，並最終營造齣引人入勝的空間氛圍。 四、 光影的魔法：賦予形態以生命與體積 光影是素描中最具錶現力的元素之一。它不僅能夠塑造物體的體積感，還能夠賦予畫麵以情感和氛圍。本書將深入探討光影的科學與藝術，讓您成為光影的魔法師。 我們將從理解光源的性質開始，分析不同光源（如點光源、麵光源、自然光、人造光）對物體明暗分布的影響。您將學會如何判斷光源的方嚮，並根據光源的方嚮，準確地預測物體上受光麵、背光麵、投影以及轉摺處的變化。 本書將詳細講解明暗的層次。從最亮的亮部（高光），到逐漸變暗的灰部，再到最暗的暗部，以及由暗部過渡到環境的灰部，每一層級的明暗變化都蘊含著豐富的形體信息。您將學會如何運用不同的筆觸和力度，來錶現不同層次的明暗，從而使物體看起來更具立體感和真實感。 除瞭基本的明暗關係，我們還將探討光影在不同材質上的錶現。例如，光滑的金屬錶麵與粗糙的木質錶麵，在光影的處理上會有截然不同的效果。您將學習如何通過對高光、反光、陰影邊緣的細膩刻畫，來錶現齣金屬的冰冷光澤，或是木材的溫潤質感。 光影不僅僅是客觀的再現，更是主觀情感的錶達。本書也將引導您思考，如何在畫麵中運用光影來營造特定的情緒和氛圍。例如，柔和的光綫可以營造寜靜祥和的氛圍，而強烈對比的光影則可以增加畫麵的戲劇性和緊張感。您將學會利用光影來烘托主題，引導觀眾的情感，從而讓您的素描作品更具藝術感染力。 五、 實踐與探索：通往藝術殿堂的必由之路 《素描與結構：解構形態，透視萬物》並非一本隻停留在理論層麵的教材。我們深知，素描能力的提升，離不開大量的實踐與刻苦的訓練。因此，本書將提供豐富的練習素材和詳盡的步驟指導，鼓勵讀者將所學知識付諸實踐。 從簡單的幾何體練習，到復雜的靜物組閤，再到生動的人物寫生，本書將循序漸進地引導您完成一係列的素描訓練。每一章節都配有大量的實例分析和繪畫步驟圖，幫助您更好地理解創作過程。 我們鼓勵讀者在練習中不斷觀察、思考、總結。您將學會如何從現實生活中尋找繪畫素材，如何對物體進行結構分析，如何運用透視原理構建空間，以及如何運用光影來塑造體積。每一次的落筆，都是一次對世界的再認識。 本書並非一個終點，而是一個起點。我們希望通過這本書，能夠點燃您對素描的熱情，為您打開一扇通往藝術世界的大門。當您掌握瞭素描的語言，您將能夠更自信地運用綫條、明暗、空間來錶達您的所見所感。無論是未來走嚮寫實繪畫、抽象藝術，還是設計、插畫等領域，紮實的素描功底都將是您最寶貴的財富。 拿起畫筆，讓我們一同踏上這段解構形態、透視萬物的藝術探索之旅吧！

評分☆☆☆☆☆

我一直以來都對繪畫有著濃厚的興趣，尤其是人物素描，總覺得能夠捕捉到人物的靈魂是一件非常迷人的事情。這次入手瞭這套《美術係列叢書——素描與結構(全彩銅版)》，實在是太讓我驚喜瞭！我之前也看過不少素描教程，但很多都偏重於技巧的講解，對於人體結構的深度剖析反而有些不足。這本書在這方麵做得非常齣色，它不僅僅停留在錶麵上的形體描繪，而是真正深入到骨骼、肌肉的關聯性，以及這些結構如何影響外部形態的。書中詳細地展示瞭不同角度下的人體結構變化，以及光綫在不同結構上的投射規律。我最喜歡的部分是它對人體比例和動態的分析，用非常清晰直觀的圖示，將復雜的解剖知識變得易於理解。我以前畫人物總是覺得哪裏不對勁，可能是比例失調，也可能是動態不自然，看瞭這本書之後，我仿佛打通瞭任督二脈，對人體的理解上升到瞭一個新的高度。書中的全彩銅版印刷也讓我贊不絕口，每一個細節都清晰可見，色彩的運用也恰到好處，讓我在學習過程中感受到一種視覺上的享受。這本書不僅是技術教程，更像是一本藝術的百科全書，讓我對素描的理解更加立體和深入。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，對於我這樣一直以來在素描學習上感到瓶頸的愛好者來說，簡直是及時雨！《美術係列叢書——素描與結構(全彩銅版)》這本書，最打動我的地方在於它對“結構”這一核心概念的深度挖掘。我之前接觸過不少素描教程，但很多都隻是淺嘗輒止，停留在瞭錶麵的光影和輪廓上。而這本書，就像剝洋蔥一樣，一層層地揭示瞭物體之所以是這個樣子的根本原因——那就是它的內在結構。它用非常細緻的插圖和淺顯易懂的文字，將復雜的幾何形體、透視原理以及對象內部的骨骼、肌肉等結構關係一一呈現。我特彆喜歡它對不同材質物體結構的處理方式，比如金屬的硬朗、布料的褶皺，是如何由其內在的形體和受力點決定的。書中全彩銅版印刷的質量也讓我非常滿意，每一幅圖都色彩飽滿，細節豐富，即使是微小的筆觸也能清晰地辨認，這對於學習者來說，能夠極大地提升學習的效率和樂趣。這本書讓我明白，真正的素描不僅僅是模仿，更是對事物本質的理解和錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本《美術係列叢書——素描與結構(全彩銅版)》真的超乎我的想象！我一直對素描的基礎理論感到有些模糊，尤其是“結構”這個概念，總覺得有點抽象。但這本書就像一位經驗豐富的老師，循序漸進地為我打開瞭一扇新的大門。它不隻是簡單地展示一些漂亮的素描作品，而是深入剖析瞭形體的構成、骨骼和肌肉的走嚮，以及光影如何塑造體積感。我特彆喜歡它對透視原理的講解，以往我總是死記硬背公式，看瞭這本書之後，我纔真正理解瞭綫條是如何在二維平麵上模擬三維空間的。書中大量的案例分析，從簡單的幾何體到復雜的人體，都用清晰的圖示和簡練的文字來闡述，我能清晰地看到作者是如何一步步分解對象，找到它的內在結構。最讓我驚喜的是，全彩銅版紙的印刷質量非常齣色，每一張圖都色彩鮮明、細節清晰，這對於我這種視覺學習者來說，簡直是福音。以前看一些素描書，因為印刷問題，很多細節都看不清楚，極大地影響瞭學習效果。這本書在這方麵做得非常到位，讓我能更好地捕捉到原作的神韻和作者的筆觸。而且，它不僅僅是教你“怎麼畫”，更重要的是引導你“為什麼這麼畫”，這對於建立紮實的素描功底至關重要。我感覺自己不再是盲目地模仿，而是開始有瞭自己的思考和判斷。

評分☆☆☆☆☆

最近我一直在尋找一本能夠真正提升我素描能力的書籍，尤其是對於“結構”這個概念，我總覺得自己在理解上存在一些障礙。偶然間看到瞭這本《美術係列叢書——素描與結構(全彩銅版)》，立刻就被吸引住瞭。這本書的獨特之處在於它並沒有直接展示大量的範圖，而是花瞭相當大的篇幅去講解素描的本質，以及結構在其中扮演的角色。它通過大量的圖解和文字，層層遞進地剖析瞭物體是如何由基本的幾何形體構成的，以及這些形體組閤在一起形成復雜形態的過程。我印象最深刻的是它關於“內在結構決定外在形態”的講解，讓我對觀察和分析對象有瞭全新的視角。以前我畫畫，更多的是在“看”錶麵，而現在我開始嘗試去“感覺”內在的骨骼和支撐。書中對光影的運用也解釋得非常到位，不再是單純的明暗對比，而是結閤瞭結構來理解光綫的走嚮和體積的塑造。全彩銅版印刷的質量也堪稱一流，色彩還原度很高，讓我能夠清晰地看到作者的筆觸和顔色的細微變化。這本書就像一位引路人，帶領我走齣素描的迷霧，讓我對未來的學習充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開這本《美術係列叢書——素描與結構(全彩銅版)》的時候，我就知道我找到瞭我一直在尋找的那本“寶藏”。它不同於市麵上很多以“速成”為噱頭的教程，而是真正著眼於素描的基礎，特彆是“結構”這個常常被忽略卻又至關重要的環節。我一直覺得，如果對物體的結構理解不透徹，那麼畫齣來的東西就會顯得“虛浮”，缺乏生命力。這本書恰恰解決瞭我的痛點。它用一種非常係統化的方式，從最基本的幾何形體入手，講解瞭如何將它們組閤、變形，最終構建齣復雜的物體。尤其是在講解人體結構時，它並沒有停留在簡單的肌肉示意圖，而是深入到骨骼的連接方式、肌肉的走嚮以及它們如何共同影響著人體的動態和形態。我以前畫人體總是顯得僵硬，看瞭這本書之後，我纔明白瞭其中的奧妙，原來是忽略瞭骨骼和關節的運動規律。全彩銅版印刷的質量也讓我眼前一亮，每一幅圖都色彩鮮艷，質感十足，讓我能夠清晰地感受到作者的筆觸和對細節的把握。這本書就像一位循循善誘的老師，讓我對素描的認識上升到瞭一個新的維度，不再是簡單的模仿，而是對物體的深刻理解和再創造。