数码单反主题摄影从入门到精通 1碟 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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余建国 著

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店铺： 广影图书专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111291497

商品编码：29757945106

包装：平装

出版时间：2010-01-01

基本信息

书名:数码单反主题摄影从入门到精通 1碟

定价：59.00元

售价：43.1元,便宜15.9元,折扣73

作者:余建国

出版社：机械工业出版社

出版日期：2010-01-01

ISBN：9787111291497

字数：

页码：234

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.863kg

编辑推荐

内容提要

本书全面讲解了数码单反摄影的方法和技巧，包括人像主题摄影技巧、儿童主题摄影技巧、女性主题摄影技巧、婚礼主题摄影技巧、花卉主题摄影技巧、旅游风光主题摄影技巧、黄昏与夜景主题摄影技巧、动物主题摄影技巧、静物主题摄影技巧及其他主题摄影技巧等知识点，并配备了大量精彩的实例，内容翔实、讲解细致、通俗易懂，非常适合数码摄影爱好者作为入门的参考。
本书是为广大数码单反相机用户编写的实用摄影技术书籍，目的是帮助读者快速、全而、系统地掌握数码摄影技能，提升摄影水平，终达到专业水准。本书适合希望充分享受摄影乐趣的广大摄影爱好者、摄影发烧友阅读，同时也适合相关培训班作为教材使用。

目录

作者介绍

文摘

序言

捕捉瞬间，炼就视觉语言：您的摄影进阶之路 fotografia (摄影) 是一门古老而迷人的艺术，它不仅是简单记录，更是通过光影、构图与情感的交织，讲述故事，表达思想，捕捉永恒。从最初的黑白胶片到如今高度智能化的数码时代，摄影的工具在不断革新，但其核心——观察、思考与创造——却始终未变。这本书，并非一本教您如何使用某一款特定的相机，或是一本堆砌枯燥技术参数的工具书。它是一份邀请，邀请您深入摄影的灵魂，唤醒您内在的视觉表达力，让您在按下快门的那一刻，真正成为生活的导演，思想的记录者。 我们相信，优秀的摄影作品，其力量源于对摄影语言的深刻理解，而非对器材的盲目崇拜。因此，本书将引导您跨越“如何操作相机”的初级阶段，直接进入“如何运用相机”的精深境界。我们将为您打开一扇通往更广阔摄影视界的门，让您学会如何用眼睛去“看见”，用头绪去“构思”，用相机去“实现”。 第一章：摄影的语言——从“看”到“表达” 在许多人的观念中，摄影似乎就是简单地按下快门。然而，真正的摄影，是一门视觉语言的艺术。如同作家需要掌握文字，音乐家需要理解音符，摄影师则需要学习光影、线条、色彩、形状、空间、节奏等构成元素。本章将带您剥离器材的繁杂，深入探讨构成一幅优秀摄影作品的核心要素。 光影的魔法： 光是摄影的灵魂。我们不会简单地介绍自然光、人造光，而是会深入探讨光的质感（硬光、柔光）、方向（顺光、逆光、侧光）对主体形态、氛围、情绪的深刻影响。您将学会如何观察光线，理解光线如何塑造形体，如何在不同的光线下捕捉到最动人的瞬间。例如，当夕阳余晖洒在人物脸上，光线如何勾勒出温暖的轮廓，又如何在背景中投下长长的、富有故事感的阴影。 线条的力量： 直线、曲线、斜线，它们在画面中扮演着不同的角色。直线可以带来稳定、庄严或力量感；曲线则可以营造柔美、动态或引导视线；斜线则常常暗示着运动、冲突或不稳定。您将学习如何发现和利用画面中的线条，引导观者的目光，增强画面的视觉冲击力，甚至利用线条来传递情感。比如，一条蜿蜒的小路，如何引导观者走向画面深处；建筑物的直线，如何营造出宏伟而有秩序的空间感。 色彩的旋律： 色彩不仅仅是视觉的装饰，更是情感的载体。我们不会停留在冷暖色调的简单划分，而是会深入研究色彩的心理学效应，例如红色的热情与危险，蓝色的宁静与忧郁，黄色的温暖与活力。您将学会如何运用色彩的对比、和谐、统一来增强画面的表现力，如何通过色彩来营造特定的氛围，甚至如何利用色彩的缺失（黑白摄影）来聚焦形态与情绪。 构图的智慧： 构图是摄影的骨架，是内容呈现的逻辑。除了经典的“三分法”、“黄金分割”，本书将带您探索更深层次的构图理念，例如利用框架式构图、对称构图、引导线构图、负空间构图等。您将学习如何通过调整机位、焦距、景深，来安排画面中的元素，让它们相互呼应，共同讲述故事，引导观者的视线，达到画面的平衡与和谐。我们会分析大量经典作品，揭示其构图的奥秘，让您在模仿与实践中，逐渐形成自己的构图风格。 形状与质感： 画面中的几何形状和物体的纹理质感，是构成视觉吸引力的重要因素。您将学习如何捕捉和表现物体的圆形、方形、三角形等几何特征，如何通过光影和细节来展现布料的柔软、金属的光泽、石头的粗糙，从而增强画面的真实感和触感。 第二章：主题的深度——不仅仅是记录 “主题摄影”并非意味着拍摄固定主题，而是指您在拍摄前，心中有一个明确的“想表达什么”的意图，并围绕这个意图去观察、去构思、去执行。本章将帮助您从简单的“随手拍”过渡到有目的、有思考的创作。 寻找你的“看见”： 摄影最迷人的地方在于，它能将我们习以为常的景象，通过摄影师的独特视角，转化为令人惊叹的画面。我们将引导您培养敏锐的观察力，学会从日常生活中发现摄影的潜力。无论是街角的一抹阳光，一段被遗忘的墙壁，还是一个充满故事的眼神，都可能成为您创作的起点。我们将通过案例分析，展示如何将平凡的主题，通过独特的视角和表达方式，转化为不平凡的作品。 故事的叙述者： 每一张照片都可能是一个故事的片段。您将学习如何通过画面中的细节、人物的情绪、环境的烘托，来暗示一个故事，引发观者的联想。例如，一张空荡荡的椅子，在特定的光线下，可能诉说着一个离别的故事；一个孩子专注的眼神，可能在描绘着他对未来的憧憬。 情感的传递者： 摄影是情感的媒介。您将学会如何通过画面来表达喜悦、悲伤、宁静、焦虑等各种情绪。光线的强弱、色彩的冷暖、人物的表情、构图的疏密，都将成为您传递情感的工具。我们将深入探讨如何通过摄影来唤起观者的共鸣，让他们在看到作品时，也能感受到您想要表达的情感。 观念的表达： 当您对某个社会现象、生活态度或哲学思考有自己的见解时，摄影便成为您表达这些观念的有力武器。您将学习如何将抽象的观念，转化为具象的视觉语言。例如，用一组照片来探讨科技对人际关系的影响，用一组黑白影像来反思工业化对自然的侵蚀。 形成个人风格： 随着对摄影语言的深入理解和主题表达的不断实践，您会逐渐形成自己独特的视觉风格。本书将帮助您认识到个人风格的重要性，并提供一些方法来探索和发展您的个人风格，让您的作品具有辨识度和生命力。 第三章：从“精通”到“创新”——摄影师的自我修养 “精通”并非意味着停止学习，而是意味着您已经掌握了基础，并开始探索更高级的领域。本章将引导您超越技术的束缚，将摄影视为一种持续探索和自我超越的旅程。 理解“减法”的力量： 许多新手摄影师倾向于在画面中塞入过多的元素。然而，优秀的摄影作品往往懂得“减法”的艺术。您将学习如何通过精炼的构图，剔除不必要的干扰，让画面中的每一个元素都服务于主题，从而增强画面的力量感和简洁性。 慢摄影与耐心： 在这个快节奏的时代，许多摄影作品都带有急躁的痕迹。我们将鼓励您放慢脚步，用耐心去等待，去观察，去捕捉那些稍纵即逝的美好。学会“慢摄影”，意味着您能更深入地理解光线、环境和人物，从而拍出更具深度和韵味的作品。 与被摄者沟通的艺术： 无论是人像摄影还是纪实摄影，与被摄者建立良好的沟通至关重要。您将学习如何通过真诚的交流，让被摄者放松下来，展现出最真实、最自然的一面。我们将探讨如何捕捉到人物的眼神、表情和肢体语言中蕴含的情感信息。 后期处理的哲学： 后期处理并非“造假”，而是对摄影作品进行二次创作，是对原片进行优化和升华。我们将探讨后期处理的哲学，让您理解如何在尊重画面真实性的前提下，通过色彩、明暗、对比度的调整，进一步强化画面的表现力，使之更接近您最初的创作意图。我们不会提供具体的软件操作教程，而是会强调后期处理的原则和思路，让您能够灵活运用各种工具，达到最佳效果。 持续学习与反思： 摄影的旅程永无止境。您将学会如何通过观摩优秀的摄影作品，阅读相关的书籍，参加摄影讲座，来不断拓宽自己的视野，提升自己的摄影水平。同时，对自己的作品进行持续的反思和总结，找出不足，不断改进，是进步的关键。 本书的理念： 本书倡导的是一种“摄影思维”，一种用摄影的语言去观察世界、表达自我的能力。它不局限于某种特定的器材，因为我们相信，真正打动人心的，是摄影师的思想和情感，是他们对世界的独特理解。无论您使用的是数码单反、无反相机，甚至是智能手机，只要您掌握了本书所传达的摄影理念，都能拍出令人赞叹的作品。 我们将通过大量精选的优秀摄影作品案例，生动形象地阐释每一个概念，让您在欣赏中学习，在实践中领悟。这本书，是您踏上摄影进阶之路的良师益友，是您炼就强大视觉语言的秘籍，更是您与世界对话，与自己对话的全新方式。 准备好了吗？让我们一起，用镜头捕捉生命的精彩，用影像讲述动人的故事，用摄影，发现一个更广阔、更精彩的世界！

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我一直在寻找一本能够系统地提升我摄影技巧的书籍，《数码单反主题摄影从入门到精通 1碟》无疑是我最近的发现。这本书的整体结构非常合理，从最基本的相机操作讲起，循序渐进地深入到各种高级拍摄技巧。我尤其看重的是它在“镜头语言”和“后期处理”方面的讲解。关于镜头，书中详细介绍了不同焦段镜头的特性以及在不同题材摄影中的应用，让我对如何选择和使用镜头有了更深刻的认识。而后期处理部分，它并非一味地推崇复杂的软件操作，而是更注重如何通过后期来完善和提升照片的表达力，比如如何调整色彩、光影，如何突出主体，如何进行创意合成，都提供了非常实用的技巧和思路。我特别欣赏的是书中提到的“慢摄影”概念，它让我学会了在拍摄中放慢节奏，去观察、去感受，去捕捉那些被人们忽略的细节和韵味。这本书让我意识到，摄影不仅仅是技术的堆砌，更是心灵的体悟和情感的表达。它帮助我打开了新的视角，让我看到了摄影更多的可能性。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对摄影充满好奇心但又缺乏专业指导的人，总是觉得自己的照片总差点意思。偶然间翻到了《数码单反主题摄影从入门到精通 1碟》这本书，感觉像发现了宝藏。书中的内容涵盖了摄影的方方面面，从选择相机、了解镜头，到掌握曝光、对焦，再到构图、色彩，以及不同主题的拍摄技巧，可以说是一应俱全。最让我惊喜的是，这本书并没有过于枯燥的理论，而是充满了大量的实拍图片和案例分析。我特别喜欢书中关于“人像摄影”的部分，它详细讲解了如何捕捉人物的情绪、如何利用光线塑造脸部轮廓、如何与被拍摄者互动等等，这些都是我在实际拍摄中常常遇到的困惑，而这本书都给出了非常具体的解决方案。此外，书中还提到了很多有趣的拍摄小技巧，比如如何用长曝光拍出“流水”效果，如何利用小道具增加照片的趣味性等等，这些都极大地激发了我的拍摄灵感。总而言之，这本书让我觉得摄影不再是困难的事情，而是可以变得简单有趣，并且能够通过学习不断进步的技能。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《数码单反主题摄影从入门到精通 1碟》，真是让人眼前一亮。封面设计就充满了艺术感，色彩搭配和构图都非常考究，一看就知道是精心之作。打开书页，纸张的质感也很好，印刷清晰，色彩还原度高，这对于一本摄影教程来说至关重要，能够真实地展现样片的效果，避免了视觉上的偏差。我迫不及待地翻阅起来，虽然我才刚刚接触单反摄影不久，对很多专业术语还不太熟悉，但是这本书的排版非常人性化，每一章都配有大量的实例图片，从不同角度、不同光线条件下的拍摄效果都有详细的对比和分析。作者的语言风格也很平易近人，没有那种高高在上的说教感，更像是和一位经验丰富的摄影师朋友在交流，分享着他的心得体会。我特别喜欢其中关于构图的部分，之前总是凭感觉拍摄，看了这部分内容，才了解到原来构图有那么多学问，黄金分割、三分法、对称构图等等，都通过生动的例子讲解得一清二楚，让我受益匪浅。这本书不仅仅是教你如何操作相机，更是引导你去思考“为什么”要这样拍，让你从根本上理解摄影的本质。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对美感有追求的人，虽然不是专业摄影师，但总想用相机记录下生活中美好的瞬间，然而我手里的卡片机总觉得力不从心，于是就想升级到单反。在网上看了很多关于单反摄影的书籍，最终被《数码单反主题摄影从入门到精通 1碟》这本书吸引了。首先，它的内容划分得非常清晰，从相机最基础的设置，到光圈、快门、ISO的组合运用，再到景深、白平衡的调整，每一个概念都解释得非常到位，而且都是通过实际拍摄效果来佐证的，这一点非常重要。我最欣赏的是书中关于“创意摄影”的部分，它不仅仅是教你拍出清晰好看的照片，更重要的是引导你去思考如何表达情感，如何捕捉瞬间的美感，如何运用构图和色彩来传递你的想法。书中提供了很多不同主题的拍摄案例，比如人文纪实、静物摆拍、活动抓拍等等，每一个案例都详细讲解了拍摄思路、器材选择、参数设置以及后期处理的建议。我特别喜欢书中关于“色彩的语言”这一章节，它让我意识到色彩不仅仅是视觉上的呈现，更是一种情绪的表达，通过不同的色彩搭配，可以营造出不同的氛围。这本书让我觉得摄影不再是简单的按下快门，而是一门充满智慧和创造力的艺术。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书之前，对摄影器材了解得不多，只知道有个单反，感觉很高级，但具体怎么用，能拍出什么效果，心里一点数都没有。偶然间看到这本书的书名，觉得“从入门到精通”这几个字很吸引人，而且“1碟”的包装形式也很特别，让我充满了好奇。拿到手后，我发现这本书的实用性远超我的预期。它不仅仅是枯燥的理论讲解，更像是一本手把手的实践指南。我特别喜欢其中关于光线的章节，以前总觉得光线是可遇不可求的，看了这本书才知道，原来我们可以主动去“创造”光线，利用自然光、反光板，甚至简单的灯光，都能拍出截然不同的效果。书中对各种场景下的光线运用都有详细的演示，比如如何利用逆光拍出梦幻的轮廓光，如何在阴天拍出柔和的人像等等。而且，这本书的案例非常贴近生活，很多都是我们日常生活中常见的场景，比如拍宠物、拍美食、拍风景，这让我觉得摄影并不是遥不可及的艺术，而是可以融入生活的技能。我按照书中的指导，尝试了几次，发现自己的照片真的有了很大的进步，家人朋友都夸我拍得越来越好了，这种成就感是无与伦比的。