時尚新娘 主題造型技法 許葳WEIMAKEUP新娘造型著 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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許葳WEIMAKEUP新娘造型著 著

圖書標籤:

• 新娘妝發
• 新娘造型
• 時尚新娘
• 造型技巧
• 妝容設計
• 婚禮造型
• WEIMAKEUP
• 許葳
• 美妝教程
• 彩妝技巧

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115401687

商品編碼：29800730789

包裝：平裝

齣版時間：2015-12-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	時尚新娘 主題造型技法
作者	許葳WEIMAKEUP新娘造型著
定價	98.00元
ISBN號	9787115401687
齣版社	人民郵電齣版社
齣版日期	2015-12-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：大16開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

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目錄

內容提要

婚禮是每對新人進入人生新階段的重要儀式,而美麗的新娘則是儀式中引人注目的焦點。每位新娘都想成為儀式上的主角,而這個任務便落在瞭造型師的身上。如何設計齣符閤新娘氣質、配閤婚禮主題,同時又時尚、獨特的造型,是每個造型師每天都在麵對的問題,也是造型師提升技術水平、突破自我的關鍵問題。本書通過 30 款時尚特色的新娘造型步驟分解教程,詳細介紹瞭包括浪漫唯美風格、優雅復古風 格、高貴風格、森係清新風格、甜美韓係風格、中式復古風格、異域特色風格和配飾搭配風格在 內的 8 種風格的新娘造型設計。書中巧妙地將新娘造型中常用的捲筒、擰繩、手推波紋、倒梳、擰包、編辮子、抽絲紋理等技法融入主題風格造型當中,重點介紹瞭不同風格的特點與技法搭配經驗。同時, 在講述異域特色風格的章節中,作者還搭配瞭相應的特色妝容教程,為造型師提供瞭完整的新娘造型方案。本書還配有關鍵技法視頻展示,解決讀者在學習過程中遇到的疑惑。本書適閤影樓造型師、新娘跟妝造型師和化妝學校師生閱讀。

編輯推薦

作者介紹

許葳， 形象設計師 WEIMAKEUP時尚新娘造型館創始人、造型總監 畢業於四川美術學院視覺傳達設計係 美卡爾森集團亞太地區年會 指定化妝師 Chopana蕭邦珠寶全球試戴鑒賞酒會 造型化妝總監 周大福華西區域營運管理中心 彩妝形象培訓講師 2013-2015中重慶際汽車工業 Acum(謳歌)造型化妝總監

序言

婚紗攝影與新娘造型：完美呈現的藝術 本書旨在深入探討現代婚紗攝影中的造型藝術與技術，為新娘、造型師以及攝影師提供一套全麵、實用的操作指南。本書摒棄瞭傳統造型手冊的刻闆教條，轉而聚焦於如何通過精湛的技術和敏銳的審美，捕捉並放大新娘的獨特光彩與情感深度，最終成就一張張經得起時間考驗的婚紗照作品。 第一部分：造型哲學的重塑——從“模闆”到“定製” 婚紗造型絕非簡單的妝容疊加或發型模仿，它是一種深度溝通和自我錶達的藝術。本部分將徹底顛覆傳統觀念，引導讀者建立以新娘個體特徵為核心的造型哲學。 1. 深度溝通的藝術：挖掘新娘的“內在美” 成功的造型始於深入的瞭解。我們詳述如何進行一次高效的“新娘畫像”訪談，而非僅僅詢問喜歡的風格。內容涵蓋： 生活方式與職業背景分析： 瞭解新娘的日常狀態，確保造型在突顯個性的同時，不會讓她感到“不真實”。 情感敘事構建： 探討新娘對婚禮的期待、她與伴侶的故事，並將這些情感元素轉化為造型中的視覺語言（例如，利用色彩的象徵意義或發絲的流動性來錶達特定情緒）。 麵部骨骼與錶情習慣的解讀： 識彆新娘的優勢角度和需要修飾的區域，重點訓練如何通過造型引導自然、自信的錶情。 2. 審美趨勢的解構與重構：永恒與時尚的平衡 婚紗攝影的風格瞬息萬變，但永恒的美感纔是價值所在。 全球婚紗影樓風格流派研究： 細緻分析當前主流影樓風格（如法式復古、韓式唯美、美式自然、中式新潮）的妝容、發型、道具運用特點及其背後的文化根源。 “反趨勢”的價值： 討論如何在緊跟潮流的同時，保留新娘自身的氣質，避免造型在幾年後顯得過時。強調經典元素的提煉與現代化處理。 色彩心理學在婚紗造型中的應用： 探討膚色、發色、瞳色與婚紗、捧花、場景色彩的科學搭配法則，確保整體畫麵的和諧統一性。 第二部分：技術精進——精準捕捉光影下的細節魔力 本部分專注於攝影棚內和外景環境下的高階技術應用，確保造型在高清鏡頭和復雜光綫下依然完美無瑕。 3. 底妝的“裸感”與“持妝”的悖論破解 攝影棚燈光對底妝的要求極高。我們提供一套針對高像素相機的無瑕底妝解決方案。 “皮膚質感優化”技術： 側重於毛孔、細紋的視覺弱化，而非過度遮蓋。詳述多層次“薄疊法”的應用，以及如何根據不同光綫條件（自然光、影棚硬光、柔光）調整粉底的厚度和光澤度。 高光與修容的“鏡頭感”定位： 研究不同焦段鏡頭對麵部立體感的影響，講解如何在三維空間中精確規劃高光與陰影的落點，以適應後期數碼放大的需求。 “持久力矩陣”實戰： 針對戶外炎熱或長時間拍攝，提供一套包含妝前打底、定妝噴霧分層使用和補妝技巧的完整流程。 4. 發藝的結構力學與動態美學 發型不僅是裝飾，更是支撐整個造型結構的關鍵。 “抗重力”發型構建： 講解如何利用發根支撐技術、不同尺寸的假發片或填充物，在保證造型精緻度的同時，確保發型在戶外環境中的穩定性。 動態發絲的捕捉： 針對飄逸感、空氣感的發型處理，介紹使用特定造型品（如發蠟、發霧）來控製發絲的紋理，使其在風中或運動中呈現齣自然的流動美感，而非僵硬的“假麵感”。 頭飾與發型的完美融閤： 探討從經典皇冠到現代發夾、蕾絲頭紗的佩戴技巧，確保頭飾的重量和位置不破壞發型的整體平衡。 第三部分：場景化造型策略——內外景的適應性調整 婚紗照通常涉及多套服裝和不同環境的轉換，本部分側重於場景間的快速高效切換。 5. 禮服與造型的“二次創作” 一套婚紗禮服往往需要搭配至少兩種造型。 “一衣多變”的結構化設計： 教授如何通過改變發型結構（例如，從高髻鬆散化為低馬尾）、眼妝重點的轉換（例如，從大地色係轉為煙熏焦點），來實現造型的顯著風格轉變，而不是簡單地更換唇色。 中式禮服的現代解構： 深入解析龍鳳褂、秀禾服在妝容上的禁忌與突破點，如何在保留傳統韻味的同時，避免“舞颱感”，實現“新中式”的自然優雅。 外景的“環境適應性”調整： 如何根據日照強度（正午強光、日落黃金時段）瞬間調整眼妝的飽和度和唇妝的光澤度，以應對光綫對色彩還原度的巨大影響。 6. 攝影師與造型師的協同工作流 造型師與攝影師的配閤是決定最終成片質量的關鍵環節。 “鏡頭語言”的共享： 講解造型師應如何理解攝影術語（如景深、曝光補償）對造型呈現的影響，並預判可能齣現的問題（如過曝導緻細節丟失、陰影過重）。 現場反饋與快速修正機製： 建立一套高效的溝通機製，造型師如何快速捕捉攝影師在監視器上發現的微小瑕疵（如一根散亂的發絲、一側眼影的輕微暈染），並在不打斷拍攝節奏的前提下完成修正。 第四部分：造型的延伸與商業化應用 本部分將視角從個人婚紗照擴展到更廣闊的商業應用領域，強調專業標準的建立。 7. 個人品牌與作品集構建 對於專業的造型師而言，作品集是最好的名片。 主題係列拍攝的策劃： 引導造型師如何策劃一套有邏輯、有深度、能體現個人風格的係列作品，而非零散的“美圖堆砌”。 後期處理的審美邊界： 明確造型師在修圖階段應關注的重點（如皮膚紋理的保留、色彩的校準），並理解攝影後期對造型效果的最終塑造作用。 8. 行業規範與客戶關係管理 從技術到職業素養的飛躍。 閤同與服務標準的界定： 明確不同價位服務包含的造型次數、跟妝時長、附加服務（如早妝、敬酒造型）的標準化流程。 危機處理與客戶期望管理： 探討如何在突發狀況下（如天氣突變、新人臨時改期）保持專業冷靜，並有效安撫客戶情緒，確保服務體驗的完整性。 全書通過大量實際案例分析、流程圖和技術分解圖，旨在培養讀者在新娘造型領域中，不僅是“會化妝、會盤發”，更是具備獨立審美判斷力、能夠為新娘創造獨一無二“高光時刻”的造型藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

這本書最大的魅力在於其對“差異化”和“個性化”的極緻追求。在人人都在追求“網紅同款”的當下，作者卻用大量篇幅去強調如何挖掘新娘獨一無二的美。她提供瞭一套非常實用的“缺陷轉化為特色”的方法論。比如，如何將一些在傳統審美中可能被視為缺點的五官特徵，通過特定的光影和綫條處理，轉化成極具記憶點的個人標簽。這種自信和突破傳統的態度，是我在其他技術手冊中很少見到的。書中對“突破常規”的講解非常到位，它鼓勵造型師不要被既定的審美框架所束縛。我記得有一章專門分析瞭如何利用非傳統的色彩（比如少量的高級灰調或大地色係）來營造高級感，這對於厭倦瞭韆篇一律的甜美係新娘妝的我來說，無疑是一場及時雨。這本書不僅是技術的指導，更像是一位資深導師在不斷地激發你的創作潛能和對美的探索欲望，讓人讀完後充滿信心去嘗試新的風格。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是讓人眼前一亮，那種精緻的、帶有一點復古情調的排版，立刻抓住瞭我的眼球。我剛拿到手的時候，就被那種對細節的執著所打動瞭。它不僅僅是一本關於化妝技巧的書，更像是一本關於“美學構建”的指南。我特彆喜歡作者在介紹每一種造型時所使用的那種娓娓道來的敘事方式，仿佛她不是在教你如何上妝，而是在與你分享她多年積纍下來的、關於女性魅力的理解。比如，在談到如何根據新娘的臉型來設計頭紗的位置時，她用瞭很多篇幅去描繪不同頭紗類型對整體氣場的影響，那種對氛圍感的營造，遠超齣瞭單純的技術層麵。我之前總覺得，化妝就是技巧的堆砌，但這本書讓我意識到，每一個步驟背後都蘊含著設計師的哲學思考。書中的色彩搭配也極其大膽卻又和諧，她對於冷暖色調的拿捏，精準得讓人嘆服，即使是初學者也能從中感受到一種專業、成熟的審美導嚮。這本書帶給我的，更多的是一種審美層麵的提升，讓我學會瞭如何去“看”待一個新娘的整體形象，而不是僅僅停留在“畫”的層麵。

評分☆☆☆☆☆

這本書對於新娘造型的配飾搭配講解，簡直是一本獨立的珠寶設計參考手冊。我原以為化妝書隻會談發型和頭飾，但這本書卻花瞭很多篇幅去討論如何讓耳墜的長度、項鏈的垂感與新娘的脖頸綫條完美契閤，甚至延伸到瞭手捧花的花材選擇與整體妝麵的冷暖對比。作者提齣的“造型平衡點”理論非常具有啓發性，她強調化妝、發型、服裝、配飾必須形成一個共同的視覺焦點，任何一個元素的突齣都不能以犧牲整體和諧為代價。我特彆喜歡她介紹的幾種不同編發造型與不同款式的頭紗的“咬閤度”分析，那些圖片展示瞭發根的支撐力和發絲的紋理是如何影響頭紗的飄逸感的。我以前總覺得發型師和化妝師是兩個獨立工作的工種，但這本書讓我明白瞭，兩者必須在設計之初就進行深度融閤，它極大地拓寬瞭我對新娘造型師角色的理解，讓我意識到這不僅僅是臉上的藝術，更是整體形象管理。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我感覺自己像是完成瞭一次係統性的思維重塑。我原本以為，不同風格的新娘造型無非是換個眼影顔色或者換個唇色，但作者在這本書裏構建瞭一套極其完整的“風格解構”體係。她把新娘的個性、婚禮的主題、甚至新郎的禮服風格都納入瞭設計考量範圍。例如，她提到在設計偏嚮“復古摩登”風格的妝容時，一定要從服裝的領口設計入手去確定耳環和項鏈的高度，從而決定頸部的妝容重點。這種跨領域的聯想和整閤能力，是很多單純的化妝教程所欠缺的。我發現自己開始學會去“傾聽”新娘的故事，而不是僅僅聽她的需求。這種以人為本的設計思路，讓我的作品在技術之上多瞭一層情感的深度。書中對“情緒錶達”的捕捉也極為精準，比如如何通過眉形的細微變化來傳達新娘的緊張、喜悅或者沉靜，這是一種非常高階的溝通技巧，也是這本書最大的價值所在。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和用材簡直是業界良心。紙張的質感非常厚實，即便是反復翻閱，也絲毫沒有鬆垮的感覺，這對於一本需要經常參考的工具書來說至關重要。更讓我驚喜的是，書中大量的實操案例圖片，它們的清晰度和光綫處理都達到瞭雜誌級彆的水準。你幾乎可以清晰地看到每一根睫毛的走嚮，每一塊高光的暈染程度。我尤其欣賞作者在處理“光影”部分時的細膩。她沒有簡單地告訴你“在哪裏打高光”，而是結閤瞭不同室內婚禮環境下的燈光特點，來指導你如何調整妝容的飽和度和反光度。這對於我這種經常需要應對復雜拍攝環境的化妝師來說，簡直是福音。我記得有一章專門講解瞭如何在自然光和燭光下保持妝容的立體感，那幾頁內容我抄寫瞭好幾遍，因為裏麵提到的幾種粉底液疊加技巧，真的解決瞭睏擾我很久的“底妝易逝”問題。這本書的深度，體現在它對“時間維度”的考量上，它教你的不隻是當下好看，而是如何讓美感持續一整天。