20世紀西方歌劇名作選：莎樂美 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

鄒仲之 編

圖書標籤:

• 歌劇
• 莎樂美
• 理查·施特勞斯
• 西方古典音樂
• 20世紀音樂
• 戲劇
• 文學
• 藝術
• 音樂史
• 經典作品

齣版社： 中國文聯齣版社

ISBN：9787505971288

版次：1

商品編碼：10953037

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2012-02-01

用紙：膠版紙

頁數：430

正文語種：中文

內容簡介

《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》稿是鄒仲之先生翻譯的20世紀西方歌劇中著名的13部歌劇的中文語言版。其中包括“莎樂美”“小天使”等。翻譯水平精良，原劇本故事情節引人入勝，是藝術院校教師學生賞讀佳作。

目錄

佩裏亞斯與梅麗桑德（五幕歌劇）
耶奴花（三幕歌劇）
莎樂美（獨幕歌劇）
藍鬍子公爵的城堡（獨幕歌劇）
沃采剋（三幕歌劇）
圖蘭朵（三幕歌劇）
火天使（五幕歌劇）
死屋（三幕歌劇）
璐璐（三幕歌劇）
波吉與貝絲（三幕歌劇）
姆欽斯剋縣的麥剋白夫人（四幕歌劇）
彼得·格萊姆斯（三幕歌劇）
比利·巴德（四幕歌劇）
浪子的曆程（三幕歌劇）
譯者說明與聲明

前言/序言

20世紀西方歌劇名作選：莎樂美 簡介 《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》是一部引人入勝的歌劇選集，它將讀者帶入20世紀波瀾壯闊的歌劇藝術世界，以理查·施特勞斯極具爭議且極富魅力的傑作《莎樂美》為核心，深度剖析瞭其音樂、戲劇以及時代背景的深刻內涵。這部選集並非簡單的劇本摘錄，而是通過詳盡的研究和精闢的解讀，展現瞭《莎樂美》在20世紀歌劇史上的獨特地位及其深遠影響。 本書首先會深入探討《莎樂美》的創作背景。19世紀末20世紀初，歐洲社會經曆瞭巨大的變革，舊有的價值觀受到挑戰，心理現實主義和象徵主義思潮興起，對藝術創作産生瞭深遠影響。奧斯卡·王爾德的原著劇本，以其大膽的題材和頹廢的風格，預示著新時代的到來。《莎樂美》的音樂創作，正是在這一時代思潮的激蕩下，由天纔作麯傢理查·施特勞斯完成。本書將追溯施特勞斯創作《莎樂美》的動機、靈感來源，以及他如何將王爾德筆下的人物形象轉化為充滿張力和情感的音樂。 選集將重點剖析《莎樂美》的音樂藝術。施特勞斯的音樂語言在此劇中達到瞭新的高度，他運用瞭復雜的和聲、豐富的配器以及極具錶現力的鏇律，成功地刻畫瞭人物的內心世界和戲劇的張力。本書會詳細分析歌劇中的重要唱段，例如莎樂美對約翰的欲望、希律王的恐懼、以及莎樂美在七層紗舞中展現齣的魅惑與瘋狂。通過對這些音樂片段的賞析，讀者將能領略到施特勞斯如何運用音樂的色彩、節奏和鏇律來錶達人物復雜的情感，從癡迷的誘惑到極度的狂喜，再到最終的毀滅。對於音樂理論的愛好者，書中還將涉及施特勞斯在和聲、調性以及管弦樂法上的創新之處，這些創新如何突破瞭傳統歌劇的束縛，預示著現代音樂的到來。 戲劇層麵，《莎樂美》以聖經故事為藍本，卻進行瞭大膽的改編，將焦點置於人物扭麯的心理和欲望的掙紮上。本書將深入分析莎樂美這一角色的復雜性。她既是天真爛漫的公主，又是被欲望吞噬的妖婦。她的悲劇源於她對純粹愛欲的渴望，以及她所處環境的腐朽與扭麯。選集還將探討希律王、希羅底等其他重要角色的刻畫，以及他們之間錯綜復雜的關係網，如何共同編織齣這個充滿罪惡與誘惑的故事。書中還會討論原著劇本和歌劇之間的異同，以及施特勞斯在改編過程中所做的藝術選擇，這些選擇如何進一步強化瞭戲劇的衝突和人物的悲劇性。 除瞭對《莎樂美》本身的深入剖析，本書還將將其置於20世紀西方歌劇的大背景下進行考察。20世紀是歌劇藝術經曆巨變的時代，從瓦格納主義的餘暉，到現代主義的探索，再到後現代的多元化，歌劇的麵貌發生瞭翻天覆地的變化。《莎樂美》以其激進的音樂風格、大膽的題材和深刻的心理刻畫，成為瞭20世紀歌劇發展的重要裏程碑。本書將與其他20世紀的歌劇名作進行比較，探討《莎樂美》在音樂語言、戲劇結構、以及主題錶達上所展現齣的前瞻性，它如何啓發瞭後來的作麯傢，並對現代歌劇的發展産生瞭持久的影響。 本書的價值還在於它提供瞭豐富的學術研究和評論。作者將引用多位音樂學傢、戲劇評論傢和曆史學傢的觀點，為讀者呈現一個多維度的《莎樂美》解讀。從對作品音樂結構的分析，到對其社會文化意義的探討，再到對曆次經典演齣的迴顧，本書將力求為讀者提供一個全麵而深入的理解。 《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》 是一部集音樂鑒賞、戲劇分析、曆史研究於一體的學術著作。它不僅是歌劇愛好者深入瞭解《莎樂美》這部不朽傑作的權威指南，也是研究20世紀西方歌劇藝術發展不可或缺的參考。通過本書，讀者將能更深刻地理解《莎樂美》為何能在百年之後依然震撼人心，以及它在西方歌劇史上的不朽地位。

評分☆☆☆☆☆

這本《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》如同一扇厚重的門，緩緩推開，展現在我眼前的是一個充滿欲望、罪惡與救贖的戲劇世界。我並非科班齣身，對歌劇的理解更多是基於個人的感性體驗和零散的知識。然而，“莎樂美”這個名字，卻總帶著一種禁忌的誘惑，讓我心生嚮往。我特彆期待書中能深入挖掘這部歌劇的哲學內涵。莎樂美身上所體現齣的，究竟是人類原始的欲望，還是社會壓抑下扭麯的青春？施洗約翰的拒絕，是信仰的堅定，還是對世俗誘惑的無力反抗？希律王的內心掙紮，是權力的腐蝕，還是道德的淪喪？我希望通過本書的解讀，能夠對這些更深層次的問題有所思考。施特勞斯的音樂，我一直認為具有一種獨特的魔力，它能夠直擊人心，喚醒潛藏在意識深處的各種情緒。《莎樂美》的音樂，我想更是如此。書中對音樂語言的分析，特彆是那些富有錶現力的鏇律、和聲以及配器，對我來說至關重要。我希望它能解釋，施特勞斯是如何用音符來描繪莎樂美熾熱的愛戀、近乎瘋狂的執著，以及她最終復仇的快感。我特彆關注“七紗舞”的那一幕，書中對這場舞蹈的音樂與劇情結閤的解讀，對我理解莎樂美這個角色的復雜性具有極大的啓發。她脫下一層又一層的紗，究竟是在展現身體的美麗，還是在剝離內心的僞裝，最終赤裸裸地暴露在世人麵前？這本書，不僅僅是對一部歌劇的介紹，更像是一次對人性黑暗麵的審視，對道德邊界的挑戰。我希望它能讓我從更廣闊的視角，去理解20世紀西方歌劇藝術的發展脈絡，以及它在藝術錶達上的創新與突破。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》，內心便湧動起一股難以言喻的期待。我並非音樂專業人士，僅僅是一個對藝術充滿好奇的普通讀者，而莎樂美這個名字，早已在文學和藝術的殿堂中久負盛名，總是伴隨著爭議、神秘和難以捉摸的魅力。這本書的封麵設計，或許沒有那種張揚的色彩，卻用一種內斂而深刻的視覺語言，暗示瞭作品背後復雜的情感糾葛和精神層麵的探索。我更期待的是，透過這本書，能夠理解這齣歌劇的戲劇張力究竟是如何通過音樂和舞颱錶演被淋灕盡緻地呈現齣來的。理查·施特勞斯的音樂，我一直認為是一種極端情緒的錶達，它既可以細膩入微，又可以宏偉壯麗，而《莎樂美》無疑是其展現這種能力的一個巔峰之作。我希望通過本書的解讀，能夠觸碰到音樂中那些隱藏的情感暗流，比如莎樂美對施洗約翰扭麯的愛戀，希律王內心的恐懼和欲望，以及那看似純潔卻極度危險的青春力量。從文學的角度看，奧斯卡·王爾德的原著劇本就充滿瞭象徵意義和哲學思考，我很好奇施特勞斯是如何將這些抽象的概念轉化為聽覺和視覺的盛宴的。我尤其想知道，那些充滿挑釁性的場景，比如“七紗舞”，在歌劇的語境下，究竟承載瞭怎樣復雜的情感和心理暗示？是純粹的感官誘惑，還是對權力、欲望與禁忌的深刻拷問？這本書的價值，我想不僅僅在於對一部具體歌劇的介紹，更在於它能夠打開一扇窗，讓我們窺探20世紀西方歌劇藝術在錶現人性復雜性、探索道德邊界方麵所達到的高度。我迫切地想知道，這部作品是如何在當時引起巨大轟動的，又是如何成為歌劇史上的經典，並持續影響著後世的藝術傢們的。書中對曆史背景的梳理，對創作初衷的解讀，以及對不同時代演齣版本的分析，都是我非常期待的。我相信，這本書能夠讓我不再僅僅停留在對“莎樂美”這個名字的模糊印象上，而是能夠深入其靈魂，理解其藝術價值的根源。

評分☆☆☆☆☆

《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》這本書，對我而言，不僅僅是一部關於歌劇的詳盡介紹，更像是一次穿越時空的藝術對話。我並非科班齣身，對歌劇的認知更多源於零散的聽聞和一些電影片段，然而“莎樂美”這個名字，卻總帶著一種令人著迷的神秘感。我非常期待書中對這部歌劇在20世紀西方歌劇史上的地位和影響的論述。它究竟是如何在當時引起巨大轟動的，又為何能夠成為後世歌劇創作的典範？施特勞斯的音樂，我一直認為是一種充滿戲劇張力和情感力量的錶達方式。《莎樂美》這部作品，據說更是將這種特質發揮到瞭極緻。我希望書中能夠詳細分析，施特勞斯是如何運用不和諧的音程、強烈的節奏變化以及豐富的配器來刻畫莎樂美這個角色。她身上那種既純潔又充滿誘惑，既天真又極度危險的氣質，究竟是如何通過音樂被賦予生命的？我尤其關注書中對“七紗舞”的解讀。這一段音樂，據說既包含瞭感官的誘惑，又暗藏著毀滅性的力量。我希望書中能深入分析，施特勞斯是如何通過音樂的節奏、鏇律以及戲劇性的鋪陳，來展現莎樂美在這一過程中的心理變化，以及她最終所追求的目標。這本書，對我而言，是一次深入探索人性復雜性，理解藝術如何在不同媒介之間進行轉化，並在藝術錶達上不斷突破邊界的絕佳機會。

評分☆☆☆☆☆

手捧《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》，我感覺到的是一種沉甸甸的藝術分量。我自認並非歌劇專傢，對於復雜樂理的理解也僅止於皮毛，但“莎樂美”這個名字，卻早已在我心中種下瞭深深的好奇。書中對這部歌劇的音樂分析，是我最期待的部分。施特勞斯的音樂，我一直認為具有一種極為強大的錶現力，它能夠精準地描繪齣人物內心的復雜情感，甚至是一些連語言都無法直接錶達的細微之處。《莎樂美》這部作品，據說正是他將這種能力發揮到瞭極緻的代錶。我希望書中能夠詳細解釋，施特勞斯是如何運用不和諧音、強烈的節奏變化以及豐富的配器來刻畫莎樂美這個角色。她身上那種既純潔又充滿誘惑，既天真又極度危險的氣質，究竟是如何通過音樂被賦予生命的？我尤其關注書中對“七紗舞”的解讀。這一段音樂，據說既充滿瞭感官的誘惑，又暗藏著毀滅性的力量。我希望書中能深入分析，施特勞斯是如何通過音樂的節奏、鏇律以及戲劇性的鋪陳，來展現莎樂美在這一過程中的心理變化，以及她最終所追求的目標。書中對王爾德原著劇本的分析，也同樣引人入勝。王爾德的文字，本身就充滿瞭哲學思辨和對人性弱點的深刻洞察。施特勞斯又是如何將這些文學元素巧妙地融入音樂之中，從而創造齣一部具有如此強大生命力的歌劇作品？這本書，對我來說，不僅僅是一次對《莎樂美》這部歌劇的淺層瞭解，更像是一次深入探索人性幽暗之處，理解藝術如何能夠如此有力地觸及人心，並在藝術錶達上不斷突破邊界的旅程。

評分☆☆☆☆☆

當《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》落入我手，一股期待已久的藝術衝動便油然而生。我並非科班齣身，對歌劇的理解更多依賴於直覺和零散的知識，但“莎樂美”這個名字，總帶著一股令人難以抗拒的神秘色彩。我格外期待書中對施特勞斯音樂語言的深入剖析。他的音樂，我一直認為是一種極端情緒的載體，既能細膩地描繪內心波瀾，又能宏大地展現戲劇衝突。《莎樂美》無疑是這種風格的集大成者。我希望書中能詳細闡釋，施特勞斯是如何運用不和諧的音程、強烈的節奏和豐富的樂器組閤，來刻畫莎樂美這個角色的復雜性。她身上那種看似純真卻暗藏危險的特質，以及她對施洗約翰那種近乎病態的迷戀，究竟是如何通過音樂被精準捕捉並呈現齣來的？我特彆期待書中對“七紗舞”的解讀。這段音樂，據說既有令人目眩神迷的感官誘惑，又隱藏著毀滅性的力量。我希望書中能深入分析，施特勞斯是如何通過音樂的漸進、音色的變化以及戲劇性的張力，來展現莎樂美在這一過程中心理狀態的轉變，以及她最終對權力與欲望的極度渴求。書中對王爾德原著劇本的分析，也同樣令我感到興奮。王爾德的文字本身就充滿瞭對人性弱點和道德界限的深刻反思，施特勞斯又是如何將這些文學元素轉化為一種極具錶現力的音樂形式的？這本書，對我而言，不僅僅是一次對《莎樂美》這部歌劇的欣賞，更是一次深入人性的探索，一次對藝術如何挑戰傳統、突破邊界的思考。

評分☆☆☆☆☆

翻閱《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》的過程，宛如一次潛入深淵的探險。我並非聲樂專傢，也鮮少有機會親臨歌劇院，但每一次接觸到這部作品的片段，總會被其強烈的戲劇性和音樂的張力所震撼。這本書，對我而言，更像是一本導遊手冊，帶領我這個門外漢，一步步揭開《莎樂美》神秘的麵紗。我特彆關注書中對施特勞斯音樂語言的剖析，他如何運用不和諧音，如何構建情緒的起伏，如何通過樂器的配置來烘托人物內心世界的波濤洶湧。據說，他的音樂能夠精準地捕捉到人物最細微的情感變化，從莎樂美的癡迷、狂熱，到希律王的貪婪、恐懼，再到施洗約翰的堅貞、聖潔，仿佛都能在音符中找到相應的迴響。我期待書中能有詳盡的樂譜分析，雖然我看不懂完整的樂譜，但通過對某些關鍵樂句、動機的解讀，我希望能更直觀地理解音樂是如何塑造角色的。此外，對於這部歌劇的核心——莎樂美這個角色，我始終充滿著復雜的情感。她是純潔無辜的少女，還是玩弄人心的蛇蠍美人？書中對這個角色的多重解讀，我希望能夠為我提供一個更清晰的視角。她對施洗約翰的那種近乎病態的愛，究竟源於何處？是青春期躁動不安的性啓濛，是對禁忌的嚮往，還是僅僅是對被拒絕的一種反抗？我渴望通過本書，理解這種復雜情感的根源，以及它在整個劇情中所扮演的關鍵角色。書中對王爾德劇本的分析，也同樣吸引我。王爾德的文字本就充滿瞭尖銳的諷刺和頹廢的美感，施特勞斯是如何將這種文學風格轉化為戲劇性的音樂呢？“七紗舞”的那一段，想必是全劇的高潮，也是音樂和戲劇結閤最巧妙的部分。我期待書中能詳細解讀這一段的音樂處理，以及它在視覺呈現上所能帶來的震撼效果。這本書，對我來說，是一次認識歌劇藝術，認識人性復雜性的絕佳機會。

評分☆☆☆☆☆

當我開始翻閱《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》時，一種久違的藝術渴望被點燃瞭。我一直對歌劇充滿著神秘感，而“莎樂美”這個名字，則像一顆璀璨卻又帶著危險光芒的寶石，吸引著我。我尤其想通過這本書，去理解施特勞斯音樂的魅力所在。他的音樂，我一直覺得是一種情感的放大器，能夠將人物內心最深處的波動，最隱秘的欲望，都毫無保留地展現齣來。《莎樂美》這部作品，據說更是將這種能力發揮到瞭極緻。我希望書中能有詳盡的樂譜分析，雖然我未必能完全看懂，但通過對一些關鍵樂句、動機的解讀，我希望能更深入地理解音樂是如何塑造角色的。莎樂美這個角色，對我來說，一直是一個謎。她究竟是純真的少女，還是被欲望腐蝕的惡魔？書中對她性格的多重解讀，我非常期待。我特彆好奇書中對“七紗舞”的分析。這一段音樂，據說既包含瞭極度的誘惑，又預示著毀滅的到來。我希望書中能解釋，施特勞斯是如何通過音樂的節奏、鏇律以及戲劇性的張力，來呈現莎樂美在這個過程中的心理變化，以及她最終所追求的目標。這本書，對我而言，不僅僅是一次對《莎樂美》這部歌劇的淺層瞭解，更是一次深入探索人性幽暗之處，理解藝術如何能夠如此有力地觸及人心，並在藝術錶達上不斷突破邊界的旅程。

評分☆☆☆☆☆

初次捧讀《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》，我便被它所蘊含的強大藝術力量所吸引。我並非音樂評論傢，隻是一個對世界充滿好奇的普通讀者，對於莎樂美這個名字，我一直帶著一種既敬畏又著迷的心情。書中關於這部歌劇的曆史背景介紹，對我來說尤其重要。我希望能夠瞭解到，在那個特定的時代，這部作品是如何誕生的，它在當時的社會環境中引起瞭怎樣的反響，以及它為何能夠成為歌劇史上的裏程碑。施特勞斯的音樂，我一直認為是一種充滿激情與力量的錶達方式，而《莎樂美》無疑是他展現這種特質的傑作。我期待書中能夠深入剖析施特勞斯的音樂語言，他如何運用不和諧的音程、強烈的節奏以及豐富的情感變化來刻畫人物，推動劇情。尤其是莎樂美這個角色，她身上所體現齣的復雜而矛盾的特質，是如何通過音樂被淋灕盡緻地展現齣來的？我很好奇，書中是否能解答，她那種對施洗約翰近乎瘋狂的迷戀，是齣於純真的愛戀，還是更為陰暗的占有欲？“七紗舞”的情節，無疑是歌劇中最具爭議和藝術性的部分之一。我期待書中能詳細解讀這段音樂的編排，以及它所蘊含的象徵意義。莎樂美脫下紗衣的過程，究竟是對禁忌的挑戰，還是對自我的一種毀滅？這本書，不僅僅是關於一部歌劇的介紹，更像是一次深入探索人性深處復雜情感的旅程。它讓我有機會去理解，藝術是如何能夠如此深刻地揭示人性的弱點與欲望，以及它在藝術錶達上所能達到的高度。

評分☆☆☆☆☆

《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》這本書，在我看來，不僅僅是關於一部歌劇的介紹，更是一扇通往20世紀西方藝術史的窗口。我並非音樂領域的專業人士，對於歌劇的理解更多是基於個人的感性體驗。然而，“莎樂美”這個名字，總帶著一種禁忌的吸引力，讓我忍不住想要一探究竟。書中對這部歌劇創作背景的深入挖掘，是我非常期待的。我希望能夠瞭解到，在那個特定的曆史時期，這部作品是如何被創作齣來的，它在當時引起瞭怎樣的文化震蕩，以及它為何能夠經久不衰，成為歌劇史上的經典。施特勞斯的音樂，我一直認為具有一種獨特的魔力，它能夠直擊人心，喚醒潛藏在意識深處的各種情感。《莎樂美》的音樂，我想更是如此。我期待書中能夠詳細分析，施特勞斯是如何通過復雜的音樂語言，來刻畫莎樂美這個角色的多重麵嚮——她可以是純潔無辜的少女，也可以是充滿欲望的妖婦。書中對“七紗舞”這一段的音樂解讀，對我來說尤其重要。我希望能夠理解，施特勞斯是如何運用音樂的節奏、鏇律和色彩，來營造齣一種既充滿誘惑又暗藏危險的氛圍，從而將莎樂美的內心世界淋灕盡緻地展現在觀眾麵前。這本書，對我而言，是一次深入探索人性復雜性，理解藝術如何在不同媒介之間進行轉化，並在藝術錶達上不斷突破邊界的絕佳機會。

評分☆☆☆☆☆

《20世紀西方歌劇名作選：莎樂美》在我手中，仿佛開啓瞭一扇通往奇幻世界的門扉。我對於歌劇的瞭解，更多是碎片化的，但“莎樂美”這個名字，卻總是帶著一種難以言喻的神秘感。我希望這本書能夠為我提供一個係統性的視角，去理解這部歌劇的藝術價值。書中對施特勞斯音樂風格的解讀，尤其吸引我。他的音樂，我一直覺得充滿著一股強烈的戲劇張力，能夠精準地捕捉到人物內心最隱秘的情感。《莎樂美》這部作品，據說更是將這種能力發揮到瞭極緻。我期待書中能夠詳細分析，施特勞斯是如何通過鏇律、和聲、節奏以及配器，來塑造莎樂美這個極具爭議的角色。她身上那種既天真又妖冶，既純潔又充滿占有欲的氣質，究竟是如何通過音樂被賦予生命的？我尤其好奇書中對“七紗舞”的解讀。這一段音樂，據說既包含瞭誘惑，又充滿瞭危險。我希望書中能夠解釋，施特勞斯是如何將音樂的感官魅力與戲劇性的緊張感完美結閤，從而創造齣如此令人難忘的場景。書中對於王爾德原著劇本的分析，也同樣令我期待。王爾德的文字本身就充滿瞭頹廢的美感和尖銳的諷刺，施特勞斯是如何將這些文學元素轉化為一種全新的藝術形式的？這本書，對我來說，不僅僅是一部歌劇的賞析，更是一次對人性復雜性、欲望與禁忌的深刻探索。它讓我有機會去理解，藝術是如何能夠跨越時空的界限，觸及到人類最深層的情感，並在藝術錶達上不斷尋求突破。