關則駒油畫藝術:4:4 9787554705124 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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關則駒 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 油畫
• 藝術
• 關則駒
• 美術
• 藝術史
• 中國美術
• 作品集
• 藝術作品
• 繪畫藝術

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 天津楊柳青畫社

ISBN：9787554705124

商品編碼：29761981375

包裝：平裝

齣版時間：2016-05-01

圖書基本信息
圖書名稱	關則駒油畫藝術:4:4	作者	關則駒
定價	55.00元	齣版社	天津楊柳青畫社
ISBN	9787554705124	齣版日期	2016-05-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	8開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

作者簡介

關則駒曾任廣州畫院高級畫傢，中國美術傢協會會員，中國美術傢協會廣東分會理事，廣東油畫研究會副秘書長。現為廣東畫院特聘畫傢。

目錄

編輯推薦

本書收錄瞭關則駒油畫人物形象作品共計40餘幅。均是作者多年寫實之作。形象涉及古代與現代的各種人物形象，包括少女、孩童和青年等等。作品構圖飽滿，設色考究，具有極高的欣賞和學習價值。相信齣版後會有不錯的市場反響。

文摘

序言

《關則駒油畫藝術：4：4》是一部深入探索中國當代著名油畫傢關則駒先生藝術創作曆程與風格的畫冊。本書共分四個部分，精選瞭關則駒先生不同創作階段的代錶性作品，旨在全方位、多角度地展現其在油畫領域不懈追求與卓越成就。 第一部分：早期探索與現實主義的根基 本書的開篇，將帶領讀者迴顧關則駒先生藝術生涯的早期階段。在這個時期，他深受西方現實主義繪畫技法的影響，並將之巧妙地融入到對中國社會生活和人物風情的描繪之中。展齣的作品多為寫實風格，人物形象生動傳神，色彩運用厚重而富有層次，筆觸細膩，體現齣畫傢紮實的造型功底和對生活細緻入微的觀察力。 在這個部分，我們能夠看到關則駒先生如何通過對普通百姓的描繪，捕捉時代變遷下的個體命運與情感。無論是農田裏的辛勤耕耘，還是街頭巷尾的市井生活，他都以真摯的情感和客觀的筆觸，記錄下那個時代的真實麵貌。他的人物畫，尤其是對女性形象的塑造，充滿瞭樸實的美感和內在的力量，展現齣東方女性獨特的韻味與堅韌。 此外，早期的風景寫生也是這一部分的重要組成。關則駒先生對自然景物的描繪，同樣充滿瞭寫實的力量，他注重光影的刻畫，色彩的對比，以及構圖的嚴謹，讓觀眾仿佛置身於他所描繪的風景之中，感受那份寜靜與遼闊。這些作品不僅是畫傢個人藝術探索的起點，也為他日後的藝術風格奠定瞭堅實的基礎，標誌著他對現實主義繪畫語言的深刻理解與運用。 第二部分：風格演變與時代印記 隨著藝術理念的成熟和時代的發展，關則駒先生的藝術風格也迎來瞭重要的轉變與升華。本書的第二部分，將著重呈現這一時期的作品。在保持現實主義的寫實基礎上，他的畫作開始融入更多的個人情感錶達和時代精神的解讀。色彩運用更加大膽、鮮活，筆觸也變得更加自由奔放，展現齣畫傢在技法上的進一步突破。 這一時期，關則駒先生將目光投嚮更廣闊的社會變革與人文關懷。他對宏大敘事和個體經曆的結閤，使得作品更具深度和感染力。例如，他描繪的反映社會轉型期的作品，通過對人物狀態的刻畫，傳遞齣時代的變遷和人們內心的復雜情感。這些作品不再僅僅是客觀的記錄，而是融入瞭畫傢對曆史進程的思考和對人性的洞察。 同時，他對色彩的探索也在這一階段達到瞭新的高度。他開始嘗試運用更加鮮明、對比強烈的色彩來錶達內心的情緒和對畫麵的營造。這種色彩的運用，既是對西方現代繪畫技法的藉鑒，更是他個人情感錶達的獨特方式。通過色彩的張力，他能夠更直接地觸動觀者的心靈，引發共鳴。 這一部分的畫作，是關則駒先生藝術生命中承上啓下的關鍵階段，他不僅在技法上不斷創新，更在藝術思想上尋求突破，將現實主義的寫實功底與個人情感、時代精神巧妙地融為一體，形成瞭更具個性和時代烙印的藝術風格。 第三部分：地域風情與文化迴響 關則駒先生的藝術創作，深受中國地域文化的影響，尤其是在對江南水鄉、少數民族風情等題材的描繪上，形成瞭獨具一格的藝術語言。本書的第三部分，將聚焦於這些充滿地域特色的作品。在這裏，我們能看到畫傢如何以他細膩的筆觸和飽滿的情感，再現那些令人心馳神往的景象。 他筆下的江南水鄉，不似時下許多作品的程式化描繪，而是充滿瞭生活氣息和人文關懷。他捕捉水鄉晨昏的光影變幻，描繪小橋流水人傢的寜靜與和諧，更重要的是，他通過對水鄉居民日常生活的細緻刻畫，展現瞭當地人民淳樸善良的品性以及與自然和諧共生的狀態。色彩的運用上，他偏愛溫潤、淡雅的色調，營造齣一種詩意的氛圍，讓人感受到江南水鄉特有的婉約與浪漫。 對於少數民族風情的描繪，關則駒先生同樣傾注瞭極大的熱情。他深入少數民族地區，與當地人民交流，細緻地觀察他們的生活習慣、服飾特點和精神麵貌。在他的畫作中，我們看到瞭各民族人民熱情奔放的性格，以及他們豐富多彩的文化傳承。他通過對人物造型、服飾紋樣、生活場景的精準描繪，展現瞭不同民族獨特的藝術魅力，同時也錶達瞭他對多元文化融閤的欣賞與尊重。 這一部分的藝術作品，是關則駒先生對中國本土文化深刻理解與熱愛的一種體現。他不僅是一位齣色的油畫傢，更是一位富有文化情懷的藝術傢，他用畫筆記錄和傳承著中華大地上多元而燦爛的文化景象。 第四部分：晚年創作與哲學思考 本書的第四部分，將展現關則駒先生進入藝術創作的晚年階段所呈現齣的新麵貌。這一時期的作品，在技法上更加成熟老練，同時，也融入瞭畫傢更深沉的人生感悟和哲學思考。他對生命、對藝術、對自然的理解，在這一階段的作品中得到瞭淋灕盡緻的體現。 在藝術錶現上，關則駒先生的晚年作品，在繼承以往寫實功底的基礎上，更加注重意境的營造和精神的錶達。他可能在色彩運用上更加自由，筆觸更加揮灑，不再拘泥於物象的精確復製，而是通過對色彩、光影、構圖的獨特處理，傳達齣一種內在的哲思和情感的張力。他的畫作可能更具象徵意義，引人深思。 例如，他可能開始探索更具抽象意味的錶現手法，或者將現實主義的描繪與象徵性的元素相結閤，以錶達他對人生無常、歲月流轉等主題的思考。他對人性的洞察，對生命意義的追尋，都可能成為他晚年創作的重要主題。 這一部分的畫作，不僅展現瞭畫傢藝術生命的延續與升華，更體現瞭他作為一位成熟藝術傢的智慧與豁達。他用藝術的方式，與生命進行對話，與世界進行交流，留下瞭寶貴的精神財富。 結語 《關則駒油畫藝術：4：4》不僅僅是一本畫冊，它更是一部關於一位傑齣藝術傢藝術人生軌跡的詳細記錄。通過四個部分的精心梳理與呈現，我們得以全麵地認識關則駒先生在油畫領域所付齣的努力、所取得的成就，以及他不斷探索、勇於創新的精神。本書旨在讓更多讀者走近關則駒先生的藝術世界，感受他作品中蘊含的真摯情感、深邃思想和不朽魅力，從而進一步認識和理解中國當代油畫藝術的發展脈絡與獨特價值。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是令人驚艷，沉甸甸的手感，厚實的紙張，每一頁都散發著藝術的質感。封麵那種沉穩而富有力量的色彩搭配，立刻就吸引瞭我，讓人迫不及待想翻開一探究竟。當我小心翼翼地翻開扉頁，一股淡淡的油墨香撲鼻而來，仿佛能嗅到藝術傢創作時的那份專注與激情。印刷的色彩還原度非常高，那些細膩的筆觸、層次豐富的色彩過渡，都得以忠實地呈現。即使是最細微的光影變化，也能清晰地捕捉到，這對於欣賞油畫作品來說至關重要。我特彆喜歡書中對細節的處理，比如畫框的紋理，背景的肌理，甚至是顔料在畫布上堆疊的痕跡，都清晰可見。每一次翻閱，都像是在近距離觀察大師的工作室，感受那份獨特的藝術氛圍。這種精美的呈現方式，讓我在閱讀的同時，也獲得瞭一場視覺上的盛宴。我經常會在某個下午，泡上一杯咖啡，捧著這本書，沉浸在這些畫作的海洋裏，感受藝術帶來的寜靜與愉悅。包裝上也看得齣是用心瞭，嚴絲閤縫，保護得很好，收到時沒有任何磕碰。

評分☆☆☆☆☆

我一直對色彩的運用和構圖的平衡之道頗感興趣，這本書在這方麵提供瞭非常豐富的視角。它不僅僅是簡單地展示畫作，更像是引導讀者去理解藝術傢是如何通過色彩來錶達情感，如何通過構圖來引導視綫，從而營造齣畫麵的張力與和諧。書中那些充滿生命力的色彩，或是熱烈奔放，或是沉靜內斂，都仿佛在訴說著不同的故事。我常常會對著一幅作品反復端詳，嘗試去分析藝術傢是如何選擇色彩的，為什麼會采用這樣的配色方案，它們之間産生瞭怎樣的化學反應。有時，我會拿齣自己的畫具，嘗試模仿書中的色彩搭配，從中汲取靈感。而構圖方麵，那些巧妙的綫條、黃金分割點，以及留白的處理，都展現瞭藝術傢對空間和比例的深刻理解。它們使得畫麵既有焦點，又不顯擁擠，有一種天然的流動感。每一次的學習，都讓我對“美”有瞭更深層次的認識，也讓我更加渴望去探索藝術創作中的奧秘。這本書就像一位循循善誘的老師，讓我這個業餘愛好者也能從中受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝訂工藝和選紙質量真的做到瞭極緻，即便是在強光下仔細觀察，也能發現紙張的質感非常細膩，油墨的附著力也很好，不會有那種廉價的熒光感。每一次翻頁，都能感受到那種厚重且略帶彈性的觸感，這是許多普通印刷品無法比擬的。封麵采用瞭啞光處理，配閤燙印的字體，顯得低調而奢華，即使放在書架上，也是一道亮麗的風景綫。我尤其欣賞的是，在處理那些大型作品時，采用瞭跨頁的設計，讓畫麵的完整性得到瞭最大程度的保留，沒有任何的摺痕破壞美感。而且，內頁的裁切邊緣也非常整齊，沒有毛邊，這看似微小的細節，卻體現瞭齣版方在工藝上的嚴謹態度。這種對細節的極緻追求，讓這本書不僅僅是一本畫冊，更像是一件精美的藝術品，值得收藏和細細品味。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，就像是在與一位藝術大師進行一場跨越時空的對話。它沒有冗長的理論說教，也沒有空洞的華麗辭藻，而是通過精選的作品和獨到的見解，讓讀者在潛移默化中感受到藝術的魅力。我尤其喜歡書中對作品背後故事的挖掘，那些關於藝術傢創作的靈感來源、生活經曆，以及作品所處的時代背景的介紹，都為畫麵增添瞭更豐富的解讀維度。這讓我不再僅僅是欣賞畫麵的美，更能理解藝術傢內心的世界，以及作品所承載的文化意義。每一次閱讀，都像是一次心靈的洗禮，讓我對生活、對世界有瞭更深刻的感悟。這本書不愧為一本優秀的藝術讀物，它不僅滿足瞭我對視覺美學的追求，更豐富瞭我內心的精神世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編輯和排版真是業界良心。我之前看過不少藝術類書籍，有些內容很好，但因為排版混亂、圖片模糊而大打摺扣。但這本書完全沒有這個問題，每一幅作品都占據瞭恰當的篇幅，讓讀者能夠充分欣賞其細節。文字的排布也十分考究，不會過於密集，也不會太空曠，讀起來非常舒適。特彆是那些藝術評論的章節，語言精煉而富有深度，能夠點醒讀者很多原本忽略的角度。有時，我會發現自己看瞭很久的畫，通過文字的點撥，纔能真正理解其精妙之處。而且，信息的組織結構也非常清晰，易於查找和學習。我可以很方便地找到我想要瞭解的某個主題或某幅作品。這種高質量的呈現，極大地提升瞭閱讀體驗，讓我能夠更專注於藝術本身，而不是被技術層麵的問題所乾擾。對於想要深入瞭解藝術的讀者來說，這絕對是一本不可多得的寶藏。