樋口愉美子的12个月刺绣 9787534983108 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 韵读图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534983108

商品编码：29834413881

包装：平装-胶订

出版时间：2016-10-01

图书基本信息
图书名称	樋口愉美子的12个月刺绣	作者	〔日〕樋口愉美子,阳华燕
定价	46.00元	出版社	河南科学技术出版社
ISBN	9787534983108	出版日期	2016-10-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

▲《樋口愉美子的12个月刺绣》介绍了日本刺绣大师，樋口愉美子的*力作——12个月刺绣。 ▲满怀对大自然的感激之情，作者一针一线绣出了一年四季12个月中的自然之美。万物萌生的春天、熙熙攘攘的夏天、喜获丰收的秋天和静谧祥和的冬天，都在作者的针尖下缓缓流过。

作者简介

樋口愉美子，日本刺绣大师，不仅在日本，在中国也享有极高的声誉，其作品广受刺绣爱好者的青睐。

目录

一月 6／56Camellia10colors 10色山茶花 7／57Camellia 单色山茶花 8／58Peacockfeather 孔雀翎 9／59Snowflower 雪花 二月 10／60Skier 滑雪者 11／61Valentineheart 情人节爱心 12／58Sweetflower 甜美的花儿 三月 13／62Mimosa 含羞草 14／62Littleflower 小花图案 15／63Narcissusgarden 水仙庭院 四月 16／64Bandgelion 狮子徽章 17／65Springflower 春天的花儿 18／66Garden 花园 五月 20／68Lilyofthevalley 铃兰 22／69Insectandwreath 昆虫与花环 23／70Pteridophyte 蕨类植物 六月 24／71Dropflower 水滴形状花纹 25／72Junebride 六月新娘 26／71Hydrangea 绣球花 七月 27／73Sandshell 沙滩与贝壳 28／74Swimmer 游泳者 30／75Seawreath 海洋花环 八月 31／76Succulent 多肉植物 32／77Summerflowergarden 夏日的花园 33／78Tropicalbird 热带的鸟儿 九月 34／79Butterfly 蝴蝶 35／80Vegetable 蔬菜 36／81Leaf 树叶 十月 38／82Seed 单色果实花样 39／82Seed10colors 10色果实花样 40／83Autumnpattern 秋天的几何花样 41／79Halloweenpumpkin 万圣节南瓜 十一月 42／84Deepforest 深秋的森林 43／83Pomegranatetree 石榴树 44／84Autumntree 秋天的树 十二月 45／86Christmastree 圣诞树 46／87Angel 星空的天使 48／87Fallingstar 流星 如何制作 50工具 51材料 52基本针法和刺绣基础 55展示板的制作方法

编辑推荐

【1】《樋口愉美子的12个月刺绣》是樋口愉美子在《樋口愉美子的单色刺绣》《樋口愉美子的双色刺绣》成功基础上的又一本力作。 【2】是中国为数不多的樋口愉美子的作品引进。 【3】在一切皆可唾手可得的时代，大家不妨感受一下被忘却的手工生活给我们的平静与愉悦。

文摘

序言

巧手绘心：探寻布艺世界的无限可能 一本关于生活美学、手工技艺与情感表达的深度探索之作 本书并非聚焦于特定的刺绣作品集，而是一次对“手工制作”这一古老而常新的生活方式的全面致敬与深度剖析。它旨在带领读者进入一个充满质感、色彩与故事的布艺世界，探讨如何通过双手，将平面的织物转化为富有生命力的艺术品，并将其融入日常生活的点滴之中。 第一部分：物料的诗学——从纤维到画布的蜕变 本章将从最基础的材料学角度，深入解析各种织物和辅料的特性。我们不再满足于简单的“棉麻丝”，而是追溯其源头，探讨不同产地、不同纺织工艺对最终成品风格的影响。例如，亚麻纤维的天然纹理如何赋予作品粗犷而淳朴的底蕴；丝绸的光泽又如何为精细的贴花带来奢华的层次感。 纤维的呼吸： 详细介绍天然纤维（如羊毛、棉花、蚕丝）与人造纤维（如莫代尔、天丝）的结构差异及其对色彩吸收和光影反射的影响。通过显微观察图谱，让读者直观感受不同纤维的“性格”。 色彩的语言： 不仅仅是色卡的选择，而是深入研究染料的化学原理及其在不同底料上的显色效果。探讨冷暖色调、对比色与邻近色在视觉心理学上的应用，以及如何通过“灰调”来提升作品的质感与高级感。 工具的哲学： 针、剪刀、画笔、绷子……每一种工具都有其独特的使命。本章将介绍针对不同工艺（如盘扣、珠绣、机绣）的专业工具选择，以及如何保养这些“伙伴”，使其更好地服务于创作者的意图。 第二部分：技法的传承与创新——跨越边界的缝纫艺术 本书致力于拓宽读者对“手工”的认知边界，展示超越传统针脚的多元技法组合。我们相信，真正的创新往往源于对经典的深刻理解和大胆的解构。 立体构建： 探讨如何利用填充、打褶、捏塑等技术，使平面图案突破二维限制，实现三维效果。这包括对填充物密度、支撑结构的计算，以及如何运用缝线来“雕刻”形态。 肌理的交响： 专注于纹理的创造，例如如何通过不同长度的平针和锁边绣，模仿水波、树皮或皮革的触感。详细解析绗缝（Quilting）技术在增加视觉深度与结构稳定性上的作用。 复合媒介的融合： 探索刺绣、编织、皮革工艺、甚至微型雕塑元素在同一作品中的和谐共存。如何确保不同材质在洗涤、光照下的兼容性，并实现视觉上的统一性。 第三部分：设计的叙事学——从灵感到作品的路径 设计并非凭空而来，而是对周遭环境、历史文化和个人经历的提炼与重构。本章将引导读者建立一套完整的设计思维体系。 灵感源泉的捕捉： 介绍如何将建筑的线条、音乐的节奏、自然界的光影变化转化为可操作的图案元素。案例分析将聚焦于非传统的灵感来源，例如古地图的拓扑结构、科学插图的精准性等。 构图的平衡术： 深入讲解视觉焦点、留白（负空间）的艺术处理。如何运用黄金分割、对称与不对称原则，使作品在静态中蕴含动态的张力。 符号学的应用： 探讨颜色、形状和特定纹样在不同文化背景下的象征意义。指导读者如何有意图地植入符号，使作品不仅仅是装饰，更成为一种无声的宣言或情感的载体。 第四部分：器物的再生与永续——手工的社会意义 制作的终点不是完成，而是开始被使用和传承。本章将探讨手工制品在现代消费社会中的价值定位，以及如何实践可持续的创作理念。 古物新颜（Upcycling）： 聚焦于如何解构、修复和重新诠释具有历史感的旧衣物或纺织品。案例展示将包括如何通过精细的修补技术，赋予老物件以全新的生命周期，而非简单的遮盖。 社区与手作： 探讨手工技艺在现代社区营造中的作用，从集体创作的项目到技艺的口头传承。强调手工过程中的集体疗愈功能和知识共享的重要性。 维护与时间： 阐述如何正确保养精致的布艺作品，使其能够跨越时间的考验。这包括对光照、湿度、清洁剂的专业建议，确保手工的价值能够持久地被欣赏。 本书以严谨的工艺分析为骨架，以人文关怀为血肉，为所有对手工制作心存敬畏与好奇的读者，提供了一份超越基础教程的、富有洞察力的指南。它倡导的不是单纯的模仿，而是深刻理解原理后的自由创造。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 我一直觉得，好的手工书不仅仅是教你“怎么做”，更是唤醒你“为什么做”的热情。樋口愉美子的这本书，恰恰做到了这一点。我不是一个特别有耐心的人，常常在开始一个项目后就觉得枯燥乏味，但这本书里的某种“氛围”，让我愿意沉浸其中。我喜欢它散发出的那种淡淡的日式美学，简洁、内敛，却又充满了生命力。我常常在思考，她是如何用最朴素的材料，创作出如此富有情感的作品的？这种思考本身，就成了一种享受。我特别喜欢她对细节的关注，那种看似不经意的点缀，却能让整个作品瞬间“活”过来。它让我明白，刺绣不只是技巧的堆砌，更是对生活细节的观察和提炼。我会在闲暇时，一边听着轻柔的音乐，一边翻阅这本书，感受那种宁静而专注的时光。这种过程，对我来说，比最终的作品本身更重要。它让我找回了久违的内心平静，也让我对生活有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 这本书有一种奇妙的魔力，能让我暂时忘记现实的喧嚣，沉浸在一种温馨而治愈的氛围中。我并非刺绣专家，但即便是我，也能从中感受到一种独特的魅力。我喜欢她作品中那种对自然的敬畏和热爱，仿佛每一针都凝聚了对季节变化的深刻理解。它让我想起小时候奶奶家的窗台，总摆着一些绣着花草的小物件，那时候觉得它们就是世界上最美的装饰。现在，通过这本书，我仿佛又找回了那种纯真的快乐。我喜欢她在色彩运用上的大胆和细腻，那种看似简单的配色，却能营造出如此丰富的层次感。它让我开始重新思考，颜色在生活中扮演的角色，以及它们如何影响我们的心情。这本书不仅仅是关于刺绣的技巧，更是一种生活态度的展现。它让我明白，即使是最平凡的花草，也能通过双手，变得如此生动和鲜活。

评分☆☆☆☆☆

收到！请看这五段以读者口吻写出的、风格和内容各异的图书评价，它们将围绕“樋口愉美子的12个月刺绣”这本书展开，但不直接描述书中的具体刺绣图案或教程。 评价一： 这本书就像一位温柔的朋友，在我拿起它的时候，悄悄地在我耳边低语，分享着一年四季的秘密。我并非刺绣新手，但樋口愉美子的作品总能给我带来全新的视角和灵感。我尤其喜欢她对于“时间流逝”的细腻捕捉，那种通过一针一线勾勒出季节更迭的意境，让我每次翻阅都能有新的感悟。这不仅仅是一本关于刺绣的书，更像是一本关于生活的诗集。我常常在完成一天的工作后，捧着它，想象着那些用丝线编织出的温暖场景，仿佛能感受到阳光穿过树叶的斑驳，闻到雨后泥土的芬芳，或是听到冬夜里炉火噼啪的声响。它让我重新审视了身边那些微小而美好的事物，原来，生活中的许多感动，都可以化作指尖的创作。这种情感的连接，是其他许多手工书难以给予的。每次看到她的作品，我都会觉得，原来最简单的线条和色彩，也能承载如此丰富的情感和故事。它提醒我，即使是在最平凡的日子里，也能寻找到属于自己的诗意和宁静。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 作为一名多年热爱手工的爱好者，我见过不少刺绣书籍，但樋口愉美子的这本书，总能触动我内心深处的情感。它不像一些教程那样，上来就强调复杂的技法和繁琐的步骤，而是以一种非常温和的方式，引导你进入一个充满想象力的世界。我常常在阅读的过程中，被她作品中流露出的那种纯粹和质朴所打动。它让我意识到，手工不仅仅是一种技能，更是一种表达方式，一种与自己对话的途径。我喜欢她作品中那种淡淡的忧伤和淡淡的喜悦，仿佛能看到她用针线记录下的每一个瞬间，每一个心情。这种共鸣，让我觉得非常亲切。它让我重新审视了“慢下来”的意义，提醒我在快节奏的生活中，也要留给自己一段属于刺绣的时间，一段属于自己的思考空间。每次看到她的作品，我都会觉得，原来生活中的很多烦恼，都可以通过一针一线，慢慢地抚平。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 这本书带来的不仅仅是刺绣的灵感，更是一种生活哲学的启示。我非常欣赏樋口愉美子对“时间”的独特解读。她似乎能将一年十二个月的时光，用最简单、最纯粹的语言，通过刺绣的方式娓娓道来。我常常在翻阅这本书的时候，感觉自己仿佛置身于一个宁静的庭院，看着四季的更迭，感受着生命的律动。它让我意识到，生活中的许多美好，都隐藏在那些不易察觉的细节之中。我喜欢她作品中那种淡淡的诗意，仿佛能看到她用针线勾勒出的，一幅幅充满故事的画面。这本书让我开始重新审视自己的生活，思考如何在忙碌中找到属于自己的那份宁静和美好。它不仅仅是一本手工书，更像是一份心灵的慰藉，一份对生活的热爱。它提醒我，即使是在最平凡的日子里，我们也能用双手，创造出属于自己的小确幸。