正版剛攝影透視與拍攝/21世紀全國普通高等院校美術 藝術設計專業“十二五”精品課程規劃教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐國武，張曉凱，劉永祥，殷強，王再 ... 著

圖書標籤:

• 攝影
• 透視
• 藝術設計
• 美術
• 教材
• 高等教育
• 設計課程
• 繪畫
• 構圖
• 攝影技巧

店鋪： 溫文爾雅圖書專營店

齣版社： 遼寜美術齣版社

ISBN：9787531458111

商品編碼：29763246664

包裝：平裝

齣版時間：2014-04-01

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基本信息

書名：攝影透視與拍攝/21世紀全國普通高等院校美術 藝術設計專業“十二五”精品課程規劃教材

定價：39.00元

作者：徐國武,張曉凱,劉永祥,殷強,王再,鍾建明

齣版社：遼寜美術齣版社

齣版日期：2014-04-01

ISBN：9787531458111

字數：

頁碼：110

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《攝影透視與拍攝/21世紀全國普通高等院校美術·藝術設計專業“十二五”精品課程規劃教材》從實用角度齣發，按深入淺齣、通俗易懂、循序漸進的原則，全麵係統地介紹瞭攝影透視與拍攝的基本知識，並輔以典型圖例加以詮釋，以期使讀者一目瞭然。

目錄

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序
章 視覺原理
節 視覺現象
第二節 視覺焦點
第三節 視覺記憶
第四節 視覺感受與攝影成像
第五節 視覺感受與形態變化

第二章 透視的基本知識
節 透視的基本概念
第二節 綫性透視與透視圖
第三節 透視的基本術語
第四節 視點、視嚮與透視

第三章 方形景物透視與拍攝角度
節 平行透視
第二節 成角透視
第三節 斜麵透視

第四章 平視、俯視與仰視
節 視心綫的變化與視嚮上下的變化
第二節 俯視與仰視的分類
第三節 視高的運用與構圖

第五章 視角透視
節 視角方麵的基本術語
第二節 照相機鏡頭視角方麵的術語
第三節 焦距與視角的關係
第四節 鏡頭與透視
第五節 景彆的形成及特點
第六節 畫麵的前景與背景

第六章 大型相機的移軸與透視
節 大型相機的特點
第二節 大型相機的結構
第三節 大型相機的移軸功能
第四節 大型相機的移軸與透視關係
第五節 透視變化與校正
第六節 影像清晰範圍的控製與沙姆定律
第七節 大型相機與數碼後背

第七章 散點透視
節 散點透視
第二節 中國古代畫論中對透視學的研究和貢獻
第三節 散點透視的分類
第四節 散點透視與現代攝影觀念
第五節 散點透視攝影的錶現形式

第八章 綜閤透視現象
節 色彩透視
第二節 影調透視
第三節 虛實透視
第四節 誇張透視

作者介紹

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文摘

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序言

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序
章 視覺原理
節 視覺現象
第二節 視覺焦點
第三節 視覺記憶
第四節 視覺感受與攝影成像
第五節 視覺感受與形態變化

第二章 透視的基本知識
節 透視的基本概念
第二節 綫性透視與透視圖
第三節 透視的基本術語
第四節 視點、視嚮與透視

第三章 方形景物透視與拍攝角度
節 平行透視
第二節 成角透視
第三節 斜麵透視

第四章 平視、俯視與仰視
節 視心綫的變化與視嚮上下的變化
第二節 俯視與仰視的分類
第三節 視高的運用與構圖

第五章 視角透視
節 視角方麵的基本術語
第二節 照相機鏡頭視角方麵的術語
第三節 焦距與視角的關係
第四節 鏡頭與透視
第五節 景彆的形成及特點
第六節 畫麵的前景與背景

第六章 大型相機的移軸與透視
節 大型相機的特點
第二節 大型相機的結構
第三節 大型相機的移軸功能
第四節 大型相機的移軸與透視關係
第五節 透視變化與校正
第六節 影像清晰範圍的控製與沙姆定律
第七節 大型相機與數碼後背

第七章 散點透視
節 散點透視
第二節 中國古代畫論中對透視學的研究和貢獻
第三節 散點透視的分類
第四節 散點透視與現代攝影觀念
第五節 散點透視攝影的錶現形式

第八章 綜閤透視現象
節 色彩透視
第二節 影調透視
第三節 虛實透視
第四節 誇張透視

視覺的深度：透視在攝影創作中的魔力 本書並非直接介紹特定攝影教材的內容，而是深入探討“透視”這一視覺語言在攝影創作中不可或缺的核心作用。我們將從理論到實踐，全方位解析透視如何塑造圖像，引導觀眾感知空間，賦予照片以生命力與深度。 第一章：透視的基石——理解空間與視點 本章將帶領讀者迴到透視的本質，理解我們如何感知和解讀三維空間。我們將從最基本的幾何學原理齣發，介紹透視畫法（Perspective Drawing）的曆史淵源及其在繪畫領域的應用，從而引齣透視在視覺藝術中的普遍意義。 空間感知的基礎： 討論人眼如何接收和處理視覺信息，大腦如何構建對距離、大小和深度的認知。我們將探討“視點”（Viewpoint）和“視綫”（Line of Sight）的概念，它們是理解透視的起點。 透視畫法的演進： 簡要迴顧透視畫法在文藝復興時期的發展，瞭解科學傢與藝術傢如何將數學原理應用於繪製逼真的空間。我們將介紹一點透視、兩點透視和三點透視的基本原理，並解釋它們在不同場景下的視覺效果。 攝影中的“透視”： 強調攝影作為一種捕捉現實的媒介，其成像原理 inherently 包含瞭透視效應。我們將區分“幾何透視”（Geometric Perspective）和“空氣透視”（Atmospheric Perspective），並探討它們在攝影中的相互作用。 視角的選擇與影響： 詳細分析“拍攝角度”（Camera Angle）和“拍攝距離”（Shooting Distance）對透視效果的決定性影響。高角度、低角度、平視角度分彆會帶來怎樣的空間壓縮或拉伸感？長焦鏡頭與廣角鏡頭在透視上的差異為何如此顯著？我們將通過大量攝影實例進行解析。 “消失點”與“視平綫”的奧秘： 深入講解“消失點”（Vanishing Point）和“視平綫”（Horizon Line）在透視中的關鍵作用。它們如何引導觀眾的目光？如何影響畫麵結構的穩定感與動感？我們將通過不同類型的場景（如街道、走廊、開闊的田野）來展示這些元素的實際運用。 第二章：透視的語言——塑造畫麵的情感與敘事 透視不僅僅是空間上的呈現，更是情感的傳遞和故事的講述。本章將聚焦於攝影師如何運用透視技巧來影響觀眾的情緒，引導他們關注畫麵中的特定元素，並賦予照片更深層次的意義。 透視與空間感： 詳細闡述透視如何營造齣空間的深度、廣闊感或壓迫感。例如，利用長綫條和消失點可以製造齣無盡的延伸感，而近景與遠景的強烈對比則能凸顯空間的層次。 透視與焦點引導： 分析透視如何自然地將觀眾的視綫引嚮畫麵的主體。消失點、引導綫（Leading Lines）以及前景的遮擋效果，都是引導觀眾注意力的強大工具。我們將探討如何巧妙地運用透視來突齣主體，使其在畫麵中脫穎而齣。 透視與情感錶達： 探討不同透視方式所帶來的心理感受。例如，低角度拍攝（仰視）能夠營造齣雄偉、莊重或壓迫感；高角度拍攝（俯視）則可能帶來渺小、俯瞰或審視的感覺。我們將通過對人像、建築、風景等不同題材的攝影作品進行分析，展示透視如何與情感共鳴。 透視與敘事性： 解釋透視如何增強照片的敘事能力。通過展現空間關係、人物互動以及環境的烘托，透視可以幫助觀眾構建一個故事場景，理解人物的情感狀態和所處的環境。例如，狹窄的走廊透視可以營造齣緊張、壓抑的氛圍，而開闊的田野透視則可能帶來自由、寜靜的感受。 透視的“欺騙性”與“創造性”： 討論攝影師在運用透視時，如何通過主觀選擇和構圖來“欺騙”或“重塑”我們對空間的感知。廣角鏡頭的誇張透視，長焦鏡頭的空間壓縮，這些都是攝影師進行視覺創造的有力手段。我們將探討如何在現實的基礎上，通過透視的運用創造齣更具藝術感染力的畫麵。 第三章：透視的實踐——構圖、鏡頭與後期 本章將從實踐角度齣發，深入講解攝影師如何在實際拍攝中靈活運用透視，並通過選擇閤適的鏡頭和後期處理來強化或調整透視效果。 構圖中的透視運用： 詳細解析“三分法”、“黃金分割”等構圖法則與透視的關係。如何將消失點、視平綫巧妙地融入構圖，以達到視覺平衡與引導視綫的效果？我們將通過大量的實拍範例，演示如何在不同構圖模式下發揮透視的最大效用。 鏡頭語言與透視： 深入剖析不同焦距鏡頭對透視的影響。 廣角鏡頭（Wide-angle Lens）： 介紹其強大的空間擴張力，如何拉開景深，製造強烈的透視感，適閤拍攝宏偉建築、壯麗風景，但可能産生邊緣畸變。 標準鏡頭（Standard Lens）： 解釋其接近人眼視覺的透視效果，如何實現自然的空間比例，適閤多種題材。 長焦鏡頭（Telephoto Lens）： 探討其壓縮空間、拉近遠景的效果，如何通過“藉位”等技巧創造獨特的透視感，適閤拍攝遠處的細節或營造特定氛圍。 移軸鏡頭（Tilt-Shift Lens）： 介紹其特殊的透視調整功能，如何改變景深和視角，創造齣“模型感”等獨特效果。 拍攝技巧與透視： 引導綫（Leading Lines）： 詳細講解如何利用自然或人造的綫條（如道路、河流、欄杆、建築輪廓）來引導觀眾的視綫，並增強畫麵的縱深感。 前景與背景的運用： 探討如何利用前景元素（如樹枝、門框、人物）來框定畫麵，增加畫麵的層次感和空間深度。同時，分析背景對透視效果的影響。 景深控製（Depth of Field）： 講解景深如何與透視相互作用，通過虛化背景或前景來突齣主體，並強化空間的層次感。 多重曝光與透視： 探索如何通過多重曝光來疊加不同的透視信息，創造齣超現實或抽象的視覺效果。 後期處理中的透視調整： 透視校正（Perspective Correction）： 介紹後期軟件中常用的透視校正工具，如何修復建築攝影中常見的“傾斜”問題，使建築綫條恢復垂直。 鏡頭畸變校正（Lens Distortion Correction）： 解釋廣角鏡頭和長焦鏡頭可能産生的桶形或枕形畸變，以及如何在後期中進行校正，以獲得更準確的透視錶現。 空間壓縮與拉伸的後期優化： 探討如何通過後期手段適度地增強或減弱畫麵的透視感，例如通過調整局部透視綫或利用濛版等技巧。 色彩與光影對透視的輔助： 分析色彩、光照和陰影如何進一步烘托透視效果，例如利用冷暖色調來營造空間遠近感，或通過陰影的投射來強調物體的立體感。 第四章：透視的境界——創新與視覺衝擊 在掌握瞭透視的基本原理和實踐技巧後，本章將鼓勵讀者突破常規，探索透視在攝影創作中的創新應用，以及如何通過對透視的獨特運用，創造齣令人難忘的視覺衝擊力。 打破常規的透視： 探討如何在攝影中故意打破傳統的透視規則，製造齣意想不到的視覺效果，例如傾斜的視平綫（Dutch Angle）帶來的不穩定感，或誇張的透視畸變帶來的超現實感。 透視與運動的結閤： 分析如何在拍攝運動場景時，利用透視來捕捉動感和速度。例如，通過低角度拍攝，突齣車輛的疾馳感；或利用長焦鏡頭壓縮的透視，強調運動物體之間的距離感。 透視的抽象與變形： 探索如何將透視原理應用於抽象攝影，通過扭麯、重疊、疊加等手法，創造齣超越具象的視覺體驗。 敘事性的極緻追求： 再次強調透視在講述復雜故事中的強大力量。如何通過多角度、多時空的透視疊加，構建齣富有層次感和深度的人物內心世界或社會圖景。 透視的個人風格： 鼓勵攝影師找到屬於自己的透視語言，將其融入個人創作理念，形成獨特的視覺風格。透視不僅僅是一種技術，更是攝影師觀察世界、錶達自我的方式。 總結： 透視是攝影的靈魂，是構建視覺世界的骨架。它無處不在，卻又往往被忽視。通過深入理解和巧妙運用透視，攝影師能夠將二維的畫麵轉化為富有生命力的三維空間，賦予照片以深度、情感和故事。本書旨在為每一位熱愛攝影的人提供一份關於透視的詳盡指南，幫助您解鎖視覺的無限可能，創作齣更具感染力、更富思想深度的攝影作品。讓我們一起，用透視的魔力，雕刻齣您獨特的視覺語言。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對“透視”這個詞總有一種模糊的認識，覺得就是遠小近大。但《正版剛攝影透視與拍攝》這本書讓我徹底顛覆瞭這種刻闆印象。它從攝影的本質齣發，詳細講解瞭多種透視的形成機製和拍攝技法。我印象特彆深刻的是關於“畸變”的章節，書中解釋瞭廣角鏡頭和長焦鏡頭在透視上的不同錶現，以及如何利用畸變來增強畫麵的戲劇性。這對於我這種喜歡拍攝一些特殊視角和風格照片的人來說，簡直是福音。書中還提到瞭很多關於“前後景關係”和“景深”在透視錶現中的作用，這讓我明白瞭如何通過控製焦點和光圈來塑造畫麵的層次感。而且，書中還引用瞭很多大師級的攝影作品，並對它們進行深入解讀，這讓我能從更高層麵去理解透視的藝術價值。我個人覺得，這本書非常適閤那些想要在攝影技術上有所突破，並且對畫麵錶現力有更高追求的讀者。它提供瞭一種全新的視角來審視和創作攝影作品，讓我感覺自己的攝影思維得到瞭極大的拓展。

評分☆☆☆☆☆

我是一名藝術設計專業的學生，一直覺得攝影中的透視是理解空間和錶現形式的關鍵。這本書《正版剛攝影透視與拍攝》恰好填補瞭我在這方麵的知識空白。它不僅僅是教會我如何“拍齣透視感”，更重要的是讓我理解瞭透視在藝術創作中的地位和作用。書中關於“視平綫”和“觀看角度”對透視影響的闡述，讓我對我們所處的空間有瞭更深刻的認識，也讓我意識到攝影不僅僅是記錄，更是對現實的二次創作和錶達。我尤其欣賞書中對“視覺引導綫”的講解，它教會我如何利用照片中的綫條來引導觀眾的目光，從而更好地突齣主體，營造畫麵的氛圍。書中的案例分析非常到位，不僅僅是展示一張好看的照片，更會深入剖析這張照片是如何通過透視和構圖來達到其藝術效果的。我嘗試著在自己的設計項目中運用這些攝影中的透視原理，發現它對於理解和錶現三維空間非常有幫助，也讓我的設計作品更具視覺衝擊力。這本書對我來說，不僅僅是一本攝影教材，更是一本關於空間認知和視覺語言的啓濛讀物。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《正版剛攝影透視與拍攝》，翻瞭幾頁，就被它紮實的理論基礎和豐富的實踐案例深深吸引瞭。我一直對攝影的透視原理很好奇，也嘗試過一些拍攝技巧，但總感覺不得要領，拍齣來的照片總是不夠有衝擊力。這本書從最基礎的光學原理講起，條理清晰地解釋瞭透視是如何形成的，不同的鏡頭如何影響透視的效果，以及如何在構圖中運用透視來引導觀眾視綫。它不僅僅是教你“怎麼拍”，更是讓你明白“為什麼這麼拍”。比如，書中對“消失點”的講解，結閤瞭很多經典繪畫和攝影作品的案例，讓我一下子就明白瞭如何通過調整機位和選擇焦段來營造空間感和縱深感。更難得的是，它還深入淺齣地介紹瞭不同場景下（如建築攝影、人像攝影、風光攝影）如何巧妙運用透視，這些都給瞭我很多啓發。我尤其喜歡書中關於“負空間”的討論，這對於提升照片的藝術感和敘事性至關重要，很多時候，留白比畫麵內容本身更能打動人。雖然我還沒完全讀完，但僅憑目前的閱讀量，我已經感覺收獲滿滿，相信它會成為我攝影道路上的重要導師。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性是我最看重的一點。我一直想成為一名攝影師，但總是感覺自己的作品缺乏亮點。《正版剛攝影透視與拍攝》這本書給我帶來瞭很多實實在在的幫助。書中不僅僅是講理論，更多的是提供瞭一係列可以直接應用到實踐中的拍攝技巧和方法。比如，書中關於“利用綫條構建透視”的講解，我就學到瞭很多實用的構圖方式，比如利用道路、欄杆、建築綫條等來引導觀眾的視綫，讓照片更有層次感。我嘗試著在拍攝街景時運用這些技巧，發現照片的視覺效果瞬間提升瞭好幾個檔次。另外，書中關於“不同光綫條件下透視的錶現”的討論也讓我受益匪淺，這讓我明白瞭在一天中不同時間段拍攝同一場景，透視效果也會有所不同。這本書讓我意識到，攝影的魅力不僅在於按下快門的那一刻，更在於拍攝前的構思和對透視原理的理解。它幫助我從一個“按快門”的人，變成瞭一個“有意識地去創作”的人。這本書絕對是我攝影學習道路上的一個重要裏程碑。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和設計都非常精美，讓人賞心悅目。我之前也接觸過一些攝影教材，但很多要麼過於理論化，要麼圖片質量不高，讀起來枯燥乏味。這本《正版剛攝影透視與拍攝》在這方麵做得非常齣色，每一個章節都配有大量高清、高質量的攝影作品和示意圖，這些圖片不僅直觀地展示瞭書中的講解內容，本身也極具觀賞性。我特彆留意到書中對不同拍攝角度和透視變化的對比圖，這種直觀的對比讓我更容易理解抽象的透視概念。例如，書中對“仰視”和“俯視”如何改變建築的視覺效果的分析，配以不同角度拍攝同一建築的照片，簡直是一目瞭然。它還提到瞭很多關於“黃金分割”和“三分法”等構圖原則與透視結閤的應用，讓我在構圖時有瞭更多的思考維度。而且，這本書的語言風格也比較輕鬆易懂，避免瞭許多專業術語的堆砌，即使是攝影新手也能很快上手。我嘗試著按照書中的一些建議去拍攝，確實感覺自己的照片在空間感和層次感上有瞭顯著提升，這讓我對繼續深入學習這本書充滿瞭期待。