不负芳华 花卉摄影技法完全宝典

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葛宏军 著
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  • 花卉摄影
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  • 光线
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  • 器材
  • 植物摄影
  • 自然摄影
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店铺: 黄金屋图书专营店
出版社: 人民邮电出版社
ISBN:9787115479075
商品编码:29775218195
包装:平装
出版时间:2018-06-01

具体描述

基本信息

书名:不负芳华 花卉摄影技法完全宝典

定价:99.00元

作者:葛宏军

出版社:人民邮电出版社

出版日期:2018-06-01

ISBN:9787115479075

字数:

页码:

版次:1

装帧:平装

开本:16开

商品重量:0.4kg

编辑推荐


内容提要


花卉摄影一直是广大摄影爱好者喜爱的热门题材。本书作者葛宏军曾获得《大众摄影》年度十佳摄影师、2015年美国国家地理全球摄影大赛中国区二等奖在内的多项大奖,他在花卉摄影方面有着极深的造诣。 n
  本书共11章,从拍摄器材对花卉摄影的影响讲起,然后介绍了花卉摄影的相机设置、曝光方式、构图、光线选择及色彩运用等基础知识,由浅入深地讲解了提升花卉摄影拍摄水平的基本技巧及创意拍摄技巧,并以26种花卉为例分门别类进行讲解,还单独讲述了花卉摄影艺术。本书附赠的电子书“1章花卉摄影后期技巧”以大量实例对花卉摄影的后期处理技巧进行了讲解。 n
  本书是为花卉摄影爱好者量身打造的摄影教程,适合花卉摄影爱好者、职业摄影师及花卉种植爱好者学习和参考。 n
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目录


作者介绍


葛宏军, n
  中国摄影家协会会员 n
  国家高级摄影师 n
  《大众摄影》年度影像十杰 n
  太平洋摄影网年度十佳生态摄影师、生态版主 n
  POCO网年度十佳生态摄影师、全能手奖 n
  2015年美国国家地理全球摄影大赛中国区二等奖 n
  2013年度华夏地理&搜狗壁纸摄影大赛一等奖 n
  2014年蜂鸟网&魅族手机壁纸大赛一等奖 n
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文摘


序言



不负芳华:定格瞬间之美 繁花似锦,生命蓬勃,是大自然赋予我们的宝贵馈赠。每一朵花的绽放,都蕴含着独特的生命力与无尽的诗意。而摄影,作为一种凝固时光的艺术,正是捕捉这刹那芳华的最佳媒介。 《不负芳华:花卉摄影技法完全宝典》并非一本简单的图集,它是一本旨在带领您深入探索花卉摄影世界,从新手小白蜕变为创作高手的全方位指南。本书的核心在于,通过系统化的知识讲解和实操性的技巧分享,帮助您掌握从前期构思到后期精修的全过程,让您手中的镜头能够真正捕捉到花朵最动人的神韵,创作出令人赞叹的作品。 一、 认知花朵:解锁艺术的语言 在拿起相机之前,我们首先需要学会“看见”花朵。本书将从花卉的生命周期、形态特征、色彩语言等方面进行深入剖析。 生命的脉络: 我们将探讨不同花卉从萌芽、含苞待放到盛放、凋零的生命轨迹。理解不同生长阶段的花朵所呈现出的独特美感,例如含苞待放的羞涩、盛放时的热情、以及带露的晶莹,都能为您的构图提供丰富的灵感。 形态的韵律: 花朵的形态千变万化,从纤细的枝干到饱满的花瓣,再到精致的花蕊,每一种形态都蕴含着独特的线条美和结构感。本书将引导您观察花朵的 S 形曲线、对称美、螺旋结构等,学会利用这些自然形成的视觉元素来构建画面。 色彩的交响: 花卉的色彩是其最直观的魅力所在。我们将深入探讨色彩的心理学效应,了解不同颜色搭配所能传达的情感。例如,暖色调(红、橙、黄)带来的热情与活力,冷色调(蓝、绿、紫)传递的宁静与忧郁。同时,本书还将讲解如何利用色彩对比、色彩协调等手法,让您的作品更具视觉冲击力。 细节的微观世界: 花朵的魅力往往藏匿于细节之中。露珠在花瓣上的晶莹、细微的绒毛、花瓣上独特的纹理、甚至昆虫在花丛中的互动,都是构成精彩画面的重要元素。本书将引导您关注这些微观世界的细节,学习如何通过景深控制、微距拍摄等技巧,将其放大呈现。 二、 器材的驾驭:让技术服务于艺术 精良的器材固然重要,但更重要的是如何将它们发挥到极致。《不负芳华》将为您提供一份详尽的器材指南,帮助您更好地理解和运用相机、镜头以及其他辅助设备。 相机的选择与设置: 无论是入门级的单反相机,还是专业级的全画幅相机,本书都将为您解读其核心功能,并重点讲解与花卉摄影最相关的设置: 感光度(ISO): 如何在保证画质的前提下,根据光线条件选择合适的 ISO,避免噪点过多影响细节。 光圈(Aperture): 光圈是控制景深的关键。本书将详细讲解不同光圈值对景深的影响,以及如何利用大光圈虚化背景,突出主体,或利用小光圈展现花丛的全貌。 快门速度(Shutter Speed): 如何根据花朵的动态(如风吹动)和您想呈现的画面效果(如凝固瞬间或丝滑流水般的动态模糊),选择合适的快门速度。 白平衡(White Balance): 准确的白平衡是还原花朵真实色彩的基础。我们将讲解不同光源下白平衡的设置技巧,以及后期调整的可能性。 对焦模式: 从单次对焦到连续对焦,以及眼部对焦(在拍摄包含昆虫的花卉时尤其重要),掌握不同的对焦模式,确保花朵的关键部位清晰锐利。 镜头的魔法: 不同的镜头能带来截然不同的视觉效果。 定焦镜头: 尤其是定焦大光圈镜头,它们能提供出色的画质和迷人的背景虚化效果,是拍摄特写和突出主体时的利器。 变焦镜头: 灵活性高,方便构图,但在画质和虚化方面可能略逊于定焦镜头。本书将指导您如何选择适合您拍摄风格的变焦镜头。 微距镜头: 花卉摄影的“神器”。本书将详细介绍微距镜头的特性,以及如何利用它们捕捉到肉眼难以察觉的惊人细节。 辅助装备的妙用: 三脚架: 在光线不足或需要长时间曝光时,三脚架是保证画面稳定清晰的关键。 反光板/补光灯: 如何利用反光板或小型的 LED 补光灯,在逆光或阴影处为花朵补光,营造更生动的立体感。 滤镜: 例如偏振镜(CPL)可以消除花瓣表面的反光,使色彩更饱和,也能加深天空的蓝色;渐变灰镜可以平衡画面明暗反差。 三、 构图的智慧:让画面“活”起来 摄影是减法的艺术,也是构图的艺术。《不负芳华》将带您跳出“直来直去”的模式,学习如何用更具表现力的方式来组织画面元素。 经典构图法则的应用: 三分法(Rule of Thirds): 将画面等分为九宫格,将主体放置在交叉点或线上,使画面更具动感和平衡感。 引导线(Leading Lines): 利用花茎、枝干、小径等自然形成的线条,将观众的视线引导至主体。 框架式构图(Framing): 利用前景的叶片、枝条等元素,形成一个天然的“画框”,突出主体,增加画面的层次感。 视角的力量: 平视: 最直接的观察方式,适合表现花朵的整体形态。 仰视: 能够展现花朵向上生长的姿态,营造出一种雄伟或神秘感。 俯视: 适合拍摄花朵的顶部结构,或者展现花丛的密集感。 低角度: 能够让观众以昆虫的视角观察花朵,发现不一样的美。 景深的应用: 浅景深: 利用大光圈将背景虚化,使前景主体更加突出,营造出梦幻般的效果。 深景深: 利用小光圈让前景和背景都清晰,适合表现花丛的环境或展现花朵与周围景物的关系。 留白与负空间: 画面中的空白区域同样重要。适度的留白可以避免画面过于拥挤,突出主体,并给观众留下想象的空间。 动态与静态的平衡: 如何捕捉到花朵随风轻舞的瞬间,或者通过构图展现其静谧的美。 四、 光影的魔术:点亮花朵的灵魂 光是摄影的灵魂。不同的光线条件,能够赋予花朵截然不同的生命力。 自然光的运用: 黄金时段(Golden Hour): 日出后和日落前的一段时间,柔和温暖的光线能为花朵披上一层金色的光辉,营造出温暖、梦幻的氛围。 阴天光: 柔和均匀的散射光,能够消除刺眼的阴影,使花朵的色彩更加柔和饱满,细节清晰。 逆光: 逆光拍摄能够勾勒出花朵的轮廓,使花瓣呈现出半透明的质感,甚至产生迷人的“耶稣光”效果。本书将详细讲解如何控制曝光,避免主体过暗。 侧光: 侧光能够突出花朵的立体感和纹理,明暗对比分明,更具表现力。 人造光的辅助: LED 补光灯: 如何在光线不足的情况下,通过 LED 灯温和地照亮花朵,还原其真实色彩,并控制光线的方向和强度。 闪光灯的巧妙运用: 并非直接使用闪光灯,而是学习如何通过柔光罩、离机闪等技巧,模仿自然光,为花朵增添光彩。 五、 拍摄时机与场景的选择:寻觅灵感 一朵花的美,不仅在于其自身,还在于其所处的环境和时间。《不负芳华》将引导您成为一个敏锐的观察者。 季节的轮回: 春天的嫩芽、夏天的盛放、秋天的枯黄、冬天的傲雪,不同季节的花朵都有其独特的美学价值。 天气的影响: 雨后的露珠、清晨的薄雾、傍晚的余晖,这些天气元素都能为花卉摄影增添意想不到的诗意。 不同场景的挑战与机遇: 花园与公园: 相对可控的环境,有更多的机会捕捉到精心培育的花卉。 野外与山林: 充满惊喜与挑战,能拍摄到更自然、更生动的花卉状态。 室内与工作室: 通过布景和灯光控制,可以创造出更具艺术化的影像。 时间的选择: 清晨的宁静、午后的阳光、黄昏的柔光,不同的时间段,光线和氛围都会发生微妙的变化。 六、 后期修饰的升华:锦上添花 后期处理并非“欺骗”,而是对摄影作品进行二次创作,使其更加完美。本书将聚焦于如何通过后期手段,强化花卉摄影的艺术表现力。 基础调色: 曝光与对比度: 调整画面的明暗关系,使层次更丰富。 色彩饱和度与色相: 细致地调整花朵的色彩,使其更加鲜艳或柔和,并确保色彩的准确性。 白平衡的校正: 在后期微调白平衡,让花朵的颜色更接近真实。 细节的强化: 锐化: 适度锐化可以使花朵的纹理更加清晰,细节更突出。 去噪: 消除画面中的噪点,保证画面的纯净度。 局部调整: Dodging & Burning(减淡与加深): 类似于传统暗房的技术,通过局部提亮和压暗,塑造画面的明暗层次和立体感。 HSL(色相、饱和度、明度)调整: 精准地控制画面中特定颜色的各项属性。 创意后期: 景深模糊的模拟: 进一步虚化背景,突出主体。 纹理叠加: 为画面增加特殊的质感。 裁剪与旋转: 优化构图,去除干扰元素。 七、 实践与交流:持续进步的动力 理论知识是基础,但真正的成长来自于不断的实践和学习。 实践练习: 每学习一个技巧,都鼓励读者立即动手实践,通过大量的拍摄来巩固和深化理解。 作品点评: 书中可能包含一些范例作品的点评,分析其优点和技巧,为读者提供参考。 交流与分享: 鼓励读者参与摄影社区,与其他摄影爱好者交流心得,分享作品,获得反馈,共同进步。 《不负芳华:花卉摄影技法完全宝典》致力于为您提供一个全面、系统、易于理解的学习平台。它不仅仅是一本书,更是一位循循善诱的老师,一位孜孜不倦的伙伴,陪伴您在花卉摄影的道路上,不断探索,不断超越,最终定格下属于您自己独一无二的芳华瞬间。

用户评价

评分

收到这本《不负芳华 花卉摄影技法完全宝典》的时候,我真的被它的名字吸引住了。我一直是个对花卉充满热爱的人,也喜欢用镜头捕捉它们的美丽瞬间,但说实话,我的作品总感觉少了点“灵魂”。翻开这本书,首先映入眼帘的是一幅幅精美的花卉摄影作品,每一张都让我惊叹不已。它们的构图、光影、色彩处理都达到了一个我心目中的理想状态。我迫不及待地想知道,那些看似信手拈来的画面背后,究竟蕴藏着怎样的技巧和心血。我尤其对书中的一些特写镜头感到好奇,花瓣的纹理、露珠的晶莹,那种纤毫毕现的质感,仿佛能让人闻到花香,感受到生命的脉动。我一直在寻找能够提升我作品艺术性的方法,希望能让我的花卉摄影不再只是简单的记录,而是能够传递出情感、故事和意境。这本书的名字本身就传递了一种积极向上的力量,让我觉得,通过学习,我也能捕捉到属于我的“芳华”。

评分

我购买《不负芳华 花卉摄影技法完全宝典》的初衷,是希望能够系统地学习花卉摄影的构图技巧。我平时拍照,感觉构图总是千篇一律,缺少创意。这本书在这方面的内容让我非常满意。它不仅仅是罗列了几种构图法则,而是深入浅出地分析了每种构图法则在拍摄花卉时的应用。比如,它讲解了如何利用“三分法”和“黄金分割”来安排花卉在画面中的位置,如何运用“引导线”来吸引观者的视线,以及如何通过“对称构图”来表现花卉的庄重感。更让我惊喜的是,书中还提到了如何打破常规,尝试一些非传统的构图方式,来创造出更具视觉冲击力的作品。我印象最深的是关于“留白”的运用,原来适当的留白能够让画面更加简洁、大气,更能突出主体。这本书提供了丰富的案例,让我能够举一反三,在实际拍摄中灵活运用这些构图技巧。

评分

我是一个非常注重细节的摄影爱好者,《不负芳华 花卉摄影技法完全宝典》在这方面没有让我失望。除了基础的拍摄技巧,它还花了相当大的篇幅来讲解一些更高级的内容,比如微距摄影的技巧。我一直对拍摄花卉的细节,像是花蕊的结构、露珠的晶莹感等非常感兴趣,但总是拍不出那种纤毫毕现的效果。这本书详细介绍了微距镜头的使用方法,以及在微距拍摄中如何控制景深,如何克服震动,如何捕捉瞬间的光影变化。我甚至还学到了如何利用反光板和柔光罩来创造更细腻的光线效果。另外,书中关于创意拍摄的章节也给了我很多启发,比如如何尝试不同的角度、尝试黑白花卉摄影、甚至是为花卉创作一个故事场景。这本书让我觉得,花卉摄影的世界是如此的广阔,还有太多值得我去探索和学习的地方。

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坦白说,我一直对摄影的理论知识有点望而却步,总觉得那些术语和参数会让我头晕。但《不负芳华 花卉摄影技法完全宝典》在这方面做得非常好。它并没有一开始就抛出一堆复杂的概念,而是从最基础的“认识你的相机”开始,循序渐进地讲解。我特别喜欢它关于“光线”的章节,它把不同时间、不同方向的光线对花卉拍摄的影响讲得非常透彻,甚至还通过大量的实例图对比,让我一眼就能看出差异。我过去只是凭感觉去拍,现在才意识到,原来学会“读懂”光线,是拍出好照片的关键。书中关于景深和焦点的讲解也让我茅塞顿开,我之前总是拍得模糊或者焦点错位,现在知道如何利用光圈和对焦模式来控制画面的主体和背景,让我想突出的花朵更加鲜活。这本书让我觉得,摄影不再是一件神秘的事情,而是一种可以通过学习掌握的技能。

评分

说实话,我一直认为花卉摄影最难的在于色彩的还原和表现。我拍出来的花朵,有时候颜色总是偏暗或者失真,达不到我想要的效果。这本书关于“色彩运用”的部分,简直就是我的救星。它详细地讲解了如何根据花卉本身的色彩特点,选择合适的背景和光线来衬托,如何运用互补色和邻近色来创造和谐或鲜明的视觉效果。我尤其喜欢它关于“白平衡”的讲解,原来不同的白平衡设置会对照片的色彩风格产生如此大的影响。书中还介绍了如何利用后期软件来调整色彩,让照片的色彩更加饱满、生动。我之前对后期处理有点抵触,觉得会失去照片的真实性,但这本书让我明白,适度的后期处理是能够提升照片艺术表现力的重要手段。它提供的很多后期思路,让我对摄影的理解又进了一层。

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