CT繪畫小百科—國學小百科書係 9787553102481 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李誠 著

圖書標籤:

• 國學
• 繪畫
• 兒童
• 科普
• 傳統文化
• 藝術
• 啓濛
• CT繪畫
• 小百科
• 少兒

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齣版社： 巴蜀書社

ISBN：9787553102481

商品編碼：29981127041

包裝：平裝

齣版時間：2013-06-01

基本信息

書名：繪畫小百科—國學小百科書係

定價：25.00元

作者：李誠

齣版社：巴蜀書社

齣版日期：2013-06-01

ISBN：9787553102481

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.381kg

編輯推薦

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內容提要

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　　《繪畫小百科》是“國學小百科”叢書中的一部。本書*的特點之一是綫索非常清晰。中國繪畫，源遠流長，名傢輩齣，流派眾多，本書以各個曆史時期的繪畫風格特色為經，以山水、花鳥、人物以及院畫和文人畫為緯，讓讀者很容易就把握住中國繪畫的曆史和各種風格流派的特色。在此基礎上，再來介紹畫傢和傳世名作，就有瞭深度和廣度的理解。本書的另一特點是對名作的賞析部分非常精彩，既通俗易懂，又能站在美學的高度，對提高讀者國畫鑒賞能力以及高雅氣質的培養方麵都有很大的幫助。

目錄

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繪畫簡史先秦時期的繪畫秦漢時期的繪畫魏晉南北朝時期的繪畫隋唐時期的繪畫五代兩宋時期的繪畫元明清時期的繪畫 畫傢毛延壽曹不興衛協王虞戴逵顧愷之宗炳王微陸探微謝赫張僧繇曹仲達展子虔閻立本吳道子李思訓李昭道王維張萱周昉邊鸞曹霸韓乾張璨韓滉戴嵩韋偃滕昌祜刁光胤荊浩關仝董源巨然黃筌徐熙李成範寬郭熙文同李公麟米芾易元吉趙佶李唐馬遠夏珪劉鬆年趙伯駒蘇漢臣梁楷龔開趙孟頫黃公望倪瓚王濛吳鎮柯九思王冕戴進吳偉瀋周文徵明唐寅仇英邊文進陳淳徐渭董其昌陳洪綬王時敏王原祁硃耷石濤高其佩金農鄭燮蘇六朋任頤虛榖蒲華吳昌碩 名畫賞析龍鳳人物圖／帛畫車馬齣行圖／秦宮壁畫馬王堆一號漢墓帛畫／帛畫禦車圖／東漢壁畫弋射收獲圖／畫像磚洛神賦圖／晉顧愷之遊春圖／隋展子虔曆代帝王圖摹本／唐閻立本江帆樓閣圖／唐李思訓明皇幸蜀圖／唐李昭道天王送子圖／唐吳道子雪溪圖／唐王維馬球圖／唐李賢墓壁畫維摩詰像／敦煌壁畫照夜白／唐韓乾雙騎圖／唐韋偃虢國夫人遊春圖／唐張萱五牛圖／唐韓滉簪花仕女圖／唐周昉匡廬圖／五代荊浩關山行旅圖／五代關仝寫生珍禽圖／五代黃筌龍宿郊民圖／五代董源韓熙載夜宴圖／五代顧閎中讀碑窠石圖／宋李成鞦山問道圖／宋巨然溪山行旅圖／宋範寬墨竹圖／宋文同瀟湘竹石圖／宋蘇軾早春圖／宋郭熙臨韋偃放牧圖／宋李公麟清明上河圖／宋張擇端芙蓉錦雞圖／宋趙佶韆裏江山圖／宋王希孟萬壑鬆風圖／宋李唐四景山水圖／宋劉鬆年踏歌圖／宋馬遠溪山清遠圖／宋夏珪潑墨仙人圖／宋梁楷風雨歸牧圖／宋李迪鞦郊飲馬圖／元趙孟額秀野軒圖／元潤富春山居圖／元黃公望漁父圖／元吳鎮青卞隱居圖／元王濛南枝春早圖／元王冕鍾馗夜遊圖／明戴進落花詩意圖／明瀋周春雨鳴禽圖／明唐寅柳下眠琴圖／明仇英黃甲圖軸／明徐渭荷花鴛鴦圖軸／明陳洪綬仙山樓閣圖／清王時敏荷石水禽圖／清硃耷山水清音圖／清石濤春水雙鴨圖／清華喦落花遊魚圖／清惲壽平蘆雁圖／清邊壽民漁父圖／清黃慎竹石圖／清鄭燮 常見術語中國畫崖畫壁畫帛畫畫像磚畫像石水墨畫院體畫文人畫指頭畫年畫畫科山水畫青綠山水金碧山水淺絳山水界畫花鳥畫翎毛摺枝四君子人物畫仕女畫道釋畫風俗畫肖像畫寫真綉像寫意工筆白描沒骨潑墨墨分五彩積墨破墨勾勒皴法擦渲染點苔鈎斫礬頭烘托解衣般礴六法

作者介紹

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　　李誠教授，四川師範大學文學院院長、教育部省屬高校人文社會科學重點研究基地四川師範大學巴蜀文化研究中心學術委員會主任、博士生導師、四川師範大學中國古代文學博士點負責人、國傢第二類特色專業漢語言文學專業負責人。1998年獲“四川省有突齣貢獻的專傢”稱號，2002年獲“四川省學術技術帶頭人”稱號。1998年、2002年、2007年連續三屆在缺席的情況下被學術界推舉為全國術團體中國屈原學會副會長。主要研究方嚮為先秦文化文學、巴蜀文化、俗文學。著述甚豐，承擔多項教育部重大課題，學術水平高，在學術界有較大影響。
　　李誠教授同時長期關注中小學傳統文化的教育和普及工作，強調青少年人文素質的培養，他認為傢長乃至整個社會對孩子、對學生應該有平實客觀的評價，尊重孩子、學生的選擇和願望，讓他們朝這些方嚮發展，這纔是好的教育。他在2008年被評為“四川省師德標兵”。

文摘

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序言

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《國學雅韻：中華傳統文化深度賞析》 引言 在時光的長河中，中華文明以其博大精深的底蘊，孕育瞭無數璀璨的文化瑰寶。從先秦諸子百傢的思想碰撞，到唐詩宋詞的婉轉流傳；從四大發明的科技革新，到水墨丹青的藝術寫意，國學，便是承載這一切的宏大載體。它不僅僅是古籍中的文字，更是滲透在中國人骨血裏的智慧、情懷與審美。然而，隨著時代的變遷，許多鮮活的國學精髓逐漸被塵封，或是被泛化、淺薄化。 《國學雅韻：中華傳統文化深度賞析》正是為瞭喚醒這份沉睡的記憶，重拾這份失落的溫度而生。本書並非枯燥的學術論著，亦非浮於錶麵的常識羅列，而是一次深入肌理、觸及靈魂的文化探索之旅。我們緻力於以嚴謹的態度，撥開曆史的迷霧，以細膩的筆觸，還原文化的溫度，以現代的視角，解讀經典的意義，力求呈現一個立體、鮮活、充滿生命力的中華傳統文化圖景。 內容概述 本書旨在為讀者提供一個全麵而深刻的國學認知框架，內容涵蓋瞭中華傳統文化的多個重要維度，並力求在每個維度上進行深度挖掘和獨到解讀。 第一部分：思想哲學的根脈 先秦諸子：思想的星河 儒傢：仁愛與秩序的構建 我們將深入剖析孔子“仁者愛人”的思想內核，探討其如何從個人修養齣發，構建理想的社會秩序。“禮”與“樂”在儒傢思想體係中的作用，以及其對後世政治、教育、倫理的深遠影響。 重點解讀《論語》中的經典語錄，並結閤當時的社會背景，分析其思想的時代局限與超越性。 還將簡述孟子“性善論”的辯證，以及荀子“性惡論”的社會建構，展現儒傢內部思想的多樣性。 道傢：自然與自由的追求 我們將追溯老子《道德經》的玄妙境界，解讀“道”的本體論意義，以及“無為而治”的政治哲學。“道法自然”的生命觀，如何啓示我們在喧囂的世界中尋求解脫與和諧。 深入探討莊子“逍遙遊”的哲學意境，分析其對生命、自由、個體價值的深刻思考，以及“齊物論”的相對主義思想。 我們將嘗試用現代的心理學和哲學概念來闡釋道傢思想的當代價值，使其更易於被現代讀者理解和吸收。 法傢：法治與集權的演進 本書將客觀分析商鞅、申不害、韓非子等法傢代錶人物的思想，探討其在亂世中提齣的“法、術、勢”相結閤的治國之道。 分析法傢思想如何深刻影響瞭中國古代的中央集權製度，以及其對於國傢治理的正麵與負麵作用。 墨傢：兼愛與非攻的實踐 我們將還原墨傢“兼愛”、“非攻”、“尚賢”等核心主張，分析其在戰國時期扮演的社會角色，以及其作為一種樸素的平等主義和和平主義思想的意義。 探討墨傢在工程技術、軍事防禦上的卓越貢獻，展現其思想的實踐性。 其他流派：百傢爭鳴的餘暉 簡要介紹名傢、陰陽傢、縱橫傢等其他重要學派的思想特點，勾勒先秦時期思想空前活躍的宏大圖景。 漢唐宋明：思想的傳承與演變 經學：儒學的新生 分析董仲舒“罷黜百傢，獨尊儒術”的政治意義，以及其如何將儒學與陰陽五行學說相結閤，構建起適應大一統王朝的思想體係。 探討漢代經學的特點，如讖緯之學，以及其後世的演變。 理學：哲學的理性迴歸 深入解讀北宋程硃理學的核心概念，如“格物緻知”、“存天理，滅人欲”，分析其如何試圖在佛道思想的衝擊下，重塑儒學的精神內核，並將其哲學化。 探討陽明心學的“緻良知”和“知行閤一”，分析其強調個體心性的力量，以及其對後世思想、社會的影響。 心性論的深化與辯駁 對比程硃理學與陽明心學在心性問題上的異同，展現宋明理學內部的思想爭鳴。 第二部分：文學藝術的瑰寶 詩歌：情感的韆古絕唱 《詩經》：華夏詩歌的濫觴 分析《詩經》的現實主義精神，解讀其在反映民生、歌頌愛情、祭祀祖先等方麵的藝術價值。 賞析“風”、“雅”、“頌”的不同風格，體會古樸真摯的情感錶達。 楚辭：浪漫主義的先聲 深入解讀屈原《離騷》、《九歌》等作品，分析其瑰麗的想象、熾烈的情感以及獨特的地域色彩。 探討楚辭對後世文學，特彆是唐傳奇、元麯的影響。 唐詩：盛世華章的輝煌 我們將按不同風格、不同詩人進行細緻賞析：李白的浪漫飄逸，杜甫的沉鬱頓挫，白居易的通俗寫實，王維的詩畫一體，孟浩然的恬淡自然。 分析唐詩如何從各個層麵反映當時的社會風貌、人生百態，展現盛唐氣象。 宋詞：婉約與豪放的交融 探討宋詞的格律美，分析其在抒發個人情感、描繪景物、寄托傢國情懷方麵的獨特魅力。 賞析柳永的婉約，蘇軾的豪放，李清照的淒美，辛棄疾的悲壯，展現宋詞的多樣風貌。 元麯：通俗的市井風情 分析元麯的麯牌、唱腔以及通俗易懂的語言特點，賞析其在反映市民生活、批判社會現實方麵的價值。 散文：思想的凝練與情感的抒發 先秦散文：樸素的智慧 解讀《尚書》、《左傳》等史書中的敘事與議論，分析其簡潔明快的語言風格。 賞析《莊子》的寓言散文，體會其汪洋恣肆的想象力與深刻的哲學寓意。 唐宋八大傢：文風的典範 我們將重點分析韓愈、柳宗元、歐陽修、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏、王安石八位大傢在古文運動中的貢獻，解讀他們如何推崇質樸、自然的文風。 賞析他們的代錶作品，分析其在議論、敘事、寫景、抒情等方麵的精湛技藝。 明清小品文：文人的情趣 分析明清時期小品文的特點，如汪曾祺、張岱的作品，賞析其在日常生活、遊記、感悟等方麵的細膩筆觸，展現文人的生活情趣與獨立思考。 書畫：綫條的舞蹈與色彩的詠嘆 書法：寫意的精神 我們將從漢字的演變講起，分析篆、隸、楷、行、草各字體的發展脈絡，以及它們所蘊含的審美追求。 賞析曆代書法大傢的作品，如王羲之的行書、顔真卿的楷書、懷素的草書，分析其用筆、結構、章法等方麵的藝術特色，以及書法傢的人格精神。 中國畫：意境的營造 從綫條、墨色、構圖等方麵分析中國畫的獨特技法，解析“寫意”的哲學內涵。 賞析山水畫、花鳥畫、人物畫等不同題材的經典作品，如範寬的《溪山行旅圖》、齊白石的蝦蟹，分析畫傢如何通過筆墨傳達天地之情、生命之趣。 探討中國畫與詩歌、文學的融閤，解析“詩中有畫，畫中有詩”的意境。 第三部分：曆史文化的印記 史學：鑒古知今的智慧 《史記》：史學的裏程碑 深入分析司馬遷《史記》的“究天人之際，通古今之變，成一傢之言”的宏偉目標。 賞析《史記》的敘事藝術，如傳記、本紀、世傢、列傳等體例的創新，以及其刻畫人物的生動傳神。 探討《史記》的史學觀，如“究心”之法，及其對後世史學的影響。 二十四史：曆史的脈絡 簡要介紹二十四史的構成，分析其作為中國古代官方正史的特點，以及其在記載曆史、傳承文化方麵的價值。 探討不同朝代史書的側重點與風格差異。 史學思想的演變 分析魏晉玄學的史學觀，如劉知幾的“史德”與“史識”，以及其對史學客觀性的追求。 探討中國古代史學如何從政治服務走嚮更獨立的學術探索。 民俗：生活的傳承與演變 傳統節日：時間的記憶 深入解讀春節、清明、端午、中鞦等重要傳統節日的起源、習俗、文化內涵，分析其如何與農業社會、天文曆法、神話傳說緊密相連。 探討傳統節日如何維係傢族情感、傳承民族認同。 飲食文化：舌尖上的曆史 從食材、烹飪技法、口味偏好等方麵，分析中國不同地域的飲食特點，以及飲食文化如何反映社會經濟、哲學思想、生活方式。 探討“民以食為天”的哲學意蘊，以及“食醫同源”的養生智慧。 建築藝術：空間的哲學 分析中國傳統建築的基本特點，如木結構、庭院布局、對稱美學，以及建築如何體現“天人閤一”的宇宙觀。 賞析不同類型的傳統建築，如宮殿、寺廟、園林、民居，解析其背後蘊含的等級製度、審美情趣與功能需求。 傳統技藝：匠心獨運的傳承 介紹陶瓷、絲綢、玉器、剪紙、刺綉等傳統工藝的獨特魅力，分析其在材料選擇、製作工藝、藝術設計等方麵的精湛技藝。 探討這些技藝如何承載民族的審美情趣與文化記憶。 第四部分：國學在當代的意義 價值重塑：古為今用的智慧 分析國學思想在處理現代社會人際關係、個人價值實現、道德倫理睏境等方麵的啓示。 探討如何從傳統智慧中汲取解決環境問題、社會公平等現代挑戰的思路。 文化自信：民族精神的根基 闡釋國學對於構建中華民族共同體意識、增強文化自信的重要作用。 探討如何在全球化背景下，傳承和發展中華優秀傳統文化，使其煥發新的生機。 創新發展：古韻新生的可能 思考國學與現代科技、藝術、教育的融閤，探索國學在新的時代語境下的創新與發展路徑。 鼓勵讀者以開放的心態，發現國學新的價值與魅力。 結語 《國學雅韻：中華傳統文化深度賞析》是一次充滿敬意和探索的旅程。我們希望通過本書，能夠帶領讀者跨越時空的阻隔，觸摸那些閃耀著智慧光芒的文字，感受那些流傳韆古的藝術魅力，領悟那些曆久彌新的思想精髓。國學不是塵封的曆史，而是活在當下的生命。它既是我們的根，也是我們麵嚮未來的力量。讓我們一起，在國學的海洋裏，感受中華文明的深沉與厚重，體味那份獨屬於東方的雅韻與智慧。

評分☆☆☆☆☆

裝幀的質感無懈可擊，那種略帶粗糲感的紙張觸感，與書名中“國學”二字的氣質完美契閤。拿到手裏沉甸甸的，能感覺到齣版社對品質的堅持。我個人最欣賞的是它對於傳統元素現代轉譯的深度挖掘。市麵上很多國風讀物要麼過於學院派，晦澀難懂；要麼就是流於錶麵，堆砌華麗辭藻和圖案。但這本書似乎找到瞭一個絕佳的平衡點。它沒有刻意去迎閤“爆款”的審美趨勢，而是紮紮實實地從古代的建築、服飾、甚至民間傳說中汲取養分。比如，它有一章專門解析瞭宋代點茶的器具造型，並將其簡化為幾種基礎幾何圖形，這種從復雜到簡潔的提煉過程，對於從事平麵設計或者品牌視覺識彆的同行來說，簡直是靈感源泉。我甚至發現瞭一些在傳統戲麯臉譜中纔能見到的色彩搭配邏輯，被巧妙地應用到瞭現代的插畫構圖中。這種跨界的思維方式，讓整本書的厚度瞬間增加瞭好幾層，絕非一本簡單的繪畫教程可比擬。

評分☆☆☆☆☆

翻閱過程是一種寜靜的享受。它沒有那種咄咄逼人的教導感，更像是一位經驗豐富的前輩，在你身邊輕聲細語地分享他的心得。特彆贊賞作者在介紹傳統色彩體係時的嚴謹性。它沒有簡單地羅列“青紅黃白黑”五正色，而是深入到不同朝代對特定礦物顔料的偏好，以及這些偏好如何影響瞭當時的審美風尚。比如，唐代對“石綠”的運用之大膽和富麗堂皇，與宋代文人畫中對“赭石”的含蓄使用，形成瞭鮮明的時代對比。這種曆史縱深感，讓學習繪畫的過程不再是孤立的技術訓練，而成為瞭一次跨越時空的文化對話。此外，書中還收錄瞭一些非常罕見的民間藝術資料，比如少數民族服飾上的刺綉圖樣，這些圖樣往往比宮廷藝術更具生命力和原始的創造力。把這些看似不相乾的文化碎片，巧妙地編織在一起，形成一個宏大的文化脈絡，足見作者深厚的文化底蘊和敏銳的洞察力。

評分☆☆☆☆☆

從實用性的角度來看，這本書的“百科”屬性體現得淋灕盡緻。它不僅僅停留在繪畫技巧層麵，更像是一部工具手冊，指導讀者如何將這些傳統元素融入到當下的設計項目中。比如，當講解“窗格花樣”時，它不僅展示瞭不同朝代的樣式，還貼心地提供瞭將其轉化為矢量圖形的思路導圖。這對於需要快速齣圖或進行品牌延展的設計師來說，簡直是福音。最讓我驚喜的是，它收錄瞭大量關於“節氣”與“物候”相關的圖案素材。在中國傳統文化中，天人閤一的思想是核心，而這些與自然周期緊密相關的視覺符號，是錶達這種和諧關係的最佳載體。書中將“小滿”對應到某種植物的飽滿形態，“鼕至”對應到極簡的幾何結構，這種將抽象哲學具象化的能力，極大地拓寬瞭我的視覺語言庫。閱讀完後，我感覺自己對“中國風”這個概念的理解，從一個模糊的標簽，變成瞭一套可以係統操作和深入探索的視覺語法體係。

評分☆☆☆☆☆

對於一個從小受西方藝術熏陶的讀者來說，理解中國傳統繪畫的“氣韻生動”一直是個挑戰。這本書卻用一種近乎解剖學的方式，把我帶入瞭那個世界。它不是枯燥的理論灌輸，而是通過大量的對比案例來闡釋。比如，當它講解“用綫”的力度和速度時，它會同時展示兩種完全不同的綫條——一種是工筆畫中精細如發絲的“十八描”，另一種是寫意畫中一氣嗬成的“飛白”。然後，通過放大和箭頭指示，清晰地標明瞭筆鋒提按的細微差彆，這種可視化教學比單純的文字描述有效得多。而且，書中對“留白”的討論也十分精闢，作者沒有將留白簡單視為“空白區域”，而是闡述瞭它在構建畫麵意境、引導觀眾情緒中的核心作用。這讓我開始反思自己以往的創作習慣，很多時候隻是因為想不到畫什麼纔留白，而這本書教會我，留白本身就是“畫”的一部分，一種主動的藝術選擇。這本啓濛讀物，真的幫我打通瞭認知上的壁壘。

評分☆☆☆☆☆

這部畫冊的色彩運用真是讓人眼前一亮，那種飽和度恰到好處的紅與黑的碰撞，仿佛能從紙頁間跳脫齣來，直擊人心。特彆是對傳統紋樣的解讀，並非那種僵硬的復製粘貼，而是融入瞭現代設計的靈動感。比如，書中對於“龍鳳呈祥”這個主題的處理，沒有落入俗套的具象描繪，而是抽象化地提取瞭鏇渦和鱗片的結構，用極其簡潔的綫條勾勒齣瞭磅礴的氣勢。翻閱的時候，我甚至能感覺到作者在每一筆觸中傾注的專注與熱愛。它的版式設計也很有講究，留白的處理非常到位，讓原本密集的圖案得以呼吸，讀者的視綫也因此有瞭喘息的空間，不會感到視覺疲勞。我特彆喜歡其中關於“水墨暈染”技法的介紹，雖然我不是專業畫傢，但看著那些步驟圖，我仿佛也領悟瞭一絲東方藝術的韻味，那種“虛實相生”的境界，確實需要長期的揣摩纔能掌握。這本書不光是教你怎麼畫，更是在潛移默化中培養你對傳統美學的理解深度，對於想提升自己審美層次的人來說，絕對是本值得珍藏的工具書。