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梅辰 著

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出版社： 中国文联出版社

ISBN：9787505959576

版次：1

商品编码：10585581

包装：平装

开本：16开

出版时间：2008-12-01

用纸：胶版纸

页数：129

正文语种：中文

编辑推荐

　　 《跟着大师学鉴宝》讲述国宝传奇故事，聆听历史远去回声，追溯华瓦璀璨文明，感悟大师超凡智慧。

内容简介

　　 《跟着大师学鉴宝》收录了戴志强、史树青、杨伯达、刘东瑞、李学勤老师们的鉴定方法。《跟着大师学鉴宝》通过中国文博界五位鉴定大师的鉴宝故事，为收藏爱好者提供了一些文物鉴定的思路及方法。古人云：“授之予鱼，不如授之予渔。”意思是说与其给人鱼吃，不如教给他打鱼的方法，唯有学会方法才能自给自足。同样，欲破文物作伪的魔术，也必须掌握解魔的道法。

内页插图

目录

【戴志强】
天价古币费琢磨
辽钱断代标准器
刨出来的承安宝货
有趣的西夏对钱
戴志强巧识青铜块
假皇祜币现形记
以“泉”代钱的由来
初生牛犊不怕虎
宋代木质雕母的发现
废品站里的“伪”钞版

【史树青】
史树青一语扭乾坤
送上门来的国宝
得来全不费功夫
笸箩筐里捡珍宝
蒙冤的柳亚子印章
鉴藏少年不虚名
如此便宜的一级品字画
绝世孤品把家还
随郭沫若先生一起鉴定越王勾践剑

【杨伯达】
杨伯达新解玉山
乾隆查证赝玉记
清玉与明玉辨
春水秋山玉鉴考
故宫博物院里的伪玉
红山文化之玉龙
意外收获齐家玉
神奇的玉琮王
稀世之宝康熙玉
奥运会徽

【刘东瑞】
鉴定真功在画外
商代玉蝉险脱壳
失而复得的波斯银币
明代鎏金铜编钟回归记
火里逃生的老北大桌椅门
具有历史意义的“新”文物
刘东瑞鉴定不打太极拳

【李学勤】
李学勤铭文解迷雾
大禹传说之物证
破解楚器晋人之谜
春秋时期晋国的嫁妆
偶遇鲜簋恍然悟
远古的遗证
针刻纹三角援戈未解之谜门

精彩书摘

【戴志强】
天价古币费琢磨——会同通宝
“会同”，辽代第二个皇帝辽太宗耶律德光的年号（938年－947年）。“会同通宝”即辽代会同年问所铸钱币的钱名。直径：2.41厘米，穿宽：0.62厘米，郭厚：0.145厘米，重4克。
“会同通宝”是辽早期钱，在它被发现之前谁都没有见过其真实面目。1989年，辽宁凌源的一位钱币收藏者在辽宁朝阳某废品收购站的铜钱堆中遴选出一枚“会同通宝”。当时他不知真假，多方求问也未得真果，于是他决定求教于中国钱币学会秘书长、著名钱币学家戴志强先生。他抱着试试看的想法给戴先生写了信，并随信附上了该币的拓片。戴先生看过拓片后感觉“很有点意思”，于是便复信请他方便的时候最好能将实物带到北京来看一下。转眼到了1990年的3月，这位收藏者带着他的“会同通宝”来到了北京中国钱币学会戴先生的办公室。戴先生仔细端详着眼前这枚古币，“观其钱背，十足的辽钱气息，锈色亦好；观其正面，文字自然，和常见辽钱的神态吻合。入眼的第一感觉，让我不容置疑”。戴先生如是说。这第一眼的感觉让戴先生深信不疑它就是辽钱。由于辽早期钱币存世实物极少，几乎个个都是孤品，若此次能有新品发现，对于中国钱币史来说将是一个重大的突破。由于此币事关重大，为谨慎起见，戴先生在征得对方同意后将该币留下，准备再作仔细研究。
……

前言/序言

　　我的一位朋友喜好收藏，平日里看了很多有关收藏的书，满脑子都是打眼、捡漏的故事，天天拉着架势准备捡大漏，可是最近他却打眼了。他很郁闷，他感叹：“如今文物作伪的手段真是‘日新月异’，以假乱真的程度可谓登峰造极。眼见魔高一尺，如何才能道高一丈？”
　　本书通过中国文博界五位顶级鉴定大师的鉴宝故事，为收藏爱好者提供了一些文物鉴定的思路及方法。古人云：“授之予鱼，不如授之予渔。”意思是说与其给人鱼吃，不如教给他打鱼的方法，唯有学会方法才能自给自足。同样，欲破文物作伪的魔术，也必须掌握解魔的道法。
　　让我们一起走进书中，跟着大师学鉴宝。

《掌上宝鉴：名家品鉴中华古董》 内容简介 《掌上宝鉴：名家品鉴中华古董》并非一本教你如何“跟着大师学鉴宝”的书籍，而是邀您踏上一场穿越时空的文化之旅，深入探寻中华古董的魅力与精髓。本书精选了自新石器时代至近现代的百余件极具代表性的传世珍宝，并邀请了多位在各自领域享有盛誉的资深古董鉴赏家、历史学家、考古学家及艺术史专家，以他们深厚的学识、敏锐的洞察力与严谨的治学态度，为每一件展品撰写了详尽的品鉴文章。 本书的独特之处在于，它将宏观的历史脉络与微观的艺术细节巧妙融合。我们并不直接传授“鉴别技巧”，而是通过展现大师们对每一件器物的深度解读，让读者在潜移默化中领略古董的价值所在。每一篇文章都如同一次与历史对话，每一次品鉴都是一次与古人智慧的交流。 篇章结构与内容亮点： 第一卷：文明之光——远古的陶与玉 从新石器时代的彩陶纹饰中，我们看到了先民们对自然万物的朴素描绘与神秘想象。本书将呈现如仰韶文化、龙山文化等不同时期、不同地域的典型陶器，并由考古学家分析其制作工艺、文化内涵及地理分布，揭示早期人类的生活方式与社会形态。 玉器部分，则聚焦于红山、良渚等地的精美玉器。专家们将从玉材的来源、琢玉的技法、纹饰的寓意等方面，解读这些神秘而高贵的器物所承载的礼制、信仰与审美追求。不再是简单的“值多少钱”，而是“它为何重要，为何被珍视”。 第二卷：器韵华章——青铜、陶瓷与书画的演进 青铜时代： 栏目将重点介绍商周时期那些威严肃穆的青铜礼器，如鼎、尊、卣等。品鉴家们会剖析其铸造工艺的精湛，铭文的历史信息，以及作为权力与身份象征的意义。我们关注的是其在中华礼制文明中的地位，而非简单的估价。 陶瓷艺术： 从唐三彩的斑斓色彩，宋瓷的素雅内敛，到明清彩瓷的繁复华丽，本书将梳理中国陶瓷发展史上的一系列高峰。陶瓷史专家将带领读者领略不同窑口的独特风格，釉色与胎质的奥秘，以及器型所反映的时代风尚与实用功能。每一件瓷器都将成为一个时代的缩影。 书画之魂： 本卷亦将触及中国传统书画的精粹。我们不以“市场价格”为导向，而是邀请艺术史学者深入解析名家画作的笔墨技法、构图意境、题材选择及其在历史文化语境中的价值。读者将通过大师的视角，感受笔墨间的灵动与胸中的丘壑。 第三卷：生活雅趣——明清器玩与近现代遗珍 明清器玩： 这一部分将呈现那些兼具艺术性与实用性的明清器物，如文房四宝、掐丝珐琅、紫砂壶、象牙雕等。工艺美术史专家将点评其制作工艺的精巧，材质的稀贵，以及它们如何在文人雅士的生活中扮演重要角色，成为情趣与品味的载体。 近现代遗珍： 随着历史的进程，一些近现代的物品也因其独特的历史意义、艺术价值或工艺特色而成为收藏界关注的焦点。本书将选取部分具有代表性的近现代艺术品、设计品或具有特殊历史事件关联的物品，由相关领域专家进行解读，探讨其在当代文化中的地位与意义。 本书特色： 专家视角，深度解析： 每件展品的解读均由权威专家执笔，力求学术性与可读性的平衡。他们关注的是器物的历史价值、艺术价值、文化价值，而非单纯的经济价值。 图文并茂，赏心悦目： 书中收录大量高清精美图片，细节之处力求清晰呈现，让读者如同亲临展览现场，细致品味每一件器物的风采。 历史纵深，文化脉络： 本书不仅仅是一次器物展示，更是一次对中华文明发展史的梳理与回顾。通过古董，我们触摸历史，理解文化。 人文关怀，审美启迪： 抛开“如何赚钱”的功利心，本书旨在引导读者建立对中华优秀传统文化的敬意与热爱，提升审美情趣，感受古人留下的智慧结晶。 《掌上宝鉴：名家品鉴中华古董》是一本面向所有对中华文化、历史艺术感兴趣的读者而创作的读物。无论您是否是收藏家，只要您愿意静下心来，跟随这些“大师”的目光，您都将发现，每一件古老的器物，都蕴藏着一段跌宕起伏的故事，都诉说着一个民族的灵魂。它不是一本“秘籍”，而是一扇窗，一扇通往博大精深的中华文明之窗。

评分☆☆☆☆☆

《跟着大师学鉴宝》这本书，对我来说，绝对是一次“寻宝”的奇妙旅程。我一直是个对历史充满了好奇心的人，总想去了解那些已经逝去的年代。这本书，就像一位时间旅行者，带领我穿越时空，去触摸那些古老的物件。我尤其喜欢书中关于青花瓷鉴别的章节。我一直觉得，青铜器是中华文明的象征，但青花瓷，更是我们民族文化的重要代表。这本书，就像一位经验丰富的瓷器鉴定师，为我一一解析。作者详细介绍了不同时期青花瓷的特点，比如元青花的钴料晕染，明洪武的釉面白，明永乐的“苏麻离青”，以及明宣德的“平等青”。他不仅讲了胎土的粗细、釉面的光泽，还讲了纹饰的风格，比如龙纹、凤纹、海水纹等等。我最喜欢的部分，是作者对于“苏麻离青”的讲解。他说，真正的“苏麻离青”，有一种独特的“黑疵”，这是其他钴料无法模仿的。读到这里，我才明白，原来一件看似简单的青花瓷，背后竟然隐藏着如此多的细节和考究。这本书，真的让我对这些精美的瓷器，有了全新的认识。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《跟着大师学鉴宝》这本书，给我最大的惊喜，就是它没有那种居高临下的说教感，反而充满了平易近人的温暖。我本身是个对传统文化，尤其是古代艺术品非常着迷的人，但苦于没有门路，总是在网上看些零散的资料，看得云里雾里，也学不到什么实质性的东西。这本书，就像一个和我年龄相仿的朋友，一边分享着自己的收藏心得，一边耐心教我。我尤其喜欢书里关于古玉鉴别的部分。我一直觉得玉器非常美丽，但对它的种类、工艺、以及如何辨别真伪，完全是一窍不通。书里详细地介绍了各种玉石的特性，从和田玉的温润细腻，到翡翠的翠色欲流，再到岫岩玉的色彩斑斓，每一种都有详尽的描述。更重要的是，作者通过对比不同时期玉器的雕琢风格，比如商周时期的古朴雄浑，汉代的龙飞凤舞，宋代的精巧细腻，让我对玉器的发展脉络有了清晰的认识。读到这里，我才明白，原来一件玉器，不仅仅是石头，更是历史的载体，是文化的符号。作者还分享了许多实用的鉴别技巧，比如如何通过“钠线”来判断玉器的年代，如何通过“包浆”来分辨玉器的使用痕迹，这些细节，都是我在其他地方从未看到过的。读完这一章节，我感觉自己像是拥有了一双“火眼金睛”，看什么都觉得有意思多了。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，《跟着大师学鉴宝》这本书，彻底改变了我对“古玩”的看法。以前我总觉得，古玩就是些被时间遗忘的老物件，价值可能也就那样。但读了这本书，我才发现，它们背后蕴含着多么深厚的文化底蕴和精湛的工艺。我尤其对书中关于杂项（钟表、文玩等）的鉴别部分，着迷不已。我一直觉得，这些小物件，虽然不如瓷器、玉器那样“大件”，但它们更贴近生活，也更容易展现出主人的品味。这本书，就像一位见多识广的老玩家，跟我分享他的经验。作者详细介绍了各种古董钟表的原理和鉴别方法，比如如何通过机芯的结构来判断年代，如何通过表盘的设计来分辨风格。他还讲了各种文玩，比如鼻烟壶、扇子、印章等等，它们的材质、工艺、以及不同时期的特色。我最喜欢的部分，是作者对于“收藏的乐趣”的探讨。他说，鉴宝不仅仅是为了物质价值，更是为了通过这些物件，去连接历史，去感受前人的智慧和创造力。这一点，让我觉得非常受启发。这本书，不仅仅教我鉴别，更让我懂得欣赏，懂得珍惜。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《跟着大师学鉴宝》这本书，让我彻底颠覆了对“鉴宝”二字的刻板印象。我之前总觉得，鉴宝就是些高高在上的专家，在实验室里用各种仪器检测，普通人根本没法参与。但这本书，完全打破了我的这种想法。作者用一种非常接地气的方式，把那些看似神秘的鉴宝技巧，拆解成了一招一招的“小窍门”，而且都用通俗易懂的语言和生动形象的比喻解释清楚了。我印象最深的是关于青铜器的部分。我一直觉得青铜器就是黑乎乎、绿油油的，没什么特别的。但读了这本书，我才知道，原来每一道锈迹，每一处纹饰，都蕴含着丰富的历史信息。作者介绍了如何通过观察青铜器的锈色来判断它的年代和保存环境，还讲了如何辨别器物上的铭文，甚至是如何通过声音来判断青铜器的真伪。我当时读到那里，就觉得脑海里突然打开了一扇窗，之前对青铜器那种模糊的认知，瞬间变得清晰起来。尤其是作者提到，很多时候，鉴宝不仅是看“形”，更是看“神”，看器物身上那种历史沉淀下来的“气韵”，这一点，真的让我醍醐灌顶。我感觉，这本书不仅仅是在教授知识，更是在传递一种对艺术品的热爱和尊重，一种对历史文化的敬畏之心。我甚至开始在家里找我爸爸收藏的一些旧物，试着去用书里教的方法去观察，去体会，虽然离真正的鉴宝大师还差得很远，但那种乐趣，那种探索的欲望，却被这本书深深地激发出来了。

评分☆☆☆☆☆

《跟着大师学鉴宝》这本书，与其说是一本鉴宝书籍，不如说是一堂生动的历史文化课。我本身是个对历史题材非常感兴趣的人，尤其喜欢那些能够触碰到真实历史痕迹的物品。这本书，恰恰满足了我的这份好奇心。我尤其对书中关于古代家具鉴别的章节，情有独钟。我一直觉得，老家具，都有自己独特的故事，它们见证了几个世纪的风雨变迁。这本书，就像是一位资深的家具收藏家，为我一一解读。作者详细介绍了不同时期家具的风格演变，从明代的简约大气，到清代的繁复精美，再到民国的欧式风潮，每一种风格都各有特色。他不仅讲解了木材的种类、榫卯的结构，还讲了家具的雕刻工艺，以及不同时期家具的五金配件。我最喜欢的部分，是作者对于“包浆”的讲解。他说，一件真正的老家具，它的包浆是自然形成的，是时间留下的痕迹，而仿品，往往只是做旧的痕迹，缺乏那种温润的光泽。读到这里，我才明白，原来一件家具，它的价值，不仅仅在于它的材质，更在于它所承载的岁月痕迹。这本书，真的让我对那些古老的家具，有了全新的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书，《跟着大师学鉴宝》，我拿到手之后，就一直爱不释手。我总觉得，自己对那些有年代感的东西，有一种天然的亲近感，但又不知道如何下手去了解。这本书，就像一位睿智的长者，耐心地为我揭示了那些古老物件的秘密。我尤其喜欢书中关于书画鉴定的那部分。我一直觉得，古代的书画作品，有一种独特的韵味，但它们之间细微的差别，我却分辨不出来。这本书，就像一位专业的书画修复师，一步一步地教我。它详细介绍了不同时期书法和绘画的风格特点，比如唐代书法的雄浑，宋代绘画的婉约，元代书法的大气，以及明清绘画的细腻。作者还讲了如何通过纸张的质感、墨色的浓淡、落款的印章，甚至是中国画特有的“飞白”和“皴法”，来判断一件作品的年代和真伪。我最欣赏的是作者对于“笔墨意趣”的讲解，他说，好的书画作品，不仅仅是技巧的展现，更是作者情感的流露，是“以形写神”。这一点，让我觉得非常深刻。以前我只觉得好看，现在我能更深层次地理解，一件艺术品，它所传递的，是创作者的心境，是时代的风貌。读完这一章，我感觉自己像是拥有了一双“艺术的眼睛”，看什么都多了几分感悟。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初拿到《跟着大师学鉴宝》这本书，纯粹是因为它的名字听起来很有趣，也没抱多大的期望。我以为会是那种枯燥乏味的理论堆砌，或者是些不着边际的“秘籍”。但当我翻开它，才发现我错得有多离谱。这本书，真的让我眼前一亮。它没有故弄玄虚，而是用一种非常亲切、非常人性化的方式，把我引入了鉴宝的世界。我特别喜欢书里对于明清瓷器鉴别的部分。我一直对景德镇的瓷器情有独钟，尤其是那些带有精美釉下彩的器物，感觉就像是从画里走出来的一样。但要我分辨哪是真品，哪是仿品，简直是天方夜谭。这本书，就像一位经验丰富的老工匠，手把手地教我。它详细地讲解了不同时期官窑和民窑瓷器的特点，比如釉面的肥厚程度，胎土的细腻程度，以及最重要的，那些标志性的釉色和绘画风格。作者还举了大量的实例，通过图文并茂的方式，让我能够直观地看到不同时期瓷器的细微差别。我记得有一段讲的是如何辨别“釉里红”，作者详细地描述了真品釉里红那种独特的晕染效果，以及仿品那种生硬的色彩，简直是说到了点子上。读完这一章，我感觉自己像是瞬间掌握了一门新的语言，以前看那些瓷器，都是些“好看”“不好看”的模糊评价，现在，我能看到它们更深层次的美，也能感受到它们背后凝聚的匠心。

评分☆☆☆☆☆

《跟着大师学鉴宝》这本书，给我最大的感受就是“豁然开朗”。我一直觉得，鉴宝这玩意儿，要么得有天赋，要么得靠机缘，反正跟普通人没什么关系。但这本书，完全打破了我的这种“命运论”。作者用一种非常科学、也非常细致的方式，把鉴宝的门道，一点一点地展示出来。我尤其对书里关于钱币鉴别的章节印象深刻。我喜欢收藏一些古钱币，但很多时候，就是凭着感觉买，有时候还会买到一些“哑巴炮”。这本书，就像一个经验老道的钱币专家，把我带进了这个领域。作者详细介绍了不同朝代的钱币特点，比如秦半两的古朴，汉五铢的规整，唐宋钱币的精美，以及明清钱币的多样性。他不仅讲了钱币的形制、文字，还讲了铸造工艺，比如如何通过钱币的边缘、文字的清晰度来判断真伪。我印象最深的是关于“剪边”和“铸痕”的讲解，作者用非常形象的比喻，让我一下子就明白了其中的道理。读到这里，我才意识到，原来一枚小小的钱币，也能承载那么多的历史信息。我把书里教的方法，试着用在我的收藏品上，发现很多之前没注意到的细节，现在都能看得清清楚楚了。这本书，真的让我觉得，鉴宝，并非高不可攀，只要用心去学，用心去体会，普通人也能从中获得乐趣和知识。

评分☆☆☆☆☆

《跟着大师学鉴宝》这本书，简直就是我私人定制的“鉴宝入门教程”。我本身就是个对传统文化，尤其是古代艺术品非常着迷的人，但苦于没有门路，总是在网上看些零散的资料，看得云里雾里，也学不到什么实质性的东西。这本书的出现，就像是为我量身打造的一样，它系统地、有条理地，把鉴宝的方方面面都介绍得清清楚楚。我最喜欢的是书里关于玉器鉴别的章节。我一直觉得玉器非常美丽，但对它的种类、工艺、以及如何辨别真伪，完全是一窍不通。书里详细地介绍了各种玉石的特性，从和田玉的温润细腻，到翡翠的翠色欲流，再到岫岩玉的色彩斑斓，每一种都有详尽的描述。更重要的是，作者通过对比不同时期玉器的雕琢风格，比如商周时期的古朴雄浑，汉代的龙飞凤舞，宋代的精巧细腻，让我对玉器的发展脉络有了清晰的认识。读到这里，我才明白，原来一件玉器，不仅仅是石头，更是历史的载体，是文化的符号。作者还分享了许多实用的鉴别技巧，比如如何通过“钠线”来判断玉器的年代，如何通过“包浆”来分辨玉器的使用痕迹，这些细节，都是我在其他地方从未看到过的。读完这一章节，我感觉自己像是拥有了一双“火眼金睛”，看什么都觉得有意思多了。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我拿到手的那一刻，就有一种莫名的亲切感。封面设计得相当大气，不是那种花里胡哨的，而是沉稳内敛，透着一股子历史的厚重感，就像一位饱经风霜的老者，眼神里闪烁着智慧的光芒。我平日里对古董、老物件就颇感兴趣，但总觉得自己隔着一层纱，看不真切，更别提什么鉴别了。都是些道听途说，或者在电视剧里看到些皮毛。这本《跟着大师学鉴宝》的名字，一下就戳中了我的心坎。我想，有了大师的指引，我这颗热爱古玩的“小白”总算有了可以依凭的明灯。迫不及待地翻开第一页，我就被作者那种娓娓道来的叙事风格吸引住了。没有晦涩难懂的专业术语，也没有生硬刻板的论断，而是用一种非常生活化的语言，把我带入了一个充满故事的鉴宝世界。作者仿佛是一位慈祥的长辈，耐心地跟我讲解着一件件宝贝的来龙去脉，它们的历史背景，它们的艺术价值，以及，最重要的，它们为什么值钱。我尤其喜欢其中一个章节，讲的是如何辨别一件瓷器的真伪。作者没有直接给出公式化的方法，而是通过几个生动的例子，比如不同时期瓷器胎土的细微差别，釉面的光泽感，以及底款的写法，一点一点地揭示出其中的奥秘。我一边读，一边想象着自己也置身于那个古色古香的鉴宝室，手中握着一件温润的玉器，感受着它在指尖传递的冰凉触感，耳边回响着大师的讲解，那种沉浸感，简直让人欲罢不能。这本书，不仅仅是教我如何“看”，更是教我如何“品”，如何去理解每一件器物背后的文化和匠心。