历代小楷名作选刊：王羲之王献之小楷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海书画出版社 编

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• 书法入门

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547902301

版次：1

商品编码：10841539

包装：平装

开本：12开

出版时间：2011-08-01

用纸：胶版纸

页数：41

内容简介

文字的产生，最初是源于实用目的，而非出于审美需要，然而对美的追求似乎又是人类与生俱来的天性，这种天性在汉字书写上体现得尤为突出。目前我们所能见到的早期成熟文字--甲骨文，已经表现出相当的审美意蕴，其后的金文更以其丰富的造型手法，达到了令人叹为观止的艺术高度。其间不乏气象宏大、雄伟丰瞻的作品，但尺寸并不大。近世出土的秦漠简牍数量相当可观，艺术水准颇高，也多以小字为主。其后，书法的审美性，逐渐被发掘，受到越来越多人的重视，善书者的群体也随之庞大起来，精擅小字者不乏其人。这些固然兴实用的意义分不开，然而小字灵动精微的笔致，传递出的特殊审美意蕴，是大字难以仿佛的。体备八法的小楷因此受到后世书家的青睐。

内页插图

前言/序言

历代碑帖鉴赏与研究：从篆隶到行草的演变轨迹 图书主题： 深入探讨中国书法史上自篆书、隶书肇始，历经楷书演变，直至行草大成的整体脉络与各个阶段的代表性风格及风格承变。本书聚焦于不同历史时期书家在笔法、结构、章法上的创新与继承，旨在为书法爱好者、研究者提供一个宏观而细致的鉴赏框架。 主要内容结构： 第一部分：古文字的源头与奠基——篆书与隶书的恢弘气象 本部分将追溯中国书法的源头，详细剖析商周时期的甲骨文与金文，阐述其作为早期文字符号的艺术价值与铭刻特色。重点将放在秦汉时期的篆书——以秦小篆为代表的规范化历程，以及由秦篆向汉隶转化的关键环节。 秦篆的规整与典雅： 分析李斯等人主导的小篆规范化对后世笔法的影响，讲解“圆转”与“匀称”的审美取向。 汉隶的波磔与隶变： 详细解读汉代碑刻（如《乙瑛碑》、《张迁碑》）中“蚕头燕尾”的结构特征与点画的张力。探讨隶书如何完成从线条书写到方块结构的关键一步，为楷书的诞生奠定结构基础。对隶书的成熟期、衰微期以及魏晋时期“章草”的萌芽状态进行梳理。 第二部分：楷书的成熟与规范——中正平和的艺术追求 本部分将详述楷书（真书）的形成过程，强调其在魏晋南北朝时期的萌芽、发展及隋唐的鼎盛。尽管本书不涉及特定王氏父子的小楷，但会详细介绍楷书体系的建立者及其风格基调。 魏晋南北朝：碑学初现端倪： 考察北魏墓志中朴拙、雄强的“魏碑”风格，如《始平公造像碑》，探讨其如何融合了隶意的遗韵与楷法的雏形。同时，分析南朝士族对楷书遒媚秀逸风格的塑造，着重描述“永字八法”等基础理论的形成背景。 隋唐楷书的集大成： 聚焦于初唐至盛唐时期楷书大家如何将前代风格融会贯通，形成法度森严、气象万千的典范。分析欧阳询的险绝、虞世南的温润、褚遂良的秀逸，以及颜真卿的雄浑博大、柳公权的劲健方正。本书将侧重于分析他们如何确立楷书的“中宫紧收，外围舒展”的结构准则，以及如何在保持规范性的同时，展现出强烈的个性。 第三部分：行书的自由与变奏——从实用到极致的过渡 楷书确立之后，为追求书写速度与抒情性，行书应运而生。本章将详述行书作为介于楷书与草书之间形态的重要性，及其在不同历史阶段的特征。 晋人行书的风韵： 重点分析晋代书法家（非特定王氏）在行书创作中体现的“自然天成”与“率性洒脱”的审美，探讨其笔法如何做到兼顾清晰与流畅。 唐代行书的法度与变化： 探讨唐代行书在继承晋人风度的基础上，如何融入楷书的法度，形成如颜真卿《裴将军帖》的沉雄，以及怀素的奔放。 第四部分：草书的飞扬与抒情——线条艺术的巅峰表达 本部分将深入探讨中国书法艺术中最为自由奔放的草书，分为章草、今草和狂草三个阶段进行梳理。 章草的过渡性： 回顾汉隶的余绪如何转化为章草，其连带的特点与结构上的规整性。 今草的解放： 集中分析以张旭、怀素为代表的狂草，探讨他们如何将线条的粗细、快慢、轻重发挥到极致，实现书写与情感的同步爆发。分析狂草在章法布局上如何打破传统界限，追求气势贯通。 研究方法与特色： 本书采用“断代比较研究法”，将书法史划分为若干重要阶段，每阶段均选取最具代表性的碑帖（不包括特定王氏小楷）进行深入的笔法结构剖析。通过对比不同时期的风格差异，揭示书体演变背后的社会文化动因。全书配有大量精选的高清拓本图片，辅以详细的局部放大图解，使读者能够清晰辨识点画的提按顿挫与结字的精妙之处。 适合读者： 书法初学者、书法专业学生、文物研究人员，以及所有对中国传统艺术史感兴趣的文化爱好者。本书旨在提供一个清晰、全面的书法通史框架，而非特定碑帖的临摹指南。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计真是让人眼前一亮，从拿到手的那一刻起，就能感受到那种典雅复古的气质。封面设计简约而不失韵味，选用的纸张质感也相当不错，拿在手里沉甸甸的，很有分量。内页的排版布局非常用心，留白得当，让每一幅作品都有足够的呼吸空间，观感极为舒适。我尤其欣赏的是他们对字体细节的处理，放大后的细节展示非常清晰，可以看到笔触的微妙变化，对于研究古代书法的人来说，这简直是福音。而且，书中的配文介绍也非常专业，不仅有对作者生平的简述，更有对作品风格特点的独到见解，不像有些出版物那样只是简单地罗列作品。整体来看，这套书不仅是一份书法资料，更是一件值得收藏的艺术品，从视觉到触觉，都带来一种高品质的享受。翻阅的过程中，我能感受到编者对传统文化的敬畏与热爱，这使得整本书的格调都提升了一个层次。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买过不少书法字帖，但很多都存在印刷质量堪忧的问题，墨色深浅不一，甚至有模糊不清的现象，这对于临帖练习来说是致命的缺陷。这套书在这一点上做得非常出色，他们的印刷技术显然是顶尖的。每一笔的起收、提按，都清晰可见，墨色的浓淡变化层次分明，仿佛能感受到笔锋在纸上的摩擦。特别是对于那些讲究“枯湿浓淡”的精微之处，这套书的还原度非常高。我尝试着对着其中一页进行临摹，发现对照清晰的样本，能让我更好地把握用墨的节奏感。这直接影响到我练习时的心境和效果，能让人更专注于技术层面的打磨，而不是被低劣的印刷质量所困扰。这种对细节的执着，体现了出版方对传统艺术的尊重。

评分☆☆☆☆☆

我最近在学习楷书的入门阶段，市面上的教材汗牛充栋，让人无从下手。很多教材要么是过度美化了原帖，要么是选取的版本不准确，临摹起来总觉得少了点“原汁原味”。然而，这套书的出现，让我眼前一亮。它没有用花哨的现代设计去干扰古人的笔意，而是最大程度地保留了原作的韵味。我尤其喜欢它在某些经典字帖旁附带的“临摹对比”部分，虽然不是直接对比，但通过不同的字例，能让我更清晰地理解不同时期、不同书家在同一书体上的细微差异。对于我这样一个初学者来说，最重要的是“正法眼”，这套书提供的就是这种可靠的范本。它让我在学习过程中，能够专注于笔法的准确性和结构的匀称性，而不是被外界的干扰所影响。那种沉浸在古代大师笔下的感觉，真是难以言喻的踏实。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余书法爱好者，我对不同书体之间的传承和演变非常感兴趣。这套书的选篇角度非常独到，它没有仅仅停留在对某一时期、某一书体的简单罗列上，而是巧妙地将不同风格的作品并置，形成了一种无声的对话。比如，当我翻到某个阶段的作品时，能明显感觉到它在继承前代的基础上，又融入了新的时代精神。这种编排方式极大地拓宽了我的视野，让我不再孤立地看待每一个碑帖。更重要的是，书中的选材非常权威，看起来是经过严谨考证的，这对于我们这些非专业人士来说，提供了极大的信任感。它让我明白，书法艺术不是一蹴而就的，而是千百年积累沉淀下来的智慧结晶。每翻一页，都像是在与古人进行一场跨越时空的艺术交流，收获良多。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容深度和广度，让我感到非常惊喜。它不仅仅是一本字帖，更像是一部浓缩的中国书法史的片段展示。我尤其欣赏它在介绍每位书家时所采用的叙事方式，不是那种枯燥的年代记述，而是侧重于他们在书法艺术上的独特贡献和风格特征的演变脉络。这种叙事性的介绍，使得冷硬的书法作品“活”了起来，我能感受到每一位大家在创作时的心境和对艺术的追求。对于那些希望系统了解古代楷书发展脉络的读者来说，这本书提供了一个极佳的参照系。它就像一位博学的老师，耐心地引导你进入这个深邃的艺术世界，让你在欣赏美的同时，也能理解美背后的逻辑和历史沉淀。这本书的价值，远超出了其作为一本字帖的本身意义。

评分☆☆☆☆☆

王羲之真迹早于不存于世，唐代的精摹本历来已被当作真迹看待。由于年代久远，且本帖享盛名久，和王羲之其它墨迹一样，对它的摹刻年代就有不同推断。有称为宋摹的，也有疑为米芾所摹的，而更多的则定为唐摹。它著录极多，并一再被刻入各种丛帖中，元以后的公私藏印及流传历历可考与可靠，其珍贵性不言而喻。

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买来慢慢学习的，书质量很好，购物来京东，欢乐又轻松！

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王羲之

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发货速度快，和书店的一样，满足需要。

评分☆☆☆☆☆

永和十一年（公元355年）三月王羲之称病弃官。“携子操之由无锡徙居金庭。建书楼，植桑果，教子弟，赋诗文，作书画，以放鹅弋钓为娱。”[8] 他和许询、支遁等人，开始遍游剡地山水。 定居金庭后，书法兴起。其后裔多擅书画，作品挂满厅堂、书房，人称“华院画堂”。后人定村名为“华堂”，沿称至今。

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书法风格

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沟通中达成共识。

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王羲之

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满意！！！！！