室内设计资料集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张绮曼，郑曙旸 编

图书标签:

• 室内设计
• 设计素材
• 家居装饰
• 空间规划
• 设计案例
• 建筑设计
• 装修设计
• 色彩搭配
• 材料应用
• 风格设计

出版社： 中国建筑工业出版社

ISBN：9787112013296

版次：1

商品编码：10060592

包装：精装

开本：10开

出版时间：1991-06-01

用纸：胶版纸

页数：546

编辑推荐

　　《室内设计资料集》汇集了中央工艺美术学院环境艺术设计系三十余年来的教学及设计实践的经验。本书从艺术与技术的角度，以理论指导与设计实用的全方位，收录了古今中外极上参考价值的室内设计资料。是目前国内全面、系统和实用的室内设计专业的大型工具书。本书兼顾专业与普及两个方面，适应面较广。可供建筑、室内专业设计人员阅读；也可作为大专院校建筑、室内环境艺术专业的教学参考书。

内容简介

　　《室内设计资料集》内容涉及现代室内设计的基本理论、设计程序、室内空间设计方法以及风格等；此外，还广泛收入了室内空间尺度的参考数据以及材料运、装修作法和部分工程实例详图、室内设计的表现技法。为了便于读者进行室内色彩设计，书内附有彩页刊印色调选用表与部分室内色调实例，供读者直接选用。《室内设计资料集》兼顾专业与普及两个方面，适应面较广。可供建筑、室内专业设计人员阅读；也可作为大专院校建筑、室内环境艺术专业的教学参考书。

作者简介

　　张绮曼，曾任中央工艺美术学院环境艺术设计系主任、博士生导师。 1964年毕业于中央工艺美术学院室内装饰系，1980年在中央工艺美术学院室内设计专业硕士研究生班毕业。1983年至1986年受国家高教部派遣赴日本东京艺术大学环境造型研究室任客座研究员，并聘为客座讲师。自1986年开始担任中央工艺美术学院室内设计系主任、环境艺术系主任。现为中央美术学院主任教授、博导。现任中国室内装饰协会副理事长、中国美术家协会环境设计艺术委员会主任、中国工业设计协会室内设计学术委员会主任。主编《室内设计资料集》、《室内设计资料集Ⅱ—陈设艺术编》《室内设计经典集》，编著有《室内设计的风格样式及流派》、《环境艺术设计与理论》等。自 1989年以来，主持大型装饰工程项目近30多项。其中多个项目曾获奖并受到表彰。1997年获国家教育部“有突出贡献的中青年专家”“出色留学回国人员”等称号。

　　郑曙旸，1953年生于甘肃。现任清华大学美术学院教授、环境艺术系主任；中国建筑学会室内设计分会常务理事、教育委员会主任；中国室内装饰协会常务理事。室内设计主要项目有：中南海紫光阁、国务院接待楼（获中国室内装饰协会首届室内设计大展金奖和第九届　全国美术作品展金奖）、八一大楼（其中主楼门厅设计获国家轻工局全国第二届　室内设计大展金奖）、中国驻德国大使馆、中国银行新加坡分行办公大楼、中国丝绸进出口总公司办公大楼、中国远洋运输总公司办公楼、敦煌宾馆贵宾楼、山东银工大厦多功能厅、北京日报印务中心等。著有多部学术著作。

目录

1 总论
设计哲学与现代室内设计
现代室内设计的社会背景与时代特征
从“室内装饰”向“室内设计”概念的演进
室内设计的内容分类和职业范围划分
室内设计程序与专业协调
结束语——共同的期望
2 室内空间与尺度
住宅 起居室
办公室 普通办公室
银行营业厅
邮局营业厅
车站 售票处 候车室
旅馆 接待门厅
美容理发厅
蒸汽浴室
健身房
牙科诊疗所
医院 病房
图书馆 目录出纳室
视听空间
展览陈列
影剧院 门厅休息室
舞厅
台球厅
棋牌室
宴会厅
餐具尺度
酒瓶尺度
大型百货商店
超级市场
中小型自选商店
食品保鲜自选商店
家用电器商店
妇女服装店
男士服装店
鞋店
箱包店
金银首饰店
眼镜店
……
3 室内设计的艺术流派与风格
4 室内空间设计
5 室内光环境
6 室内绿化设计
7 室内家具设计
8 室内色彩设计
9 室内陈设艺术
10 室内设计的材料及运用
11 室内装修的作法
12 室内设计的表现技法
主要参考文献

前言/序言

《设计者的视觉宝库：灵感与实践的交响》 踏入设计的殿堂，我们总在追寻那一点灵光乍现，那份能够将平凡空间化为艺术杰作的触动。每一次成功的项目，都是无数次构思、探索、打磨的结晶。而在这段旅程中，一本能够提供丰富视觉素材，解锁无限设计可能性的参考书，就如同航海家手中的星盘，指引着我们抵达创意彼岸。 《设计者的视觉宝库：灵感与实践的交响》正是这样一本为设计师量身打造的百科全书。它并非枯燥的理论堆砌，也不是孤芳自赏的风格展示，而是将宏观的设计理念与微观的实践技巧巧妙融合，旨在成为每一位设计师案头的得力助手，激发思考，深化理解，并最终转化为卓越的设计成果。 第一篇：设计的底层逻辑——从感知到表达 设计的本质是什么？它源于我们对世界的感知，对需求的洞察，以及将这种理解转化为具象形态的渴望。本书的第一篇，我们将一同探寻设计的底层逻辑，从最基本的感官体验出发，理解空间、光线、色彩、材质是如何共同作用，影响着我们的情绪与行为。 空间叙事： 空间并非简单的二维平面或三维体积，它承载着故事，影响着互动，塑造着体验。我们探讨如何通过空间的划分、流线的设计、视线的引导，来讲述一个引人入胜的“空间故事”。从宏观的城市肌理到微观的家具布局，都蕴含着叙事的逻辑。我们会剖析经典案例，分析其空间布局如何服务于功能、美学及情感表达，让读者理解“空间”不再是留白，而是充满意义的画布。 光影的雕塑术： 光线是空间中最具表现力的媒介之一。自然光与人造光的特性，它们如何投射、反射、折射，如何营造出不同的氛围和强调重点，是设计师必须掌握的语言。《设计者的视觉宝库》将深入解析光影的物理原理及其在设计中的应用。我们会详细介绍不同光源的色温、显色性如何影响空间观感，以及如何运用遮光、漫射、焦点照明等手法，打造出富有层次感和戏剧性的光影效果。从营造宁静祥和的居家氛围，到塑造专业高效的办公环境，光影都扮演着至关重要的角色。 色彩的情感密码： 色彩是直接触动人心的语言，它拥有强大的心理暗示和情感连接能力。本书将带领读者走进色彩的奇妙世界，理解色彩的心理学、文化象征以及在不同场景下的应用法则。我们会详细解析色彩的属性（色相、饱和度、明度），介绍主流的色彩理论（如李斯特色彩系统、蒙赛尔色彩系统），并提供丰富的色彩搭配方案，从经典的同类色、对比色搭配，到更具创意的渐变、分裂互补色运用，帮助设计师精准把握色彩的“情绪密码”，为空间注入生命力。 材质的触感与温度： 材质不仅仅是构成空间的实体，更是传递质感、温度和故事的关键元素。天然材质的温润，金属的冰冷，织物的柔软，石材的坚毅，每一种材质都有其独特的语言。《设计者的视觉宝库》将带领读者深入了解各种常用和创新材质的特性、性能及其在不同设计风格中的表现力。从木材的纹理与肌理，到石材的冷峻与优雅，再到金属的现代与光泽，以及各种环保新型材料的应用，我们将提供详尽的分析和案例，帮助设计师选择最恰当的材质，赋予空间独特的触感和温度。 第二篇：设计的灵感源泉——跨越边界的对话 设计不应局限于单一的学科或领域。真正的创新往往来自于跨界融合，从自然、艺术、历史、科技等多元视角汲取灵感。《设计者的视觉宝库》的第二篇，将打开一扇扇通往灵感源泉的大门，鼓励设计师打破思维定势，进行跨边界的对话。 自然元素的转化： 大自然是无穷无尽的设计宝库。从生物的形态、色彩、纹理，到地貌的起伏、光影的变化，都蕴含着无数值得借鉴的设计语言。本书将深入探讨如何将自然的法则、元素和美学理念，巧妙地转化到设计之中。我们会分析仿生学在设计中的应用，解析植物的生长模式如何启发空间布局，自然色彩的搭配如何带来和谐美感，以及如何运用天然材质来营造亲近自然的氛围。 艺术史中的设计回响： 艺术史是人类创造力精华的沉淀。从古典的优雅到现代的抽象，从不同流派的色彩运用到形式的突破，《设计者的视觉宝库》将梳理艺术史上的重要风格和运动，分析其美学特征及其对现代设计的深远影响。我们将聚焦文艺复兴的和谐比例、巴洛克的华丽装饰、新艺术运动的有机线条、包豪斯的功能主义，以及抽象表现主义的色彩冲击，帮助设计师从中汲取养分，理解风格的演变，并将其融会贯通，形成独具个性的设计语汇。 历史文化的时代印记： 历史不仅仅是过去的记录，更是当下设计的文化土壤。不同的地域、不同的时代，孕育出独特的文化符号、建筑风格和生活方式。《设计者的视觉宝库》将引导读者回溯历史，理解不同文化背景下的设计哲学和美学追求。我们会探讨古代文明的建筑智慧，中式园林的意境营造，欧式古典的庄重典雅，以及近现代建筑的风格变迁，帮助设计师理解设计的时代属性和文化传承，并在新的语境下赋予其新的生命力。 科技驱动的未来想象： 科技的飞速发展，正在以前所未有的方式重塑我们的生活空间。智能家居、新材料、虚拟现实技术，都在为设计带来新的可能性。《设计者的视觉宝库》将关注科技在设计领域的最新应用和发展趋势，展望科技如何与设计深度融合，创造出更智能、更便捷、更具沉浸感的未来空间。我们会探讨参数化设计、3D打印在个性化定制中的应用，以及如何利用科技提升空间的功能性与用户体验。 第三篇：设计的实践智慧——从概念到落地 再宏大的创意，也需要扎实的实践才能落地。《设计者的视觉宝库》的第三篇，将聚焦设计的实践智慧，从设计流程、图纸表达、材料选择到施工细节，为设计师提供实操性的指导和解决方案。 设计流程的系统化： 从初步构思到最终交付，一个清晰、高效的设计流程是项目成功的关键。《设计者的视觉宝库》将详细解析标准化的设计流程，包括需求分析、概念发展、方案深化、技术图纸绘制、材料选定、施工配合等各个环节。我们将提供模板化的流程图，并结合案例分析，帮助设计师建立系统性的工作方法，提高项目管理效率。 图纸语言的精准表达： 图纸是设计师与客户、施工方沟通的桥梁，其清晰度和准确性至关重要。《设计者的视觉宝库》将深入讲解各种设计图纸的绘制规范与要点，包括平面图、立面图、剖面图、节点详图、效果图等。我们将剖析不同图纸所承担的功能，以及如何在图纸上准确地传达空间尺度、材质信息、工艺要求等关键要素，确保设计意图被完美理解与执行。 材料选择的策略与应用： 恰当的材料选择，不仅关乎美学，更影响着项目的成本、耐久性、环保性以及用户体验。《设计者的视觉宝库》将提供详尽的材料库，涵盖各类装饰材料（如石材、木材、瓷砖、涂料、壁纸、织物、金属、玻璃等）的性能特点、应用范围、市场行情以及选购技巧。我们将引导设计师根据项目需求、风格定位、预算限制等因素，制定最优的材料选择策略，并深入探讨不同材料的组合搭配，以实现最佳的视觉与功能效果。 工艺细节的精益求精： 细节决定成败，尤其在设计落地过程中，精湛的工艺是实现设计理念的关键。《设计者的视觉宝库》将聚焦设计中的关键工艺节点，例如木作收边、石材铺贴、金属焊接、玻璃安装、灯光节点处理等，提供规范化的工艺流程和注意事项。我们还将介绍一些创新工艺和环保施工方法，帮助设计师在保证质量的同时，提升项目的可持续性。 用户体验的深度考量： 优秀的设计，最终是为了服务于人。《设计者的视觉宝库》始终将用户体验置于核心地位。我们将探讨如何通过人体工程学、行为心理学等原理，来优化空间布局、家具尺度、动线设计，从而提升空间的舒适度、便捷性和安全性。本书还将关注不同目标用户群体的需求，例如儿童、老年人、残障人士，并提供相应的空间设计建议，确保设计能够真正满足并超越用户的期望。 《设计者的视觉宝库：灵感与实践的交响》是一部集理论深度、灵感广度与实践指导于一体的权威参考。它不仅仅是一本书，更是设计师在漫长创作生涯中的一位忠实伙伴，一个永不枯竭的灵感之源，一个坚实的实践后盾。愿它能点燃您的创意火花，助您在设计的道路上，不断探索，不断超越，创造出属于您自己的精彩。

评分☆☆☆☆☆

我尤其关注的是书中关于“新技术应用”和“可持续设计”这方面的论述，因为这正是我目前项目中最需要的突破点。然而，这本书对这些前沿领域的处理，简直可以用敷衍来形容。它提到了BIM技术和一些环保材料的概念，但仅仅是一笔带过，没有提供任何实际操作层面的案例，没有关于如何将这些技术集成到传统设计流程中的有效路径分析。例如，关于智能家居系统的集成，书中没有一张示意图能清晰展示线路布局与立面处理的平衡关系；关于低碳材料的选择，也只是简单罗列了几个材料名称，而没有给出它们在不同气候带和预算范围下的适用性评估。这让这本书在时效性上大打折扣。一个真正的“资料集”，理应是设计前沿的指南针，能够帮助从业者预见未来，而不是停留在对过去经典设计的重复叙述上。读完这部分，我感到的不是知识的更新，而是被时代的浪潮抛弃的焦虑。如果内容无法跟上技术迭代的速度，那么其“资料”的价值也就大打折扣了。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的排版和视觉设计实在让人提不起精神。作为一本面向创作者的“资料集”，视觉语言的直观性和冲击力本应是其核心竞争力之一。然而，我看到的更多是大量苍白的文字段落，偶尔穿插几张质量平平的样图，那些图片大多像是从十年前的设计杂志里截取的，色彩饱和度不高，光影处理也缺乏现代感。更要命的是，它似乎完全忽略了当代设计趋势中对于“用户体验”和“沉浸式空间叙事”的强调。一本好的设计资料集，应该用图片说话，用精确的节点图展示结构和细节的精妙。但这本书里，关于材质的肌理描述，更多依赖于抽象的形容词，而不是高清的、特写的摄影作品来支撑。这对于需要快速捕捉灵感或核对材料细节的设计师来说，简直是灾难性的。我甚至怀疑编辑团队是否真正理解“资料”二字的重量——资料应该是精准、可查阅、可参考的，而不是文学创作。每一次试图从中寻找某个特定装饰线条的断面图或者某个灯具的安装示意图时，都以失败告终，最终还是得转而求助于网络数据库。这种体验，让我感觉这本书更像是一份未完成的草稿，而非一本可以摆上专业案头供人反复翻阅的工具书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一个令人费解之处在于其定价与内容价值的严重不匹配。以这样的装帧和内容深度，它更适合作为一本廉价的入门读物，而不是一本面向专业人士的“资料集”。专业的参考资料，其价值在于其独家性、准确性和高信息密度。然而，这本书里的大部分信息，通过免费的在线设计平台或者几本更专业的、针对特定领域的工具书（比如专门讲卫浴设计的、或专门讲办公空间人体工学的书籍），都能找到更详尽、更及时的替代品。我需要的是那种别人轻易拿不到的、经过严谨筛选和考证的第一手资料或深度分析，而不是那些已经被反复咀嚼、广为流传的常识性内容。购买这本书，我没有获得任何“信息壁垒”带来的优势。相反，我感觉自己为一些可以轻易获取的、且并未经过深度加工的信息，支付了一笔不菲的费用。这使得我对出版方的专业定位产生了强烈的质疑：他们到底是想服务于刚入门的新手，还是真的想为资深从业者提供有力的支持？从最终的阅读体验来看，它显然未能成功地服务于后者。

评分☆☆☆☆☆

从专业角度审视，这本书在基础知识的系统性梳理上存在明显的逻辑断层。例如，它在介绍空间规划时，突然跳到了色彩理论，随后又莫名其妙地插入了一段关于“软装搭配的文化内涵”的哲学讨论，使得整体阅读节奏显得非常跳跃和零碎。一个优秀的设计资料，应该遵循清晰的学科逻辑，比如从建筑基础、功能分区、材料工艺、到灯光声学，层层递进。这本书似乎试图将所有室内设计领域的内容都塞进去，结果导致每一个领域都只讲了一个皮毛。对于初学者来说，这种不连贯的知识点会造成概念上的混淆；而对于有经验的设计师来说，这种缺乏深入挖掘的泛化讨论，则显得浪费时间。我花了大量时间试图在不同章节之间建立起有效的知识联系，但作者似乎并没有提供这样的桥梁。这感觉就像是在一本百科全书中随机翻到了几页有关室内设计的词条，然后把它们拼凑在一起，而非一本精心编纂的专业手册。结构上的松散，是它最大的结构性缺陷。

评分☆☆☆☆☆

这本号称“室内设计资料集”的书，我拿到手的时候，心里是满怀期待的。毕竟，在这个信息爆炸的时代，一本系统、精炼的资料汇编是多么宝贵。然而，阅读体验下来，我感到了一种深深的错位感。它似乎更像是一本泛泛而谈的行业概览，而非我所期望的，能直接指导实战的“资料集”。书中对不同风格的描述，比如新古典、现代简约、北欧风，都停留在表面的概念阐述上，缺少了那种让人眼前一亮的、能立刻激发灵感的具体案例解析，或者至少是一些关键的尺度比例图集。我原本期待能看到详尽的材料规格对比，不同照明方案在实际空间中的效果图分析，甚至是针对特定功能空间（如小型公寓厨房优化、高端会所接待区动线设计）的深度剖析。但这些，统统没有。它更像是一本大学入门教材的精简版，知识点罗列尚可，但深度和广度都远远达不到“资料集”的标准。对于已经有一定基础的设计师来说，这本书的价值非常有限，更多的是翻阅后留下一句“哦，原来如此”的感慨，而不是“哇，这个可以马上用到我的项目中”的兴奋感。整体来看，内容组织略显松散，缺乏一条清晰、强劲的逻辑主线贯穿始终，读完后留下的印象是碎片化的知识点堆砌，而非一个结构严谨的知识体系。

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

这是收到的书 买了三本书 就用一个塑料包装袋 没有纸箱，收到都破损了，京东发货包装太差了

评分☆☆☆☆☆

很满意的一次购物

评分☆☆☆☆☆

书不错，还可以

评分☆☆☆☆☆

室内设计之葵花宝典

评分☆☆☆☆☆

室内设计的入门圣经，内容丰富，学生必备！

评分☆☆☆☆☆

不错，书比想象的大点

评分☆☆☆☆☆

对于软装设计帮助很多，

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好