一本摄影书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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赵嘉 著

图书标签:

• 摄影
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• 纪实摄影
• 风光摄影
• 人像摄影
• 旅行摄影
• 摄影技巧
• 视觉艺术
• 摄影作品

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121154904

版次：1

商品编码：10902216

包装：平装

开本：16开

出版时间：2012-02-01

用纸：胶版纸

页数：377

字数：752000

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　353幅全球遴选的摄影作品，297位蜚声国际的职业摄影师，11名《摄影器材》制作团队编辑和作者，4年时间为入门者悉心撰写。
　　《一本摄影书》的概念，是四年前咖啡厅的阳光晒出来的热情，而它的一言一辞，却是在一夜一夜的月光照射下写出来的。我们当年决定做这样一本书的时候，爱摄影工社还是三两个“有志青年”的梦想。我们想的非常正确：给中国刚入门的摄影爱好者写一本好的入门指导书，让他们对摄影产生更大的兴趣。四年，对于一本摄影书的写作来说实在是一个太长的过程。其间我们走过的路与采访过的人，已经足够再出上五本《一本摄影书》了。因此《一本摄影书》的内容，不仅是作者赵嘉的话，也不仅是我们作为编辑的话，而是几十名优秀的摄影师、几百个一流高校的摄影专业学生、十几名优秀的编辑的思想共同碰撞、融合而形成的成果。因此当这样的一本书定版的时候，也是我们多年的夙愿终于得以完成的时刻。如果这是你的一本摄影书，它将为你打开一个充满乐趣的摄影世界。

内容简介

　　《一本摄影书》的内容是由畅销摄影书《摄影器材》制作团队的十几名出色作者与编辑历时4年时间共同创作完成的。这是一本真正从一线摄影师的视角向初级爱好者和有进阶需求的爱好者传授数码摄影技术、解答摄影疑问、提炼关键知识点的摄影书。本书的图片和文字来自全球200多位出色的人文地理、新闻、婚礼、旅行摄影师，而更有吸引力的是他们从实战经验中总结出来的拍摄思路、实拍技巧与重点提示。这本摄影书，无论是器材知识的介绍，还是摄影技术的阐述，都会使读者有更加开阔的视野，了解更加适合自己的学习方式和观察、思考方法。相信本书会给摄影爱好者带来前所未有的学习体验。

作者简介

　　赵嘉，从事摄影及传媒相关工作。作为摄影师和摄影指导，与多家欧洲和国内的人文地理、时尚类杂志及相关机构合作；同时为媒体及高校进行摄影培训；长于纪实和报道专题，并喜欢尝试关于影像的各个领域。作为摄影器材领域的专家，文章见诸于各摄影刊物，包括《中国摄影》、《大众摄影》、《中国摄影报》、《摄影之友》、《中国摄影家》等。作为多部热销图书的作者，创作的书籍涉及多个领域，近年出版的书籍包括：《一本摄影书》《口袋大师索尼NEX-7》《兵书十二卷》《摄影器材》《那时西藏》《EOS王朝》《今生》《佳能镜界》。

精彩书评

　　★自从1839年的8月19日法国人发表了摄影术，人类从此便有了现代的影像记录技术。而伴随着数码影像时代的到来，摄影又从人们的职业技能演变为人人都会操作的生活技能，摄影真的是普及了。但摄影是需要学习的， 如何能让我们迅速地学到摄影的知识，摄影的技巧呢？您手中的这一本书一定会成为您的好老师，好朋友。
　　——陈仲元（知名摄影家，《大众摄影》杂志社社长）

　　★《一本摄影书》，是摄影爱好者的必读之书！
　　——王建军（知名风光摄影家，哈苏大师）

　　★一本好的摄影书可以帮你打开一扇了解摄影的大门，并影响你一生对摄影的判断。
　　——傅兴（知名建筑摄影家）

　　★《一本摄影书》可以帮助你跨越器材、技术的门槛，回归摄影的本质，使影像成为保护自然的力量。
　　——奚志农（知名野生动物摄影家）

　　★多看、多想、多拍，如此不断循环渐进，摄影水平自然会逐渐提高。当然，多看是排首位的！
　　——谢墨（知名商业摄影家，哈苏大师）

目录

《一本摄影书》基础卷
第1章 摄影，可以很简单
第2章 认识数码相机
卡片机
长焦dc
微单
微单推荐
单反
单反相机结构
第3章 摄影基础知识
理解曝光
如何得到更清晰的照片
得到更好的色彩
第4章 特殊环境拍摄
夜景的拍摄
如何拍摄焰火
雨天拍摄
雪天拍摄
雾天拍摄
高反差场景拍摄
第5章 风光摄影
引言
风光摄影的器材选择
拍摄时间的选择
风光摄影构图
拍风光要牢记
第6章 人像摄影
序言
人像摄影的器材选择
人像摄影构图
人像摄影的拍摄角度
模特姿态处理
塑形光线的分类
自然光线的运用
儿童拍摄指南
合影拍摄技巧
第7章 旅行摄影
行前准备
选择拍摄的内容
不要满足于"到此一游"
拍纪念照
第8章 婚礼摄影
引言
器材选择与拍摄技巧
前期准备很重要
婚礼现场
用光构图技巧
第9章 人文摄影
什么是人文摄影
器材的选用
相机的设置
拍摄方式的选择：抓拍还是等待
做渔夫还是做农夫
试着开始一个长期专题

进阶卷
第10章 拥有一双慧眼
从观察身边熟悉的事物做起
明确你为何而拍
观察训练法则
……

前言/序言

光影叙事：超越瞬间的视觉探索 在这本摄影书中，我们邀您一同踏上一场光影交织的视觉盛宴，一次对瞬间之外的深刻凝视。这并非仅仅是一叠经过精心挑选的图片，而是一次关于观看、理解与表达的旅程，一次对我们所处世界细腻而复杂的解读。我们将以镜头为笔，以光线为墨，勾勒出那些在日常生活中稍纵即逝，却又承载着无限故事与情感的场景。 本书旨在探索摄影作为一种强大的叙事语言的无限可能。我们不局限于单一的摄影风格或主题，而是试图通过多元化的视角和创作手法，展现摄影在记录、唤醒、质疑与连接方面的独特力量。在这里，每一张照片都可能是一个未完待续的故事，一个引人遐思的片段，一段情感的涟漪。我们相信，好的摄影作品能够穿越时空的界限，触及观看者内心最柔软的地方，引发共鸣，激发出新的思考。 “光影叙事”—— 不仅仅是记录，更是对话 “光影叙事”不仅仅是字面意义上的光线与影子的组合，它更是一种创作的哲学。我们关注的是光线如何塑造形体，如何渲染情绪，如何揭示隐藏的细节；我们探索的是影子如何带来神秘感，如何引导视线，如何构成画面的张力。从清晨柔和的金色阳光洒在静谧的湖面上，到午后炽热的光线在古老建筑的墙壁上投下深邃的阴影，再到黄昏时分，光线逐渐消逝，夜色渐浓，一切都染上了一层迷离的色彩。我们捕捉的不仅仅是这些光学现象本身，更是它们所承载的时间流逝、环境氛围以及其中生命的气息。 然而，摄影的叙事性远不止于此。它是一种通过视觉元素与观看者进行对话的方式。一张照片，可能定格了一个历史性的时刻，让我们得以窥见过去；它可能捕捉了一个人脸上转瞬即逝的表情，让我们体会到复杂的人性；它可能描绘了一片被遗忘的风景，让我们重新审视自然的美丽与脆弱；它也可能以抽象的方式，激发我们对抽象概念的思考。这本书所呈现的，正是这种多元的、富有深度的视觉叙事。 超越表象：发掘被忽视的细节与情感 在信息爆炸的时代，我们常常被海量的信息淹没，轻易地忽略了身边那些细微而珍贵的存在。这本摄影书的创作初衷之一，便是鼓励观看者放慢脚步，重新审视那些常常被我们匆匆掠过的事物。我们相信，即使是最平凡的场景，在恰当的捕捉与表达下，也能焕发出非凡的光彩。 本书将带您深入探索那些被忽视的细节。一处斑驳的墙壁，上面布满了岁月的痕迹；一扇紧闭的窗户，背后可能藏着怎样的故事；一个孩子手中紧握的玩具，里面蕴含着怎样的童真与梦想；雨滴落在玻璃上形成的独特纹路，宛如一幅幅微观的艺术品。这些细节，往往是构成宏大叙事的基石，是理解更深层含义的关键。我们试图通过捕捉这些细节，来引发观看者对日常生活中那些被忽略的美好与哀愁的关注。 情感的传递是摄影叙事中至关重要的一环。我们并非仅仅追求画面的美学，更致力于通过影像来唤醒观看者的情感共鸣。一张抓拍到的喜悦的瞬间，可能让我们感受到纯粹的快乐；一个略带忧郁的眼神，可能唤起我们内心深处的同情与理解；一组关于亲情的画面，可能让我们回想起与家人共度的温暖时光。本书中的每一张照片，都经过审慎的构图、光线的运用和情绪的捕捉，力求在视觉上产生强烈的感染力，让观看者在欣赏图片的同时，也能感受到其中蕴含的丰富情感。 多元视角的碰撞：人文、自然与抽象的交织 本书的摄影作品涵盖了广泛的主题和表现形式，旨在提供一个多元化的视觉体验。 人文关怀的深度凝视： 我们将目光投向广阔的人文世界，记录下不同地域、不同文化、不同阶层人们的生活状态与精神风貌。从城市街头匆忙的行人，到乡村田野辛勤的劳作者；从孩童天真无邪的笑脸，到老人饱经风霜的面庞；从节日庆典的热闹场面，到静默时刻的个人反思。这些人文纪实作品，试图展现人类的多样性、顽强生命力以及深藏于平凡生活之下的复杂情感。我们关注的不仅仅是表面的“是什么”，更是“为什么”和“怎么样”，试图透过镜头，传递对生命的敬意，对人性的洞察。 自然的宏伟与细腻： 自然是摄影师永恒的灵感来源。本书将呈现大自然的鬼斧神工与勃勃生机。壮丽的山川河流，浩瀚的星空宇宙，神秘的丛林秘境，微观世界的奇妙生物，甚至是城市角落里顽强生长的一株野草。我们不仅要展现自然的宏伟与辽阔，更要捕捉那些容易被忽略的细腻之美。一片落叶的脉络，一滴露珠的晶莹，一只昆虫翅膀的纹理。这些作品旨在唤醒观看者对自然的热爱与敬畏，提醒我们保护这颗星球的紧迫性。 抽象意念的 visual exploration： 在追求具象的记录之外，我们也深入探索摄影的抽象表现力。通过对色彩、线条、形状、光影的独特组合与变形，我们试图捕捉那些难以言说的意念、情感或哲思。抽象摄影并非随意为之，而是基于对现实世界的深刻理解，通过解构与重塑，将某种抽象的“感觉”或“观念”具象化。它挑战观看者的固有认知，激发更深层次的联想与解读。这些作品可能关于时间的流逝、空间的无限、内心的挣扎、或是一种纯粹的美学体验。 对“观看”本身的思考 摄影不仅仅是一种创作行为，更是一种“观看”的行为。而“观看”本身，就是一个充满选择、判断与解读的过程。本书希望通过作品的呈现，引导观看者去思考：我们是如何观看的？我们看到了什么，又忽略了什么？我们的观看方式，又如何被我们所处的环境、文化与个人经历所塑造？ 从拍摄者的角度，这本摄影书代表了无数个“决定性的瞬间”。在按下快门的那一刻，摄影师已经完成了无数次的观察、思考与判断：构图的选择，光线的把握，时机的捕捉，情感的传递。每一个决定，都凝聚了摄影师的审美取向、技巧熟练度和对当下场景的深刻理解。 而对于观看者而言，每一张照片都是一个邀请，邀请您走进摄影师所构建的视觉世界，进行二次的“观看”与解读。您可能会被某个特定的元素所吸引，可能会对某个故事产生好奇，可能会与照片中的某种情绪产生共鸣。本书正是希望架起这座沟通的桥梁，让摄影师的“观看”与观看者的“观看”在此交汇，碰撞出思想的火花。 结语：一本关于眼睛与心灵的读物 “光影叙事”是一本关于眼睛与心灵的读物。它邀请您用眼睛去发现隐藏的美，用耳朵去聆听沉默的故事，用心灵去感受跌宕的情感，用思想去探索未知的边界。在这里，每一张照片都是一个邀请，邀请您参与到这场视觉的对话中来，去感受，去思考，去体验。我们希望，当您合上这本书时，您会发现，您对世界的“观看”方式，已经悄然发生了改变，您会更加敏锐地捕捉到生活中的细节，更加深刻地体会到情感的力量，更加自由地在光影的世界里，寻找属于自己的叙事。这本摄影书，期待与您一同，在光影的世界里，进行一次深刻而难忘的探索。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和印刷工艺，简直是业界良心！我是一个非常注重实体书质感的读者，现在的很多影集为了控制成本，纸张和色彩管理上都有明显的妥协。但拿到这本时，我立刻感受到了沉甸甸的分量。纸张的克重恰到好处，既有厚实的触感又不至于太笨重。更值得称赞的是它的印刷色彩还原度。我能清晰地分辨出不同胶片风格之间的微妙差异，比如某些作品中那种颗粒感的质朴，或者某些数码作品里那种纯净的层次感。阴影部分的细节没有被“死黑”吞噬，高光部分也没有“死白”溢出，暗部和亮部的过渡自然平滑，这在印刷品中是极难达到的效果。此外，内文排版的留白处理也十分考究，它给予了每张照片足够的喘息空间，让观者在欣赏完一张作品后，不会立刻被下一张冲击，而是有时间进行回味和沉淀。这种对细节的极致追求，恰恰反映了创作者对作品本身的尊重。这本书的实体体验，已经超越了普通阅读的范畴，它本身就是一件值得珍藏的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

我通常不会花这么大力气去评价一本技术层面的书，但这本的编排方式实在太具启发性了。它没有采用简单粗暴的“最佳作品陈列法”，而是非常有条理地将作品按照某种内在的主题或创作阶段进行了划分。例如，我注意到其中有几个跨页专门对比了不同天气条件下对同一场景的捕捉，这种并置的比较手法，让我瞬间理解了光线变化对最终图像心理感受的巨大影响。这不像是一本“炫技”的作品集，更像是一份带着深思熟虑的创作笔记。作者似乎在用作品本身来阐述他的方法论，比如他对移动模糊的应用，既充满了动感，又精准地表达了时间流逝的主题，这绝对不是一次随意的尝试，背后一定有精密的计算和对主题的深刻理解。我甚至能从那些看似“失焦”或“曝光过度”的作品中，读出作者试图打破传统美学束缚的某种叛逆精神。对于那些已经有一定摄影基础的爱好者来说，这本书提供的不仅仅是视觉享受，更是一套潜移默化的思维训练。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对这类“艺术摄影集”是持保留态度的，总觉得很多作品过于晦涩难懂，流于形式。但这本书完全颠覆了我的偏见。它的叙事性强得惊人，尽管没有文字的引导，但每一组照片都有着清晰的情感脉络和内在逻辑。我最喜欢作者处理人像的方式，那些特写镜头，简直是直击灵魂。它不是那种美颜过度、面目模糊的“漂亮照片”，而是捕捉到了人物最真实、最脆弱的瞬间。眼神里的故事、嘴角不经意的一丝犹豫，甚至是皮肤上细微的纹理，都被镜头忠实地记录了下来。这需要摄影师极强的共情能力和瞬间的判断力。更让我感到震撼的是，作者似乎懂得如何让“静物”也拥有生命力。那些简单的日常物件，比如一把旧椅子、一堆堆叠的书籍，在经过他的镜头捕捉后，立刻获得了某种近乎庄严的意义。这让我开始重新审视我周围的世界，意识到美无处不在，只是我们缺少一双发现它的眼睛。这本书，与其说是摄影作品集，不如说是一本关于“如何观看世界”的深度哲学论述。

评分☆☆☆☆☆

天呐，这本书简直是视觉的盛宴，我简直不敢相信自己的眼睛！从翻开第一页开始，我就被那种扑面而来的光影魔力牢牢抓住了。那些构图，不是随便按下的快门，而是经过深思熟虑的艺术表达。每一张照片都有它自己的呼吸，有的沉静如深海，有的热烈如火山爆发。特别是那些关于城市夜晚的作品，霓虹灯的迷离和街道的湿润感被捕捉得淋漓尽致，仿佛我能闻到空气中弥漫的潮湿气息和汽车尾气的味道。作者对于景深的运用简直是教科书级别的示范，前景的虚化处理，将观者的注意力精准地引向了画面的焦点，那种景深带来的空间感和层次感，让人忍不住想要伸手触摸。而且，我特别欣赏作者在色彩处理上的大胆和细腻。那些看似不经意的色调偏差，实际上都在为画面情绪服务，暖色调的运用让人感到温暖和怀旧，冷色调则透着一种疏离和现代感。这本书里的每一张片子，都像是一扇通往不同世界的小窗户，每一次翻阅都是一次全新的探索和心灵的洗礼。我感觉自己不仅仅是在看照片，更是在阅读一个关于光、时间和空间的无声故事。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我看完这本书后，感受最深的就是一种“安静的力量”。在如今这个信息爆炸、图像泛滥的时代，我们每天被无数快速闪过的、廉价的图像淹没。很多照片追求的是“冲击力”，越夸张越好，越快越好。但这本作品集完全反其道而行之。它的画面节奏非常缓慢，需要你停下来，蹲下身子，用一种近乎冥想的状态去观摩。其中有几组关于自然景物的照片，例如雾气笼罩的山林，或者雪后初晴的田野，它们的美是内敛的、不易察觉的。它们不会立刻抓住你的眼球，但一旦你沉浸其中，那种宁静和永恒感就会慢慢渗透进来，久久不散。这让我意识到，真正的艺术品，往往不需要用最大的声音去呐喊。它安静地待在那里，等待着真正有耐心、愿意倾听的灵魂去发现它的价值。这本书就像是为我的快节奏生活按下的一个暂停键，它提醒我，慢下来，才能真正看清事物的本质和内在的和谐。

评分☆☆☆☆☆

不错不错不错，内容丰富，详细。挺好的

评分☆☆☆☆☆

自从2013年索尼推出首款全画幅微单相机索尼A7/A7R，我们的日常拍摄就多出了一个值得考虑的备选方案。虽然初代全画幅微单在许多细节方面依然有相当多不可忽略的小问题，它并不适合所有的项目拍摄。但是当一年后第二代A7上市时，特别是A7RM2上市之后，整个市场的格局发生了重大的变化。微单相机与单反相机之间的性能差别又进一步大幅度减小，特别是在画质表现和体积轻便性上更是有所超越。

评分☆☆☆☆☆

希望我男票能学得好一点

评分☆☆☆☆☆

不错的一本书，写的非常全面，小白可以跟着进度走

评分☆☆☆☆☆

京东快递名副其实，隔天就送到。看过本书第一卷，很喜欢，这回第二卷也不错，是专门写给摄影爱好者的。

评分☆☆☆☆☆

很好的摄影入门书

评分☆☆☆☆☆

关于摄影的书找了好多，最后终于决定选择了这本，。发货速度很快，而且书也很厚，纸质也很不错。内容还没看，应该挺好的吧，后期在追评。

评分☆☆☆☆☆

很不错的入门书，超级长知识！快递速度很快就是书角有点磨损～还是很赞的！??????

评分☆☆☆☆☆

还可以讲的比较全面