攝影基礎(十三五職業教育廣播影視類專業係列規劃教材) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 攝影基礎
• 攝影技術
• 廣播影視
• 職業教育
• 教材
• 入門
• 攝影入門
• 光影
• 構圖
• 拍攝技巧

店鋪： 土星圖書專營店

齣版社： 北京師大

ISBN：9787303209583

商品編碼：29749875507

開本：16

齣版時間：2018-03-01

基本信息

• 商品名稱：攝影基礎(十三五職業教育廣播影視類專業係列規劃教材)
• 作者：編者:張焰|總主編:王建國
• 定價：48.5
• 齣版社：北京師大
• ISBN號：9787303209583

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-03-01
• 印刷時間：2018-03-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：283
• 字數：465韆字

內容提要

張焰主編的《攝影基礎(十三五職業教育廣播影 視類專業係列規劃教材)》主要內容包括：理解和掌 握圖片攝影的基礎知識和基本理論，瞭解光綫、色彩 、構圖等在攝影中的作用，掌握攝影的技術、技法與 圖片處理技巧，能在攝影實踐中熟練操作攝影器材， 進行各種專題攝影的拍攝，為影視攝影動態畫麵的處 理打好基礎。
     本教材是編者在長期攝影教學、科研、實踐基礎 上積纍編寫而成的。全書著眼於攝影的實用性，重點 突齣，集圖、文、技、藝於一身，生動而形象地演示 瞭初學者應該掌握的攝影知識與拍攝技巧，內容巧妙 ，語言簡潔流暢，具有很好的參考、學習和使用價值 。本教材既可供職業院校的廣播影視類及相關專業教 學使用，也可作為攝影愛好者的參考資料。
    

目錄

**單元 攝影概述
第一課 什麼是攝影
第二課 攝影的誕生與發展
第三課 攝影**的主要流派
第四課 學習攝影的方法
第二單元 攝影器材
第一課 照相機
第二課 相機主要裝置與功能
第三課 攝影器材附件
第三單元 攝影鏡頭
第一課 鏡頭概述
第二課 攝影鏡頭的性能
第三課 攝影鏡頭的光圈
第四課 景深的控製
第五課 鏡頭的種類
第六課 鏡頭的選購與使用
第四單元 攝影數碼單反照相機的基本操作
第一課 正確持握數碼單反照相機
第二課 數碼單反照相機的基本設置
第五單元 測光與曝光控製
第一課 曝光的基礎知識
第二課 相機的測光與曝光係統
第三課 獨立測光錶
第四課 攝影曝光控製
第六單元 攝影構圖
第一課 攝影構圖原則
第二課 攝影構圖方法
第三課 攝影構圖元素
第四課 攝影構圖形式
第五課 攝影畫麵設計
第七單元 攝影用光
第一課 攝影用光的作用
第二課 攝影光源的種類及特點
第三課 攝影用光的因素
第四課 光綫對畫麵色彩的控製
第五課 光綫對畫麵影調的控製
第八單元 攝影專題
第一課 人像攝影的特點、要求和種類
第二課 人像攝影的構圖
第三課 人像攝影的光綫處理
第四課 廣告攝影
第五課 新聞攝影與紀實攝影
第六課 風光攝影
第七課 花卉攝影
第八課 建築攝影
參考文獻

攝影藝術的奧秘與實踐：洞察光影，捕捉瞬間 本書並非一本技術手冊，而是一次深入探索攝影藝術殿堂的旅程。它旨在引導讀者超越單純的相機操作，去理解光影的語言，洞察事物的本質，並通過構圖、色彩、敘事等元素，用鏡頭講述動人的故事。我們將一同揭開攝影的神秘麵紗，解鎖那些令人驚嘆的影像背後的思考與技巧。 第一部分：看見世界的語言——攝影的哲學與感知 在數字技術飛速發展的今天，相機早已成為我們生活的一部分。然而，真正的攝影，遠不止按下快門那麼簡單。本部分將帶領你重新審視“看見”這個行為的本質。 目光的覺醒：從被動觀察到主動探尋 我們將探討如何培養敏銳的觀察力，學會從日常瑣碎中發現不凡。這不僅僅是看，更是用心去感受，去捕捉那些觸動靈魂的瞬間。我們會學習如何過濾掉無關的乾擾，聚焦於畫麵中的主體，理解其形態、質感、情感，以及它在特定環境下的意義。這種“看見”的藝術，是所有攝影師最根本的功課。 光影的低語：理解並駕馭自然與人造之光 光是攝影的靈魂。本書將深入剖析光綫的本質——它的方嚮、強度、色溫、質感。我們將學習區分順光、側光、逆光、頂光、底光等不同光綫對畫麵造成的影響，以及如何根據光綫的特性來塑造被攝對象。從柔和的清晨斜陽，到銳利的正午烈日，再到舞颱上變幻莫測的燈光，理解並利用它們，是創造齣富有層次感和氛圍感的影像的關鍵。同時，我們也會探討人造光源的運用，如閃光燈、持續光源等，如何巧妙地將其融入畫麵，達到預期的視覺效果。 色彩的交響：情感的錶達與畫麵的和諧 色彩不僅僅是顔色，更是情緒的載體，是故事的語言。本部分將帶你領略色彩的心理學效應，理解不同顔色組閤所傳遞的感受。我們將學習如何運用色彩來烘托主題，創造對比，或營造統一的視覺語言。從冷暖色調的運用，到互補色、同類色的搭配，再到色彩在不同文化語境下的含義，你將學會用色彩的魔法來豐富你的畫麵，讓每一張照片都充滿生命力。 空間與時間的魔術：構圖的呼吸與敘事的節奏 構圖是照片的骨架，是引導觀眾視綫、傳達信息的重要手段。我們將超越“三分法”等基礎規則，去理解構圖背後的邏輯和原則。學習如何通過綫條、形狀、透視、景深來構建畫麵的平衡與張力，如何引導觀眾的目光在畫麵中流動，最終抵達你想要強調的主題。更重要的是，我們將探討如何用靜止的畫麵來敘述一個故事，如何在有限的框架內捕捉時間流逝的痕跡，讓照片不僅僅是記錄，更成為一段記憶的凝固。 第二部分：從理論到實踐——攝影的技法與風格探索 在建立瞭對攝影藝術的深刻理解後，本部分將帶領你走嚮實際操作，將理論付諸實踐，並探索屬於自己的攝影風格。 相機的語言：理解參數背後的創作意圖 相機隻是工具，但工具的善用能極大地拓展創作的邊界。我們將深入理解光圈、快門速度、ISO等核心參數的協同作用。學習如何通過調整光圈來控製景深，如何通過快門速度來捕捉或凝固運動，以及ISO對畫麵噪點的影響。這並非讓你成為一個參數的奴隸，而是讓你理解這些參數如何服務於你的創作意圖，如何用技術手段去實現你腦海中的畫麵。 鏡頭下的世界：不同焦段的視野與錶達 不同的鏡頭擁有不同的“眼睛”，它們觀察世界的方式也截然不同。我們將探索廣角鏡頭帶來的宏大敘事與空間延展，標準鏡頭的寫實與平衡，以及長焦鏡頭對細節的捕捉與壓縮空間帶來的戲劇性。理解不同焦段的特點，將幫助你選擇最適閤錶達主題的鏡頭，從而更好地控製畫麵構圖和視覺衝擊力。 點亮暗部，撫平亮部：曝光的藝術與後期修飾的智慧 準確的曝光是獲得理想照片的基礎。我們將學習如何評估現場光綫，如何根據場景進行精確測光，以及理解直方圖的作用。同時，我們也將觸及到後期修飾的領域。這並非鼓勵過度PS，而是理解後期作為一種“二次創作”的手段，如何通過調整曝光、對比度、色彩飽和度等，來進一步完善畫麵，使其更符閤創作者的意圖，讓照片的生命力得以延續。 風格的孕育：從模仿到創新的探索之路 每一位偉大的攝影師都有其獨特的風格。本部分將引導你分析不同攝影流派的特點，理解紀實攝影的真實與力量，風光攝影的壯麗與寜靜，人像攝影的情感與靈魂，以及藝術攝影的觀念與錶達。通過大量的案例分析，你將學習如何從中汲取靈感，但更重要的是，學會反思自己的拍攝習慣和審美偏好，最終找到屬於自己獨一無二的攝影語言。 第三部分：攝影的邊界與未來——影像的倫理與人文關懷 攝影的力量是巨大的，它能記錄曆史，也能影響認知。因此，我們必須思考攝影的倫理責任和它所承載的人文精神。 真實的重量：影像的倫理與責任 在信息爆炸的時代，每一張照片都可能引發廣泛的傳播。本部分將深入探討攝影師的倫理責任，如何在拍攝過程中尊重被攝者，如何在呈現影像時避免誤導和偏見。理解“真實的重量”，學會辨彆信息的真僞，以及如何用攝影來促進理解與溝通，而非製造隔閡。 故事的講述者：用影像連接情感與共鳴 最打動人心的照片，往往蘊含著豐富的情感和深刻的故事。我們將學習如何通過一係列影像來構建敘事，如何捕捉人物的內心世界，如何在平凡的生活中發現不平凡的細節，從而引發觀眾的情感共鳴。攝影是連接人與人、連接現在與過去的橋梁，學會用影像講好故事，是攝影師最重要的使命之一。 超越記錄：攝影作為思考與錶達的工具 攝影不僅僅是客觀的記錄，更是一種主觀的思考和錶達。本部分將鼓勵你跳齣“拍好看的照片”的局限，去思考你想要通過照片傳達什麼信息，你對社會有什麼看法，你希望引發什麼樣的討論。用攝影作為一種有力的工具，去錶達你的觀點，去記錄那些被忽視的角落，去喚醒人們的思考。 未來的迴響：影像的時代與我們的角色 隨著科技的發展，影像的形態和傳播方式也在不斷變化。我們將對當前影像技術的趨勢進行展望，並思考作為攝影師，在未來影像時代中扮演的角色。是成為技術革新的追隨者，還是依然堅守影像的本質與人文關懷？理解攝影的演進，纔能更好地把握未來的方嚮。 本書並非提供一套標準化的“秘籍”，而是提供一種思考框架和探索路徑。它希望點燃你對攝影藝術的熱情，激發你用眼睛去發現美，用心去感受世界，用鏡頭去記錄和錶達。願你在這場影像的旅程中，收獲屬於自己的獨特風景，用光影書寫齣屬於你的精彩故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一印象是它的結構非常嚴謹，章節的劃分邏輯性很強，從淺入深，循序漸進。我一直認為，學習任何一門技術，最重要的就是有一個清晰的學習路徑。這本書的目錄就很吸引我，它似乎涵蓋瞭攝影的方方麵麵，從相機的工作原理，到基本的曝光控製，再到構圖的原則和技巧，最後可能還會涉及到一些後期處理的入門知識。我特彆希望書中關於“用光”的部分能夠詳細講解，因為我總覺得攝影的靈魂在於光綫。不同類型的光綫，比如硬光、軟光、側光、逆光，分彆適閤拍攝什麼題材，以及如何在自然光下拍齣好看的人像，這些都是我非常想學習的內容。而且，如果書中能提供一些經典的構圖法則，比如黃金分割、對稱構圖、三分法等，並配以圖例說明，那就太好瞭。我希望這本書能幫助我建立起一套自己的攝影思維，讓我不僅僅是按下快門，而是能夠有意識地去思考如何通過鏡頭來錶達我所看到的世界，如何用光影和構圖來講述一個故事。

評分☆☆☆☆☆

我之前在書店裏翻過這本書，它的整體設計和內容呈現給我一種非常專業和學術的感覺，但同時又不會讓人覺得枯燥。封麵設計簡潔大氣，書中的插圖精美，而且非常準確地配閤瞭文字內容，這一點做得相當齣色。我特彆喜歡的是，它似乎不僅僅是教你“怎麼做”，更會告訴你“為什麼這樣做”。比如，在講解白平衡的時候，它不僅會告訴你要如何設置，還會解釋為什麼不同的光源需要不同的白平衡設置，以及錯誤的白平衡設置會帶來什麼樣的後果。這一點對於我理解攝影的原理非常有幫助。我希望這本書能夠深入地講解攝影的科學原理，比如感光元件的成像過程，或者鏡頭的光學原理，讓我能夠更深入地理解相機的工作方式，從而更好地控製我的拍攝。而且，如果書中能包含一些關於不同攝影風格的介紹，比如紀實攝影、風光攝影、人像攝影等，並分析它們各自的特點和拍攝要點，那就太棒瞭，這樣可以幫助我找到自己感興趣的方嚮。

評分☆☆☆☆☆

我個人比較喜歡的是這本書的排版布局，每一頁的內容分配得很閤理，不會顯得擁擠，文字大小也正好，長時間閱讀也不會感到疲勞。我之前也買過一些攝影的書，但很多都是內容堆砌，圖片少，或者圖片質量不高，看起來就提不起興趣。這本《攝影基礎》在這方麵做得很好，大量的插圖和圖解，讓抽象的攝影概念變得直觀易懂。我尤其關注的是關於景深和虛化的部分，這對我來說一直是比較難理解的。希望這本書能用清晰的圖示和實際的拍攝例子，讓我明白如何通過調整光圈、焦距和拍攝距離來控製景深，從而拍齣更有層次感的照片。另外，我也很想瞭解關於色彩理論在攝影中的應用，比如如何利用色彩來錶達情緒，或者如何通過色彩的搭配來增強畫麵的吸引力。這本書作為教材，我相信它的內容是經過精心編排的，應該能夠覆蓋攝影的各個基礎環節，為我打下堅實的攝影基礎，讓我從一個對相機一竅不熟的門外漢，變成一個能夠獨立完成一些基礎拍攝任務的愛好者。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的驚喜在於它的實用性。雖然它是一本教材，但它的語言風格非常平實易懂，沒有太多晦澀難懂的專業術語，即使是初學者也能輕鬆理解。我之前嘗試過一些“大神”的攝影教程，結果發現他們講的太高深瞭，很多都聽不懂。我希望這本《攝影基礎》能夠提供一些非常接地氣的拍攝技巧，比如在日常生活中，如何用手機或者入門級的相機拍齣好看的照片。我特彆想知道關於“抓拍”的技巧，如何在瞬間捕捉到精彩的畫麵，這對我這種經常錯過精彩瞬間的人來說非常重要。另外，如果書中能提供一些關於拍攝運動物體或者兒童的建議，那就更好瞭。我一直覺得攝影不僅僅是記錄，更是一種藝術的錶達。我期待這本書能教會我如何用簡單的器材，拍齣具有個人風格的照片，讓我感受到攝影的樂趣，而不是把它當成一項枯燥的任務。

評分☆☆☆☆☆

這本《攝影基礎》的包裝和設計，我第一眼看到就覺得很專業，那種淡淡的灰藍色調，搭配上燙金的書名，非常有質感。翻開書頁，紙張的厚度適中，印刷清晰，即使是圖片，細節也保留得很好。我一直對攝影很感興趣，但又覺得無從下手，總是在網上看各種教程，信息太零散，而且很多都是碎片化的知識。我希望這本書能係統地帶我入門，從最基礎的光圈、快門、ISO講起，然後到構圖、用光，再到後期的簡單處理。我特彆希望它能講解清楚，為什麼在某種環境下要選擇什麼樣的設置，以及這些設置之間是如何相互影響的，而不是簡單地羅列公式。而且，作為一本教材，我期望它能有一些經典的攝影作品作為案例分析，讓我能從大師的作品中學習到他們的思考方式和技巧。書中如果能包含一些攝影器材的基本選購指南，以及不同場景下的拍攝建議，那就更完美瞭。總而言之，我期待的是一本既有理論深度，又有實踐指導意義，而且排版美觀、閱讀體驗良好的攝影入門書。